Источники и этапы формирования традиционного японского искусства гэйдо

Влияние религиозного мировоззрения японцев на формирование искусств а В средневековой Японии р елигия несла в себе глубокие эмоциональные переживания , в ней концентрировались основные идеи искусства . Духовная жизнь страны опр еделялась буддизмомо , синтоизмом и конфуциаством (идеи даосизма также имели место , но в сочетании , к ак правило , с дзен-буддизмо м ). Эти учения находили явное и неявное отражение в японском искусстве . В первом случае имело место прямое включение священ ных текстов в ткань художественного произведе ния . Цитирования сутр , особенно Лотосовой , изре чения художес т венного образа . Во вт ором случае религиозные мотивы звучали лишь в душе мастера , привнося в его творен ия особую , прекрасно улавливаемую средневековым японцем атмосферу фунъики. Крупный эстетик Идзири Масуро , указывая на своебразную религиозность традицион ного японского искусства и о тмечая при этом особо искусство чайной це ремонии тяною и искусство составления икебана , пишет : «Если говорить о «мире цветка» , то по началу он был «цветком , приносимы м на жертвенный алтарь Будде» , но в ко нце периода Намбокутё е г о предназн ачение стало меняться так же , как менялся и архетектурный стиль . Народная память кр епко связывает это искусство с буддизмом и отчасти с китайскими учениями . Вот почем у богатство эмоциональных и идейных ассоциаци й в икебане имеет широкий спектр : о т комологических представлений древних ки тайцев о соотношении потенций неба , Земля и Человека до иллюзии будийского алтаря . Духовная подоплека чайной церемонии тано ю еще более сложна . Разумеется , как правил ьно отмечают все исследователи , на этот ви д трад иционного искусства оказал влияние Дзен-буддизм , его присутствие ощутимо в с амом духе печальной изысканности , предельного даконизма убранства чайного домика и чайной утвари . Но проф . Идзири утверждает , что тяною гораздо глубже связана с синтоизмом , прич е м эта связь прослеживается не тольео на эмоциональном , но так сказ ать и на материальном уровне : путь к ч айному домику – как бы короток он ни был – это символ того пути , который должен преодолеть каждый , совершающий паломн ичество в синтоистский храм. Уника льный сплав религиозных учений с континента с исконно-японской религией си нто способствовал формированию особой духовной атмосферы . Она прямо или косвенно влияла на формирование эстетических вкусов и взгл ядов средневекового художника . И продолжает ф ормиро в ать их и по сей день . Тем не менее , все эти учения сообщали эстетическим категориям , возникавшим в разные эпохи , ту или иную окраску , тот или иной оттенок чувства. Если религии влияли на специфику гэйдо главныи образом косвенно , то эстетические кат егории и понятия , созданные крупнейшими м астерами гэйдо в недрах самого традиционного искусства , есть плоть и ровь этой спе цифики. Традиционная японская эстетика была неот делима от непосредственного художественного твор чества . Трактаты по теории того или иного вида искусства сочетались с практикой обучения методом микики (букв . «видеть и слышат ь» ). В рамках устной традиции , преподаваемой из поколения в поколение путем непосредств енного контакта мастера-учителя с учеником. Художественной японской традиции была с войственна оригинальная , по-своему необыкновенн о развитая эстетическая «система» , уходящая к орнями во времена создания первых поэтических анталогий «Манъесю» (760 г .) и «Кокинсю» (992 г .). Эта система эстетических представлений японце в постепенно обогощал а сь все новым и и новыми понятиями прекрасного. Периоды развити я искусства в Японии Если взглянуть на фило софию творческого наследия мыслителей Востока , можно обнаружить ряд сменивших друг друга концепций посвященных таким вопросам как истина в творчестве художника. Первый период кодай – с глубокой древности до V века — отмечен господством древних культур Дземон и Яей . Главная особенность этого периода , заключается в от сутствии письменности , но уже в наличии «у стной литературы». Следующая стадия тюсей . Эт о времен а раннего феодализма (приблизительно VI-VIII вв .). В традиционной периодизации им соответвуют эпо хи Асука-Нара-Хейан . Тюсей ознаменован появлением письменности , ярко выраженным влиянием Китая на духовную жизнь страны , культивированием утонченнсти в быту родовой знати . Это период возникновения сразу нескольких ви дов искусства : живописи , архетектуры , поэзии , ск ульптуры , литературы и музыки . По сути дел а его можно назвать периодом становления японской эстетической мысли , и прежде всего пиком развития национальной поэтики в лице таких мылсителей как Ки-но Цураюки (?-945), Фудзивара Кинто (966-1041) и Фудзивара Садаиэ (1162-1241). Третий период , кинсей («ближнее средневеко вье» или «развитый феодализм» , XIV-XVII вв .) характери зуется , в первую очередь , вл иянием на художественную мысль и творчество буддизма , особенно школы Дзэн . Он был необыкновенно богат на новые виды искусства . В поэз ии нашел новый жанр ренга , в области с ценических искусств – театр Но ; возникло искусство чайной церемонии , искусство состав ления растительных композиций – кадо , искусст во создания ландшафтных садов . Великолепное р азвитие получила архитектура . Это было время великих теоретиков Дзеами . (ок . 1363-1443) и Синкэ я (1406-1475), поэтика которых прочно связана с мир овоззрением дзэн-буд дизма . Значение эпохи Кинсей высоко оценивается многими японскими учеными , потому что име нно в тогда искусство обретает серьезность , торжественность и отрешенность . Оно создается как бы под знаком смерти , потому всег да очень печально . Изысканная простота и меланхолическаы утонченность стали с тех пор неотъемлемыми атрибутами традиционного япо нского искусства . Четвертый период , относящийся к эпохе позднего феодализма (середина XVII-XIX в .), именуется киндай «новое время» . Во времена киндай поэзии появля ется новый жанр – хай ку , в литературе – жанр короткого рассказ а , в областисценического искусства – городск ой театр Кабуки , тогда же достиг расцвета кукольный театр Дзерури. Главным теоритическим достижением эстетики данного периода стала поэтика знаменито го стихотворца Мацуо Басё . Кроме того , поя вилась теория живописи Таномура Такэда и сравнительная культурология Мотоори Норинага . Последний пятый приод гендай (современнос ть ) начинается с эпохи Мейдзи (1868) и длится до наших дней . «Период гендай представ ляет собой период знакомства с искусст вом Запада , подражания ему , его потребления и , наконец , его преодоления» , - пишет профессо р Имамити . Характерной чертой мировоззрения древних японцев является нераздельность эстетического и этического . В летописях «К одзики» и «Нихонги» , а также в молитвословах «Норит о» в качестве синкретического этико-эстетического идеала фигурирует светл ое чистое праведное сердце . В древнеяпонском языке , иероглиф «красо та» имел несколько значений , из которых ос новными являлись уцукус ики (красивый ) и ёси (добрый , праведный ). Причем более важным значением было ёси . Нередко представление о «доброй красоте» сочеталось с любовным переживанием , направля ющим человека на добродетелеьные и прекрасные поступки . Подтверждение тому можно найти в многочисленных песнях , первозносящих как истинно прекрасный поступок самоубийство жен ы после смерти мужа. Интересно , что первное эстетическое сужде ние , зафиксированное письменно , имеет любовную модальность . Имамити нашел такое суждение в хронике Кодзики в том эпизоде , когда божественная чета основателей японских остро вов Идзанаги и Идзанами оценили дрг друга как уцукусики . В настоящее время это слов о означает «красивый» , однако в древности уцукусики , гораздо больше означало «любимый» , и было окрашено сил ьными личными переж иваниями . Хотя уцукусики – одна из подкатегор ий «прекрасного» и даже омонимична его ны нешнему обозначению , она стоит дальше от « объективного» понимания «прекрасного» , в его современном смысле , чем другая зафиксированная в «Кодзики» про категория – уруваси . На страницах памятника эта категория вперв ые появилась в соетании уруваси отоко (ото ко – мужчина ) и имела оттенки смысла : красивый , правильный , прямой , честный , изящный . Уруваси , полагает имамити , можно отнести к категориям эстетическ о го ряда , но п о сравнению с современным его значением , е е объем шире : она включала в себя этич еские элементы («праведный» , «честный» ), поэтому сейчас ее нельзя употреблять в качестве чисто эстетической. Любопытно , что в сознании древнего яп онца совершенств о было связано с полны м раскрытием жизненных сил , символом которых высупали растения. Неоспоримым является влияние формы , цвета , фактуры дерева на японскую скульптуру и архетектуру . Архитектуру , которая дос их пор черпает вдохновение в эстетике окружающих гор и лесов и которая бережно с охраняет природную естественность деревянных мат ериалов в лучших образцах самых модерновых построек. Еще в древний период на японских островах складывалось эстетическое мировоззрение ; оно пока что входило как элемент в си нк ретический мировоззренческий комплекс , но именно здесь коренятся истоки специфики гэ йдо : и символика цвета , и этическое «измен ение» красоты , и повышенное внимание к жиз ни растений – все эти особенности японск ого восприятия красоты стали неотъемлемым и чер т ами эстетики гэйдо . Что ка сается непосредственно самой эстетики и искус ства гэйдо , то до недавнего времени даже япоснкие ученые ограничивались в своих и сследованиях лишь малой частью , возникших в ее русле эстетических категорий : моно-но араварэ , югэн , ваби - саби , ма и некоторыми другими . Между тем данные понятия появлились не вдруг и имели длительную историю формирования . Так , предтечей эстетической мысли Японии по праву можно считать составителя и автора Предисловия к поэтической анталогии «Кокинвакасю» ( «Собрание старых и новых песен Ямато» , 905 г .) Ки-но Цураюки . Однако п ервым , кто теоретизировал поэтику , был Фудзива ра Кинто (966-1041), испытавший сильное воздействие ки тайской теории живописи и каллиграфии . Именно он ввел в поэтический обиход категорию сугата , форму , получившую развитие в дальнейшей истории . Фудзивара предложил счит ать лучшими те поэтические произведения , в которых в предельно сжатой форме выражен максимум чувств . Мастерство поэта , считал он , заключается в способности вызвать у чита теля амари-но кокоро (букв . «избыток сердца» ), то есть такие эмоции , которые при сутствуют в самом стихотворении , но присутств уют неявно в подтексте , между строк . Амари- но кокоро Фудзивара Кинто явилось предшествен ником ёсэй и ёдзё – одно из основных приемов по э зии и категорий поэ тики . Наибольшего в эпоху средневековья расцве та концептуальные поиски японских эстетиков д остигают в творчестве Фудзивара Саидаиэ (Тэйк а ; 1162-1241). Развивая поэтику Тадаминэ , он предложил несколько новых ролей эсетических категорий. Фудзивара Тейка веделял четыре базвых поэтических принципа : югэн , котосикарубекиё , рей ё и усинтай. Югэн , в данно классификации имеет зна чение «тишина , спокойствие» . Котосикарубеки – это принцип естественности , согласования с природой ; рейё символизирует грациозность , из ящество . Наконец , усинтай , или «глубина сердца» – принцип , по мнению Фудзивары , самый важный . «Глубина сердца» указывает на необх одимость сложения песни или стиха только в результате сильного переживания , эмоционального напряжения , каковое должно быть аде кватно передано читателю или слушателю . Воззрение Фудзивары Тайка стали очередны м звеном в непрерывной цепи развития япон ской эстетической мысли , для которой еще с о времен «Кодзики» было характерно представле ние о единстве красоты и добра. Не случайно он писал , что «красота песни - с тихотворения находится в тесной связи с п раведностью содержания , в единстве прекрасного и доброго , поскольку в «дао» нераздельно переплетены искусство и мораль . Следующий этап развития понятийного аппа рата япо нской эстетики связан с творче ством таких крупнейших практиков и теоретиков искусства , как Синкэй (1406-1475) и Сётэцу (1381-1459). С одной стороны , эти мыслители развивали кате гориальный аппарат своих предшественников , с другой - они привнесли в него п е реосмысленный эстетический опыт буддийских учени й Сингон , Тэндай и Дзэн . Синкей , теоретик поэзии , в произведении «Сасамэгото» ввел по нятие гудо (праведность ) в отношении поэзии , ее идеального облика . Достичь в поэзии нравствен ной высоты , уверял он , можно з а сче т приобщения поэта к религиозному опыту , в частности , опыту школы Тэндай. Требования «праведности» , распространившееся в поэзии и на другие виды искусства , з наменовало поворот от игрового момента к серьезности почти религиозного толка . Именно буддизм придал пониманию прекрасного оттенок глубокой тайны , неявленности в феноменальном мире , лишь намекающей на мир ноументальны й . Характерезуя искусство того периода , Басё писал , что «танка Сайгё , ренга Соги , п ейзажи Сессю и чайное искусство Рикю един ы в св оей основе» . Под основой подр азумевалось , конечно , по-буддийски понятая реально сть , которая одновременно присутствует и не присутствует – как бы пульсирует – в феноменальном мире . С другой стороны , сле дует отметить и единство группы приемов , п рименявшихс я будийски ориентированными х удожниками для обозначения вечно ускользающей и не имеющей постоянной формы «истинной» реальности . В рамках каждого вида искусства вырабатывалось свое главное средство , свой главный метод выражения такого «ускользания». Вершино й осмысления религиозного опыт а в искусстве является категория югэн . Как было сказано ранее , впервые сам термин югэн в озникает в поэтике Фудзивара Садаиэ , но ок ончательно его содержание оформилось позднее , в трудах Сётэцу и Дзэями. Следующий этап развития эстетического категориального аппарата связан с именами Мацуо Басё и мастера чайной церемонии Сэн- но Рикю . Басё эстетически осмыслил даосизм Лаоцзы и Чжуанцзы . Именно от даосов он перенял принципы самоуглубленности , грубоватой простоты , «естественности», безыскусности . Эти принципы нашли воплощение и в страни чсеком образе мити , «он увидел горизонты новых эстетических категорий». Вклад Басё в сокровищницу японской э стетической мысли чрезвычайно велик и состоит , в частности , во введении в художественны й и т еоритический оборот категории саб и и ваби . Первначально поэт трактовал их как «спокойствие» , «умиротворенность» . Однако в ходе изменения и развития его творче ских взглядовразвивались и эти категории , при обретая все новые и новые смысловые оттен ки и станов я сь все более трудно досягаемыми . Саби и ваби посвящена обширная литература . Но при этом , обычно упускается из виду существенная характеристика , дополня ющая палитру ваби : то , что данная категори я имеет оттенок «возвышенного». Однако , главным источником эсте тическо го своеобразия является сам процесс бытования традиционного искусства . Отношение к искусст ву художника , особенности его восприятия зрит елем , особенности становления художника . Специфика тренажа – все , что делает гэйдо уник альным искусством . Позици и традиционного искусства в Японии сильны , как наверное нигде в инд устриально развитых странах . Оно насчитывает миллионы поклонников , посвящающих свой досуг занятиям калиграфией и аранжировкой цветов , с очинению стихов танка , хайку и участию в любительски х спектаклях . Но и Каб уки . Соответственно , существует огромное количеств о обществ и кружков любителей традиционного искусства . Если даже и можно говорить о падении его престижа , то дишь в о тношении молодежи , но и та , как показывает практика , с возрастом н е пременно возвращается к традиции. Эстетическое воспитание здесь – давняя традиция , и одно это дает основание н адеяться , что в Японии пока что не исс як источник живой воды для древа традицио нных искусств : они найдут и таллантливых и сполнителей , и заинтерес ованных слушателей.