Искусство греческой архаики

Оглавление
Введение
1. Живопись
2. Архитектура
3. Скульптура
Заключение
Список используемой литературы

Искусство греческой архаики

По исследуемой теме достаточно много литературы. В первую очередь можно выделить книгу одного из крупнейших советских искусствоведов Б. Р. Виппера «Искусство Древней Греции», которая посвящена истории изобразительных искусств и архитектуры Древней Греции от их истоков до эпохи эллинизма. Подобное сжатое, оригинальное, глубокое освещение истории античного искусства предлагается читателям впервые. Последовательно исторически излагая материал, автор уделяет особое внимание проблемам художественного метода и мастерства. В книге содержится анализ наиболее значительные произведения древнегреческой скульптуры, вазописи, архитектуры.
В работе известного швейцарского ученого А. Боннара «Греческая цивилизация» содержится уникальное по глубине и яркости исследование истории греческой цивилизации. Здесь представлено наиболее полную художественно и философски осмысленную картину греческой культуры, от ее истоков до конечного этапа.
В книге Л.Д. Любимова «Искусство древнего мира» в живой, увлекательной форме рассказывается об истории первобытного искусства и искусства древнего мира (Египет, Ассиро-Вавилония, Греция, Рим) во всем многообразии различных художественных памятников, созданных зодчими, скульпторами, живописцами, резчиками по камню, ювелирами В тонких анализах произведений искусства раскрывается непреходящая художественная ценность наследия далеких эпох.
Также, необходимо отметить литературу по культурологии: «Введение в культурологию: Курс лекций» Под редакцией Ю.Н. Солонина и Е.Г. Соколова; «Очерки истории мировой культуры» В.А. Головашина и Философия культуры. Становление и развитие» М.С. Кагана, поскольку эти материалы необходимы для понимания культурной ситуации в архаической Греции, а следовательно, дают необходимую основу для изучения Древнегреческого искусства.
Заключение
Греческое творчество было освобождением человека из под ига природы, прекрасным примирением духа и природы, ранее враждовавших между собою. И потому греческое искусство облагородило, просветлило и одухотворило все естественные склонности и стремления человека, которые до этого являлись в отвратительном безобразии своей животности.
Конечно, нормы и установки в греческом искусстве менялись на протяжении истории. Искусство архаики было более прямолинейным, в нем отсутствовала полная глубокого смысла недоговоренность, которая восторгает человечество в период греческой классики.
О развитии греческой живописи мы можем в полной мере судить по мастерству вазописцев. В VII в. до н. э. под влиянием связей с Востоком геометрический стиль в вазописи вытесняется так называемым «восточным», или «ковровым» стилем: на сосудах изображаются экзотические животные и растения - львы, грифоны, пальмы, лотосы.
В VI в. до н. э. на первое место в искусстве вазописи выдвигаются Афины; они отличались великолепной по качеству керамикой с блестящим и плотным черным глазурованным покрытием. Возникает чернофигурный стиль: на красноватом фоне глины резко выделяются закрашенные черным лаком фигуры. Росписи на чернофигурных вазах часто представляли собой многофигурные композиции на мифологические сюжеты.
Именно в Афинах в правление тирана Писистрата произошло исключительно важное событие в истории вазописи: чернофигурный стиль сменился краснофигурным. Теперь фон стали покрывать черным лаком, а у фигур сохранять цвет глины. Такая техника давала художнику намного больше возможностей, чем прежде. Таким образом, в живописи, как и в скульптуре, основное направление развития ведет к реализму, ко все более совершенной передаче человеческого тела и его движений.