Искусство как форма культуры

Введение 3
1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ НАУКИ И ИСКУССТВА 5
1.1. Сущность понятий "искусство" и "культура" 5
1.2. Искусство как особая форма культуры 7
2. ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ ИСКУССТВА С РАЗЛИЧНЫМИ СФЕРАМИ ОБЩЕСТВЕННОЙ ЖИЗНИ 14
2.1. Философия, искусство и культура как фундамент общественной жизни ………………………………………………………………………….14
2.2. Взаимосвязь искусства с различными сферами культуры 17
Заключение 21
Список использованных источников 23
...

1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ НАУКИ И ИСКУССТВА
1.1. Сущность понятий "искусство" и "культура"
Термин «культура» употребляли в разные времена, в самых различ-ных значениях.
Это слово впервые встречается еще в древнеримских текстах. Тогда под культурой понималось возделывание почвы. Однако, уже в I в. до н. э. Цицерон, впервые применил данный термин по отношению к воспитанию и образованию молодого поколения.
Во времена эпохи Просвещения (конец XVII – начало XIX вв.) куль-тура уже понималась в контексте духовного развития человека. Культура в ту эпоху стала, наконец, выступать синонимом интеллектуального, эсте-тического и нравственного понимания человека.
В наши дни понятие культуры относят к фундаментальным понятиям обществознания. В обыденном сознании культура воспринимается больше как оценочное понятие, применяясь по отношению к чертам личности.
В Большой советской энциклопедии дается такое определение куль-туре: «Культура ‒ это исторически определенный уровень развития обще-ства и человека, выраженный в типах и формах организации жизни и дея-тельности людей, а также в создаваемых ими материальных и духовных ценностях». Что касается современной науки, то она дает огромное множе-ство определений культуре, охватить которое в рамках данной работы не представляется возможным.
Что касается понятия «искусство», то под ним, в наиболее общем смысле, подразумевается мастерство, конечный продукт (результат) кото-рого доставляет эстетическое удовольствие.
Искусство ‒ это форма творчества, способ духовной самореализации человека посредством чувственно-выразительных средств.

Введение

Искусство является сферой духовно-практической деятельности че-ловека, направленная на освоение и художественное постижение мира. Ис-кусство призвано удовлетворять потребность людей в воссоздании окру-жающей действительности в развитых формах человеческой чувственно-сти.
В современных словарях слово «искусство» употребляется в не-скольких различных пониманиях. Так, данный термин может означать:
- любое занятие, которое требует определенных умений, знаний и навыков («искусство вязания», «военное искусство», «искусство вождения мотоцикла» и т. д.);
- мастерство, искусность в каком-либо деле (искусство ведения пере-говоров, управления персоналом и т. д.);
- сфера художественной деятельности и ее конечных продуктов – ху-дожественных произведений.
Всякий феномен культуры, культурн ый артефакт, в отличие от явле-ния природы, искусственного происхождения, то есть является результа-том «искусства». Подобного рода толкование «искусства» относится к че-ловеческой культуре и всему, что ею создано.
Актуальностью темы данной работы состоит в том, что искусство яв-ляется одним из элементов культуры, в котором накапливаются эстетиче-ские и художественные ценности; искусство является своеобразной формой чувственного познания мира, в нем, при этом, проявляются творческие способности людей. Это процесс освоения человеком художественных ценностей, в которых всегда выражен дух времени, взгляды людей, их ценности и т. д. Общество продолжает свое развитие, а вместе с ним ‒ культура и искусство, как его форма и неотъемлемый компонент.
Предмет искусства ‒ действительность, однако не сама по себе, а пропущенная сквозь призму человеческих переживаний, отношения к ней человека, через его оценку. Таким образом, по сути, основной ценностью искусства всегда будет являться сам человек и его жизнь в самых различ-ных проявлениях. Искусству присущи не только гедонистические функции (которые выражаются в получении эстетического наслаждения при чув-ственном контакте с предметом искусства), но также гносеологические (благодаря искусству человек также познает окружающий мир и различ-ные стороны бытия) и дидактические (искусство ‒ это своеобразный воспи-татель, учитель жизни).
В то же время, искусство всегда является художественным выраже-нием действительности, благодаря которому человек осваивает окружаю-щий мир в форме художественных образов. Последний по своему содер-жанию является специфическим для искусства способом воспроизведения действительности в конкретно-чувственной живой, воспринимаемой непо-средственно форме.
Цель курсовой работы ‒ познать сущность культуры и искусства, а также доказать, искусство является неотъемлемой и важной частью куль-туры.
Объект работы: феномен искусства, как формы культуры.
Предмет работы: теоретические основы науки и искусства, а также взаимодействие искусства с различными сферами общественной жизни.

д.).Каждый вид искусства обладает своими особыми родами и жанрами, а также внутренними разновидностями. Виды искусства по-разному проявляются в конкретных исторических эпохах, а также в различных художественных культурах. Это связано, в первую очередь, с тем, что само деление искусства на виды связано с особенностями человеческого мировосприятия. Так, к примеру, язык звуков, красок или форм, возник благодаря тому, что эти самые краски, формы и звуки получили свой выразительный смысл, а также определенное значение в жизни человека. В процессе функционирования мировой художественной культуры система видов искусства претерпевала постоянные изменения. Порой могли проявляться самые различные, взаимоисключающие тенденции. Так, например, в процессе исторического развития стали появляться синтетические виды искусства (архитектура, театр и т. д.), а развитие научно-технического прогресса послужило причиной появления совершенно новых видов искусства (например, кино). В современном взаимодействии видов искусства можно отметить две более-менее четко проявляющиеся, противоположные по отношению друг к другу тенденции: сохранение суверенности отдельных видов искусств; тяготение к синтезу. Это противоречие ведет не к поглощению одних видов искусства другими, или к элиминации, а скорее к взаимообогащению и взаимовлиянию. В то же время многие из видов искусств, словно подчеркивают свое право на автономное функционирование. Взаимовлияние различных видов искусства ‒ это довольно-такие плодотворное и полезное явление, в первую очередь, для самого развития искусства. Однако, и оно имеет определённые пределы. Грани этого взаимовлияния исторически подвижны и изменчивы. Так, например, существование такого огромного многообразия видов искусства вызвано также тем, что ни одно из них не способно дать полную, всеобъемлющую художественную картину мира. Возможно, всю полноту картины мира может дать в целом вся художественная культура человечества, которая состоит из отдельных ее видов.Искусство ‒ это, безусловно, социальное явление. Оно всегда принимает участие в трансформации общества и оказывает эстетическое воздействие на личность. Что касается творческого процесса в искусстве, то он аккумулирует множество впечатлений, фактов и событий, которые взятые из объективной действительности. Творческий человек преобразует весь этот материал, а затем воспроизводит его новую реальность ‒ художественный мир.Искусство многофункционально, поскольку оно воспитывает, познает, предсказывает будущее, оказывает смысловое воздействие на людей, обладая также рядом других функций. В этом и состоит социальная значимость искусства. Многогранной является и практика искусства. На мой взгляд, главной целью практики искусства является социализация личности. Так, искусство вовлекает человека в социальную жизнь, влияя на наиболее личные стороны его сущности. В Новое время сложилось представление о различиях между научным и художественным способами постижения мира, а также понимание сущностного единства всех разновидностей искусства. Это послужит причиной появления такой науки, как эстетика. Последнюю можно рассматривать как некий способ философско-теоретического рассмотрения всего многообразия искусств, а также его специфического «ненаучного» отношения к красоте. Эпоха Возрождения в истории всего западного мира стала своего рода "культурной революцией". Радикальные изменения претерпело эстетическое сознание, которое наряду с философией перестало быть "служанкой богословия". Эстетика стала самосознанием художественного творчества.Напрямую связан с творческой деятельностью человека такой феномен культуры, как искусство. Последнее является одним из важнейших элементов культуры, в котором аккумулируются художественно-эстетические ценности. Искусство ‒ это форма чувственного познания мира, в котором проявляются творческие способности человека. Искусство, в отличие от основанной на абстрактно-логическом мышлении, рациональной науки, ‒ это душа человека. Да, безусловно, как художник, так и ученый, изучая окружающий мир, создают свою картину мира. Однако, науки изучают объективную действительность, так сказать, в узком понимании, строго со своей собственной точки зрения. Искусство же, создавая художественный образ действительности, дает многогранное представление о мире. Искусство ‒ это так сказать, образ мира и человека, формирующийся в сознании художника. Этот образ находит свое выражение в звуках, слове, форме, красках и т. д. Кроме того, отличительной чертой искусства является то, что в этом самом образе выражается не только действительность, но также и мировосприятие эпохи. Различные исследователи видели в искусстве инстинкт украшения, способ кодирования информации, стремление подражать природе, проявление бессознательного и иррационального, игру, своеобразный способ социализации личности и многое другое. Вся эта многогранность трактовок искусства свидетельствует о колоссальном опыте поколений, и огромных объемах информации, содержащихся в искусстве. Глупо считать, что способность к образному мышлению дается человеку исключительно природой. Художественно-образное восприятие является не простое зрительным или слуховым ощущением ‒ это результат комплексного и сложного процесса обработки ощущений человеческим сознанием. Так, например, известно, что скульптурные изображения и наскальные росписи эпохи верхнего палеолита создавались вовсе не с натуры, а по памяти. Именно поэтому они не могли являться простыми копиями объектов. В этих скульптурах и рисунках было запечатлено обобщенное представление о наиболее существенных признаках объекта. Главная особенность абстрактно-логического мышления заключается в способности субъекта отвлекаться от того, как сам он сам относится к познаваемым объектам, от того, как он их воспринимает и оценивает. Конечно же, наука появилась гораздо позже, чем искусство. Так, например, такие науки как математика, механика, астрономия появились в рабовладельческом обществе. В родовом обществе искусство являлось, пожалуй, единственным средством духовного освоения мира. Возможно потому художественно-образное мышление сформировалось значительно гораздо раньше, чем абстрактно-логическое, что ему не требовалось отвлечения в процессе познания. Первоначально предметом духовного освоения являлось единство объекта и субъекта, непосредственное взаимодействие общества и природы, мира и человека и т. д. На данной основе и появилась мифология, в основе которой лежит форма художественно-образного освоения мира. Художественно-образное познание метафорично, поскольку оно обнаруживает в природе человеческие способности, например, способности думать, чувствовать, разговаривать, действовать сознательно. Данный тип мышления в мертвом может увидеть живое и наоборот, в плоском ‒ объемное, а в неподвижном ‒ движущееся и т. д.Можно считать, что практически любой объект, который прошел сквозь призму художественного сознания и был творчески преобразован, становится вещью очеловеченной, одухотворенной, социально значимой, то есть, становится ценностью. Искусство изначально формировалось как некий способ познания системы ценностей, объективно складывавшейся в обществе. Таким образом, главное в искусстве ‒ это духовное содержание социального бытия человека (образ мыслей, образ жизни, мировоззрение, мироощущение, психология, идеалы и духовная культура той или иной эпохи). В самом же содержании искусства заключено, так сказать, двойное знание ‒ это знание о мире и самопознание художника. Способ познания в искусстве ‒ художественно-образный, которые значительно отличается от имманентного науке ‒ абстрактно-логического. ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ ИСКУССТВА С РАЗЛИЧНЫМИ СФЕРАМИ ОБЩЕСТВЕННОЙ ЖИЗНИФилософия, искусство и культура как фундамент общественной жизниИскусство и философия способствуют развитию самосознания человека, пониманию роли и места научных открытий в системе общего развития человеческой культуры. Таким образом, философия и искусство дают нам знания в единстве мировоззрения. Прекрасное, как форма бытия и саморазвития абсолютной идеи, нуждается в искусстве. Прекрасное, при этом, существует в искусстве как идеал. Гегель писал: «Красота в искусстве стоит выше красоты в природе. Ибо красота в искусстве является красотой, порожденной и вновь порождаемой духом, и насколько дух и его произведения стоят выше природы и ее явлений, настолько также и красота в искусстве стоит выше красоты в природе. В этом смысле прекрасное в природе является лишь отражением красоты, принадлежащей духу, является несовершенным, неполным видом красоты...».Многообразие искусства основывается на многообразии художественного видения мира и самой жизни, а также на глубоко индивидуальном выражении сущности объекта. Философия и эстетика придают колоссальное значение пониманию природы художественного творчества, поскольку теоретическое осмысление его тайн является непременным условием дальнейшего развития искусства.Предметом искусства, в основном, является человек в единстве своей духовной и социальной жизни. Это единство конкретизируется и выражается в его физическом, интеллектуальном и эмоциональном и бытии. Таким образом, человек в искусстве выступает как целостность, в которой все элементы являются органически взаимосвязанными.Можно прийти к такому выводу, что если современное искусство не отражает актуальных проблем общества, не осваивая, при этом, исторически сложившиеся художественные ценности, то такое искусство вряд ли можно будет считать подлинным. Искусство, как правило, развивается на конкретной национальной основе. Другими словами, искусству присущи национальные особенности, своеобразие взаимодействия социально-актуального и народно-мифологического слоев. В процессе своего исторического развития искусство углубляется и обогащается, приобретает новое содержание и т. д.Полнота бытия искусства обуславливается правдивостью отражения действительности в художественном образе. Последний является не только воплощением объективной реальности, но также и выражением субъекта творчества, впитавшего в себя нравственные, философские, социальные, политические, научные, религиозные искания того или иного общества, всего духовного содержания своей эпохи. В. Пикуль отмечал: «Скорее выбираю не героя, а эпоху. Через мысли и поступки героя стараюсь развернуть картину эпохи».Мир подлинного искусства является настолько богатым, что выходит далеко за рамки отдельных методов. Гуманизм является содержательной доминантной подлинного искусства. Речь идет не об абстрактном гуманизме, а о выражающем конкретно-исторические тенденции в соответствующей художественной форме. В искусстве гуманизм проявляется через художественно-образное обнаружение глубинных прогрессивных тенденций развития общества.Как активный творческий феномен, искусство обладает огромными возможностями культурного творчества. Мораль и искусство ‒ это своеобразные символы духовно-практической деятельности, синтезирующие в себе эстетическое и этическое, прекрасное и добродетельное. Средствами литературы, живописи, скульптуры, музыки и кинематографии искусство стремится проиллюстрировать правду жизни, объяснив ее языком художественного творчества. В виде чувственно-конкретного, в образной форме искусство осмысливает и воспроизводит моральные проблемы человека, нравственные конфликты, жизненные ситуации, делая это значительно доступнее и гораздо многостороннее, нежели теоретическая этика. Лишь языком искусства можно наиболее полно и конкретно показать прекрасное как доброе, вечное и возвышенное. Таким образом, собой искусство охватывает не только мораль, но также и все стороны практического и идеального бытия.Как известно, вопросы нравственного воспитания изучается в контексте различных дисциплин: психологии педагогики, эстетики, богословия и т. д. Однако, именно этика, раскрывающая сущность и природу морали, призвана сформировать основные задачи воспитания, его стратегию, а также раскрыть роль воспитания в жизни общества. Для нашего переходного периода это весьма актуально, поскольку старые идеалы утрачены, но при этом становление новых протекает с большим трудом.Культура – это исторически определенный уровень развития общества, способностей и творческих сил человека, которые выражены в формах и типах организации деятельности и жизни людей, в их взаимоотношениях, а также в созданных ими духовных и материальных ценностях. Человек, являясь субъектом природы, создает культуру, но в то же время и сама культура оказывает воздействие на человека посредством норм, институтов, законов, правил, традиций. Таким образом, через законы наследования и преемственности культуры, человек выступает и как объект культуры.Искусство, философия и культура ‒ это фундамент нашей общественной жизни.