Своеобразие художественного метода Г. Флобера в романе «Госпожа Бовари»

Заключение

Итак, роман написан в новой манере, для него характерна новая стилистика. Автор почти не приводит описания своих героев, их портретов, почти не комментирует происходящее. Среди особенностей творческого метода, которые наиболее ярко проявляются в романе «Госпожа Бовари», можно выделить следующие.
1. Стремление автора к максимальной объективности беспристрастности повествования. Он избегает говорить о прямо и давать оценку происходящим событиям и явлениям, но лишь изображает их с максимальной точностью и детализацией. Но для того, чтобы донести до читателей свои идеи, побудить их самостоятельно сделать выводы из наблюдений над героями, автор использует ряд приёмов. В частности, инструментом, побуждающим читателя к таким выводам, является, например, столкновение в одном фрагменте ...

Содержание

ВВЕДЕНИЕ 3
ГЛАВА 1. ОСНОВНЫЕ ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ПОЛОЖЕНИЯ 5
1. 1 ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ РОМАНА «ГОСПОЖА БОВАРИ». НОВИЗНА ЗАМЫСЛА ФЛОБЕРА 5
1. 2 ОСНОВНЫЕ ОСОБЕННОСТИ ТВОРЧЕСКОГО МЕТОДА ФЛОБЕРА 7
ГЛАВА 2. РОМАН «ГОСПОЖА БОВАРИ» И ОТРАЖЕНИЕ В НЁМ ОСОБЕННОСТЕЙ ТВОРЧЕСКОГО МЕТОДА Г. ФЛОБЕРА 11
2. 1 ОБЪЕКТИВНЫЙ МЕТОД ФЛОБЕРА: ИЗОБРАЖЕНИЕ НЕСООТВЕТСТВИЯ ИДЕАЛА И РЕАЛЬНОСТИ В РОМАНЕ. 11
2. 2 ТЕМА УТРАЧЕННЫХ ИЛЛЮЗИЙ. «ДЕРОМАНТИЗАЦИЯ» ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТИ 14
2. 3 ПСИХОЛОГИЗМ И ФИЗИОЛОГИЗМ В РОМАНЕ 21
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 24
ЛИТЕРАТУРА 27
ИСТОЧНИКИ 27
НАУЧНАЯ ЛИТЕРАТУРА 27
ПРИЛОЖЕНИЕ 29
ОСНОВНЫЕ МОТИВЫ РОМАНА «ГОСПОЖА БОВАРИ» И ИХ ВОПЛОЩЕНИЕ ПРИ ПОМОЩИ МЕТОДА ФЛОБЕРА 29

Введение
Творчество французского романиста Гюстава Флобера — одна из самых значительных вех в истории французской и мировой литературы. Его творчество всегда привлекало и будет привлекать внимание как читателей, так и критиков. И причина этого заключается в том, что писатель изображает явления современной ему действительности совершенно особым. Флобер — создатель нового метода изображения действительности. Но в основе его общественных убеждений лежит теория отрицания буржуазного прогресса и презрение к буржуазному обществу. Всё это не могло не найти отражения в его художественных произведениях. Как пишет одна из исследовательниц творчества Флобера Г. Н. Храповицкая, «вся жизнь и всё творчество Флобера были противопоставлены миру буржуа, которые живут, по его меткому выражению, «зажав серд це между собственной лавчонкой и собственным пищеварением».
Цель данной работы — проанализировать особенности художественного мира Флобера, которые нашли своё отражение в его романе «Госпожа Бовари».
Для достижения этой цели нам необходимо решить ряд более частных задач:
- кратко охарактеризовать роль и место творчества Г. Флобера в истории французской литературы;
- рассмотреть историю создания романа «Госпожа Бовари»;
- указать основные особенности творческого метода Флобера, на которые повлияло его мировосприятие;
- на конкретных примерах рассмотреть, как эти особенности реализуются в романе «Госпожа Бовари».
Объектом исследования в нашей работе является творчество Флобера и особенности его художественного метода. Непосредственным предметом исследования является роман Г. Флобера 1857 года «Госпожа Бовари».
Данное исследование — несмотря на обилие научных работ, посвящённых творчеству Флобера — представляется нам актуальным, так как глубина произведений Флобера и его роль в мировой литературе тем не менее изучены и оценены ещё не до конца.

Настоящим переломом в судьбе Эммы Бовари становится их с мужем поездка на бал в замок Вобьесар, где она впервые попадает в «светское общество» — в то общество, о котором всегда так страстно мечтала и куда так стремилась проникнуть. Описание бала в Вобьесаре Флобер даёт как простое перечисление тех удовольствий, той роскоши, в которую всего на пару дней довелось окунуться Эмме: это и мраморные полы замка, и тонкое сукно, из которого сшиты фраки мужчин, и запах цветов и изысканных кушаний, и замороженное шампанское, и её танец с виконтом. Именно эта внешняя сторона завораживает и привлекает Эмму — и именно этого ей недостаёт в её скучной жизни с Шарлем, хотя она и пытается убедить себя в том, что ей недостаёт тех чувств, о которых она читала в романах: «блаженство», «страсть», «упоение». И именно все эти внешние признаки, атрибуты красивой жизни она принимает за её суть.
И в качестве символа этой чужой, недоступной жизни Эмма хранит у себя найденный на дороге шёлковый зелёный портсигар.
Эмма всячески стремится изменить свою жизнь — в подражание той, недоступной, которую она видела в замке. И переезд супругов в Ионвиль, и многочисленные траты Эммы, и даже платоническая любовь к Леону и любовная связь с Родольфом — всё это попытки Эммы завоевать в этой жизни какой-то более высокий статус, стать похожей на романных героинь. Однако это вновь лишь внешние декорации, красивые картинки, которыми Эмма просто пытается замаскировать даже для самой себя свою посредственную жизнь. Как уже отмечалось, в представлении Эммы настоящая дама, романтическая героиня должна имеет любовника, но в её сознании эти два понятия («Любовь» и «любовник») не различаются.
Сначала Эмма флиртует с Леоном, и её диалог с ним — это пародия на романтические диалоги влюблённых романтических героев:
— По-моему, нет ничего красивей заката, — молвила Эмма, — особенно над морем.
— О, море я обожаю! — сказал Леон.
— И не кажется ли вам, — продолжала г-жа Бовари, ת что над этим безграничным пространством наш дух парит вольнее, что его созерцание возвышает душу и наводит на размышления о бесконечности, об идеале?
— Так же действуют на человека и горы, — молвил Леон». (С. 80)
В действительности этот роман оборачивается банальной интрижкой, Эмма надоедает Леону.
Роман Эммы с Родольфом символизирует для неё буквально начало новой жизни: ей кажется, что обзаведясь любовником, она обретает и любовь: «”У меня есть любовник! Любовник!” — повторяла она, радуясь этой мысли, точно вновь наступившей зрелости. Значит, у нее будет теперь трепет счастья, радость любви, которую она уже перестала ждать. Перед ней открывалась область чудесного, где властвуют страсть, восторг, исступление». (C. 156)
Эмме не приходит в голову, что роман, любовные отношения — это не залог любви и не сама любовь. Ей же представляется, что в любви самое главное — это именно наличие любовника, а не наличие самой любви.
Вообще все герои в романе делятся на тех, кто живёт обыденной, посредственной жизнью и вполне ею доволен (это Шарль Бовари, аптекарь Оме, обыватели Ионвиля) и тех, кто, в сущности, является такой же посредственностью, но стремится как-то приукрасить свою жизнь, представить себя кем-то, стоящим над этой повседневностью и обыденностью — такова сама Эмма, Леон, Родольф.
Но даже сами эти мечты о прекрасном — это неотъемлемая часть той пустоты и посредственности, в которой герои существуют. Особенно ясно Флобер даёт это понять в момент объяснения Родольфа, которое происходит на сельскохозяйственной выставке. Это объяснение автор приводит параллельно с речами о навозе и ценных сельскохозяйственных культурах:
«Он взял ее руку; она не отняла.
— «За разведение ценных культур...» — выкрикнул председатель.
— Вот, например, когда я к вам заходил...
— «...господину Бизе из Кенкампуа...»
— ...думал ли я, что сегодня буду с вами?
— «...семьдесят франков!»
— Несколько раз я порывался уйти и все-таки пошел за вами, остался.
— «За удобрение навозом...»
— И теперь уже останусь и на вечер, и на завтра, и на остальное время, на всю жизнь!
— «...господину Карону из Аргейля — золотая медаль!»
— Я впервые сталкиваюсь с таким неотразимым очарованием...
— «Господину Бепу из Живри-Сен-Мартен...»
— ...и память о вас я сохраню навеки.
— «...за барана-мериноса...»
— А вы меня забудете, я пройду мимо вас, словно тень». (С 143)
Самое романтическое событие в жизни Эммы сопровождается рассуждениями о баранах мериносах и навозе, и это создаёт комический эффект. И хотя Родольф пытается говорить напыщенно и красиво, как в романах, (я пройду мимо вас, как тень, и память о вас сохраню навеки…), речь его, тем не менее, звучит в этой ситуации глупо. Но Эмма воспринимает её так, как этого хочет Родольф — то есть благосклонно, так как всё, о чём говорит Родольф, близко и ей. Чуть позже, когда их роман будет уже в разгаре, Эмма будет всё время стремиться придать этим отношениям какую-то возвышенную, идеальную форму, вспоминая свою умершую мать и мать Родольфа: «Ей доставляло удовольствие говорить о вечернем звоне, о «голосах природы», потом она заводила разговор о своей и о его матери. Родольф потерял её двадцать лет тому назад. Это не мешало Эмме сюсюкать с ним по этому поводу так, точно Родольф был мальчик-сиротка. Иногда она даже изрекала, глядя на луну:
— Я убеждена, что они обе благословляют оттуда нашу любовь» (С. 163).
Но вскоре даже Родольфу надоедает её «сюсюканье», и он, боясь оказаться слишком глубоко втянутым в эту интригу, бросает Эмму, сочинив ей письмо в романтическом духе. Однако его собственные мысли остаются при этом весьма прагматичными: «— Чтобы я совсем уехал за границу! <…> И потом возня, расходы… Нет, нет, ни за что на свете! Это было бы глупее глупого!» (С. 191).
Так высокая «драма», страстная «любовь» переводится Флобером на уровень банальности, обыденности — Родольф боится даже не скандала, а расходов и возни.
Роман с Леоном заканчивается столь же плачевно: пытаясь нравиться ему, поражать его своими изысканными нарядами и манерами, Эмма всё больше и больше влезает в долги, совершенно не задумываясь о том, кто за это будет расплачиваться, обманывая мужа… Ни Леон, ни Родольф, к которому в порыве отчаяния обращается Эмма, не помогают ей в её ситуации.
Строя свои «возвышенные» отношения сначала с Родольфом, затем с Леоном, Эмма как будто совершенно забывает о своей реальной жизни, о дочери. Более того, и муж, и дочь кажутся ей досадными помехами на пути к некоему абстрактному счастью. Считая себя возвышенной и тонкой натурой, госпожа Бовари, сама того не замечая, становится грубой и пошлой, и грубость и ненависть её в первую очередь обращены портив мужа и дочери. «— Да отстанешь ты от меня наконец? — толкнув ее локтем, крикнула Эмма. Берта упала около самого комода и ударилась о медное украшение; она разрезала себе щеку, показалась кровь». (С. 113).
Пошлость и грубость Эммы проявляются и в том, как она в последние часы пытается раздобыть деньги, буквально предлагая себя тем, кто может дать в долг.
Весь ход романа, переплетение в нём псевдо-романтических устремлений Эммы и чудовищных условий жизни (операции, которые неумело делает Шарль, скука и пустота существования героев) — всё это постепенно подготавливает читателей к тому, что и исход романа будет отнюдь не оптимистичным. Даже банку с крысиным ядом Эмма замечает ранее — это ещё один маленький штрих, который заранее указывает на возможный трагический финал.
Смерть Эммы — не последнее событие романа. Даже Флобер несколькими короткими репликами обрисовывает судьбы всех главных персонажей романа. И судьбы эти весьма символичны: Леон женится; аптекарь Оме продолжает свою бурную разностороннюю деятельность — пишет заметки, незаконно принимает пациентов. Вообще аптекарь Оме — наиболее полное воплощение всех качеств, характерных для той эпохи и того общества — предприимчивый, но ограниченный, не слишком образованный, туповатый, вполне довольный жизнью и собой. Он в меру «романтичен» — помогает Шарлю выбирать «мавзолей», который тот хочет установить на могиле Эммы. Но тот же самый Оме, когда дела Шарля идут плохо, не поощряет дружбу своих детей с Бертой.
Оме торжествует в конце романа — именно потому, что он — посредственность и лучше всех приспособился жить в этих условиях.
Но Эмма, погубив себя, погубила тем самым и свою дочь. Разоряя Шарля, Эмма думала только о своих прихотях, обрекая Шарля и Берту на последующую нищету.
«Романтические» мечты Эммы Бовари погубили не только её саму, но Шарля, и Берту. После смерти Эммы Берта оказывается у тётки, которая так нуждается, что девочке приходится поступить на прядильную фабрику.
В мире не существует ничего только романтического в чистом виде, но нет и ничего безобразного, уродливого и недостойного описания романиста. И Флобер описывает окружающую его и его героев реальность, не выбирая объекты для своего описания — грязь и убожество здесь перемежаются со светом и красотой, одно неотделимо от другого. Так, например, одно из первых свиданий Леона и Эммы проходит на фоне следующего пейзажа:
«Сквозь лазейки в изгородях видно было, как возле "хибарок" роются в навозе свиньи, а привязанные коровы трутся рогами о деревья. Эмма и Леон медленно шли рядом, она опиралась на его руку, а он приноравливался к ее шагу. Перед ними в знойном воздухе кружилась, жужжа, мошкара. (С. 90)
В чём же причина трагедии Эммы Бовари? Героиня романа пытается быть не такой как все, лучше других, возвышеннее, тоньше. Однако все перемены — это лишь декорация, внешняя сторона; внутренних изменений в её душе не происходит: и в монастыре, и у отца, и после замужества она по сути своей остаётся мещанкой, ограниченной, не слишком умной… И чувства, и душа её не находят развития — грубость и эгоизм лишь прикрываются более изящными нарядами, но суть остаётся прежней. Эмма Бовари — сама плоть от плоти того общества, над которым так страстно хочет возвыситься, из которого хочет выделиться.
Как пишет в своём диссертационном исследовании Д. В. Решетов, «Обращаясь к типично романтическому сюжету супружеской неверности и вечной теме всепоглощающей любовной страсти, Флобер развенчивает устойчивую традицию мировой романтики — поэтизацию любовного чувства. Однако <…> у Флобера гибель главной героини является результатом освобождения автора от романтического мировосприятия. Суицид в «Мадам Бовари» является разновидностью «литературного» самоубийства».17
2. 3 Психологизм и физиологизм в романе
Психологизм, выраженный посредством натуралистических деталей — ещё одна особенность творческой манеры Флобера.
Так, например, в эпизоде первого знакомства Родольфа с Эммой немаловажную роль играю описания деталей той процедуры, которую в этот момент проводит доктор — он занят кровопусканием, и Эмма ему в этом помогает. Родольф наблюдает за этими малопривлекательными деталями и мечтает о том, что хорошенькая жена доктора когда-нибудь станет его любовницей:
«Госпожа Бовари взяла таз. Чтобы задвинуть его под стол, она присела, и ее платье, летнее желтое платье (длинный лиф и широкая юбка с четырьмя воланами), прикрыло плиты пола. Нагнувшись и расставив локти, она слегка покачивалась, и при колебаниях ее стана колокол платья местами опадал» (С. 124).
Псевдоромантический герой Родольф начинает испытывать интерес к героине в тот момент, когда она вытирает кровь за пациентом своего мужа. Вообще описаний тех процедур и операции, которые проводит Шарль, занимают в романе довольно значительное место. Чаще всего операции становятся свидетельством профессионального неумения Шарля — так после проведённой им неудачной операции герой, который раньше мог ходить, хоть и хромая, теперь лишается ноги. И Флобер описывает ход процесса заражении героя гангреной довольно подробно и детализировано — ведь это именно та реальность, в которой приходится жить Шарлю и Эмме, точнее, та реальность, которую они вокруг себя создают: «Синеватая опухоль распространилась и на голень, а на опухоли местами образовались нарывчики, из которых сочилась черная жидкость. Дело принимало нешуточный оборот». (С. 178)
Эмме приходится жить в этом мире болезней, неумелого лечения её мужа, в бедности и скуке — именно такова реальность. И все её стремления к красоте остаются только стремлениями, так как за внешней, мнимой или выдуманной ею красотой она не видит истинной сути явлений.
Некрасивая, очень физиологично описанная смерть Эммы, отравившейся мышьяком — это некий символ того, что мир реальный, физический, грубый всё же побеждает глупые идеалистические мечты Эммы. Смерть Эммы не столько трагична, сколько груба и жестока, как и вся её жизнь — Флобер подробно и реалистично описывает все стадии её агонии.
«При взгляде на посиневшее лицо Эммы, все в капельках пота, казалось, что оно покрыто свинцовым налетом. Зубы у нее стучали, расширенные зрачки, должно быть, неясно различали предметы, на все вопросы она отвечала кивками; впрочем, нашла в себе силы несколько раз улыбнуться. Между тем кричать она стала громче. Внезапно из груди у нее вырвался глухой стон. После этого она объявила, что ей хорошо, что она сейчас встанет. Но тут её схватила судорога.
— Ах, боже мой, как больно! — крикнула она». (С. 302)
Все попытки Эммы изменить эту жизнь носили лишь внешний характер — наряды, любовники, покупки. Но всё это не могло изменить её душевной сути, грубости, глупости. И смерть её также груба и некрасива, но — вполне реалистична.
Но даже перед лицом смерти Эмма не понимает того, что она совершила того, что она погубила не только себя, но и дочь, обрекая её на нищету. Ей представляется, что жизнь её, полная невзгод, наконец кончается: «А она в это время думала о том, что настал конец всем обманам, всем подлостям, всем бесконечным вожделениям, которые так истомили ее. Теперь она уже ни к кому не питала ненависти, мысль ее окутывал сумрак…» (С. 303).
Но на самом деле никаких особых трудностей и горестей в жизни Эммы и не было — она сама выдумывала для себя романтические страдания, чтобы хоть как-то попытаться оправдаться перед собой в своём жалком никчёмном существовании. Но умирает она так, как будто именно неразделённая любовь и некая жизненная несправедливость вынуждает её уйти из жизни. Даже в этот последний трагический момент она продолжает играть роль романтической героини, умирающей от любви.
Однако героиня реалистического романа Флобера погибает не от разочарования в жизни и не от неразделённой любви, а от того, что разорена и не может заплатить свои долги.
Пристальное внимание Флобера прежде всего к изысканной форме, стилю, подчинение, зачастую, материала требованиям внешней эстетики в сочетании с «объективностью», обусловливают растянутое на несколько страниц описание агонии Эммы, сдобренное многочисленными физиологическими подробностями. Трагизм ситуации «снижают» сознательно вводимые автором бытовые детали (метод «контрапункта»).18
Заключение
Итак, роман написан в новой манере, для него характерна новая стилистика. Автор почти не приводит описания своих героев, их портретов, почти не комментирует происходящее. Среди особенностей творческого метода, которые наиболее ярко проявляются в романе «Госпожа Бовари», можно выделить следующие.
1. Стремление автора к максимальной объективности беспристрастности повествования. Он избегает говорить о прямо и давать оценку происходящим событиям и явлениям, но лишь изображает их с максимальной точностью и детализацией. Но для того, чтобы донести до читателей свои идеи, побудить их самостоятельно сделать выводы из наблюдений над героями, автор использует ряд приёмов. В частности, инструментом, побуждающим читателя к таким выводам, является, например, столкновение в одном фрагменте текста «романтических» мечтаний Эммы, её устремление к красоте и возвышенности чувств с описанием примет обыденной реальности, бытовых деталей, которые окружают героев — примет фермерского быта в дома отца Эммы, бытовых примет жизни в доме доктора и т. д. Кроме того, автор противопоставляет романтические мечтания Эммы и её отнюдь неромантические поступки — жестокость, грубость по отношению в дочери, презрение к мужу.
2. Деромантизация, отход от романтических штампов и клише, пародирование и высмеивание их. Стремясь к красоте, Эмма видит и понимает только её внешнюю сторону — воланы на платье, подсвечники, салфетки, свёрнутые особым образом, красивое имя для дочери. Стремясь к любви, она не различает понятий «любить» и «иметь любовника». Ей кажется, что, получив оболочку, нечто похожее, суррогат, она овладеет самой сутью любви или красоты, но это ей не удаётся, так как это требует душевной работы, к которой она не привыкла. Иронизируя над этими её представлениями о красоте и благородстве, Флобер окружает её низменными проявлениями действительности, скукой, заурядным существованием, бедностью. Эмма не способна отличить истинное от ложного, фальшивое чувство от реального, она не может увидеть и принять жизнь такой, какая она есть на самом деле, и пытается жить воображением. Флобер создаёт этот образ, одновременно жалея и презирая свою героиню. «Эмма Бовари ― это трагическая борьба души, стремящейся к идеальному, которая сталкивается с банальными условностями провинциальной жизни. Флобер слишком часто чувствовал этот антагонизм и сумел открыто выразить его в исповеди женщины», — пишет о романе А. Труайа.19
3. Психологизм и физиологизм. Как уже отмечалось, героев романа характеризуют их поступки, их решения, а не авторские описания и характеристики. Именно поэтому многие психологические детали оттеняются в романе деталями физиологическиими. С одной стороны, обилие физиологических описаний в романе вызвано тем, что главный герой его — врач, и ему приходится иметь дело с пациентами.
Но, кроме того, именно на этом фоне — на фоне страданий, крови, мук, грязи и убожества — терзания Эммы выглядят искусственными, надуманными — какими они на самом деле и являются.
Причин подобного краха иллюзий Эммы можно назвать несколько:
- нереальность всего того, во что она верит;
- при всей внешней устремлённости к красоте, благородству, богатству, Эмма ничего не делает, чтобы приблизиться к этой красоте — она почти ничего не изучала в своей монастырской школе, она не способна читать, у неё не развиты чувства и мораль;
- буржуазное происхождение Эммы и Шарля, их неспособность видеть и понимать истинную красоту