Картина Лукаса Кранаха Старшего Мадонна с младенцем под яблоней

Оглавление


Введение
Глава I. Лукас Кранах старший и его живопись
§1. Особенности Лукаса Кранаха старшего как художника
§2. Картина «Мадонна с младенцем под яблоней»
Глава II. Анализ картины «Мадонна с младенцем под яблоней»
Заключение
Список использованной литературы

Картина Лукаса Кранаха Старшего Мадонна с младенцем под яблоней

«Менялся не только изобразительный язык, но и вся образная система. Иными становились цели и место художника в общественной жизни страны. Развивались новые жанры, особенно благоприятные условия возникли для портрета. Интерес к изображению «парсуна» (персона) возник уже во второй половине XV века».«Изобразительный язык парсуны во многом условен: фигура, почти сливающаяся с фоном, трактовалась плоскостно, гамма красок темна.Художник еще учится всматриваться в черты лица, улавливать и передавать на холсте портретное сходство, пытается через внешний облик понимать человека.Традиции парсуны еще довольно долго будут жить в портрете XVIII века, вплоть до середины столетия».Творчество выдающегося немецкого художника Лукаса Кранаха Старшего особенно наглядно отражает своеобразие немецкого Возрождения, которое возникло в несколько иных, отличных от Италии социально-политических условиях и окончательно сформировалось в бурную эпоху крестьянской войны и Реформации.В период расцвета своих творческих сил Кранах был близким другом Мартина Лютера и оставил замечательную галерею портретов великого реформатора и его современников. Его творчество, питавшееся передовыми идеями времени, так же как и творчество гениального Дюрера, означало окончательную победу в немецком искусстве земных начал, светских, гуманистических идеалов и принципов реализма.Ценности приобретают доминирующее значение как регуляторы духовной культуры.Ценность формируется через синтез не только функций нормы и обычая, но она включает в себя интерес и потребность, долг и идеал, побуждение и мотивацию.Ценности могут быть витальные, связанные со здоровьем, идеальным образом жизни; ценности социальные, связанные с благосостоянием.Но ценность не может возникнуть сама по себе, она создается именно в процессе развития.Евангелие, подтверждая всеобщие истины здравого смысла, проповедуя чистейшую нравственность, без противоречия, без перерывов, изображая в Верховном существе не карателя смертных, но беспредельную благость, любовь и надежду, везде и всегда носило человеку дар, которого никакая мудрость смертного заменить не может: смягчив сердце, озарив ум, дав простор всем благороднейшим способностям души, оно пробуждало в русском народе стремление к миру и общежитию, соединяло их в благоустроенные общества и утверждало гражданственность на прочных основаниях.Здесь пропагандируется духовность человека и природа его мышления. Ведь для гармонии души важна гармония тела и окружающей действительности.Идеализация образов сочетается в них с бурной динамикой, неожиданными композиционными и оптическими эффектами, реальность - с фантазией, религиозная аффектация – с подчеркнутой чувственностью, а нередко и с острой натуральностью и материальностью форм, граничащей с иллюзорностью.В произведениях искусства барокко порой включаются реальные предметы и материалы (статуи с реальными волосами и зубами, капеллы из костей и т. п.).В живописи большое значение приобретают эмоциональное, ритмическое и колористическое единство целого, часто непринуждённая свобода мазка, в скульптуре – живописная текучесть формы, ощущение изменчивости становления образа, богатство аспектов и впечатлений.Художники из Европы испытывали много трудностей в связи с бытовыми проблемами.Платили им немного, а заставляли вести классы для обучения мастерству и требовали послушания во всем.Картина «Мадонна с младенцем под яблоней» написана мастером северного ренессанса Лукасом Кранахом Старшим в 20-х годах шестнадцатого столетия в период расцвета своего таланта.В то время в Германии свирепствовала Чума и нужно было вдохновится и написать портрет.Чума возникла в виде грандиозных эпидемий, она уносила многие миллионы человеческих жизней. От чумы гибли целые города. В XIV веке в Европе умерло 25 миллионов человек за три года (1347 – 1350 гг.).Веками чума внушала людям панический ужас. Ее называли черной смертью. Оказалось, что болезнь вызывают особые бактерии, причем не только у человека, но и у многих грызунов – сусликов, мышей, крыс, песчанок. Человеку чуму передают чаще всего блохи, кусавшие больных животных. Через несколько дней рядом с местом укуса появляется болезненная опухоль (бубон) размером с куриное яйцо.Вскоре бубоны нагнаиваются и лопаются: микробы из них попадают в кровь, что приводит к быстрой смерти.Можно заразиться и от другого больного, вдохнув бактерии вместе с воздухом. Такая легочная форма чумы особенно опасна и считается неизлечимой.В природных очагах чумы истреблялись грызуны и блохи, были созданы противочумные вакцины.В современном мире большие эпидемии чумы перестали угрожать человеку. Но все равно эта болезнь остается одной из наиболее опасных бактериальных инфекций.«Размер картины художника 53 x 42 см, холст, масло; возможно картина была обрезана.Немецкий художник Лукас Кранах изобразил Мадонну в образе очаровательной земной женщины с младенцем на руках, расположившейся в яблоневом саду.Ребенок, сильно привязанный к своей матери, более дисциплинирован и послушен.Наиболее сильная личная персональная привязанность возникает у детей, чьи родители доброжелательны и внимательны к ребенку, всегда стремятся удовлетворить его основные потребности».К. Паустовский писал: Нет ничего такого в окружающей нас жизни и в нашем сознании, чего нельзя было бы передавать русским словом: и звучание музыки, и…блеск красок и садов, и сказочность сновидений, и тяжелое громыхание грозы, и детский лепет, и заунывный ропот прибоя, и гнев, и великую радость, и скорбь утраты, и ликование победы.С целью подчеркнуть роль Богоматери, как хранительницы света и радости мира, художник поместил непорочную Деву Марию и младенца на высокой горе, усиливая перспективу дальним пейзажем у подножья гор. И Мадонна, и младенец Иисус внимательно смотрят с картины на зрителя, словно давая нам понять, что им двоим уже известна уготованная судьба и они готовы ее принять без тени сомнения.