Вход

Крепостные театры в России

Рекомендуемая категория для самостоятельной подготовки:
Курсовая работа*
Код 207605
Дата создания 04 мая 2017
Страниц 24
Мы сможем обработать ваш заказ (!) 29 марта в 18:00 [мск]
Файлы будут доступны для скачивания только после обработки заказа.
1 500руб.
КУПИТЬ

Описание

Крепостные театры в России ...

Содержание

I. Введение
II. 1. История становления крепостного театра России
2. Виды и типы крепостных театров в России
3. Известные крепостные театры
4. Известные актеры и актрисы
III. Заключение
Список используемых источников
Приложения

Введение

Актуальность темы вызвана тем, что культура времен 18-19 веков уникальна, и не смотря на то, что период существования Крепостных театров в Российской империи длился всего век, этот небольшой промежуток времени оставил яркий отпечаток в истории российской культуры, в особенности в театральном искусстве России.

Фрагмент работы для ознакомления

Новгородский театр, основанный в конце XVIII века, был перестроен и расширен в 1811 году. Он имел 27 лож, 100 мест в партере, 50 — в креслах и 200 мест на галерее. Театральный сезон выделялся большей длительностью: с сентября и вплоть до середины июня спектакли шли три раза в неделю. Огромной популярность пользовался театр Каменского в городе Орёл, позже описанный Герценом в повести «Сорока-воровка». Сам Каменский был жестоким, самодурным и имел разного рода причуды. На стенах его театра висела огромная плеть, с которой он во время антрактов ходил за кулисы и расправлялся с артистами, которые по какой-то причине ему не угодили. Широко применялись палки и розги для всех артистов.Тем не менее неподдельный интерес к театру помог ему организовать отличную труппу, в ней в особенности выделялись комик Козлов и талантливая артистка Козмина (прототип Анюты в повести Герцена). В 1818 году у Каменского была попытка купли уже в тем времена знаменитого крепостного артиста Щепкина М.С., однако князь Репнин опередил его. Но, бум крепостных театров в первой половине XIX века длилось недолго. В начале 40-х годов они почти завершают своё существование, уступая дорогу частным труппам, в состав которых входили вольнонаемные артисты и государственные театральные коллективы. Тем не менее наследие крепостного театра обладало немаловажным значением. Крепостной театр стал исходным шагом в развитии театрального искусства в России: он приобщил культурные слои российского общества к театральной сцене, воспитал немалое поколение артистов для государственной и частной сцены. В первую половину десятилетия российский независимый театр пополнял свой состав в основном за счёт крепостных артистов. К примеру, в труппе Московского театра существовало много артистов, которые остались в крепостной зависимости и которых отдали «напрокат» свои владельцы. Помещик Столыпин, у которого была прекрасная крепостная труппа, некоторую её часть он отдавал на время владельцам частных театров в Петербурге. Нарышкин А.Л. тоже продавал партии певчих императорскому театру в 1807, 1821 и 1826 годах. 2. Виды и типы Крепостных театров в РоссииКрепостные театры условно можно разделить на 4 вида. В первых на сцене выступали исключительно дворяне, зачастую титулованные и высокопоставленные, либо же их потомки — таких часто называют дворянскими любительскими; во вторых — вместе с дворянами-любителями играли «домовые» - крепостные артисты; в третьих — на главные роли приглашались «вольные» актеры публичной императорской сцены либо частной профессиональной антрепризы, а прочая труппа была из своих «доморощенных»; в четвертых — «вольные звезды», русские и иностранцы, принимали участие лишь как владельцы оркестра, балетмейстеры и сценические учителя, а исполнителями были главным образом «собственные» артисты; кроме того, имелись помещичьи театры, которые обращались в публичные с платным входом.В России существовало два вида крепостного театра - городской и усадебный.Городской театр представлял из себя обделанные помещения с существенным репертуаром, имел значительный состав актеров, которые с малых лет подготовились к данному роду деятельности, а также балетом, оркестром, солистами и хором. К данному виду принадлежат и так называемые «балаганные театры», которые демонстрировали свои спектакли на больших площадях ярмарок в провинциальных городах и в посадах при монастырях. Усадебные театры носили замкнутый характер – для забавы самих господ и приглашённой публики. Однако лишь на первый взгляд эти крепостные сцены бытовали замкнуто: их живая связь с общественной и культурной жизнью России очевидна. 3. Известные крепостные театрыТеатр графов Шереметевых (приложение 2).Театр графов Шереметевых был одним из первых и самых выдающихся. Его деятельность началась в Петербурге в 1765 поначалу как дворянский любительский и лишь окончательно он оформился к концу 1770-х годов в Москве (на Большой Никольской улице). Шереметевы тщательным образом отбирали и обучали своих крепостных - разных мастеров, которые принимали участие в организации театра: такие архитекторы как Аргунов Ф.С., Миронов А., Диушин Г.; художники Аргуновы И.П. и Н.И., Вунтусова К., Мухина Г., Калинина С.; машиниста Пряхина Ф.; музыкантов Калмыкова П., Дегтярева С., Ломакина Г. и многих других. Они действовали во главе и в числе с прославленными европейскими и русскими мастерами.В Шереметевской подмосковной усадьбе в Кусково, было возведенно три театра: «воздушный» (на открытом воздухе), Большой и Малый театры. В труппе принимали участие больше двухсот человек крепостных артистов, танцовщиков, музыкантов, декораторов и других, среди которых выдающаяся артистка и певица Жемчугова (Ковалева П.И.). Актерам полагалось жалованье в качестве продуктов и денег. Труппой возглавлял и следил за её обучением крепостной библиотекарь Вроблевский Б.Г., окончивший образование в Славяно-греко-латинской академии и побывавший вместе с Шереметевым Н.П. в начале 1770-х годов за рубежом. Вроблевскийзанимался тем, что переводил пьесы и одновременно с этим переделывал их. В репертуаре театра находилось больше ста пьес, в большинстве это были комические оперы, и кроме того комедии, балеты и оперы.Особенного расцвета театр достигнул к середине 1780-х годов тогда, когда управлять им стал сын Шереметьева Шереметев Н.П — интеллигентный вельможа, талантливый исполнитель и восхищенный поклонник сценического искусства, который в начале 1790-х годов построил величественный дворец-театр в селе Останкино.Крепостной театр князя Юсупова (приложение 3)В начале 19 века (примерно в 1818 году) происходит расцвет деятельности крепостного театра князя Юсупова Н.Б. И уже в 1819 году в Москве было построено театральное здание с партером, полуциркульным амфитеатром, бельэтажем и двумя галереями. В летнее время театр функционировал в подмосковном селе Архангельское, где все еще сохранилось прекрасное театральное сооружение, построенное в 1818 году. В театре Юсупова давались оперы и пышные балетные представления. Декорациями для театра занимался Пьетро Гонзаго. Крепостной театр Познякова (приложение 5) Примерно в 1811 году в Москве возник «театральный феномен, заслуживающий особенного внимания» — крепостной театр Познякова П.А., который находился на Большой Никитской улице в Леонтьевском переулке. Театр основывался главным образом на пышно обставленных комических операх, декорации для которых писал итальянский живописец Скотти. Крепостных артистов в этом театре обучали Сандунов С.Н. и его супруга Сандунова Е.С., которые играли безусловно лучше многих вольных артистов. Крепостной театр Зорича (приложение 6)В 1780-х годах фаворит Екатерины II, Зорич С.Г., в личном имении Шклове Могилевской губернии устроил театр, который, согласно мнению современников, являлся «преогромным», в репертуаре которого были комедии, драмы, балеты и комические оперы. В драматических спектаклях, помимо крепостных, принимали участие кадеты Шкловского кадетского корпуса (заведенного Зоричем) и дворяне-любители, в окружении которых славился князь П.В. Мещерский — его игру очень ценил Щепкин М.С. В балетах, которые по мнению современников «были весьма хороши», танцевали лишь крепостные танцовщицы. В 1800 году Зорич умер, после этого, его балетную труппу выкупила казна для петербургской императорской сцены.Крепостной театр Воронцова (приложение 4)Из числа провинциальных театров полярностью пользовался также и крепостной театр графа Воронцова А.Р., который находился в селе Алабухи что в Тамбовской губернии, после чего — в селе Андреевское что во Владимирской губернии. Воронцов являлся одним из самых образованных людей своего времени, и кроме того был ярым противником галломании, которая получила своё распространение среди русских дворян в 18 в. Именно поэтому в репертуаре его крепостного театра в первую очередь входили пьесы таких русских драматургов как: Сумарокова А.П., Фонвизина Д.И., Плавильщикова П.А., Веревкин М.И., Княжнина Я.Б., Аблесимова О.А. и дугих. Также ставились пьесы европейских драматургов, таких как Мольера, Бомарше П.О., Вольтера и других.Состав труппы насчитывал в общем от 50 до 60 человек, в том числе живописцев, музыкантов, портных, машинистов, парикмахеров и других участников. Актеры разделялись на «первостатейных» (13-15 человек) и «второстатейных» (6-8 человек), и в такой зависимости каждый год получали поощрение деньгами и вещами. В театре Воронцова не существовало балетной труппы и когда необходимо было ставить танцевальные сцены, приглашались «бабы, кои пляшут».Крепостной театр Каменского (приложение 7)Публичный крепостной театр графа Каменского С.М. был открыт в 1815 году в Орле. Он считался одним из самых масштабных провинциальных театров, просуществовавший практически до 1835 года. Лишь за первый год в театре было поставлено примерно сто новых спектаклей: драмы, комедии, водевили, трагедии, балеты и оперы. Граф, которого современники называли «сиятельным самодуром» (в первую очередь за отношение к крепостным артистам), скупал для своей труппы талантливых артистов у многих помещиков, и кроме того приглашал на первые роли знаменитых «вольных» артистов, таких как Щепкина М.С. (его устный рассказ был взят за основу сюжета повести Герцена А. «Сорока-воровка»; атмосферу этого театра описывает и повесть Лескова Н. «Тупейный художник»).4.Известные крепостные актёры и актрисыМихаил Семенович Щепкин (приложение 8)Слава театрального искусства в истории русской культуры имя Щепкина М.С. (6 (18) ноября 1788 года — 11(23) августа 1863 года) принадлежит по праву. «Актёр могучих возможностей, он исчерпывающе осуществил задачи, которые были выдвинуты общим ходом русской театральной истории, и непреложность его открытий выразила закономерности, определившие основные линии дальнейшего развития русского театра», — такими словами обрисовал всю важность личности Щепкина М.С. исследователь его творчества Фельдман О.М. Родился Щепкин в семье крепостного и управляющего графским имением. В уездном городе Судже отец смог отдать Щепкина в училище, где позже учениками была поставлена комедия Сумарокова А.П. «Вздорщица». В феврале 1800 года, Щепкин сыграл роль в этом спектакле, которая повлияла на всю его жизнь («Мне было так хорошо, так весело, что и сказать нельзя»). В 1801 – 1803 годах Щепкин проходил обучение в Курском губернском училище и играл в графском домашнем театре. С 1805 году Щепкин совмещал обязанности секретаря графа с профессиональной актерской деятельностью. В 1818 году вместе с группой артистов основал в Полтаве «вольный театр». Отыграв массу ролей на провинциальной сцене, он был выкуплен из крепостной неволи после проделанной подписки «в награду таланта актёра». Позже у Щепкина получилось уехать в Москву, и в 1823 году он был зачислен в труппу Московского (Малого) театра. Согласно суждениям современников, Щепкин являлся живой энциклопедией русской жизни - он мастерски мог это передать и в этом ему не было равных.

Список литературы

Список используемых источников

1. Асеев Б.Н., Русский драматический театр XVII-XVIII вв.,М., 1958.
2. Асеев Б.Н., Русский драматический театр от его истоков до конца XVIII века.М.,1977.
3. Дымова Е., Крепостные театры в России и проблема творчества. 2010.
4. Евреинов Н.Н. История русского театра. М.: Эксмо, 2011. 477 с. («Российская императорская библиотека»).
5. Елизарова Н.А. Театры Шереметьевых, М.1944.
6. Краснобаев Б.И. Очерки истории русской культуры XVIII века. М.,1987.
7. Михаил Семенович Щепкин. Записки, письма. Современники о М.С.Щепкине, М.,1952.
8. Сахновский В.Г. Крепостной усадебный театр. Краткое введение к его типологическому изучению. Л., 1924
9. Старикова Л.М. Театральная жизнь старинной Москвы. М.,1988.
10. Черейский Л.А. Современники Пушкина. Документальные очерки.М., с. 93-94,1999.
11. Яковкина Н.И. История русской культуры: XIX век.2002.
Очень похожие работы
Пожалуйста, внимательно изучайте содержание и фрагменты работы. Деньги за приобретённые готовые работы по причине несоответствия данной работы вашим требованиям или её уникальности не возвращаются.
* Категория работы носит оценочный характер в соответствии с качественными и количественными параметрами предоставляемого материала. Данный материал ни целиком, ни любая из его частей не является готовым научным трудом, выпускной квалификационной работой, научным докладом или иной работой, предусмотренной государственной системой научной аттестации или необходимой для прохождения промежуточной или итоговой аттестации. Данный материал представляет собой субъективный результат обработки, структурирования и форматирования собранной его автором информации и предназначен, прежде всего, для использования в качестве источника для самостоятельной подготовки работы указанной тематики.
bmt: 0.00465
© Рефератбанк, 2002 - 2024