Вход

Николай Константинович Рерих

Реферат по исторической личности
Дата добавления: 23 января 2002
Язык реферата: Русский
Word, rtf, 220 кб
Реферат можно скачать бесплатно
Скачать
Не подходит данная работа?
Вы можете заказать написание любой учебной работы на любую тему.
Заказать новую работу

Николай Константинович Рерих Рерих - художник-ученый , художник-лит ератор , художник-философ . Его творчество - явление иск лючительное в истории русского и мирового искусства . Его полотна притягательны своеобрази ем тем и сюжетов , их поэтичностью , глубоки м символизмом . Яркая жизнь Рериха подобна удивительной легенде . Начав с вой пут ь в России , пройдя Европу и Америку , он закончил его в Азии . По воспоминаниям ныне живущего в Индии художника Святослава Николаевича Рериха об отце - это был ч еловек <с ясным и задумчивым лицом . Его фиолетово-синие глаза временами могли становить ся совершенно темными. У него всегда был спокойный голос , он никогда не повышал его , и все вы ражение его лица отображало ту удивительную выдержку и самообладание , которые являлись основой его характера . Это было спокойствие незаурядного человека , серьез-ного и при ветливого , вдумчивого , с замечательно острым ч увством юмора . Во всех его движениях была уравновешенная гармония . Он никогда не сп ешил , и все же его продуктивность была изумительной . Он писал крупным и ясным почерком , никогда не исправляя и не меняя с в оих предложений и слов , и менее всего своих мыслей. При всех обстоятельствах , в наиболее т рудных положе-ниях он оставался спокойным и выдержанным и никогда не колебался в с воих решениях >. Художественное наследие Рериха огромно . Картины , эскизы декораций , р ису нки Рериха хранятся в музеях и частных коллекциях многих стран мира. В Советском Союзе крупные собрания пр оизведений Рериха кроме Государст-венной Третьяко вской галереи и Музея искусства народов В остока в Москве находятся в Государственном Русском музее в Ленинграде , в Горьк овском ху-дожественном музее и в Новосибирско й картинной галерее . Картины Рериха в собр ании Государственной Третьяковской галереи предс тавляют основные этапы творческого пути худож ника . В 1897 году П . М . Третьяков приобрел полотно Ре р иха <Гонец . "Восстал род на род ">, выставленное на весенней учениче ской выставке в Академии ху-дожеств в Пете рбурге . Третьякова заинтересовали идеи молодого т алантли-вого художника , его замыслы по создани ю большой серии картин , посвящен-ных начальной исто рии Руси . Третьяков намеревался в сю будущую серию со-брать в своей галерее , но в 1898 году знаменитого коллекционера не стало , и его пожелание полностью не с былось . Несколько картин Рериха затем были приобретены Советом галереи . В разные годы галерея полу ч ала произведения Ре риха в дар , приобретала у част-Рерих худож ник-ученый , художник-литератор , художник-фило-соф . Его творчество явление исключительное в истории русского и мирового искусства . Его полотна притягательны своеобразием тем и сюжетов , их поэтичн о стью , глубоким символизм ом . Яркая жизнь Рериха подобна удивительной легенде . Начав свой путь в России , пройдя Европу и Америку , он закончил его в Азии . По воспоминаниям ныне живущего в Инди и художника Святослава Николаевича Рериха об отце - это был челове к <с ясным и задумчивым лицом . Его фиолетово-синие глаз а временами могли становиться совершенно темн ыми . У него всегда был спокойный голос , он никогда не повышал его , и все вы ражение его лица отображало ту удивительную выдержку и самообладание , которые яв л ялись основой его характера . Это было спокойствие незаурядного человека , серьез-ного и приветливого , вдумчивого , с замечательно о стрым чувством юмора . Во всех его движения х была уравновешенная гармония. Он никогда не спешил , и все же его продуктивность бы ла изумительной . Он писал крупным и ясным почерком , нико гда не исправляя и не меняя своих пре дложений и слов , и менее всего своих м ыслей . При всех обстоятельствах , в наиболее трудных положениях он оставался спокойным и выдержанным и никогда не колебался в своих решениях >. Художественное наслед ие Рериха огромно . Картины , эскизы декораций , рисунки Рериха хранятся в музеях и час тных коллекциях многих стран мира . В Совет ском Союзе крупные собрания произведений Рери ха кроме Государст-венной Третьяковской галере и и Музея искусства народов Вос тока в Москве находятся в Государственном Русском музее в Ленинграде , в Горьковском ху-дожественном музее и в Новосибирской кар тинной галерее . Картины Рериха в собрании Государственной Третьяковской галереи представляют основ н ые этапы творческого пути художника. В 1897 году П . М . Третьяков приобрел п олотно Рериха <Гонец . "Восстал род на род ">, выставленное на весенней ученической выставке в Академии ху-дожеств в Петербурге . Треть якова заинтересовали идеи молодого талантли-вого художника , его замыслы по созданию большой серии картин , посвящен-ных начальной и стории Руси . Третьяков намеревался всю будущу ю серию со-брать в своей галерее , но в 1898 году знаменитого коллекционера не стало , и его пожелание полностью не сбылось . Н ескол ь ко картин Рериха затем были приобретены Советом галереи . В разные год ы галерея получала произведения Рериха в дар , приобретала у частных лиц , некоторые из них поступили из Государственного Музейног о фонда . В 1949 году Третьяковская галерея по лучила ряд ка р тин Рериха , ранее находи-вшихся в Русском культурно-историческом музее в Праге. Николай Константинович Рерих родился в Петербурге 27 сентября (10 октября ) 1874 года . Ранние впечатления детства - дом на Васильевском ос трове , летние по-ездки в город Остров Псковской губернии и в загородное име ние Извара под Петербургом , где он радостн о соприкоснулся с седой стариной при раск опках кургана , рассказы отца и деда о предках старинного скандинавского рода Рери-хов , на всю жизнь полюбившиеся пейзажи сурового русск о го Севера-все уди-вительным образом , словно в фокусе , собралось в душе и памяти будущего ху-дожника. Отец Николая Константиновича надеялся , чт о Николай как старший сын наследует его профессию , станет юристом , но рано определив шееся призва-ние привело Рерих а после окончания гимназии К . И . Мая в 1893 году в стены Петербургской Академии художеств , хотя , по настоянию отца , он вынужден был од новременно поступить на юридический факультет университета. В Академии художеств Рерих стал по сещать мастерскую А . И . Куи нджи . Метод преподавания Куинджи был отличным от сис темы прочих профессоров Академии . Он стремилс я прежде всего развить в своих учениках чувство деко-ративности цвета . Не отказываясь от работы с натуры , он настаивал на том , чтобы картины писались по памят и . Художник должен был в себе вынашив ать образ будущего произведения , продумывать его композицию и цвет . Так когда-то творил и византийские и древнерусские иконописцы , ст арые итальянские и нидерландские мастера , буд дийские художники Востока . Именно так Рери х впоследствии писал все свои к артины , называя их <сочинениями >. Он редко д елал к ним подготовительные этюды и эскиз ы. Изучая древнюю историю , участвуя в арх еологических раскопках , испы-тывая постоянное тяго тение к природе , живописец стремился дать художест -венную концепцию <несравненно самобыт ной былой природы >, русского исторического про шлого . Особенно остро Рерих чувствовал <прямую проти-воположность > природы и современного го рода : <Город , выросший из при-роды , угрожает теперь природе , город , созданный ч е ловеком , властвует над человеком >, - писал он . Развитие промышленности в XIX веке приводи ло к отчуждению человека от природы , к нарушению ее целостности , что вызывало трев огу в разных странах мира за судьбу д уховных и нравственных ценностей , накопленных ч е -ловечеством . Путь к духовному о бновлению жизни многие мыслители видели в возвращении к природе. Идеи Жана Жака Руссо приобрели в XIX веке еще больший смысл . В России Лев Толстой звал к <опрощению >; в Индии Махатма Ганди сделал домашнюю прялку символом сп а сения от машинизма ; во Фран-ции худож ник Поль Гоген в поисках <первобытного рая > бежал из Европы на остров Таити , а Пюви де Шаванн с тревогой вопрошал : <Что сделает с нами это вторжение инженеров и механиков ?>; в Англии философ Джон Рёск ин , идейный вдохно в итель художников прерафаэлитов , требовал , чтобы при со-оружении железных дорог сообразовывались с окружающим пейзажем ; аме-риканские кантианцы-трансценденталисты (Р . У . Эмерсон , Г . Торо , Т.Паркер и друг ие ) связывали свои духовные искания с прир одой . Рерих задумывает живописный цикл под названием <Начало Руси . Славяне >, в котором задается целью показать гармоническое слияние древ-него человека с природой . Те му для картины <Гонец . "Восстал род на род " > ху-дожник нашел в <Повести временных л ет > - первой русс к ой летописи , соста в-ленной в XII веке монахом Киево-Печерского мона стыря Нестором . . . . Рог золотого месяца появился из-за гус того леса и осветил мрак ночи , вырвав из темноты высокий холм , похожий на мураве йник , глухие жилища на нем , обнесенные выс оким ч астоколом , тихую гладь реки и лодку с сидящим в ней стариком и ст оящим гребцом . . . Состояние , полное тревоги , вызывает возник шее видение . Картина написана под несомненным влиянием Куинджи (мотив <Лунной ночи >), но внимание любителей искусства особенно пр ивлекло сказавшееся в ней мироощущение . Неожиданным оказался и выбор сюжета . Среди художни-ков тогда было распространено и о бщепринято изображать в исторических картинах известные лица и события . На полотне Ре риха предстали безымян-ные герои древней исто р и и . Мастерскую Куинджи посещали в основном художники , уже прошедшие хорошую школу рисования . Рерих еще в детстве бр ал уроки у рисовальщика М . О . Микешина . Занятия у Куинджи , развившие в нем оригинальную индиви-дуальность живописца-колориста , по части рисов ания были недостаточны . Это хорошо понял сам художник при работе в 1898 году над следующей карти-ной серии <Сходятся старцы >. В 1899 году картина <Поход > обратила на себя внимание С . П . Дягилева , пригласившего Рериха участвовать в выставке нового художест в енного объединения <Мир искусства >. Отношения с вновь возникш им обществом <Мир ис-кусства >, возглавляемым С . П . Дягилевым и А . Н . Бенуа , у Рерих а складыва-лись сложно и противоречиво , но , когда в 1910 году распавшееся до того общест во вновь возродилось , Р е рих был избран его председателем . В 1900 году Рерих едет в Париж , где посещает студию извес тного худож-ника и педагога Ф . Кормона . Ост аваясь верным своим темам и сюжетам (в Па-риже он продолжает работу над <Славянской серией >), но используя опыт но-вых фр а нцузских художников , Рерих овладевае т цветом и рисунком в живо-писи . В Пари же написаны картины <Красные паруса . Поход Владимира на Корсунь >, <Идолы >, <Заморские гости >. Небольшая по размеру картина <Красные па руса > была одобрена Кормоном . Картину <Заморск и е гости > Рерих заканчивает в 1901 году. Масляные краски в полную силу цвета зазвучали на полотне . Новая для него ст илизо-ванная манера письма передает радостное , оптимистическое восприятие жизни . Некоторые карти ны Рерих сопровождал своеобразными по жанру л итера-турными комментариями . Образ карти ны <Заморские гости > поэтически отразился в статье <По пути из варяг в греки >, на писанной художником в 1899 году : <Плывут полунощны е гости . Светлой полосой тянется пологий б е-рег . . . Новая струя пробивается по сто я чей воде . . . подымет роды славянс-кие - у видят они редких , незнакомых гостей , подивуютс я они на их строй бое-вой , на их за морский обычай . Длинным рядом идут ладьи ; яркая раскраска го-рит на солнце . У рулево го весла . . . сам конунг . . . стоит >. <Славян с кая серия > продолжается в картинах <Го род строят > (1902), <Строят храм > (1904), <Славяне на Дн епре > (1905) и других. В поисках своего живописного языка , св оей художественной манеры Ре-рих в это вре мя переходит от контрастной декоративности к тональной масл я-ной живописи . Он меня ет фактуру мазка , стремясь к выразительному мону-ментально-декоративному решению картины . На этом пути он неизбежно должен был сопр икоснуться с искусством Врубеля . Особенно вол новал Рериха колорит этого мастера - <таинствен ный голуб о й цветок > (по его выр ажению ), неувядаемо живущий в искусстве гениал ьного русского художника . Картина <Город строя т > своей новизной , декоративностью и импрессио- нистичностью вызвала противоположные мнения крит иков , но была высоко оценена художником В . А . С е ровым и рекомендована им Совету Третьяковской галереи для приобретени я . . . . На высоком берегу широкой полноводной реки воздвигаются прочные стены и башни из крепких бревен и досок . Солнце клони тся к закату , окраши-вая теплым коричневым цветом деревянные срубы . Длинные густые тени ложатся на землю . Бодрым ветром тянет с реки , и споро идет работа у люд ей в белых льняных рубахах . Сам князь наблюдает за стройкой . . . Может быть , то Яро слав Мудрый , что <начал ставить города по Роси >? В 1903-1904 годах Рерих совершает большую поездку по России , увенча-вшуюся многочисленными этюдами старинных архитектурных памятников . Художник в них стремится прежде всего передать мощь древних каменных соору жений , переживших многие века . <Ростов Великий > . . . Часть могучего а нсамбля Ростовского кремля . Стены , башни , церкви прочно вросли в землю и слились воедино с ней , де-ревьями и небом . Живая игра света и цвета на архитектуре - словно отражение знамен итых колокольных звонов . . . По приглашению худо жественного общества <Ман а с > в Пра ге открыва-ется первая заграничная выставка р абот Рериха (1905). С этого времени , посто-янно дополняемая новыми картинами , перемещаясь по разным культурным центрам Европы , она надолго остается за границей . В 1909 году на выст авке <Салон > в Петербу р ге Рерих показал ряд картин , и в их числе <Бо й > (1906), ставший вершиной его творчества 1900-х г одов . Всегда взыскательно относившийся к живо писи Рериха художник и художест-венный критик А . Н . Бенуа отмечал <редкое совершенство исполнения , боль-шую выдерж а нность т ехники , ее уверенную простоту >. В картине <Бой >, по словам Бенуа , Ре рих <творил свободно , распоряжался одними дост упными ему средствами >. Картина написана темпе раментно , в безукоризненно найденной тональности . . . . Разорванные на бесформенные обла ка темные тучи раскрыли золотое зарево неба , осветившего сцену морского боя . Среди пенис тых волн столкну-лись в решительной схватке воины в ладьях с поднятыми парусами . Мр ачными свидетелями боя стоят одинокие острова с крепостями . Картина <Бой > завершила п ериод масляной живописи Рериха . Х удожник решительно и бесповоротно перешел от одного материала к другому , от масла к темпере . По его словам , <первые картины написаны толсто-претолсто . "Сходятся старцы " вышл и . . . шершавые и даже острые >. Увидев картины ит альянского живописца Джованни Сегантини , написанные мастихином , Ре- рих понял , что можно срезать густо положен ный пастозный мазок и таким образом получ ать плотную эмалевую поверхность . По утвержде нию худож-ника , <масло вообще скоро надоело своею плотностью и темнотою . Понрави -лась мюнхенская темпера Вурма >. Этой темперой написаны многие картины до 1914 года . Рериха пленила <воздушность и звучность тонов > темперной жи-вописи . Он говори л : <Суждено краскам меняться - пусть лучше к артины ста-новятся снами , нежел и черными сапогами > (имеется ввиду выцветание тем-перы и изменение красочного слоя картин , написанны х маслом в те годы , что было результат ом смешения красок , влияния внешней среды , разложения лака ; вспоминался и горький опыт знаменитой картины А . И . Куинд ж и <Лун-ная ночь на Днепре >). Переход от масла к темпере для Ре риха был очень важным , он искал более тонких качеств цвета , уходя от его материа льной плотности . До 1914 года почти каждое ле то Рерих посещает Европу . 1908 год - Па-риж ; 1909 - Ло ндон , Голландия , Рейнские города Германии ; 1911 - опять Гол-ландия и путешествие по Рейну ; 1912 - вновь Париж . Что искал художник в эти х путешествиях ? Еще Н . В . Гоголь заметил , что и сама по себе <хороша . . . далекая дорога !>. Но Рерих , словно предчувствуя угроз у уничт о жения творе-ний человеческого духа , накопленных в веках , стремится как можно глубже постичь и выразить в св оих картинах характерные особенности русской и за-падной культур . Так , от картин языческ их времен в эскизах декораций к драме Г . Ибсена <Пер Гюнт > и опере Р . Вагнера <Валькирия > до картин средневе-ковья в эскизах декораций к <Тристану и Изо льде > Вагнера и <Принцессе Ма-лэн > М . Метерли нка , Рерих создавал исторический образ западн ой культуры и быта , так же как в э скизах декораций к <Снегурочке > Н . А . Ри м ского-Корсакова и <Весне Священной > И . Ф . Стравинского он воскресил жизнь яз ыческих славян , а в живописных сюитах к операм <Князь Игорь > А . П . Бородина и <Псковитянка > Н . А . Римского-Корсакова - русское с редневековье . Эти эскизы стали законченными произве дениями , проникнутыми глубоким понима-нием музыки . Рерих называл их музыкальным термин ом <сюиты >. И в бу-дущем работы одного ц икла , уже не связанные с определенным музы кальным произведением , он называл так же. Живопись Рериха всегда тесно сопряжена с его м узыкальными впечатлениями . Давно замечена ассоциативная зависи-мость между зв уком и цветом . Рерих , можно сказать , облада л цветовым звуко-созерцанием . Французский художник Пюви де Шаванн , один из родоначальников симво-лизма в живописи , оказавший влияние на раннего Рериха , говорил , что <ист инная роль живописи - это одухотворение стен >. Такая возможность исполнить <истинную рол ь > представилась Рериху в 1911 году в Талашки не , имении княгини М . К . Тенишевой под Смоленском . Одна из основательниц общества и журнал а <Мир искусства >, Тенишева в 1905 году организовала в своем име-нии школу и мастерскую изделий прикладного искусства наподобие Абрам-цевских мастерских . Образцами д ля талашкинских мастеров служили пред-меты ру сского народного творчества . Рерих горячо при в етствовал начинание Тенишевой и сделал для мастерской несколько эскизов мебел и . Тенишева предложила Рериху расписать недав но построенный в Талашкине храм Святого Д уха . Рерих давно тяготел к монументальной живописи . Его вос-хищали храмовые росписи Ярос лавл я , он был очарован красочной декоратив-ностью фресковой живописи Беноццо Гоц цоли в Италии. Мастер не миновал и влияния русской иконы , живо отразившегося в его картинах : <Пещное действо > (1907), <Георгий Победоносец > (1908), <Книга голубиная > (1911) и других . Работа в Тала шкине давала ему возможность обобщить опыт изучения древней живописи . В 1912 году роспись была закончена , а в 1914 году по эскизу Рериха над входом храма была сделана мозаика с изображением Спаса . Незадолго до начала первой мировой войны в т ворчестве Рериха появляются новые символи ческие сюжеты (<Крик змия >, <Зарево >, <Ко-роны >, < Дела человеческие >, <Вестник >, <Град обреченный > и другие ). Вы-раженные в них чувства тревоги были восприняты как пророческие . А . М . Горький назвал Рериха <великим и нту итивистом >. В эти годы Рерих все более погр ужается в свои самые сокровенные ме-чты , с юности волновавшие его воображение . Еще с тудентом Рерих познако-мился с В . В . Стасов ым . Это знакомство определило многие будущие устрем-ления и поиски художника . В тр уде <Происхождение русских былин > (1868) и п оследующих статьях и книгах Стасов развивал идею о <преемственности русской культуры и вообще европейской от азиатской >. В бесе дах со Стасо-вым определялась для Рериха е го научная задача - духовные связи России с Во-стоком , - которую он надеялся когда-нибудь разрешить на нехоженных тропах М онголии и Тибета. Не меньшее влияние на художника оказа ли широко рас-пространенные среди народов Вос тока и Запада легенды и сказания о та инст-венной стране , расположенной где-то в неприступных горах то ли Индии , то ли Тибета . Средневековые рыцари верили , что там хранится чаша Грааля , вы-сший символ рыца рского посвящения и служения . В Древней Ру си с XII века путешествовали на Восток в поисках <земного рая >, даже находились свиде т е ли , видевшие страну ослепительного света , спорившего с солнечным , о чем г оворится в <Послании новгородского епископа В асилия тверскому епископу Федору >. В XIV веке было распространено <Сказание Зосимы о хожден ии к рахманам >, где рассказывается о том , как З осима нашел на Востоке з емлю , где живут <в человецех тех старцы , подобии сыну божию >. Позднее , в XVII веке ст арообрядцы-раскольники назовут эту землю <Беловодь ем > и не раз бу-дут отправляться на ее поиски . Индийцы считали священную гору Ме ру цен-тром мира и источником счас тья , тибетцы и монголы страну бессмертия и вы-сшей справедливости называли Шамбала . Рери х был поражен сходством на-родных преданий , предположениями Стасова . Художник начинает строить планы путешеств ия на Восток . Все более заманчивым стано вится <великий индийский путь >, но собы тия , связанные с первой мировой войной , и состоя-ние здоровья заставляют вместо юга ехать на север , в Финляндию , где худож-ни к с семьей поселяется в 1916 году . Рерих в сегда любил суровый Север за его нетронут ую красо т у , за его уда-ленность от промышленных городов . <Причудливы леса вс якими деревьями . Цветочны травы . Глубоко сини волнистые дали . Всюду зеркала рек и о зер . Бугры и холмы . Крутые , пологие , мшистые , каменистые . Камни стадами на-валены . Всяких отливов. Мшистые ковры богато накинуты . Желты е с зеле-ным , лиловые , красные , оранжевые , че рные с желтым ...> Таков пейзаж в картине <Пантелеймон-целитель > (1916). В начале 1919 года Рерих с семьей выезжает в Стокгольм , куда был при-глашен по делам русского отдела <Балт ий с кой выставки >, находившейся в Ш веции с 1914 года. В состав выставки входили картины Рер иха , еще с 1905 года перемещавшиеся по разным городам Европы . Художник показывает свои работы в северных странах , откуда в 1920 году его путь лежит дальше , в Лондон . В Л ондоне открывается выставка картин Ре риха под названием (<Русские очарования >). Для дягилевских постановок в опер-ном театре Ковент Гарден художник исполняет эскизы декораций к <Князю Игорю >. Создается сюита на индийские темы <Сны В о стока >. В ноябре 1920 года Рерих переезжает в Соединенные Штаты Америки , где устраивает р яд выставок своих работ , пишет серии карти н : <Священная >, <Вестник >, <Сюита Океана >. Художник всюду ищет следы прошлого . Особое , таинст венное волнение он испытывает , н аблюдая пещеры в горах , расселины , каньоны . В свя зи с легендами о племени , ушедшем под землю , о <чуди подземной >, Рерих изучал в Финляндии подземные ходы. В 1921 году тот же интерес приводит Р ериха в Санта-Фэ , штат Нью-Мексико , где пише тся картина <Пещеры в скалах >. Что сто ит за этим миром безмолвия ? Следы исчезнув шей цивилизации или зага-дочная жизнь , скрытая от любопытных глаз современников ? В Амери ке Рерих осуществляет долго вынашивавшиеся им идеи по орга-низации музеев , включающих в себя все виды искус с тв . По инициативе Рериха в Чикаго открываются Меж дународное общество художников , общество <Ве-нец Мира >, в Нью-Йорке - Институт объединенных иск усств . Трехлетняя дея-тельность в Америке увен чалась для Рериха осуществлением давно желанн ой возможности отпра в иться в путе шествие по Азии . Весной 1923 года Рерих возвр ащается с семьей в Европу . Летом и в начале осени он путешествует по Италии и Швейцарии , а в ноябре из Марселя отп лывает на корабле в Индию . Художник вспоми нал стихи Александра Блока : Встретив на го р ном Тебя перевале , Мой прояснивши йся взор Понял тосканские дымные дали И очертания гор . . . 1923 год был , пожалуй , единственным в жи зни Рериха , когда он не написал почти ни одной картины . Он переходил из мечты в реальность . Он вступал в <дебри Азии >. В д екабре 1923 года Рерих в Индии . Начался первый этап жизни на Востоке . Он был сравнительно кратким . До осени 1924 года Рерих путе-шествует по Индии , пишет с ерию картин <Зарождение тайн >. Во время пут е-шествия по Сиккиму , области древнейших будди йских монас т ырей , он делает большо е количество этюдов , разделенных им на две серии <Сикким > и <Мона-стыри и ступы >. В это время в Америке , в Нью-Йорке , откр ывается музей его имени . Осенью 1924 года из Индии Рерих возвращается в Соединенные Ш таты . Картины , предметы ар х еологически х находок Рерих размещает в нью-йоркском м узее . Это еще более привлекает внимание ху дожественных и научных кругов к целям ази атских экспедиций Рериха. В декабре 1924 года он снова в Индии . Новый этап , ознаменовавшийся трехлетней Цент ральноазиатс кой экспедицией (1925-1928), был самым значи-тельным в жизни Рериха . Поискам , порою рискованным , русско-индийских связей на тропах Центральной Азии Рерих посвятил книгу <Ал тай-Гималаи >. В планы маршрута входило путешест вие по Алтаю . Путь на Алтай лежал че р ез Москву , и потому в 1926 году Рерих с семьей , после переговоров с С о-ветским правительством , приезжает в Россию. В Москве он преподносит в дар ряд своих картин из серии <Майтрейя > и пер едает ставшее теперь известным Послание гимал айских Махатм , духовных учителей Востока , о которых на За-паде знали еще в XIX в еке . В Москве Рерих встречается с художник ами и поли-тиками , в беседах он выражает свое желание в будущем возвратиться на ро-дину . Этими своими чувствами и намеренениями впоследствии Рерих по-стоянно делился с художником И . Э . Грабарем в переписке , дл ившейся с 1938 по 1947 год . Уникальные материалы , собранные в результате экспедиции , частью был и отправлены в Америку , частью ждали обраб отки в основанном Рерихом в 1928 году в И ндии институте гималайски х исследований <Урусвати >. Рядом с институтом , в долине Кулу , стала постоянно жить семья художника . Еще в России Рерих начал движение за охрану памятников старины и вообще памят ников культуры . В 1929 году по его предложению был ра зра-ботан проект Пакта , ко торый предусматр ивал защиту исторических , культур-ных и научны х памятников в военное время . Пакт Рериха получил широкую поддержку многих известных деятелей культуры и науки , в разных с транах были образованы постоянные комитеты Па кта , проводились междунаро д ные конфер енции . Рерих был выдвинут в кандидаты на Нобелевскую премию мира . Идеи Пакта посте пенно возродились после второй мировой войны. Всюду , где бы ни проходил художник , его путь сопровождался картинами и этюдами , объединявшимися в большие серии , но , п ожалуй , самой грандиоз-ной стала <Гималайск ая серия >. Рерих писал ее с первой встр ечи с Гималаями до конца жизни . Этюды гималайских гор , освещенных солнцем , окутанных облаками , покрытых снегом , погруженных в син еву ночи , одиноких , вели-чественных , стали м о щной симфонией цвета , созданной в ысшим напряже-нием духа художника , апофеозом в сего его творчества . Рерих в живописи стре мился к максимальной чистоте тона , яркости цвета , к изысканной красоте . Используя пораз ительные возможности темперы не только извест ны х европейских фирм Лефранка и Джордже Роуней , но и ла-маистских художников Монголии и Тибета , он раскрывал ее широ чайшую цветовую амплитуду от мягких , бархатны х тонов в картине <Ашрам >, до прон-зительно звонкого цвета в картине <Меч Гэсэра >. В картинах и эт юдах Гима-лайского цикла Рерих переходит от дробящегося цве та земных предметов к ло-кальному цвету Ко смоса . Он видит золотом или серебром светя щуюся Землю в голубых космических просторах (<Меч Гэсэра >, <Гуга Чохан >). Рерих стано-вится человеком космическо г о сознания . Это невольно ошущается и совре-менниками худо жника . Они называют живописный мир Рериха <Дер-жавой > (Леонид Андреев ), его самого величают <Мастером Гор > (Барнет Д . Конлан ). Наступил 1947 год . Фотографии этого года , сохранившие образ Рериха , про и зводят сильное в печатление. Несмотря на недомогание , его взгляд по лон необычайной силы . Глаза передают глубокую внутреннюю сосредоточен-ность , настойчивую , упорну ю мысль , мощные усилия воли . 13 декабря 1947 год а Рериха не стало . В древней долине Ку лу , роди не эпических сказаний индийского народа , стоит камень с надписью на са нскрите <Тело Махариши Николая Рериха , вели-ког о друга Индии , было предано сожжению на сем месте 30 магхар 2004 года Викрам эры , отв ечающего 15 декабря 1947 года . ОМ РАМ >. Как-то Рер их с казал о Врубеле : <Нет теплоты близости в дальнем сиянии , но много з аманчивости , много новых путей >. Эти слова в полной мере при-ложимы к личности и творчеству самого мастера . Рерих никогда не писал портретов , натюрмортов , не ставил перед собой чисто формал ьных задач , он был по преимуществу сочинителем историчес-кого пейзажа и картин , связанных с мифологическими сюжетами. Убедитель-ность исторических пейзажей Рериха - в сочетании научной достоверности с пан теистическим мироощущением , восприятием явлений п рир оды и ее обра-зов как знаков , зн амений , восприятии их таинственной связи с собственной судьбой . В пейзажах получили от ражение его глубокие внутренние пережива-ния , искания в прошлом ответов о будущем , котор ые в конце концов кристал-лизовались в дев из : <Из древних чудесных камней сло жите ступени грядущего >. Углубленно изучая эпо ху каменного века , Рерих как археолог и художник испытывал глубочайшее волнение. Он находил особую красоту в предметах жизни древних людей . Исторические пейзажи в картинах Рериха - св оеобразная пропове дь - <на-зад к природе !> с тем пониманием , что современная природа , если в нее не вме-шивается неразумная деятельность человека , сохраняет в себе многое непри-косновенным , и потому , созерцая ее , человек нового времени созер-цает не тольк о настоящее , но и живое прошлое , на фоне которого , в среде ко-торого прошла жизнь его предков . Рерих понял , что искусство - это магическо е прикосновение к прошлому , а не сухая реконструкция предметов древней жизни , что для изображения исторического пейзажа нужен особый язык. По признанию художника , он особенно лю бил картины голландских мастеров , причем даже <малых > гол-ландцев (их произведения он кол лекционировал ), но мы не найдем ни в од ной работе Рериха ни подражания им , ни их влияния . Рерих не только хоро шо знал старых мастеров европейской живописи , но , много путешествуя по городам Европы , внимательно следил за состоянием современного ему искусства . Именно широкая образованность давала ему воз-можность обрести собственную манеру живописца , свой стиль . У Р е риха был своеобразный литературный талант . Он много писал о при-роде , об искусст ве . В своих статьях он выступает не то лько как художник , но и как общественный деятель , их отличает ясность мысли , тверд ость убе-ждений . Поэзия Рериха сокровенна . Ее символика - для узкого круга посвя- щенных . Сочетание таинственной поэзии и публи цистической прозы характерно воплотилось в ка ртинах Рериха . В них таинственность принадлеж ит сюжету , выраженному в названии картины . Эти названия глубоко поэтичны , они играют важную рол ь в восприятии произвед ения. Художник как бы заставляет зрителя на пряженно отгадывать , выискивать нечто в изобр ажении через наз-вание картины и постепенно погружает его в мир новых , неведомых об разов (<Майтрейя >, <Гэсэр >, <Шамбала >, <Чэнрэзи >, <Гуга Чохан > и так далее ). Ре-рих пишет картины-шифры каких-то странных , загадочных понятий и симво-лов . В них или ответы художник а на те задачи и цели , что он прес ледовал на Востоке , или вопросы , обращенные к будущему . В русский период творчества духовные ценности ху д ожника лежали в да-леком прошлом , среди <древних чудесны х камней >. Они воплощались в ска-зо чные картины и исторические пейзажи . На Во стоке его главной темой стали духовные по нятия , неразрывно связанные между собой и выраженные в двух словах <Майтрейя > и <Ш амбала >. Понятия прошлого стали для Ре риха глубокими символами настоящего и будущег о (по учению позднего буддизма , Майтрейя - б удущий Будда , который должен воплотиться в Шамбале ). Художник все явления современной ему жизни (революции , войны , стихийные бедс твия ), преломлял сквозь образы древнего культа , который он открыл для себя и через си мволы которого вос-принимал новое время . На пороге удивительных жизненных событий в Ро ссии 1916 года Рерих вдохновенно писал : Звездные руны проснулись. Бери свое достоянье . Оружье с со бою не нужно . Обувь покрепче надень . Подпо яшься потуже . Путь будет наш каменист . Све тлеет восток . Нам пора . Во многих пейзажах Рериха над горизонтом тянутся длинные гр яды облаков , сквозь которые светится то бе сконечное , <дальнее небо >, к кото р ом у неизменно стремилась творческая фантазия ху дожника . Знаменитую фразу Ф . М . Достоевского <Красота спасет мир > Рерих произносил по-сво ему : <Сознание красоты спасет >.

© Рефератбанк, 2002 - 2017