Радиотеатр. Становление и развитие

Введение 3
Глава I. Радиотеатр в структуре радиовещания 6
1.1. История зарождения радиотеатра 6
1.2. Радиотеатр как вид художественного вещания. Развитие радиодраматургии 17
1.3. Формирование системы изобразительно-выразительных средств радио 29
Выводы по первой главе 41
Глава 2. Анализ изменения построения радиотеатральных постановок в зависимости от трансформации радиовещания 43
2.1. Формирование жанрового разнообразия радиотеатра 43
2.1. Обзор литературных радиосериалов 57
2.3. Особенности радиотеатра в сети Интернет 72
Выводы по второй главе 77
Заключение 78
Список литературы 82

 

Театральное искусство – это сложно-структурированная, многоуровневая система, в которой существует множество разнообразных подсистем и элементов, связанных между собой прочными связями искусства. Театр, как общественный институт, направленный на воспитание, развитие, социализацию, движение на новый уровень восприятия и сознания всех тех, кто с ним соприкасается, вобрал в себя социальные и культурные функции.
Само понятие «театр - социокультурный феномен» характеризует комплекс подходов, включающих социокультурный, институциональный, системный, структуралистский и коммуникативный. Данный фегомен способен нести людям свое искусство не только со сцены, но и через различные информационные каналы, например, через радио.
За свою долгую историю радиотеатр претерпел множество изменений. Многие исследователи с появлением телевидения предсказывали смерть радио, и в первую очередь радиотеатру. Однако «звучащее искусство» смогло выдержать конкуренцию. Переломным в истории радиотеатра моментом стали 1990-е годы, когда исчезло единое пространство вещания, когда переход к рыночной экономике заставил уделять большое внимания рентабельности программной политики радиостанций, когда творчество ушло на задний план. Тем не менее, радиотеатр выжил и благодаря изменению контента государственных станций («Радио России», «Культура», «Эхо Москвы», различные проекты многих FM-станций, интернет-проекты) открылась новая страница в истории данного поистине уникального искусства.
В связи с этим рассмотрение темы «Радиотеатр. Становление и развитие» является актуальным.
Степень научной разработанности проблемы. Истории развитию радио посвящены научные труды таких отечественных исследователей, как Ю. Бараневич, М. Глейзер, П. Гуревич, В. Олейник.. Особенное внимание жанрам и отдельным видам вещания в своих работах уделяли теоретики Т. Васильева, Т. Лебедева, В. Смирнов, А. Шерель, В. Ярошенко, а также практики Ю. Гальперин, Ю. Летунов, Б. Ляшенко, Л. Маграчев и другие. Трансформация радиотеатра была изучена Н.А. Гааг. Непосредственно истории художественных жанров, развитию отечественного радиотеатра, его формам, специфическим средствам, программам, звучавшим в эфире Всесоюзного радио на разных этапах, также посвящено достаточное количество книг , сборников , статей . Однако, о современном состоянии радиотеатра, его направлениях и тенденциях, в частности в интернете, исследований очень мало практически.
Целью данной работы является изучение зарождения и трансформации радиотеатра за последние 80 – 90 лет.
Для реализации цели предстоит выполнить следующие задачи.
- рассмотреть историю зарождения радиотеатра;
- проанализировать радиотеатр как вид художественного вещания;
- Развитие радиодраматургии Представить специфику радиотеатра как особого вида искусства в культурологическом и историческом аспектах;
- изучить формирование системы изобразительно-выразительных средств радио;
- охарактеризовать формирование жанрового разнообразия радиотеатра;
- повести обзор литературных радиосериалов;
- выявить особенности радиотеатра в сети Интернет.
Объект исследования - история радиотеатра.
Предмет – формирования радиотеатра в нашей стране как особого вида искусства.
Методы исследования включали: анализ публикаций по данной теме, исторический метод, метод сравнения и сопоставления, типологический метод, метод группировки и структурирования полученной информации, анализ звуковой информации.
Теоретическое значение данного исследования заключается в комплексном исследовании истории радиотеатра.
Практическая значимость данной работы находит свое выражение в возможности проведенного исследования стать базовым при дальнейшем изучении темы радиотеатра на современном этапе.
Эмпирической базой исследования послужили эфиры современных станций «Радио России», «Радио России. Культура», «Орфей», «Радио России – Санкт-Петербург». Были также исследованы специализированные интернет-ресурсы: национальный российский аудиофонд – «Старое радио», «АудиоТеатр.РФ»; тематические сайты, среди которых выделим «Литературное радио», «Русский мир»; интернет-ресурсы, где звучат радиоспектакли для детей. «Детское радио», «Детское радио – Чикаго», «Детство.ру», «Тырнет – Детский интернет», поисковую систему детских сайтов AGAKIDS; сайт компании «Букворечник», портал – «Радиотеатр»: от радиоспектаклей до аудиоблогов», интернет – радио «Драма» и др..
Структура данной работы обусловлена целью и задачами исследования. Работа включает введение, три главы, заключения, список использованной литературы, содержащего 44 наименования.
 

Проведенный анализ зарождения и развития радиотеатра показал, что уже на первых шагах радиовещания заговорили о существовании радиоискусства, которое не дублировало произведения литературы и театра, а развивавшегося самостоятельно. Трансляции оперных спектаклей из театра и студии помогли режиссерам создать представление о звуковой перспективе, достигавшейся с помощью расположения микрофонов. Начало трансляций драматических спектаклей сразу обозначило несколько проблем: технических и художественных. Их решением занимались инженеры, режиссеры, актеры, выясняя на практике, как добиться создания зримого образа, как помочь слушателям понять спектакль, различить по голосам его героев. Найденные в процессе работы ответы на эти вопросы легли в основу складывающегося искусства радиотеатра.
Специально созданных для радиотеатра пьес было немного. Становилось ясно, что радиотеатр нуждается в оригинальном литературном материале, не заимствованном у театра. Решая эту проблему, работники радио познавали специфику нового вида искусства. В радиопьесах начали с обыкновенного деления «на голоса», затем в ткань передачи постепенно вводились музыка и шумы. Следующий этап – усложнение драматургической композиции, соединение – в различных пропорциях – документального и игрового материала, становление радиорежиссуры как профессии.
Работа над радиоспектаклями год за годом учила мастеров радиотеатра открывать собственные выразительные средства радио. К живому человеческому слову постепенно прибавились музыка, шумы (реальные, жизненные или студийные, то есть имитированные при помощи различных бытовых приспособлений); позже - документальные записи, сделанные вне студии, а также реверберация, голосовой грим и монтаж. Если в первое время существовала тенденция обильного насыщения радиопьесы шумами, то в последствии она несколько ослабла. В современных радиоспектаклях звуковое оформление не утратило своей значимости. Современная аппаратура и некоторые компьютерные программы облегчили труд журналистов. Арсенал технических средств расширяется, и использование некоторых средств выразительности в программе становится менее трудоемким процессом. Став самостоятельным видом искусства, радиотеатр породил несколько новых жанров, впоследствии объединенных термином «жанры мозаично-фрагментарного построения» - это радиофильм, радиоплакат, радиокомпозиция. Уже в первых радиокомпозициях, прием сочетания стихов с публицистикой, дал жизнь новому жанру. Коллажный метод построения радиокомпозиции был определен сразу. Большее развитие жанр получил с расширением возможностей звукозаписи и художественного монтажа. Современная радиокомпозиция поменяла тональность, она отходит от прямой публицистичности, патетики, которыми были перегружены тексты прошлых лет. Но вопрос соотношения документального и художественного начала, волновавший первых исследователей радио, сегодня по-прежнему актуален.
Радиофильм – один из немногих жанров, родившихся в недрах самого радио. Для него характерна историческая тематика. Документами для радиофильмов были литературные мемуары, воспоминания, письма выдающихся людей, резолюции съездов, решения, постановления государственной власти, а впоследствии – звуковые документы, которые были записаны ранее, задолго до создания радиофильма. В настоящее время из-за обилия материала радиофильм становится многосерийным, в нем применяются элементы многих жанров, но по-прежнему уделяется равное внимание как документальному началу, так и игровым, художественным элементам.
Жанры мозаично-фрагментарного построения (радиокомпозиция, радиофильм) сегодня звучат на федеральных радиостанциях («Радио России», радио «Культура») в специализированных рубриках. Региональные вещатели стараются сохранить художественные программы, выделяя им эфиры выходного дня. На FM – станциях активно используют их в тематических проектах, поскольку принципы этих жанров: дробная структура, динамичный монтаж, использование разнообразных цитат, а главное – синтез документального и художественного начала – идеально подходят для динамичной стилистики современного эфира.
В начале вещания редакторы радио старались сократить литературные произведения, оформляя их шумами, музыкой – появилась форма «чтения с продолжением». Редакторы понимали, что сокращение может испортить обаяние литературного первоисточника, именно поэтому «литературные чтения» стали многосерийными.
Литературный радиосериал, который продолжил традиции «чтения с продолжением» с начала 2000-х гг. получил широкое распространение на многих каналах. Причина такой популярности литературных сериалов – скудное финансирование радиостанций: если раньше в штате радио были сценаристы, режиссеры, актеры, которые могли выпускать более сложные по структуре радиопостановки, то для «чтений с продолжением» можно приглашать одного-двух актеров, а сценариста, режиссера мог заменить и сам редактор.
Сегодня наблюдается тенденция «авторского театра». На радио уже сложился свой круг актеров и режиссеров, которые постоянно читают у микрофона литературные произведения. В качестве исходного литературного материала в сериалах берут не только классику, но и рассказы, повести современных писателей, произведения «легкого жанра» – детективы, фантастика. Несмотря на такой откровенно коммерческий посыл, творческие группы радиостанций, в их числе – «Радио России», «Радио России. Культура», готовят вполне качественный и полноценный контент.
К сожалению, удачные радиосериалы этого типа сегодня не звучат на современном радио, из-за трудоемкости и отсутствия финансирования. Если на государственных станциях («Радио России», «Культура») художественные постановки финансируются стабильно, являясь неотъемлемой, а порой и обязательной частью политики радиостанции, то на коммерческих, где формат вносит строгие ограничения, появление подобных программ, – всегда событие.
Интернет стал дополнительным каналом трансляции радиоспектаклей. Он расширил границы аудитории и позволил выбирать наиболее интересную программу. Онлайн-сайты дали возможность услышать уникальные радиопостановки, музыкально-литературные композиции и т.п., которые по праву стали «золотым фондом» отечественного радио. Кроме того они способствовали наиболее широкому проявлению интерактивности: на сайте оффлайновых радиостанций помимо каталога аудиоконтента появились текстовые аннотации: полноценные рецензии, короткие пояснительные тексты, информация об авторах спектакля, актерах, книге-первоисточнике.
Интернет открыл границы так называемому «народному радиотеатру». Появились сайты («Podстанция», «Радиодрама» и т.п.), где аудитория из пассивного слушателя превращается в активного создателя собственного художественного контента. Интерес к радиотеатру проявляют и будущие журналисты.
Также мы считаем, что необходимо укрепить (кадрово и финансово) литературно-драматическое вещание на I государственном канале и дублировать его в интернете. По возможности восстановить традиции прежнего детского радио, в том числе и в сетке проводного вещания, для всех групп детей – дошкольников, школьников, старшеклассников. При этом особое внимание обратить на развивающие программы, выполненные в форме радиоспектаклей и радиосериалов. Их также необходимо дублировать в интернете.
Необходимо оказывать поддержку негосударственным каналам, любительским радиостанциям, желающим создавать литературно-художественный контент.