Вход

Культура классицизма во Франции

Рекомендуемая категория для самостоятельной подготовки:
Курсовая работа*
Код 305422
Дата создания 08 июля 2013
Страниц 32
Мы сможем обработать ваш заказ (!) 6 мая в 16:00 [мск]
Файлы будут доступны для скачивания только после обработки заказа.
1 310руб.
КУПИТЬ

Содержание

ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА I. КЛАССИЦИЗМ КАК ЯВЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ
§ 1. Генезис культуры классицизма
§ 2. Картина мира эпохи классицизма
§ 3. Особенности классицизма как художественного стиля
§ 4. Проблема классицизма и барокко
ГЛАВА II. СПЕЦИФИКА ФРАНЦУЗСКОГО КЛАССИЦИЗМА
§ 1. Франция в XVII веке: исторический контекст
§ 2. Литература и драматургия классицизма во Франции
§ 3. Изобразительное искусство французского классицизма
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

Введение

Культура классицизма во Франции

Фрагмент работы для ознакомления

В сфере общественной мысли также происходит поиск универсальных правил – правил общежития (Дж.Локк, Дж.Гоббс), возникают политические, социальные учения, формируется европейское правосознание. В его основе – представление, что благополучие общества может быть обеспечено «общественным договором», разумным соглашением всех его членов с внеличными абсолютными условиями.
Рождение новоевропейской науки неслучайно происходит именно в XVII веке. Условием этого являлся масштабный процесс десакрализации и дегуманизации природы. Десакрализация не означала утраты веры в Бога, религия продолжала играть существенную роль в духовной жизни людей; в эпоху Возрождения и в XVII веке религиозные идеи окрашивают важнейшие общественные движения. Однако с десакрализацией мира возникает почва и условия развитиянауки.
«Это был век, - писал Х.Ортега-и-Гассет, - когда основатель новой физики Галилей не счел для себя постыдным отречься от своих взглядов, ибо католическая церковь суровой догматической рукой наложила запрет на его учение. Это был век, когда Декарт, едва сформулировав принцип своего метода, благодаря которому теология превратилась в ancilla philosophiae, стремглав помчался в Лоретто благодарить Матерь Божию за счастье такого открытия. Это был век победы католицизма, и вместе с тем век достаточно благоприятный для возникновения великих теорий рационалистов, которые впервые в истории воздвигли могучие оплоты разума для борьбы с верой»1.
Характерно возникновение в XVII веке эксперимента как метода исследования. Эксперимент отличается от наблюдения степенью активности исследователя, жестким отношением к объекту: эксперимент – это испытание природы, стремление заставить ее открыть свои тайны, универсальные законы бытия.
Научный метод эпохи характеризует аналитизм – нацеленность на расчленение сложных явлений природы на их максимально простые составные части, поддающиеся исчерпывающему объяснению. С этим связано распространение также атомистических убеждений: по представлениям рационалистов, материя дискретна, состоит из корпускул, находящихся в беспорядочном, хаотичном движении. Но в целом в мире торжествуют порядок и гармония, «предустановленная гармония», пусть не всегда открытая человеку: «Если бы мы могли в достаточной мере понять порядок Вселенной, то мы нашли бы, что он превосходит все пожелания наимудрейших», - полагает Лейбниц.
Об ограниченности разума и о способности осознать эти границы как о достоинстве человека пишет Б.Паскаль – «философ против течения Нового времени» (Дж.Реале, Д.Антисери). Разум помрачен страстями, только сердце ощущает Бога. Человеческое достоинство – в спокойном сознании собственного несовершенства. Эта позиция, безусловно, выводит Паскаля за рамки культуры классической.
§ 3. Особенности классицизма как художественного стиля
Классицизм – один из основных типов художественной гармонии Нового времени. Его теоретиком был Н.Буало, поведавший в стихотворном трактате «Поэтическое искусство» об основных положениях новой эстетики. Вслед за Декартом он полагал, что Красота должна обладать атрибутами ясности, логической четкости, очевидности, геометрической выверенности. Искусство ограничивалось строгой регламентацией со стороны разума и было призвано демонстрировать точный анализ отображенного мира. Главная задача художника – убеждать логикой мысли. Буало обращался к поэтам:
Так пусть же будет смысл всего дороже вам,
Пусть блеск и красоту лишь он дает стихам2.
Все, что выражено туманно, неопределенно, многозначно с точки зрения классицизма воспринималось как уродливое. Христианским сюжетам в силу их метафизической расплывчатости отказывалось в праве на высокую эстетическую ценность. Для новой эстетики стало характерным преобладание рационального над эмоциональным, тяготение нормативности, завершенным гармоническим формам, уравновешенной композиции, ясному стилю, архитектоничности. Классицизм стремился утвердить такой тип красоты, в котором, говоря словами древнеримского архитектора Витрувия, ничего нельзя изменить, ни прибавить, ни убавить, не потеряв целого.
Культурные корни новой эстетики находятся в античности и косвенно связаны с дорийским типом красоты, традицией римского искусства. Неслучайно представители эпохи обращались к античным сюжетам. Интересно, что порою в творчестве классицистов элементы античного искусства воспроизводились буквально: колонны, портики и ордерные капители в архитектуре, образцовое телосложение героев живописи и скульптуры, пять действий в трагедии, сюжеты их греческой и римской мифологии и истории, воплощенные в росписи потолков, барельефах, надгробиях; символы и эмблемы на фасадах зданий, решетках и триумфальных арках: рога изобилия, трагические и комические маски в простенках, шлемы и мечи легионеров.
Герои многих произведений того времени – суровые, волевые люди, ставящие интересы государства выше, чем личные. Если в искусстве Средневековья личность соизмеряла свою жизнь с Богом, в культуре Ренессанса человек вдохновлялся реализацией собственных потенций, то в классицизме действия героев основывались на осознании общественной необходимости, которую олицетворял монарх. Патриотизм, мужество, рациональность – таковы добродетели героя классицистической культуры, например, героев Корнеля – Августа, Горация. Это люди суровые и неподкупные, способные управлять собственными страстями, подавить хаос чувств. Превыше всего в поведении человека ценилось верховное начало разума, который идентифицировался с духовным началом.
Понимание красоты в эстетике классицизма заключало мощный нравственный заряд. Нередко именно так понималась роль искусства: как иллюстратора морали, житейских истин. В «Поэтическом искусстве» Н.Буало особенно ярко проявляется восприятие искусства как морального поучения, в котором «всего важнее смысл», но в отличие от философии действующего исподволь, через наслаждение3. Однако жесткая нормативность классицизма, стремление к нравственному пафосу, прославление героического деяния, культ точного, чеканного слова приводили нередко к дидактичности, назидательности, прямолинейности, схематизму художественных образов, их одноцветной трактовке, статичности, морализаторским сентенциям, упрощенным эстетическим оценкам.
В целом пафос математически выверенной красоты определял оптимистическое мировосприятие классицизма, согласно которому наш мир является лучшим из возможных миров (Лейбниц), а имеющиеся в нем противоречия с помощью рассудка можно привести ко всеобщему совершенству. Ясные, уравновешенные, стабильные образы как нельзя лучше способствовали обретению точки опоры в этом зыбком, хаотичном, быстро меняющемся мире.
Итак, классицизм смотрит на произведение искусства как на создание искусственное, сознательно сотворенное, логически построенное. Подобно науке, оно подчинено некоторым «правилам». Непременным условием подражания природе является строгое соблюдение правил, почерпнутых из античной поэтики и искусства. Искусство, подобно картезианству, призвано явить идеальную стройность мироздания, скрытую за видимым хаосом и беспорядком. Так, для П.Корнеля трагедия – это исследование страстей посредством демонстрации их печальных последствий и с целью «очищения», избавления от этих страстей. Н.Пуссен, выделяя в искусстве живописи 4 элемента: «содержание, его толкование, построение и стиль», называет «силу мысли», разум важнейшей способностью художника, позволяющей правильно выбрать сюжет и верно его истолковать, что «является фундаментом всего остального». Его определение живописи таково: она «не что иное, как изображение духовных понятий, хотя и воплощенных в телесных фигурах, выполненных согласно определенному порядку и в определенной манере»4.
§ 4. Проблема классицизма и барокко
Современные исследователи немало внимания уделяют проблеме сосуществования в европейской культуре XVII века двух столь различных стилей как классицизм и барокко. Какой из них точнее выражает дух эпохи? На этот вопрос трудно дать ответ. Например, М.С.Каган пишет, что логика сосуществования данных стилей вполне соответствует тому противоречивому, промежуточному статусу, которым обладает XVII век: он «не поддается какому-то однозначному определению, ибо впервые в истории это столетие являет сущностно разнородную и остро конфликтную картину во всех сферах материальной, духовной и художественной деятельности»5.
На наш взгляд, классицизм и барокко существуют в едином русле общерационалистической тенденции (познание как цель, высокая роль разума). Но если классицисты фиксируют такие ее компоненты как аналитизм, механицизм, детерминизм, то в барочной эстетике отразилось понимание новоевропейскими философами роли интуиции как основы дедуктивного мышления и как знания целостного, охватывающего весь мир. Свои теории интуиции существовали у Декарта, Спинозы, Лейбница.
Теоретики барокко, подобно классицистам, видели цели искусства в выражении истинного образа мира, но мир понимался ими не как порядок и «предустановленная гармония», а как хаос и изменение. Потому основа его познания виделась в метафоре, рожденной разумом «быстрым и острым», «сочетавшим нежданное и необычайное», в одно мгновение проникающим в суть вещей. Внешний блеск барочного ума, оригинальность метафор и изящество остроумия эффектнее его познавательного содержания. Т.е. метод в какой-то степени обособляется от цели. В классицизме же анализ основателен, аллегории прозрачны; познавательный и поучающий смысл искусства ничуть не диссонирует с его методом.
Мысль о внутренней родственности классицизма и барокко как разных способов непрямого отражения дисгармоничного видения мира созвучна анализу С.С.Аверинцевым ранневизантийской культуры: «…идея порядка переживалась людьми раннего средневековья так напряженно как раз потому, что порядок был для них «заданностью» - и не был «данностью». Аверинцев также проводит параллель между деспотическим режимом Юстиниана 1 и новоевропейским абсолютизмом XVII-XVIII вв.: в обоих случаях неограниченность монаршей власти вытекает из неустойчивой ситуации тяжбы между старым и новым – тяжбы, в которой монарх присваивает себе роль третейского судьи6.
ГЛАВА II. СПЕЦИФИКА ФРАНЦУЗСКОГО КЛАССИЦИЗМА
§ 1. Франция в XVII веке: исторический контекст
Начало Нового времени в Европе было ознаменовано не только решительной сменой картины мира, рождением науки, десакрализацией духовной жизни общества; для создания полного представления о данной эпохе, необходимо упомянуть также о ряде социально-экономических и цивилизационных процессов, определивших ее лицо.
В эпоху позднего Средневековья и Возрождения в Европе в ходе активизации торговли с Востоком происходит становление торгового, купеческого капитализма, рождается новый - капиталистический - способ производства. Мануфактура, первый тип крупного предприятия, основанного на подетальном разделении ручного и частично механизированного труда, резко увеличила производительность труда, номенклатуру и качество производимых товаров и в свою очередь потребовала новых рынков для своей продукции.
В социальном отношении данный период представлял собой своего рода расцвет феодализма, его переход к абсолютизму. Именно благодаря заказам абсолютистских правителей и вельмож (императоров, королей, князей, пап и кардиналов) появилось на свет большинство шедевров европейского Ренессанса. С другой стороны, Возрождение стало также началом кризиса феодализма, мощным выступлением нарождающегося гуманизма против средневекового миропонимания.
Все это выдвинуло Европу среди всех обособленно существовавших регионов на роль открывателя остального мира. Великие географические открытия ознаменовали конец изолированного развития отдельных цивилизаций на Земле. В начале Нового времени именно успехи и масштабы экспансии, завоеваний и эксплуатации колоний определяли соотношение сил в Европе. Первыми всемирными раннекапиталистическими образованиями стали Испанская и Португальская империи. Испанское владычество в Европе длилось в течение почти всего XVI века. В это же время под влиянием Реформации в странах Западной и Северной Европы усиливается капиталистическое развитие, укрепляется буржуазная этика. В результате Нидерландской буржуазной революции 1560-1609 гг. возникает первая в мире республика купеческой аристократии, которая и становится ненадолго самой мощной и богатой страной Европы. Морское могущество Голландии будет подорвано Англией в конце XVII века, однако до тех пор Англия пока не претендует на европейское лидерство; ее время еще не подошло.
В XVII веке центр Европы из Голландии перемещается во Францию. Франция заняла ведущее место в результате Тридцатилетней войны (1618-1648) – первой в истории всеевропейской войны, вызванной кризисом феодализма. Католическая Франция, фактически управляемая кардиналом Ришелье, вступила в эту войну на стороне протестантов на самом последнем этапе и не допустила объединения Германии под знаменами Габсбургов и Католической лиги, надолго еще закрепила раздробленность Центральной Европы. Затем Франция укрепила свою гегемонию в Европе в результате вступления в третью англо-голландскую войну на стороне Англии. Отныне на европейском и мировом рынках начали сходиться два новых и самых сильных противника – Англия и Франция.
Расцвет французского абсолютизма, достигший зенита при Людовике XIV и его министре Кольбере, опирался на быстрый рост товарно-денежных отношений, шелковых, бархатных, кружевных, гобеленовых и других мануфактур, оружейных заводов, судостроения.
XVII век – это время формирования единого французского государства, французской нации, французской колониальной империи.
В отличие от испанского, французский абсолютизм был важным прогрессивным фактором развития экономики и культуры Франции XVII века. Историки говорят о нем как о политическом выражении процесса разложения феодализма. Ему присуща бюрократизация не только управления, но в значительной степени и общественной жизни страны, стремление государства к упорядочиванию и определенному регулированию культурной, духовной деятельности людей. Закономерно поэтому, что современные историки отказались от того, чтобы рассматривать движения, в той или иной мере оппозиционные абсолютизму XVII века во Франции, как «реакционные». Особенно существенному переосмыслению подверглась Фронда: этот переломный момент в истории страны ныне рассматривается как широкое антиналоговое общественное движение середины века, сыгравшее важную роль в духовной жизни страны. Еще одним важным фактором культурной жизни Франции этого периода был либертинаж - религиозно-философское и культурное вольномыслие, сторонниками которого были в том числе и известные литераторы (Т.де Вио, Ш.Сорель).
Таким образом, вклад Франции в формирование европейской и мировой цивилизации XVII - XVIII веков трудно переоценить. Блеск двора и великолепие новых дворцов, успехи оружия и победы дипломатии с одной стороны, пробуждение и развитие свободной мысли, все более решительно выступавшей против феодализма и абсолютизма с другой стороны – все это сделало Париж конца XVII века не только крупнейшим городом Европы, но и ее бесспорным культурным центром. Парижский диалект завоевал всю Францию, а затем стал языком межнационального общения в Европе и ее заморских колониях. Французское искусство и наука задают тон и направление культурного развития во всем мире.
§ 2. Литература и драматургия классицизма во Франции
Французская литература XVII века, давшая Франции ее великих классиков, была чрезвычайно богата художественными достижениями, оказала значительное влияние на другие национальные литературы Европы, во многом определила культурный облик столетия в целом.
Особенности литературной жизни Франции в этот период определялись прежде всего созданием так называемой Французской Академии, члены которой стремились выполнять функции регламентирующего художественный вкус современников учреждения: следить за тем, чтобы в духовной жизни господствовали идеи служения монарху и государству, общественного долга и справедливости. Эпохе свойственно также появление разнообразных кружков, салонов, укрепляющих атмосферу критического обсуждения литературных новинок и выражающих тягу французского общества к публичным формам общения.
В истории французской литературы XVII века обычно выделяют три периода: 1590-1620-е гг.; 1630-50-е гг.; 1660-80-е гг. каждый из них отмечен своеобразным взаимодействием и борьбой двух основных литературных стилей эпохи – барокко и классицизма. Хотя барочные произведения преобладают в первой половине столетия, а классицистические доминируют во второй его половине, они не только не вытесняют полностью друг друга, но оказывают взаимное влияние, часто обогащают поэтику другого направления. Именно классицизм дал Франции всемирно известных классиков - Корнеля, Расина, Мольера, Лафонтена и др., однако их творчество невозможно понять, не учитывая влияния барокко.
Первый этап развития французской литературы (1590-1620-е гг.) связан с началом процесса укрепления абсолютизма после периода религиозных войн конца XVI столетия. Это также и время формирования классицизма во французской поэзии – в творчестве Ф.Малерба и М.Ренье. Поэзии Малерба свойственны ясность, стройность, логичность образов и композиции в его стихотворениях, торжественность интонации и гражданственный пафос. Ренье работал в жанре нравоописательной сатиры, ориентирующейся на традиции Горация и прокладывающей путь сатирическим комедийным типам Мольера.
Во Франции в этот период развивается и барочная поэзия, интересная не только своей полемикой с Малербом, но и своими поэтическими находками в области интеллектуально-философской лирики (Т. де Вио) или бурлескной поэзии (Сент-Аман).
В области романа в данный период, как, впрочем, и далее, господствует барокко. Этот стиль представляет любовно-психологический пасторальный роман О.д’Юрфе «Астрея», в котором возвышенный мир пасторальной Галлии, содружества влюбленных пастухов, выбравших пасторальный образ жизни как поэтический и идеальный, воссоздан в сложной лабиринтной композиции «романа с ящиками» (т.е. большим количеством вставных историй); этот роман стал своеобразным учебником светской цивилизации во Франции и в Европе.
Второй этап развития французской литературы (1630-50-е гг.) приходится на время дальнейшего укрепления абсолютизма, деятельности кардинала Ришелье. В культурной жизни этого периода значительную роль играет созданная в 1634 году Французская Академия: происходит упорядочивание норм литературного языка, теоретическая разработка нормативной классицистической эстетики, критическое обсуждение современной литературы. Эта деятельность - составная часть более общего процесса укрепления классицизма, особенно в области драматургии.
Однако и барокко продолжает в этот период свое развитие во Франции (в поэзии Тристана л’Эрмита, Сент-Амана, Скаронна, в философской прозе Паскаля, в романе). В этот период возникает особый социокультурный феномен прециозности. Барочно-классицистическая природа этого явления ясно проступает в теории романа как «эпопеи в прозе», воплощающей «правдоподобное» и подчиняющейся правилам, в своеобразии поэтики этого романа, в его композиции, представляющей некую упорядоченную сложность, в системе и развитии конфликта. Все это свидетельствует, что классицизм во Франции набирает силу, становится центральным явлением литературной жизни. В то же время середину XVII века часто называют «эпохой Паскаля» - философа, воплотившего противоречивое, смятенное видение человека барокко. Таким образом, классицистическая упорядоченность и хаос барокко оказываются компонентами единого процесса становления нового литературного этапа.
Особую роль играет в этом процессе драматургия П.Корнеля. В его пьесах «первой манеры» («Сид», «Гораций», «Цинна, или Милосердие Августа») рождается новая целостная концепция героического, они наполнены гражданским пафосом. Исследователи говорят о «римском характере» персонажей Корнеля, т.е. характере возвышенно-героическом. Герои Корнеля, как верно пишет известный французский критик прошлого века Ш.Сент-Бев, «величественны, великодушны, доблестны, у них открытая натура, гордо поднятая голова, благородное сердце».

Список литературы

1.Аверинцев С.С. Поэтика ранневизантийской литературы. – М.: Главн. ред. вост. лит. изд-ва «Наука», 1977. – 320 с.
2.Бахмутский В. Культура XVII-XVIII веков. // История и философия культуры. – М.: ВГИК, 1996. – 250 с.
3.Буало Н. Поэтическое искусство. // История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. В 5 тт. - Т.II. - М.: Искусство, 1964. - 835 с. – С.236-240.
4.Жирмунская Н.А. Трагедия Расина. // Расин Трагедии. – Л., Наука, 1977. – 431 с.
5.Каган М.С. Проблема барокко в искусствознании и культурологии. // Барокко и классицизм в истории мировой культуры. – СПб., Санкт-Петербургское философское общество, 2001. – 146 с. – С.23-29.
6.Обломиевский Д.Д. Французский классицизм. Очерки. - М., Наука, 1968. – 375 с.
7.Пуссен Н. Мысли об искусстве, записанные Беллори. // История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. В 5 тт. - Т. II. - М.: Искусство, 1964. - 835 с. - С.231-234.
8.Рославец Е.Н. Живопись Франции XVII-XVIII вв. - Киев, Мистэцтво, 1990. – 221 с.
9.Саваренская Т.Ф., Швидковский Д.О., Кирюшина Л.Н. Градостроительная культура Франции XVII - XVIII вв. – М., УРСС, Эдиториал УРСС, 2004. – 123 с.
Очень похожие работы
Пожалуйста, внимательно изучайте содержание и фрагменты работы. Деньги за приобретённые готовые работы по причине несоответствия данной работы вашим требованиям или её уникальности не возвращаются.
* Категория работы носит оценочный характер в соответствии с качественными и количественными параметрами предоставляемого материала. Данный материал ни целиком, ни любая из его частей не является готовым научным трудом, выпускной квалификационной работой, научным докладом или иной работой, предусмотренной государственной системой научной аттестации или необходимой для прохождения промежуточной или итоговой аттестации. Данный материал представляет собой субъективный результат обработки, структурирования и форматирования собранной его автором информации и предназначен, прежде всего, для использования в качестве источника для самостоятельной подготовки работы указанной тематики.
bmt: 0.0048
© Рефератбанк, 2002 - 2024