Вход

Развитие театрального искусства в Украине в 20 веке

Реферат по культурологии
Дата создания: 25.04.2011
Автор: Кадомцев Георгий
Язык реферата: Русский
none, 53 кб
Реферат можно скачать бесплатно
Скачать
Не подходит данная работа?
Вы можете заказать написание любой учебной работы на любую тему.
Заказать новую работу
 После провозглашения манифеста 17 октября 1914 царское правительство начало принимать разные меры для того, чтобы ограничить права и свободы народа. Вновь стали преследовать украинцев, белорусов и евреев. Руководствуясь директивами, местные власти начали притеснять украинские учреждения: были закрыты "Просвиты", украинские клубы, библиотеки, прекращено издание литературы, чтение лекций на украинском языке, постановку театральных спектаклей; песни разрешалось петь на русском или французском языках.  В Киеве ликвидировано Общество грамотности.
Но, после революции 1917 года культура Украины должна была стать единым целым с социалистической культурой России. На культурную политику советской власти в 1919 году оказали влияние предыдущие события национальной революции. РКП (б) вступила в политический союз с левой украинской партией боротьбистов, им было отдано руководство Наркомпросом. Благодаря этому в области культуры, в частности театральном искусстве, достижения предшественников не уничтожались, украинские театральные деятели в целом согласились работать под контролем советской власти. 26 января 1919 был создан Всеукраинский театральный комитет (ВУТЕКОМ). Основы театральной политики определила постановление "О театрах и кинематографе", по которой было начата национализация театров. 4 марта такое решение принял Харьковский, а 15 марта - Киевский губисполком. В 1920 году на Украину было распространено постановление ВЦИК РСФСР "Об учете сценических и театральных работников". По приказу властей артисты должны были участвовать в агитационных компаниях, спектаклях на фронте, обслуживать государственные предприятия. При советской власти роль театра в жизни общества возрастала. Он стал самым популярным жанром искусства.
Рассматривая театр как орудия пропаганды, партийные и советские органы способствовали появлению большого количества новых профессиональных и любительских театральных коллективов. Пролеткультовцы предпочитали любительский театр. Сторонники "академического" направления считали, что новый театр должен основываться на культурных приобретениях прошлого. На Украине эти две концепции объединялись под воздействием особых социально-политических и национально-культурных умов. По  прежнему центром театральной жизни был Киев. Здесь действовал городской художественный совет в составе Л. Курбаса, А. Загаров, С. Высоцкой, Г. Крыжицкого, А. Смирнова и др. Известные театральные коллективы, которые существовали ранее, сохранились, в то же время создавались новые театры: Украинская музыкальная драма, Красноармейский театр, шесть районных театров, несколько экспериментальных студий. Наряду с Киевом ведущими театральными центрами оставались Харьков, Одесса. Независимый театр в Житомире, театр им. Л. Украинский в Проскурове, Театр-студия К. Кошевский в Чернигове, Свободный театр в Полтаве и др. поддерживали традиции украинской сцены. Наиболее значительные русские труппы работали в Киеве, Харькове, Чернигове, Одессе, Херсоне.
 Наряду с украинскими и российскими существовали украинско - российские трупы. Театральные деятели испытывали трудности с репертуаром. Новой революционной драматургии не существовало, поэтому обращались к классике. Ее подвергали ревизии, используя для раскрытия "актуальных" тем. «Мы будем часто пользоваться классическими произведениями как канвой для наших сценических построений», - провозгласил теоретик "театрального Октября "В. Мейерхольд. По классическим произведениям ставились остросоциальные представления, применяя метод "вульгарного социологизма". Приспособления театрального искусства к жизни того времени заключалась также в героизации театра. Героическая направленность стала официально декларируемой линией советского театрального руководства. В составе ВУТЕКОМа работал репертуарный отдел во главе с Г. Крыжицким. Он состоял из украинской, российской, польской и еврейской секций. В разработанный им репертуарный список вошло более 200 пьес русской, украинской и западной классики.   Собственные списки пьес предлагали местные органы советской власти.
 Репертуар театров Украины в 1919-1920 годах состоял из классических произведений, интерпретированных в духе "идеологического заказа" большевиков. Но и на этом пути талантливые художники сумели создать настоящие шедевры - спектакль "Овечья колодец" по Лопе де Вега, поставленная К. Марджановим, спектакли Л. Курбаса "Еретик" и "Гайдамаки", по Т. Шевченко.
В  четвертом разделе "Советский самодеятельный театр "исследованы новые формы театрального искусства, которые выполняли исключительно пропагандистско-агитационные функции. Поскольку  профессиональный театр слишком медленно переходил к новому репертуару, его социальные функции взяла театральная самодеятельность. Содержание самодеятельности  включал все виды массового творчества: театральные кружки, уличные празднования, клубные инсценировки, "живые газеты" и т.п. Советская власть включила самодеятельный театр в систему просветительской работы. На протяжении 1919-1920 годов происходило массовое образование любительских театров, главным образом рабочих и красноармейских. В диссертации приведены сведения о распространении любительского театрального движения среди работников транспорта, сахарной, и швейной промышленности, а также в воинских частях Киевского, Одесского и Харьковского военных округов. В период от Второго (август 1920 года) до Третьего (июнь 1921 ода.) Всеукраинского совещания по вопросам образования количество самодеятельных театров возросла с 140 до 1393.
Быстрый количественный рост из-за трудных материальных условий и отсутствия квалифицированных руководителей сказалось на художественном и эстетическом уровне любительского театра (ограниченный репертуар, слабая театральная культура). Но в условиях низкого культурного уровня народных масс такие театры были центрами не только политической, но и общего образования. В это время возникла качественно новая форма агитации и пропаганды - массовые театрализованные зрелища. Они вели свое происхождение от пролетарских политических массовок - митингов и демонстраций.
Советские органы использовали в политической работе средства театра в виде инсценировок, спектаклей под открытым небом, пения и танцев. Массовый выход театра на улице происходило по поводу пролетарских праздников, знаменательных событий, политико-пропагандистских кампаний. Организаторами всегда выступали профессиональные театральные режиссеры, исполнителями были как профессиональные, так и самодеятельные актеры.
 Есть  сведения о наиболее важных празднованиях, таких как "Интернационал", "Политическая карусель", "Петлюриада" - в Киеве, "Свобода" - в Луганске, "Восстание на броненосце" Потемкин "- в Одессе. Широкое распространение получили чисто агитационные зрелища - "живые газеты", политсуды, сатирически-эстрадные номера.
Приведенные в разделе примеры свидетельствуют, что "живые газеты" интерпретировали события внутренней и международной жизни в нужном власти направлении. Политсуды были направлены против политических противников большевиков (мировая буржуазия, Деникин, Петлюра, польские паны и т.п.) или культурных явлений, которые власть осуждала (политсуд в Киеве над О. Вертинским - певцом "вчерашнего дня"). Агитационный театр во всех его проявлениях был откровенно тенденциозным. Отнести его к театральному искусству можно лишь условно, ведь в нем политика всегда доминировала над искусством. В период  до Великой Отечественной войны украинский театр играл роль не только художественного, но и общественно-политического явления. В эпоху национальных правительств он служил деле подъема национального самосознания украинского народа. Советская власть постепенно превращала театр в орудие коммунистической агитации и пропаганды.
         Но и после войны творчество продолжала жестко регламентироваться, подвергаться цензуре, новаторство часто получало негативную оценку в официальной критике. Украинские зрители, как и ранее, были отлучены от творчества украинских писателей.
         В настоящий момент на территории Украины действуют более 90 театров разной направленности. Это и музыкально –драматические, и любительские, и академические, детские и юношеские, театры оперы, студии, и даже несколько театров танца.
         Особое внимание в своей работе я хочу уделить украинскому и советскому актёру, режиссёру, драматургу и педагогу школы Марка Кропивницкого, корифею украинского бытового театра, народному артисту СССР Саксаганскому (настоящая фамилия — Тобилевич) Панасу  Карповичу.
 Родился в 1859 году, в  с. Каменно-Костуватое Херсонской губернии (ныне Братский район Николаевской области). Брат И. К. Карпенко-Карого и Н. К. Садовского. В 1875 начал сценическую деятельность в любительском, в 1883 году в профессиональном театре. Работал в труппах М. П. Старицкого, М. Л. Кропивницкого, Н. К. Садовского. В 1890—1909 возглавлял труппу, в которую входили выдающиеся актёры украинского театра (М. К. Заньковецкая и др.). В 1910—15 годах в составе различных украинских коллективов гастролировал по городам Украины и России. В 1915—16 годах в труппе под руководством  И.А.Марьяненко.
В 1918 создал в Киеве Народный театр, на базе которого организован (в 1922) Украинский драматический театр им. М. Заньковецкой (ныне во Львове). Работал также в Украинском театре им. И. Франко, Харьковском Народном театре (1927—31). Панас Карпович один из крупнейших представителей критического реализма в украинском театральном искусстве 2-й половины 19 — начала 20 века. Тонкий внешний рисунок роли, тщательная разработка деталей, богатая оттенками сценическая речь, народный юмор — характерные черты его исполнительской манеры. Среди лучших ролей:
Возный ("Наталка Полтавка" Котляревского), Карась ("Запорожец за Дунаем" Гулак-Артемовского), Бонавентура, Гнат Голый ("Сто тысяч", "Мартын Боруля" Карпенко-Карого). С 1889 работал как режиссёр; ставил пьесы Карпенко-Карого, Старицкого, Т. Г. Шевченко, Ф. Шиллера и др.
Скончался Панас Саксаганский 17 сентября 1940 года в Киеве. Одна из центральных улиц в Киеве (до революции — Мариинско-Благовещенская) носит имя Саксаганского. Во Львове также одна из центральных улиц названа именем Саксаганского.
© Рефератбанк, 2002 - 2017