Современное состояние и перспективы развития шоу-бизнеса на Дальнем Востоке

Уникальность на момент написания свыше 70%, защищена на отлично в начале 2015 г.

ВВЕДЕНИЕ 3
ГЛАВА 1 ОСНОВОПОЛАГАЮЩИЕ АСПЕКТЫ ПОНЯТИЯ «ШОУ-БИЗНЕС» 6
1.1 Понятие «шоу-бизнес» и история его развития 6
1.2 Современное состоянии индустрии шоу-бизнеса в зарубежных странах 12
1.3 Современное состоянии индустрии шоу-бизнеса в Российской Федерации 16
ГЛАВА 2 АНАЛИЗ СОСТОЯНИЯ ИНДУСТРИИ ШОУ-БИЗНЕСА НА ДАЛЬНЕМ ВОСТОКЕ 22
2.1 Исторические особенности шоу-бизнеса на Дальнем Востоке 22
2.2 Современное состояние индустрии шоу-бизнеса на Дальнем Востоке и её составляющие и анализ возможных перспектив развития индустрии шоу-бизнеса на Дальнем Востоке 27
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 32
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 34

Каждый современный человек имеет своё характерное представление весьма нового понятия - «шоу-бизнес». Данное понятие крайне многогранно. Для кого-то это определённая индустрия современности, для кого-то что-то неординарное в своей совокупности, для кого-то это совокупность элементов, выходящих за границы допустимых рамок приличия. Можно сказать, что сегодня, шоу-бизнес – это реклама, оптовая торговля и индустрия музыкальных и информационных программ, индустрия выдающихся и неординарных эстрадных деятелей, индустрия пиара и коммерческая деятельность. Каждый по-своему может истолковать данное понятие и данную деятельность, что делает рассмотрение вопроса, касающегося деятельности в сфере «шоу-бизнеса» крайне интересной и актуальной на современном этапе развития российского общества, когда за падный и американский культ индустрии «шоу-бизнеса» активно стал пронизывать общественную жизнь страны.
Можно говорить о том, что активное развитие шоу-бизнеса с заимствованием зарубежного опыта началась в стране, конечно, после распада СССР. Поэтому отголоски данного явления поступают на территорию Дальнего Востока с некоторой задержкой, как и всё иное. Однако, нельзя не говорить об индустрии советского шоу-бизнеса в той или иной его степени - в то время это имело место быть вместе со своими характерными особенностями....и т.д

В XX веке индийский кинематограф, наряду с голливудской и китайской киноиндустрией, стал глобальным предприятием (10 с.103).Как известно, в 1986 году в Париже братьями Люмьер был впервые представлен кинопроектор, а спустя всего лишь один год он появился уже в Рио-де-Жанейро. Кинематограф Бразилии и Аргентины знают многие, особенно россияне, активно просматривающие ранее фильмы «Рабыня Изаура», «Дикий Ангел», «Клон» и т.п (11, с.128).В мировой индустрии звукозаписи абсолютными лидерами является «большая пятерка» – иностранные фирмы (5):- Американская Sony, - Американская Universal - Американская Warner, - Английская EMI - Германская BMG. Это пять крупнейших производителей фонограмм, так называемые «мэйджоры», контролируют более 70% мирового рынка. Обвал, произошедший в индустрии звукозаписи произошёл из-за событий произошедших в 2011 году. Тогда в индустрии музыки всего мира появились понтия «чёрный понедельник», «черный четверг» а также «черная пятница». В это время резко упали цены на акции множества компаний работающих в сфере индустрии музыки. Связанные с музыкой компании потеряли значительную часть стоимости своих акций. Однако к сегодняшнему дню индустрия музыки в США восстановила свои обороты. Сегодня музыкальная индустрия США – это сотни звёзд, это культы личностей и множество направлений. Поп-музыка – представлена множеством исполнителей, таких как Бритни Спирз, Кристина Агилера, Мадонна – «звезда», которая имеет особый в след в истории шоу-бизнеса, а также пожизненный запрет на въезд на территорию Ватикана в соответствии со своим творчеством. Индустрия рока – это старинные группы Скорпионс, Металлика, Лимп Бизкит, рэп-направление – Эменем, Снуп Дог и т.п. Это не просто звёзды – это любимцы аудитории до 30-40 всего мира. Это звёзды с большим именем. Они имеют в некоторой степени даже культ личности среди более молодого населения. Разумеется, в соответствии с современным состоянием сети Интернет и социальных сетей – скорость распространение творчества музыкальной и кино-индустрии удваивается в миллионы раз. Конечно, здесь минус идёт в коммерческую деятельность по продаже видио- и аудио- материалов. Однако, грамотно ведущие политику сбыта работники шоу-бизнес индустрии не допускают бесплатной утечки ценных материалов трудов «звёзд». Одним из ярких примеров здесь может является российская студия «Газгольдер», сообщество рэперов России, ориентированное на молодёжную публику. В 2014 г. они выпустили первый фильм, который называется «Детские сказки для взрослых». Премьера состоялась в марте 2014 года. До сих пор не на одном из ресурсов не удаётся скачать пиратскую версию данного произведения. Это связано с постоянным мониторингом ресурсов и удалением пиратских материалов фильма. Всё идёт только от официальных разработчиков (5).Появление театральной культуры на американском континенте исследователи связывают с ритуальными действами племен ацтеков и североамериканских индейцев. Сегодня театр в США - это такие спектакли, как «Иисус Христос - суперзвезда» (1972), «Кошки» (1981), «Фантом Оперы» (1986), «Мисс Сайгон» (1989). Время от времени бродвейские театры обращаются и к серьезной драме, и к практике приглашения на сцену популярных европейских актеров, известных американским зрителям по фильмам и сериалам. Например, «Американский бизон» с участием итальянского актера Аль Пачино. Индустриальные шоу, как и коммерчески ориентированные детские театры США, по мнению даже американских критиков и исследователей театра, работают на достаточно низком художественном уровне, практически не имея творческой цели. Миллионы театральных зрителей ежегодно посещают бродвейские постановки, которые становятся сложнее и затратнее. В то же время театр становится площадкой для самовыражения, местом, где локальные группы могут проводить личностные исследования и поиски дентификации. Примером одной из таких групп может являться театральная труппа East West Players, объединившая в 1965 году американцев, имеющих азиатское происхождение. Среди значимых драматургов современности можно назвать Эдварда Олби, Огаста Уилсона, Тони Кушнера, Дэвила Генри Хвана, Джона Гуэйра и Венди Вассерстейн. Небольшие городские театры определили себя как источник инноваций, а региональные оставили за собой роль крупных центров театральной жизни. Драму преподают в старшей школе и колледжах, чего не было в предыдущие периоды. Благодаря этому интерес к театру просыпается у большего числа людей (22).Нельзя не отметить Гильдию продюсеров Америки - ассоциация, представляющая телевизионных продюсеров, кинопродюсеров и продюсеров новых медиа в Соединенных Штатах. Членами являются более 4700 человек, занимающихся продюсированием по всему миру. PGA предлагает ряд преимуществ для своих членов, в том числе медицинское страхование и пенсионное обеспечение, семинары и обучающие программы, доступ на специальные показы фильмов во время сезона вручения премии Американской киноакадемии, а также помощь в условиях труда (21). Известна вручением своей кинопремии - «Премии Гильдии продюсеров США» (15).Можно в заключении сказать, что создав мощную индустрию системы оценок в виде чартов, polls, фестивалей, премий и подчинив себе множество мелких компаний и студий, влиятельные корпорации, ставшие характерной чертой зарубежного бизнеса, формируют политику и оказывают влияние на сферу шоу-бизнеса. Чтобы противостоять конкуренции, небольшие фирмы объединяются в гигантские конгломераты, сконцентрировав различные виды индустрии развлечений, или скупают еще более мелкие, но перспективные фирмы .1.3 Современное состоянии индустрии шоу-бизнеса в Российской ФедерацииКак говорилось выше, в СССР организация зрелищных мероприятий, как и всех других видов производства, находилась под строгим государственным контролем. К 1992 российский шоу-бизнес практически полностью изжил наследие советской. Действующая с 1964 монопольная государственная фирма грамзаписи «Мелодия» потеряла свое влияние на рынке, а официальные структуры Госконцерта уступили место частным (13, с.296). Шоу-бизнес в России 1990-х отличался многими своеобразными, не слишком приглядными особенностями. Проблемы постсоветского шоу-бизнеса (низкий профессионализм исполнителей, абсолютное доминирование продюсера над артистом, чрезмерно высокая роль СМИ) стояли крайне остро. Однако в постсоветской России были по-настоящему талантливые и заслуженно популярные исполнители, за которыми охотились записывающие компании и имеющие свою популярность и сегодня. Дефолт, кризис, криминальная обстановка в стране делала индустрию шоу-бизнеса в России до начала 20 в. весьма необильным явлением. В начале 21 в. шоу-бизнес вновь стал расти, развиваясь благодаря росту покупательной способности населения и совершенствованию российских законов в сфере защиты авторских прав. Российский шоу-бизнес стал развиваться в строгом соответствии с законами рыночной экономики. Мелкие компании либо исчезали, либо скупаются более крупными. Рассмотрим более актуальные данные составляющих индустрии шоу-бизнеса в России.После Второй мировой войны лишь единичные советские фильмы имели успех за рубежом. Со времени распада СССР, все 1990-е годы российское кино долгое время находилось в упадке. Сергей Бондарчук был одним из немногих режиссёров, которым было разрешено снимать и сниматься за железным занавесом. В 2000-х стали появляться кинокомпании, которые занимаются массовым производством телевизионных фильмов и сериалов, в основном малобюджетных (к примеру: «Амедиа», «КостаФильм», «ТелеРоман», «Форвард-фильм»). Появились многочисленные телесериалы на криминальную тематику: «Улицы разбитых фонарей» (с 1998), «Бандитский Петербург» (с 1999), «Агент национальной безопасности» с продолжениями (с 1999) и другие. С 2003 года в России стали выходить прибыльные мультипликационные фильмы. Популярность приобрёл мультипликационный бренд «Смешарики» и такие мультсериалы: «Маша и Медведь», «Лунтик и его друзья», «Фиксики». Значительным фестивальным достижением стал фильм «Дикое поле» 2008 года (6, с.202). В 2010 году вышло 98 художественных фильмов российского производства, но по данным сайта kino-teatr.ru, вышло в кинопрокат 160 российских игровых фильмов. А в 2011 году вышло 103 российских фильма. Свой вклад в возрождение отечественного кинематографа внесла Русская Православная Церковь, при её участии на экраны страны вышли художественные фильмы «Остров» (2006), «Поп» (2009), «Орда» (2012) и другие киноленты. Кинематограф России характеризуется обилием фильмов, в основном для массового зрителя, на криминальную, комедийную и историческую тематики. 2010 года критики отмечают появление новой волны авторского кино - «урбореализма», имеющего корни в лирическом советском кинематографе и вызывающего резонанс у зрителей. К этим фильмам относятся «Упражнения в прекрасном», «Шапито-шоу», «Какраки», «Простые вещи», «О чем говорят мужчины», «Громозека» и представляют собой драмы, мелодрамы и комедии о жизни простых горожан. Эксцентрика и карнавализация повседневности - основная эстетика этого кино. С 2004 по 2012 год количество экранов в России увеличилось в 3,6 раза и превысило 3 тысячи. По коммерческим сборам, составляющим более одного миллиарда долларов в год, российский рынок находится на 4 позиции в Европе с 2009 года. Государственные вливания в бюджеты художественных фильмов составляют: в 2010 году - 19 %, в 2011 - 24 %, в 2012 - 44 %. Помимо фестивальных наград, российское кино получает и массового зрителя заграницей. В частности, фильм «Ночной дозор» был приобретён в полсотни стран и занял 4-е место в немецком бокс-офисе. Сегодня в России есть известные кинопремии - Ника, Золотой орёл (6, с.204).Сегодня в музыкальном бизнесе России задействовано большое число людей и организаций: музыканты, создающие и исполняющие музыкальные произведения; компании и специалисты, занимающиеся звукозаписью и продажей музыки (в т.ч. продюсеры, студии звукозаписи, звукорежиссёры, лейблы, музыкальные магазины и коллективные организации по управлению правами); организаторы гастролей (букинг-менеджеры, промоутеры, концертные площадки); теле- и радиосети, работающие в музыкальном формате (музыкальное телевидение, музыкальные радиостанции); музыкальные журналисты и критики; производители музыкальных инструментов и многие другие. C 2007 года проводится ежегодная Конференция музыкальной индустрии, на которой традиционно собираются все основные участники рынка: представители концертных агентств, промоутеры, организаторы фестивалей и мероприятий, букинг агентства, менеджмент артистов, музыканты, звукопрокатные компании, музыкальные журналы, FM-радиостанции, телеканалы, интернет-порталы, билетные агентства, звукозаписывающие компании и студии, видеопродакшн, концертные площадки, лейблы, дизайнеры и фотографы, агентства безопасности и страховые компании. Концертная деятельность, на настоящий момент, является наиболее обширным сектором российского музыкального бизнеса, оставаясь на протяжении многих лет основным источником доходов музыкантов и авторов. По оценкам экспертов, на 2010 год объём концертного рынка России составлял $ 2,1 млрд. Выпуском музыкальных альбомов в России занимают как рекорд-лейблы, так, зачастую, и сами артисты. На российском рынке действует несколько крупных и мелких леблов, выпускающих альбомы, в том числе: CD Land Group, Монолит Рекордс, Мистерия Звука, Студия Союз, Мегалайнер, Real Records, С.Б.А./Gala Records. Рынок продаж цифровой музыки в России делится на продажи через мобильные сети (ринг-бэк-тоны, рингтоны и т.д.) и продажи через интернет. Согласно данным аналитической компании AC&M-Consulting с 2011 года уровень всех видов электронных продаж составляет около 14 млрд. рублей (около $500 млн). В 2012 году большую их часть составили продажи ринг-бэк-тонов (11,8 млрд руб.), ещё 2,6 млрд руб. пришлись на продажу другого мобильного контента. 593 млн руб. заработали музыкальные интернет-сервисы. В 2013 году наиболее активно росли продажи через интернет и, по мнению экспертов, наметилась тенденция к снижению популярности мобильных продаж. За первое полугодие рунет-сервисы заработали 808 млн руб. Лидером рынка был назван iTunes Store – американские айфоны, также в тройку лидеров вошли Яндекс.Музыка и Trava.ru (6, с.205).История театра в России начинается с XVII века. В России театр на первых порах представлял собой явление, занесенное иностранцами. Лебединое озеро – знают многие иностранцы. Сегодня театр в России имеет огромную популярность. Однако мнения самих театралов расходятся. Например, «Сегодня зритель очень нетребовательный. Это, простите, стадо», - отмечает видная российская актриса Алла Демидова. Нельзя не отметить скандальные зрелищные шоу-программы в России – «Дом-2», «Каникулы в Мексике», «Большой брат» и т.п. Телепередачи имеющие огромные рейтинги, но полностью не соответствующие нормам морали цивилизованного общества. Такие каналы как MTV, который пришёл к нам из США, канал «ТНТ», «Муз-ТВ» - активно транслирует передачи такого рода. На самом деле, реалити такого класса пришло в нам из-за рубежа. Понятие реалити-шоу чётко устоялось в российском телевидении к сегодняшнему 2014 г. (5).Нечто вроде ассоциации продюсеров в США существует и в России. Ассоциация продюсеров кино и телевидения была образована в 2009 году и сегодня объединяет 26 крупнейших продюсерских компаний, ориентированных на производство кино- и телефильмов, телесериалов и программ разных жанров для российского рынка. Члены Правления и рабочих групп ассоциации участвуют в проектах объединения на общественных началах, совмещая эту деятельность со своей основной работой. состав Ассоциации продюсеров кино и телевидения входят компании АМЕДИА, «Арт Пикчерс Студия», Bazelevs, «ВайТ Медиа», «Всемирные Русские Студии», «Среда», «Рики Групп», «DixiМедиа», «Дирекция кино», Comedy Club Production, ЛЕАН-М, Марс Медиа Энтертейнмент, «Мостелефильм», «Мотор Фильм Студия», «Нон-стоп Продакшн», «ПимановФильм», ПРИОР, «ПРОФИТ», Star Media, СТВ, «Студия 2В», «ТелеАльянс Медиа Групп», «Триикс Медиа», «Форум», «Централ Партнершип», Yellow, Black and White (5).Отечественные «звезды» уже начали продвижение на западный рынок, но до начала 2000-х многочисленные попытки заинтересовать российской музыкой западных слушателей неизменно в той или иной степени оканчивались провалом. Первыми прорывами отечественных музыкальных исполнителей стало 3-е место в списке лучших песен Великобритании, завоеванное ростовской техно-группой ППК в 2001, 3-е место группы «Тату» на конкурсе «Евровидение» 2003, далее были победы певицы Алсу, незримая популярность фильмов С.Бандарчука и т.д.В заключении можно сказать, что шоу-бизнес в России находится на подъеме, он все еще слабо конкурентен по сравнению с западным. Для западного шоу-бизнеса постсоветская Россия представляет интерес лишь как импортер музыкальной (а также иной зрелищной) продукции и ее исполнителей. ГЛАВА 2 АНАЛИЗ СОСТОЯНИЯ ИНДУСТРИИ ШОУ-БИЗНЕСА НА ДАЛЬНЕМ ВОСТОКЕ2.1 Исторические особенности шоу-бизнеса на Дальнем ВостокеВ 1-2 тысячелетии до н. э. в Приамурье проживали племена дауров, эвенков, нивхов, удэгейцев, ульчей, орочей, нанайцев и др. Редкое население занималось в основном охотой и рыболовством. В 17 в. началась русская экспансия в Сибирь и на Дальний Восток. В 1632 был основан Якутск. В 1647 г. было основан современный Охотск - первый русский порт. В середине XVII века русские землепроходцы, такие как Поярков и Хабаров из Якутского острога вышли на юг. В конце XVII века русские казаки - Атласов и Козыревский стали исследовать полуостров Камчатка, который в начале XVIII века был включён в состав Российской империи. Уже к XIX веку русскими первопроходцами началось активное освоение Дальнего Востока. Хабаровск - стал городом с 1880 года в России. В 1860 г. был основан как военный пост Владивосток (от «владеть Востоком») в 1880 году получил статус города. Два крупнейших и развитых города Приморского края на сегодняшнем этапе – Хабаровск и Владивосток. Приморский край в целом – самый развитый край в составе Дальневосточного региона. Разумеется, рассмотреть и отследить индустрию шоу-бизнеса именно в этих городах наиболее актуально (4).Рассмотрим индустрию театра и её развитие. Один из видных историков провинциального театра С.С. Данилов справедливо указал на две основных точки зрения, сложившиеся в 1930-е гг. в молодой искусствоведческой науке: одна из них, выраженная В.Н. Всеволодским-Гернгроссом, сводилась к тому, что художественного значения провинциальные театры не имели, другая, высказанная А.А. Бартошевичем, напротив, подчеркивала исключительную роль провинциального театра, противопоставив его в художественном смысле столичному (23).Принято считать, что дореволюционная театральная культура Дальнего Востока не выдвинула крупных имен актеров, режиссеров. Но провинциальные театральные деятели посильно выполняли свое предназначение, именно они были властителями дум хотя бы в пределах небольшого города, несли театральную культуру в самые отдаленные уголки региона. Восстановить особенности деятельности театральных деятелей дореволюционного Дальнего Востока чрезвычайно сложно: текучесть кадров в антрепризе была явлением времени, связанным с особенностями организации театрального процесса. Многие из тех, кто начал театральную карьеру на Дальнем Востоке, добились признания уже в других регионах страны, при этом смена сценического псевдонима была явлением обыденным. Мария Николаевна Нинина-Петипа - выдающийся представитель актерского искусства на Дальнем Востоке. Работала Нинина-Петипа по всему региону Дальнего Востока, но жила в основном во Владивостоке, и поэтому именно с этим городом связаны ее артистические достижения. Драматическая героиня, ею сыграны многие роли этого артистического диапазона: Катерина в «Грозе» А. Островского, Татьяна «Татьяна Репина» А. Суворина, Симбирцева «Дама их Торжка» Ю. Беляева. Понятно, что талантливую артистку не могло удовлетворять положение драматического театра, и Нинина-Петипа предпринимает первую на Дальнем Востоке попытку создания Общедоступного театра во Владивостоке. Именно она сделала в 1913 году ставку на театр миниатюр, сначала во Владивостоке, а затем в Хабаровске создала не только прибыльное, но и художественное предприятие, Нинина-Петипа, не оставляя театрального предприятия в Хабаровске, организовывает свой театр миниатюр в Петровских линиях в Москве. Вероятно, Нинина-Петипа уже подумывала об отъезде с Дальнего Востока, и, открыв свой театр в Москве, в 1916 году перебралась туда (22). Иван Макарович Арнольдов - один из трех китов дальневосточного театрального дела: Арнольдов, Долин, Кумельский попеременно держали антрепризы в крупнейших дальневосточных городах. Антрепренерскую деятельность Арнольдов начал с организации гастролей Рафаила Адельгейма, бывшего в ту пору мало кому известным артистом. Вскоре в труппу Рафаила вошел Роберт Адельгейм, с тех пор знаменитый дуэт братьев вел гастрольную деятельность. Первым историком театра Дальнего Востока по праву можно назвать актера и антрепренера Вл. Тальзатти, с 1894 по 1897 год служившего на Дальнем Востоке и опубликовавшего свою работу под названием «Театральное дело в Сибири» в столичном журнале «Театр и искусство». Принцип построения работы следующий: в первом номере автором даны краткие обзоры городов от Тюмени до Сахалина в театральном аспекте; указывается численность потенциальных зрителей, предпочтительный репертуар, дается характеристика театральных зданий города. Следующие три номера посвящены более детальному анализу репертуара, сборам, особенностям путешествия, а также отношению публики и прессы к театральным деятелям. Статьи режиссера А.А. Брянского, актера А. Любоша, любителя театра В. Козлова посвящены развитию театрального дела на Дальнем Востоке после русско-японской войны (опубликованы в 1906 - 1908 гг.