Рекомендуемая категория для самостоятельной подготовки:
Дипломная работа*
Код |
559420 |
Дата создания |
2016 |
Страниц |
72
|
Мы сможем обработать ваш заказ (!) 9 сентября в 12:00 [мск] Файлы будут доступны для скачивания только после обработки заказа.
|
Содержание
1.1. Выбор темы.
В любую эпоху и время живопись была популярным, красивым и изящным видом искусств. Так или иначе, она была связана с красками, которые наносились на твердую поверхность и с легкостью воплощала в жизнь наиболее яркие образы, которые хотели передать великие художники всем окружающим. Живопись несет в себе особое значимое средство передачи реальности и художественного отражения действительности, влияя на чувства зрителей, мысли, эмоции и их фантазии. Живопись – это по-настоящему замечательный вид искусства. Именно с ее помощью на полотне оживают окружающие художника события. А используются при этом всего лишь основа, кисти и масляные краски.
Портрет сейчас, как и всегда был, один из наиболее распространенных и любимых художниками и зрителями жанров живописи. В искусстве портрета проявляется интерес художника к бесконечному разнообразию человеческой индивидуальности, стремление выразить свое восхищение изображаемой личностью, богатством духовной жизни человека.
Портретный жанр требует от художника свободного владения рисунком, мастерского использования живописных выразительных средств, наличия яркого воображения и тонкого художественного вкуса, а также умения эмоционально «слышать» и чувствовать своего героя, а скорее, обладать способностями артиста и психолога, чтобы в портрете максимально выразить суть личности и ее внутренний стержень.
Человеку свойственно творить, а талантливые люди не могут жить без того, чтобы не оставить после себя какой-то след. Это может быть что угодно: вырезанный орнамент на коре дерева или нарисованное углем на скале чье-то лицо. Возможностей для творчества сколько угодно.
Портрет, как жанр изобразительного искусства самый привлекательный для меня, так как в нем можно выразить особое душевное настроение человека и мое отношение к нему, а также показать широкие технические возможности для реализации творческих задач. Поэтому он и был выбран мною в качестве темы представленного мной проекта выпускной квалификационной работы. Актуальность темы обусловлена и нынешней ситуацией, когда одна эпоха сменяется другой, у людей меняются интересы, мода и восприятие, но портрет остается актуальным всегда.
Изначально жанр портрета нес информационную цель, т.е. запечатлеть внешность человека, и живопись была единственным для этого способом. Но художники чаще не ограничивались этой целью и вкладывали в портреты различные смыслы. Важнейшими были передача общественного статуса, характера и внутреннего мира портретируемого.
История искусства портрета насчитывает ни одно тысячелетие. Уже в Древнем Египте скульпторы создавали довольно точное подобие внешнего облика человека, но не углубляясь в его внутренний мир.
Древнейшая попытка изображения лица человека насчитывает 27 тысяч лет. Эта "картина" была обнаружена в пещере, недалеко от французского города Ангулем. Портрет представляет собой контур, обведенный мелом, и отдаленно напоминает черты человеческого лица. Древний художник обозначил основные линии глаз, носа и рта.
Введение
Эстетические чувства человека, которые возникли в процессе деятель-ности и общения его с природой, пробудили дремавшие в человеке способ-ности к творчеству, научили его создавать по «законам красоты» и зародили особую форму сознания общества – искусство.
Живопись, как любой вид изобразительного искусства, является одной из форм общественного сознания и представляет собой отражение мира по-средством художественных образов.
Портрет (фр. portrait, от старофранц. portraire – «воспроизводить что-либо черта в черту») – жанр в живописи, изображение какого-либо человека либо группы людей, существующих или существовавших в реальной действительности.
Портрет – один из самых популярных жанров изобразительного искус-ства. Это изображение человека, выполненное художественными средствами изобразительного искусства.
Как жанр изобразительного искусства портрет существует с незапамят-ных времен, а сегодня он один из наиболее популярных средств художест-венного самовыражения. Живопись же маслом одна из самых распростра-ненных техник, используемых в портретной живописи.
Выпускная квалификационная работа посвящена разработке концепции для создания серии портретов знаменитых художников.
Тема портрета в живописи всегда была и будет актуальна и востребова-на. Изначальная функция портрета – запечатлеть внешность личности – с течением времени изменялась и трансформировалась, вплоть до современных тенденций, когда важность портретного сходства отодвинулась за задний план, и в большей мере стало важно не кто, а как изображена модель.
Развитие информационных технологий и появление возможности мгновенно запечатлевать людей на фотокамеру привело к тому, что изображенная модель в живописи перестала быть важна, а главное для художника стало выразить свои «способности видения». Ввиду частого непонимания даже у мастеровитых художников искусства гениальности выдающихся мастеров авангарда, которые как бы кубистически, сюрреалистично или абстрактно ни писали портрет, но узнавались черты модели, уход от схожести портрета и внешности реальной модели гипертрофировался до абсурдности и стал тенденцией.
В этом состоит кризис, который испытывает портретная живопись со-временности.
Во все времена изображения на портретах следовали тенденциям и моде своего времени, эпохе и культуре страны, поэтому портреты несли не только «красоту» изображаемого человека, но и «красоту» времени и места.
Авангардисты никогда не отходили от норм классической красоты и эстетики искусства. В поиске и открытиях нового языка искусства, создавая свои «стилизованные» портреты, как это ни странно звучит, они не разрушали эти нормы, а именно ими и руководствовались. Они исследовали и развивали идеи искусства и следовали требованиям времени, когда передача своего внутреннего мира через свое произведение искусства, как и через портрет, выдвинулась на первый план.
А передача через портретируемого своего внутреннего мира прослежи-валась в течение всего времени развития искусства, это обнаруживается не только в творчестве авангардистов, но и в творчестве многих классиков портретной живописи, например русских художников: Боровиковского, Тропинина, Венецианова.
Фрагмент работы для ознакомления
Цель выпускной квалификационной работы: создание серии работ станковой живописи на тему «Портреты художников».
Для наиболее полного раскрытия темы и достижения поставленной цели при выполнении работы были поставлены следующие задачи:
1) Разработка художественной концепции для создания серии работ станковой живописи;
2) Исследование и анализ основных направлений изобразительного искусства, повлиявших на создание серии работ «Портреты художников»;
3) Разработка композиционных и колористических идей для серии работ;
4) Оформление произведений для экспозиции;
5) Разработка методических рекомендаций по использованию материалов выпускной квалификационной работы в педагогической деятельности. Работа на оценку 5, оригинальность от 60%.
Список литературы
1. Алешина Л.С. Русское искусство XIX – начала ХХ века – М., «Искусство» 1972.
2. Алпатов М. В. Очерки по истории портрета – М.-Л., 1937.
3. Андроникова М. И. Об искусстве портрета – М., 1975.
4. Бенуа А. История русской живописи в XIX веке. СПб, 1999.
5. Беда Г.В. Живопись: Учебник для студентов педагогических институтов – М., 1986.
6. Визер В.В. Живописная грамота. Основы портрета – М., 1981.
7. Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства. М., Изобразительное искусство, 1985.
8. Гомберг-Вержбицкая Э.П. Передвижники: книга о мастерах русской реалистической живописи от Перова до Левитана – М., 1961.
9. Дитель А. Ренуар / Пер. с фр. А. Голубкова. – М.: ООО «Изд-во Аст-рель»: ООО «Издательство АСТ», 2003, – 176 с.: ил.
10. Зингер Л.С. Советская портретная живопись 1917 – нач. 1930-х годов. – М., Изобразительное искусство, 1978.
11. Ильина Т.В. История искусств. Отечественное искусство – М., «Высшая школа», 2005.
12. Искусство портрета. Сборник статей – М., 1928.
13. Кандинский В.В. О духовном в искусстве. – СПб. : Изд. : Ленинградская галерея, 1990.
14. Кандинский В.В. Точка и линия на плоскости. СПб.: Азбука, 2001. 560 с.
15. Краткий словарь терминов изобразительного искусства.
16. Курочкина Н. А. Знакомим с портретной живописью. – Издательство "Детство-Пресс", 2013 г.
17. Курочкина Н. А. О портретной живописи – детям. – Издательство "Детство-Пресс", 2008 г.
18. Лихачёв Д.С. Письма о добром и прекрасном". Письмо Тридцать Второе. Понимать искусство.
19. Лихачев Д.С. Русское искусство от древности до авангарда – М., «Искусство», 1992.
20. Лотман Ю.М. Портрет // Статьи по семиотике культуры и искусства. – СПб. : Академический проект, 2002. – (Мир искусств).
21. Матафонов С.М. Три века русской живописи. – СПб.: «Китеж», 1994.
22. Памятники мирового искусства. Искусство Италии к. 13–15 веков. / Под ред. Н.А. Смирнова. – М., Искусство. 1987.
23. Памятники мирового искусства. Русское искусство 19 – нач. 20 века./ Под ред. Б.В. Вейрмарн и др. – М., Искусство, 1972.
Пожалуйста, внимательно изучайте содержание и фрагменты работы. Деньги за приобретённые готовые работы по причине несоответствия данной работы вашим требованиям или её уникальности не возвращаются.
* Категория работы носит оценочный характер в соответствии с качественными и количественными параметрами предоставляемого материала. Данный материал ни целиком, ни любая из его частей не является готовым научным трудом, выпускной квалификационной работой, научным докладом или иной работой, предусмотренной государственной системой научной аттестации или необходимой для прохождения промежуточной или итоговой аттестации. Данный материал представляет собой субъективный результат обработки, структурирования и форматирования собранной его автором информации и предназначен, прежде всего, для использования в качестве источника для самостоятельной подготовки работы указанной тематики.
bmt: 0.01616