Мифологическое начало в декоративной скульптуре СПб

Введение
Глава I. Античные мотивы в декоративной скульптуре
Глава II. Атланты и кариатиды как особый вариант мифологической декоративной скульптуры
Глава III. Зооморфные мифологические мотивы
Заключение
Список использованной литературы

Мифологическое начало в декоративной скульптуре СПб

В 1801 году у Марсова поля был воздвигнут памятник А. В. Суворову работы скульптора М. И. Козловского. Великий полководец изображен в облике средневекового рыцаря, не имеющего внешнего сходства с Суворовым. Аллегорический образ Суворова воспринимается многими как скульптура бога Марса. Этому способствует и то обстоятельство, что полководца еще при жизни называли богом войны.
Самое большое число фигур мифологического и аллегорического плана на главной башне Адмиралтейства. Здесь наверху под часами выстроились в замкнутом каре фигуры. Среди них богиня Изида, изобретательница паруса и покровительница моряков; аллегории Весны, Лета, Огня; восточного, западного, южного и северного ветров; Воды, Земли и Осени.
На нижнем ярусе той же башни восседают по углам Ахилл, Аякс, Пирр, Александр Македонский. Он еще при жизни был причислен к сонму богов.
Эти изваяния были созданы в 1815-1823 годах скульпторами С. С. Пиме-новым и Ф. Ф. Щедриным.
Стройные красивые девушки в свободной, ниспадающей волнами одежде подняли над собой шар и, кажется, кружатся в медленном, плавном танце. Это морские нимфы, несущие над головой небесную сферу. В каждой из двух скульптурных групп — три морские нимфы. В античной мифологии существовали речные, морские, лесные и другие нимфы — божества природы. В свите бога морей Нептуна и его супруги Амфитриты были морские нимфы — нереиды. По своему происхождению Амфитрита была тоже нереидой. Ее можно увидеть рядом с Нептуном на
фронтоне западного портика Адмиралтейства, она награждает моряков за военные подвиги. Среди морских нимф наиболее известны три: Амфитрита, Фетида (мать Ахилла) и Галатея — олицетворение спокойной морской глади.
Вход в здание Конногвардейского манежа охраняют Диоскуры. Здание Конногвардейского манежа было построено архитектором Дж. Кваренги в 1807 году к 100-летию Конного лейб-гвардии полка. Манеж (экзерциргауз) предназначался для тренировок в верховой езде и выездки лошадей. В первые годы существования манежа у восьмиколонного портика стояли не Диоскуры, а два кентавра. С 1817 года их сменили мифологические братья-близнецы Полидевк и Кастор, прозванные Диоскурами. Они умели укрощать диких коней. Полидевк к тому же был и превосходным кулачным бойцом. Братья родились похожими друг на друга и лицом, и мужественным характером. Их матерью была красавица Леда, жена царя Спарты Тиндарея, а сестрой — прекрасная Елена, из-за которой вспыхнула Троянская война.
Диоскуров исполнил в мраморе известный итальянский скульптор Паоло Трискорни в 1810 году. По заказу Дж. Кваренги он выполнил уменьшенные копии античных Диоскуров, стоявших у входа в Квиринальский дворец в Риме.
Из числа мифологических персонажей следует упомянуть Гигиею, олицетворение здоровья. Прелестная полуобнаженная девушка держит чашу с водой, к которой подползает по ее руке змея. Другая змея обвила вторую руку чуть повыше локтя. Девушка сидит на камне посреди большой чаши. Когда-то из малой чаши била высокая струя воды. Скульптуру эту называют богиней Гигиеей (в переводе с греческого — здоровье). Она была дочерью бога здоровья Асклепия (Эскулапа), унаследовала от своего отца искусство врачевания. Фонтан «Гигиея» был создан скульптором Д. Йенсеном в 1871 году. Этот год значится на бронзовом камне, на котором сидит богиня. Раньше фонтан находился в маленьком скверике на углу Большого Сампсониевского проспекта и Боткинской улицы. С сентября 1995 года Гигиея заняла более почетное место — у входа в здание управления Военно-медицинской академии на улице Лебедева, д. № 6, неподалеку от Финляндского вокзала.
Самое большое собрание античных богов - Кухонный корпус Елагина дворца построен, как и сам дворец, Карлом Росси в 1822 году. Этот корпус с портиком, шестью колоннами и полукружьем стен выглядит маленьким, изящным античным храмом. Росси, высоко ценя искусство античных мастеров, возвел строение таким красивым и нарядным, что издали трудно догадаться о его предназначении. По праву это сооружение можно назвать скульптурным ареопагом богов и героев античного мира. В нишах полукруглой стены стоят рядом: Аполлон, Артемида, Гермес, Латона, Адонис, Весталка, Деметра, Психея, Афина, Мелеагр, Флора, Дионис, Гера, Веста. Конечно, здесь не весь олимпийский совет богов. Однако во всем Петербурге не найдешь другого места, где бы находилось рядом такое число персонажей античных мифов.
Отчего же именно эти боги украшают творение Росси? И богиня охоты Артемида, и бог торговли Гермес, и богиня цветов Флора (с ее именем связывают весь растительный мир), и бог виноделия Дионис (он же Вакх и Бахус) имели непосредственное отношение к приготовлению пищи. Что же касается Весты, то она всегда охраняла домашний очаг. Деметра даровала людям плоды земледелия. Аполлон — бог солнечного света, без которого не может созреть ни один плод. Адонис и Мелеагр принимали участие в охоте на дикого вепря и тем самым заслужили право украшать Кухонный корпус. Священный союз Зевса с Герой представлялся грекам союзом солнца и дождя, оплодотворявших землю. Афина была покровительницей многих ремесел, в том числе и поварского, Психея олицетворяла человеческую душу, а без души и человеческого тепла невозможно приготовление настоящего блюда.
Все скульптуры высечены из пудостского камня по моделям С. С. Пименова. К сожалению, непрочный пудостский камень плохо сохранился со времени создания Кухонного корпуса.
Самой недавней по времени создания является установленная у кинотеатра «Прометей» на проспекте Просвещения в 1981 году скульптура Прометея. Часто ее называют «Летящий Прометей». Титан изображен с факелом в руке. Он летит к людям, а рядом орел, посланный Зевсом покарать Прометея. Прометей по-гречески означает «провидец». Он был сыном титана Япета (Иапета), низвергнутого Зевсом в мрачную бездну Тартар
в наказание за борьбу титанов с олимпийцами. После победы олимпийцев Прометей решил стать богоборцем и защитником людей. И когда Зевс лишил людей огня, Прометей похитил огонь с Олимпа и вернул его людям. Огонь согревал их, помогал им в работе, служил источником жизни и вдохновения.
Разгневанный Зевс повелел приковать Прометея к скале. Каждую ночь к прикованному Прометею прилетал орел Зевса и по приказанию хозяина клевал печень узника. Муки Прометея длились тысячелетия. Но это не сломило дух героя. И только славный сын Зевса Геракл освободил титана от оков... Автор этой композиции, сделанной из медных листов,— Роман Красницкий, выпускник Академии художеств. Это была его дипломная работа.
Глава II. Атланты и кариатиды как особый вариант мифологической декоративной скульптуры
 
      В мировой архитектурной практике довольно широкое распространение по лучили такие варианты декоративной скульптуры, как атланты и кариатиды. Выразительные возможности этого вида скульптуры весьма широки:, атланты и кариатиды могут быть использованы как в экстерьерах зданий, так и в оформлении их интерьеров, могут являться не только элементами декора на фасаде от дельного здания, но и влиять на художественное восприятие целых архитектурных ансамблей. В некоторых случаях атланты или кариатиды выполняются на таком высоком профессиональном уровне, что воспринимаются уже не как разновидность декоративного убранства какого-нибудь строения, а как самостоятельные произведения искусства.
Даже коренные петербуржцы имеют весьма смутное представление об истинном множестве доставшихся нам в наследство атлантов и кариатид. Среди огромного числа изданий, посвященных архитектуре Петербурга и пластическим средствам декоративного оформления строений, вообще отсутствуют работы, рассматривающие в полном объеме вопросы становления и развития в Петербурге этого вида скульптуры. В путеводителях по городу характеристика объектов зодчества дается обычно очень обобщенно и кратко, атланты и кариатиды большей частью вообще не упоминаются. Только в изданиях, дающих описание отдельных, наиболее известных зданий и архитектурных комплексов, встречаются сведения весьма ограниченного объема и отрывочного характера об использовании декоративной скульптуры в художественном оформлении этих объектов.
      А между тем стоит лишь немного отклониться во время прогулок по Петербургу в сторону от привычных маршрутов, от широких магистралей, пройти по небольшим улицам и переулкам, - и каждого ожидают внезапные встречи с атлантами и кариатидами самого разнообразного стилевого и художественного исполнения. Многие из этих произведений отличаются оригинальным образным решением, носят отпечаток тех или иных стилевых эпох.
      Декоративно-художественная тема атлантов и кариатид возникла еще в античном зодчестве, но в те времена она получила ограниченное распространение .Однако с течением времени, с появлением новых видов конструкционных материалов и методов строительства, образы атлантов и кариатид стали все чаще применяться для декорирования конструктивных опор. Это расширяло арсенал декоративно-художественных средств архитектуры. Особо широкое распространение атланты и кариатиды получили в архитектуре 17- начала 20 века. Именно на этот период приходится градостроительное формирование центральной час- ти Петербурга, заложенного 16 мая 1703 года.      
В 1837 году было принято решение на угловом участке, ограниченном Миллионной улицей и Зимней канавкой, построить первое в России здание, предназначенное специально для хранения и экспонирования художественных коллекций – Нового Эрмитажа. Строительство, длившееся с 1839 по 1852 год осуществлялось под руководством мюнхенского архитектора Лео фон Кленце и при творческом участии петербургских архитекторов В. П. Стасова и Н. Е. Ефимова.
Чтобы главный фасад Нового Эрмитажа не уступал в объемах и декоре фасаду Зимнего дворца, насыщенному светотеневыми контрастами, было обращено особое внимание на его архитектурное и пластическое оформление, в котором главную роль играет скульптура. Центр здания оформлен портиком, украшенным десятью великолепными изваяниями атлантов, исполненными скульптором А. И. Тербеневым. Имеющиеся архивные документы позволяют проследить творческий процесс формирования скульптурного образа атлантов. На чертеже Кленце представлена композиция портика, в которой изваяния атлантов величественны и спокойны. Фигуры с запрокинутыми за головы руками плотно прислонены к пилонам и словно слились с ними в застывших позах. В реальном портике Тербенев создал композицию не только пространственную, но и динамичную. Позы атлантов, обхвативших архитрав могучими руками, как бы представляют лишь один момент борьбы с тяжестью исполинского груза. Заменив предложенные Кленце длинные накидки изваяния шкур набедренными повязками, скульптор смог усилить художественную выразительность пластических образов путем более полной и последовательной проработки всех мышц и мускулов атлетических тел, напряженных борьбой с силой земного тяготения.
Красота и художественная выразительность этого архитектурно-декоративного шедевра неизменно привлекали внимание петербуржцев и всех последующих поколений. Атланты настолько гармонируют с эрмитажным комплексом, что стали своеобразным символом музея.
      При возведении Екатерининского дворца (1751 – 1756) архитектор Ф. –Б. Растрелли использовал здание, стоявшее здесь еще с петровского времени, значительно увеличив и надстроив его. Дворец служит ярким примером удачного применения атлантов и кариатид в качестве одного из доминирующих средств декоративно-художественной организации архитектурных композиций.
Главный фасад дворца обращен в сторону парадного двора, центральная часть, обрамленная колоннами и пилястрами, имеет парадное крыльцо с широкими пологими лестницами. Колонны второго этажа поддерживаются снизу изваяниями атлантов. Их фигуры отмечены выразительностью пластического решения – упругим наклоном головы и мускульной напряженностью тел, сопротивляющихся тяжести колонн.
      С не меньшим совершенством исполнены скульптуры кариатид на уровне второго этажа дворца, обрамляющие оконные проемы и образующие своеобразные наличники окон.
      Среди многочисленных исторических и архитектурных памятников Петербурга особо выделяется Инженерный (или Михайловский) замок, расположенный в начале Садовой улицы. Архитектурное своеобразие замка вытекает прежде всего из того, что ни один из его четырех фасадов не повторяет другой.
Интересен северный фасад, обращенный в сторону Летнего сада. Центральная часть этого фасада, с обеих сторон фланкированная обширными ризалитами, на уровне второго этажа оформлена открытой террасой. В верхней части фасад завершается высоким аттиком, декорированным скульптурой и барельефами. Там есть поднятые на значительную высоту, шесть скульптур атлантов, поддерживающих карниз с балюстрадой аттика. Скульптуры эти, в отличии от остальных петербургских атлантов, традиционно называются теламонами Инженерного замка. Фигуры теламонов исполнены из пудостского известняка; высота каждого из них – 3,2 м., ширина – 0,9 м..      
На Большой Морской улице стоит богато оформленное небольшое здание, неизменно привлекающее внимание необычным для Петербурга видом фасада.
Этот трехэтажный особняк был возведен по проекту архитектора О.Монферрана, разработанному в 1836 году, для заводчика- миллионера П.Н.Демидова.
На уровне второго этажа установлен массивный и обширный мраморный балкон, поддерживаемый шестью полуфигурами атлантов и кариатид, выполненными из белого мрамора. Интересно и необычно образное и композиционное решение многофигурной группы, позволившее избежать впечатления однообразия. По углам балкона установлены две пары фигур –атлант и кариатида, развернутые на 90 градусов на обе стороны каждого из углов. Остальные две скульптуры размещены фронтально, фланкируя центральный въезд во двор здания. Разнообразие скульптурной композиции достигается также тем, что каждая фигура не является повторением другой, а имеет свое образное решение. Если бородатый атлант, стоящий слева от центрального въезда, изображен в спокойной, довольно раскованной позе, помогая поддержке балкона правой, запрокинутой за голову рукой, то левый, угловой атлант отличается большой напряженностью мускулов, он вынужден преодолевать давящие силы с помощью двух закинутых за голову рук. И наконец, совсем иначе решена скульптором фигура правого углового атланта: его силы уже на исходе, голова склоняется к левому плечу, двумя полуопущенными руками за спиной он еще пытается удержать непосильную ношу; и поза, и лицо его выражают усталость. Отлично выполненные из благородного материала крупные фигуры, вносят основную лепту в формирование выразительного облика центральной части фасада. В последующие годы художественные решения декоративного оформления особняка Демидова принимались за образец для многих новых построек.
Возвратившиеся в творческий арсенал зодчих и скульпторов образы атлантов на первоначальном этапе периода эклектики использовались при оформлении богатых особняков и дворцов, общественных зданий. Именно в этот период был создан особняк И.К. Мясникова. Построенный архитектором А. П. Гемилианом в 1857-1859 годах на Знаменской улице (ул. Восстания) он выделяется на фоне рядовой застройки своим необарочным фасадом. Наряду с типичными для барокко ордером верхних этажей фасада, обильной лепниной, обширным балконом, здесь на уровне первого этажа установлены также две поясные фигуры атлантов, поддерживающих этот балкон.
      Фигуры атлантов вылеплены выразительно, в традиционной манере, но их композиционное восприятие резко нарушается изогнутым навесом крыльца при входе в здание.
Дворец князей Белосельских-Белозерских построен в 1846-1848 годах по проекту архитектора А. И. Штакеншнейдера и относится к числу первых в Петербурге примеров необарокко.
Оба фасада дворца (по Невскому проспекту и набережной Фонтанки) украшены на уровне второго этажа колоннами и пилястрами. Колонны поддер живаются поясными фигурами атлантов с обнаженными торсами. Полусогну тыми, закинутыми над головой руками они стараются уменьшить нагрузку на плечи. Фигуры атлантов изготовлены из терракоты по моделям скульптора Д. И. Иенсена.
Весьма интересен усложненный рисунок расположения скульптур (и колонн) на здании. На фасаде по Невскому проспекту установлено восемь атлантов, по набережной Фонтанки – шесть; на скошенном углу здания, ориентированном на Аничков мост, стоят еще два атланта. Если на некотором удалении от здания выбрать точку обзора, позволяющую видеть сразу оба его фасада вместе с решеткой набережной Фонтанки, то формируется ритмический архитектурно-скульптурный образ, включающий три ведущие в перспективу линии: центральную – из скульптурных фигур атлантов, нижнюю – решетка набереж- ной Фонтанки – и верхнюю, создаваемую колоннадой второго этажа дворца.
В 1873-1875 годах на западной стороне Михайловской улицы вместо прежних домов была выстроена по проекту архитектора Л. Ф. Фонтана гостиница “Европейская” с богатым эклектическим декором, заимствованным преимущественно из арсенала барокко.
В составе декора, среди лепных картушей, наличников, особо выделяются поясные фигуры атлантов; общее число фигур по всему фасаду достигает двадцати. Горельефы выразительной лепки выполнены в виде фигур молодых атлетов и мощных зрелых бородатых мужчин. Композиционно скульптуры атлантов размещены на последнем этаже здания в простенках между окнами, четырьмя группами по четыре скульптуры, причем фигуры молодых и зрелых атлантов чередуются. Вторая рука каждой скульптуры свободно закинута за спину – ее помощь не требуется, эти сильные мужчины легко справляются объединенными усилиями со сравнительно небольшой тяжестью фронтона, их лица и тела не искажены и не согнуты непосильной ношей. Удачные масштабные соотношения фигур с другими элементами декора, выделение атлантов с помощью цветового оформления, выдержанного в традиционных петербургских тонах, - все это привлекало внимание к фасаду гостиницы. И хотя декоративное оформление фасада гостиницы нарушило единство архитектурного ансамбля Росси, все же атланты “Европейской” могут служить примером удачного архитектурно-художественного и композиционного решения для протяженного здания, занимающего всю длину этой небольшой улицы.
Ускоренный прогресс России во второй половине 19 века, связанный с бурным развитием промышленности, коммерческой деятельности и ростом культурных потребностей населения крупных городов, сопровождался интен- сивным строительством зданий общественного назначения в скульптурном убранстве которых использовались мотивы атлантов и кариатид.
Характерными примерами могут служить такие здания как здание Санкт-Петербургского общества взаимного кредита, построенного в 1888-1890 годах на Екатерининском канале по проекту П.Ю. Сюзора.
На боковых ризалитах на уровне второго этажа установлены массивные балко ны, которые поддерживаются с первого этажа мощными поясными фигурами бородатых атлантов. Под каждым балконом размещены по две скульптуры ат лантов. Скульптурное убранство выполнено скульпторами Д. И. Инсеном и А. М. Опекушиным.
На улице Марата расположено четырехэтажное здание доходного дома, построенное в конце 1850 года по проекту К. К. Андерсона. Центральная часть фасада на уровне второго и третьего этажей украшена четырьмя колоннами. На четвертом этаже над каждой колонной установлена поясная фигура атланта. Выделенные белым цветом на общем кремовом фоне фасада они привлекают внимание и позволяют оценить их роль в общей декоративной композиции здания.
Сюда же можно отнести здания на Итальянской улице, д.31, дом №13 по Саперному переулку, доходный дом В.В. Корелина (д.4), жилой дом (№7) на Введенской улице, дом В.А. Рачкова-Рожнова на Кирочной улице (д.32-34), жилой комплекс на улице Некрасова (бывшая Бассейновая) дом 58-60, дом 23 на Захарьевской улице и т.д.      
Среди всего многообразного комплекса декоративной скульптуры рассматри ваемой тематики, доставшегося Петербургу от прежних мастеров, особое место занимают кариатиды.