Александрийский театр - творчество и организация ( 1880-1910е годы)

Содержание

Введение
Глава 1. Общее содержание реформ в театральном деле 1882 года
1.1. Общие предпосылки реформы 1882 года в театральном деле
1.2. Репертуар и принцип отбора пьес для постановки накануне реформы 1882 года
1.3.Новые принципы организации репертуарной политики вследствие реформы 1882 года
Глава 2. Деятельность Александринского театра после реформирования 1882 года (1880-е-1910-е годы)
2.1. Новые «Правила для управления русско-драматическими труппами Императорских театров» 1882 года и их влияние на организацию деятельности Александринского театра
2.2. Репертуар Александринского театра после реформ 1882 года. Главные проблемы творческой деятельности театра
2.2. Александринский театр в период с 1896 и до 1910-х годов: поиск новых художественных средств, преодоление кризисной ситуации
Заключение
Список литературы

Введение

Произведения русской классической драматургии в этот период отмечены особым общественным интересом и обретают свое новое прочтение. Так, например, постановки «Ревизора» и «Горе от ума» в Малом театре, представленные публике в первой и во второй половине 80-х годов, как известно, стали одними из крупнейших художественных явлений эпохи, а в 90-е годы «Гамлет» Шекспира в переводах П.П. Гнедича, позднее К.К. Романова, в Александринском театре по мнению ряда исследователей, оказался в числе наиболее успешных спектаклей этого периода. Позднее в 1897, затем 1909 году на Александринской сцене был поставлен «Венецианский купец» и, несмотря на многочисленные споры критиков, обе постановки стали яркими событиями среди столичных премьер.
Значительное место в афише театров пореформенного периода занимали произведения известных современных драматургов: П.Д. Боборыкина, И.В. Шпажинского, В.А. Крылова, A.A. Потехина, М. И. Чайковского и др. По-прежнему пользовались успехом у зрителей исторические пьесы Д.В. Аверкиева, драматические сочинения и переводы Е.П. Карпова и П.П. Гнедича. Целым рядом творческих удач отмечено появление в репертуаре театров произведений А.И. Сумбатова-Южина. В 90-е годы на сцене театра начинают появляться произведения нового поколения драматургов, создателей «новой драмы», и постепенно в репертуар Императорских театров входят спектакли, поставленные по пьесам Г. Ибсена, Г. Гауптмана, М. Метерлинка и А.П. Чехова. В 80-90-е годы XIX столетия русский водевиль, оперетта и мелодрама, жанры особо любимые петербургскими зрителями и артистами столичных театров, получают новую жизнь. На сцене Александринского театра ставятся и с успехом проходят спектакли по пьесам П. А. Каратыгина, Д.Т. Ленского, В.А. Сологуба, Н.И. Хмельницкого. После длительного перерыва в репертуаре театра появляются давно известные зарубежные мелодрамы А. Деннери и П. Кормона.
Как показывает анализ репертуара, в первые годы после реформ количество многоактных пьес в афише театров значительно увеличилось. Позже, к середине 90-х годов их число сократилось. Но важно, что на протяжении последнего двадцатилетия XIX века параллельно с увеличением количества многоактных пьес в репертуаре Александринского и Малого театров (в большей степени Малого) наблюдается стремительное снижение количества пьес одноактных, «переводных драматургических поделок» и «пьес-однодневок».
2.2. Александринский театр в период с 1896 и до 1910-х годов: поиск новых художественных средств, преодоление кризисной ситуации

Кризис Александринского театра вылился в неудачной постановке «Чайки» А.П.Чехова (1896). Постановка Чайки показала, что творческая труппа Александринского театра отличалась излишним консерватизмом в постановочных принципах. Отсутствовала современная режиссура, да и актеры, к сожалению, увидели в пьесе Чехова только лишь комедию, достаточно плохо поддающуюся постановке. Устаревшее театральное мышление стало главной причиной провала «Чайки» на сцене театра.
Чеховская «Чайка» стала отправным пунктом последующих изменений в творческом мышлении деятелей Александринского театра. На протяжении шести лет, с 1896 по 1902 год, в театре перестраивались все элементы данного спектакля, осуществлялся переход от жестко детерминированной и безличной системы жанров и амплуа к системе художественной определенности спектаклей, когда «собирательность искусства александринцев на новом этапе переосмысливалась не на механистическом монтировочном уровне (что в отличие от «ансамблевости» искусства Малого театра, собственно говоря, и определяло специфику александринского спектакля на протяжении XIX века), а на уровне стилевого единства отдельных спектаклей, сосуществующих (или эклектично сочетающихся) в рамках общей «репертуарной сетки».
Впервые столкнувшись с демонстративно индивидуализированной, авторской драматургической и стилевой структурой при постановке чеховской «Чайки», Александринский театр сначала попытался пойти ей навстречу, но в итоге отказался подчиниться авторской воле и под влиянием зрительских реакций и атаки театральной прессы стал активно адаптировать пьесу к привычным формам драматического спектакля. Именно на этом пути театр попытался достичь компромисса, добиться некоторого успеха на последующих после скандальной премьеры представлениях.
После очевидного провала «авторского театра», в Александринском театре активизировался процесс поиска «новых форм» искусства. В частности, поиск шел в направлении обретения стилевого единства спектаклей. Особую роль сыграла деятельность П.П. Гнедича на посту руководителя драматической труппы. Он полагал, что следует утвердить новый художественный подход к постановке драматургических произведений. На рубеже веков в Александринском театре предпринимается попытка утвердить принцип стилевой определенности спектаклей. Данная тенденция также была поддержана в начале ХХ века директором императорских театров В.А. Теляковским, который прилагал огромные усилия для того, чтобы утвердить «режиссерское» направление на сцене Александринского театра.
Деятельность приглашенных в театр на режиссерские должности М.Е. Дарского, А.А. Санина и Ю.Э. Озаровского можно рассматривать как некий принципиальный шаг на пути к модернизации творческих принципов и методов Александринки. И результатом этих усилий стала «реабилитация» «Чайки» на петербургской императорской сцене, осуществленная М.Е. Дарским в 1902 году. Начиная с этого времени, театральное искусство Александринского театра начало стремительный процесс обновления.
Театр, лишенный принципа художественной целостности, сменил театр, имеющий четко организованную, подчиненную единой воле структуру. Трансформировалось и само понятие целостности. В прошлом единство диктовалось архетипической доминантой, теперь же на сцене Александринского театра происходило утверждение структуры, подвластной и заданной единой творческой волей, персонифицированной в художественной личности творца-автора.
Ранее в практике театра автор со своим произведением обыкновенно встраивался, вмонтировался, адаптировался к господствовавшей в репертуаре системе жанров и архетипов (которой, впрочем, были всецело подчинены и сам репертуар, и актеры, и зрители, и критики), то теперь властное желание автора иметь «свой театр» диктовало и провоцировало острые конфликты, заряжало энергией противоречий процесс взаимодействия сугубо авторских структур и системой архетипической. Конструирование сценического образа оказывалось во власти не только актеров и режиссёра, но и во власти зрителей с их эстетическими установками, и во власти критиков, позиционирующих новаторское произведение в системе функционирующих и конституированных архетипов сцены.
Тот факт, что произошло формирование новых принципов «авторского театра», не означал, что отменились перспективы развития системы «театра архетипов», которая всегда была характерна для русского театра в целом. Однако у данной системы появились возможности для модернизации. В частности, в неё включились многообразные стилизуемые «авторские системы».
То, что чеховская «Чайка» все же была реабилитирована на александринской сцене, а впоследствии здесь в начале ХХ века были поставлены все пьесы Чехова, говорит о том, что «авторские системы» индивидуализированных типов театра поглощались, стилизовались и втягивались в систему «театра архетипов», создавая своеобразный историко-культурный «каталог систем» внутри традиционной модели, оперирующей всем многообразием театральной типологии».
Вспоминая в 1930-х годах Александринский театр начала ХХ века, Л.С. Вивьен в своей программной речи говорил о «лице театра», о том, что «золотой век» искусства александринцев характеризовался своеобразным сосуществованием на одной сцене различных стилей и направлений (от Всеволода Мейерхольда до Евтихия Карпова), объединенных признанием главенствующей силы актерского мастерства и в рамках отдельных спектаклей создающих стилистически выдержанные художественные структуры. Иными словами, руководитель Александринки фактически признавал, что от главенства жанровых архетипов театр в эпоху рождения режиссерского театра перешел к своеобразной, говоря современным языком, полистилистике. Опыт же работы над чеховской драматургией на рубеже XIX-XX веков заставил Александринский театр более внимательно и осмысленно подходить к образной системе и стилю автора. И хотя чеховские спектакли Александринского театра вызывали активные споры, театральный обозреватель газеты «Речь» в 1905 году в рецензии на постановку «Вишневого сада» констатировал: «Круг завершен. Театр Чехова целиком приобщен, наконец, к Александринской сцене».
Заключение
Таким образом, значимость Александринского театра в рассматриваемый нами период было велико. На сцене Александринского театра играли самые лучшие актеры, да и репертуарная политика осуществлялась на достаточно высоком уровне. Тем не менее, существовали определенные проблемы как области организации, так и в творческой сфере. В частности, репертуарная политика велась непродуманно. На сцене театра появлялись пьесы-однодневки, а сами постановки готовились в спешке, что объяснялось большим количеством премьер в год. Кроме того, роль режиссера в театре была не такой значительной. Все это отрицательно сказывалось на творческой составляющей деятельности театра и, конечно же, не соответствовало высокому статусу Александринского театра. Реформы 1882 года в целом улучшили организацию и творческую деятельность театра. Были осуществлены масштабные комплексные преобразования всех частей организационной системы. И, что особенно важно, реформирование было направлено на достижение высоких художественно-творческих и социально-культурных целей сценического искусства. Усовершенствование процедуры выбора репертуара способствовало тому, что самые лучшие постановки надолго обосновались в репертуаре театра, а простые одноактные пьесы сомнительного содержания если и ставились, то очень редко. За счет расширения функций режиссера в театре начало формирование так называемого «режиссерского театра». За счет изменения принципов оплаты труда артистов, отмены поспектакльной платы и бенефисной системы повысился художественный уровень новых постановок и спектаклей текущего репертуара.
После кризиса 1896 года в истории Александринского театра начался новый этап, связанный с формированием принципов «авторского театра» и «режиссерского театра».
Список литературы
Альтшуллер А.Я. Театр прославленных мастеров. - Л., 1968.
Записка Д.В. Аверкиева «Цель учреждения Императорских театров», письмо его К.К. Кистеру, о положении авторов пьес на театре, о своих пьесах на сцене театров/ЯТШИ, ф.44, д. 134, 25 сент. - 9 дек. 1878 г.
Зограф Н.Г. Малый театр второй половины XIX века. - М., 1960.
История русского драматического театра в 7-ми т. Т.6. - М., 1980.
Орлов Ю.М. Организационные структуры русских драматических театров. Ч. I. - М., 1979.
Островский А.Н. О литературе и театре. - М., 1986.
Островский А.Н. Полн. собр. соч.: В 12-ти т. - М., 1980. Т. 12.
Петровская И.Ф., Сомина B.B. Театральный Петербург: начало XVIII века - октябрь 1917 г. - СПб., 1994.
Пилюгин А.А. Организационно-творческие проблемы Императорских театров России второй половины XIX века: реформы 1882 года: дисс. канд. искусствоведения. – М., 2003.
Погожев В.П. Воспоминания./Неизданные труды В.П. Погожева по вопросам театра 1935 Г.//РГИИИ, ф. 44, № 1.
Протокол № 3 заседания художественного совета Госдрамы от 26 мая 1936 года. // Музей РГАТД им. Пушкина. Рук. фонд. № 572.
Чепуров А.А. А.П. Чехов и Александринский театр на рубеже XIX-XX вв.: автореф. дисс. докт. искусствоведения. – СПб., 2006. [Ресурс локального доступа]
Цит. по: Пилюгин А.А. Организационно-творческие проблемы Императорских театров России второй половины XIX века: реформы 1882 года: дисс. канд. искусствоведения. – М., 2003. С. 11.
Орлов Ю.М. Организационные структуры русских драматических театров. Ч. I. - М., 1979. С.36.
Погожев В.П. Воспоминания. /Неизданные труды В.П. Погожева по вопросам театра 1935 Г.//РГИИИ, ф.44, №1. С. 19-20.
Пилюгин А.А. Организационно-творческие проблемы Императорских театров России второй половины XIX века: реформы 1882 года: дисс. канд. искусствоведения. – М., 2003. С. 29.
См.: История русского драматического театра в 7-ми т. - М., 1980. Т. 6. С. 46.
История русского драматического театра в 7-ми т. - М., 1980. Т. 6. С. 46.
Орлов Ю.М. Организационные структуры русских драматических театров. – М., 1979. С. 32.
Орлов Ю.М. Организационные структуры русских драматических театров. – М., 1979. С. 57.
Пилюгин А.А. Организационно-творческие проблемы Императорских театров России второй половины XIX века: реформы 1882 года: дисс. канд. искусствоведения. – М., 2003. С. 34.
Пилюгин А.А. Организационно-творческие проблемы Императорских театров России второй половины XIX века: реформы 1882 года: дисс. канд. искусствоведения. – М., 2003. С. 36.
Островский А.Н. Т.12. С. 16-19.
Пилюгин А.А. Организационно-творческие проблемы Императорских театров России второй половины XIX века: реформы 1882 года: дисс. канд. искусствоведения. – М., 2003. С. 44.
Там же. С. 45-46.
Там же. С. 46.
Пилюгин А.А. Организационно-творческие проблемы Императорских театров России второй половины XIX века: реформы 1882 года: дисс. канд. искусствоведения. – М., 2003. С. 48.
Пилюгин А.А. Организационно-творческие проблемы Императорских театров России второй половины XIX века: реформы 1882 года: дисс. канд. искусствоведения. – М., 2003. С. 49.
Там же. С. 52.
Пилюгин А.А. Организационно-творческие проблемы Императорских театров России второй половины XIX века: реформы 1882 года: дисс. канд. искусствоведения. – М., 2003. С. 75.
Пояснительная записка Аверкиева к проекту устава режиссерского управления драматической труппой//Зограф Н.Г. Малый театр второй половины XIX века. - М., 1960. С. 409.
19 Записка Д.В. Аверкиева «Цель учреждения Императорских театров», письмо его К.К. Кистеру, о положении авторов пьес на театре, о своих пьесах на сцене театров/ЯТШИ, ф.44, д. 134, 25 сент. - 9 дек. 1878 г.
Цит. по: Пилюгин А.А. Организационно-творческие проблемы Императорских театров России второй половины XIX века: реформы 1882 года: дисс. канд. искусствоведения. – М., 2003. С. 80.
См.: Альтшуллер А.Я. Театр прославленных мастеров. - Л., 1968.
См.: Пилюгин А.А. Организационно-творческие проблемы Императорских театров России второй половины XIX века: реформы 1882 года: дисс. канд. искусствоведения. – М., 2003. С. 81-82.
Островский А.Н. О литературе и театре. - М., 1986. С. 109.
Пилюгин А.А. Организационно-творческие проблемы Императорских театров России второй половины XIX века: реформы 1882 года: дисс. канд. искусствоведения. – М., 2003. С. 84.
Пилюгин А.А. Организационно-творческие проблемы Императорских театров России второй половины XIX века: реформы 1882 года: дисс. канд. искусствоведения. – М., 2003. С. 92.
Там же. С. 95.
См.: Петровская И.Ф., Сомина B.B. Театральный Петербург: начало XVIII века - октябрь 1917 г. - СПб., 1994. С. 191.
См.: История русского драматического театра. Т.6. С. 440-509.
Орлов Ю.М. Организационные структуры русских драматических театров. – М., 1979. С. 37.
Чепуров А.А. А.П. Чехов и Александринский театр на рубеже XIX-XX вв.: автореф. дисс. докт. искусствоведения. – СПб., 2006. [Ресурс локального доступа]
Чепуров А.А. А.П. Чехов и Александринский театр на рубеже XIX-XX вв.: автореф. дисс. докт. искусствоведения. – СПб., 2006. [Ресурс локального доступа]
Чепуров А.А. А.П. Чехов и Александринский театр на рубеже XIX-XX вв.: автореф. дисс. докт. искусствоведения. – СПб., 2006. [Ресурс локального доступа]
Там же.
См.: Протокол № 3 заседания художественного совета Госдрамы от 26 мая 1936 года. // Музей РГАТД им. Пушкина. Рук. фонд. № 572. С. 8. 
Цит. по: Чепуров А.А. А.П. Чехов и Александринский театр на рубеже XIX-XX вв.: автореф. дисс. докт. искусствоведения. – СПб., 2006. [Ресурс локального доступа]
32