Вход

Фридерик Шопен

Реферат по исторической личности
Дата добавления: 23 января 2002
Язык реферата: Русский
Word, rtf, 111 кб
Реферат можно скачать бесплатно
Скачать
Данная работа не подходит - план Б:
Создаете заказ
Выбираете исполнителя
Готовый результат
Исполнители предлагают свои условия
Автор работает
Заказать
Не подходит данная работа?
Вы можете заказать написание любой учебной работы на любую тему.
Заказать новую работу

Фридерик Шопен Шопен – основоположник польской музыкаль ной классик и . Это композитор-романтик , но особый романтик . Всё его творчество связано с Польшей , её фольклором , историей . Жизнь его сложилась трагически . Она (жизнь ) как бы разделена на 2 части . Первые 20 лет он прожил в Польше (до 1831 г .), а потом в ынужден был уех а ть из Польши навсегда . Всю оставшуюся жизнь Шопен жил в Париже , тоскуя по Родине . Есть 2 особенност и его творчества : 1) Родина приобрела для не го значение недостижимого романтического идеала , мечты , по которой он томился всю жизн ь . Шопен - композитор-лири к . 2) Романтические порывы , томления в его музыке всегда сочетаются с ясной логикой , отточенностью фор мы . Шопен всегда отвергал необузданность , наро читость и преувеличение . Он не выносил оше ломляющих эффектов . Лист сказал : “Шопен не выносит излишеств и нео б узданности” . Шопен любил Баха , Моцарта . Музыка Шопена отличается артистизмом , одухотворённостью , тонкос тью . Он не любил Бетховена. Произведения для фортепиано соло Мазурки – около 60 Полонезы – около 20 Этюды – 27 Экспромты – 4 Вальсы – около 15 Ноктюрны – 16 Прелюдии – 25 Скерцо – 4 Баллады – 4 Фантазия – 1 Баркарола – 1 Колыбельная – 1 3 сонаты Произведения для форт епиано с оркестром 2 концерта Рондо аля Краковяк Рондо аля Мазур Фантазия на польские темы Анданте спинато Большой блестящий полонез Вариации на темы оперы Моцарта “Дон Жуан” А так же : Фортепианное трио Соната для виолончели с фортепиано 20 песен Шопен создал свой фортепианный стиль , в котором сочетается и виртуозность , и тон кий , глубокий лиризм . Он создал новые типы звучания фортепиано , новый к олорит зв учания фортепиано , новая техника в педали. Шопен переосмыслил разные жанры фортепиан ной миниатюры . Прелюдия стала самостоятельной , а не вступительной пьесой . По глубине пре людия или экспромт приближаются к драме . О н сделал много нового в жанре этю да . Каждый этюд – романтическая миниатюра , и вместе с тем каждый этюд – путь к овладению новыми техническими приёмами. Ноктюрн и вальс . Есть ноктюрны трагиче ские по звучанию ( c - moll ) со сложным непрерывным развитием . Вальс ы и блестящие , концертные , виртуоз ные , и есть глубоко лирические. Шопен создал новые жанры романтической миниатюры на основе польских танцев – мазурка , полонез , краковяк. Создал новые жанры крупной формы . Это : скерцо , которое до того входило в сос тав симфонического цикла (у Бетховена со 2- й симфонии ); баллада , которая до этого была в немецкой поэзии . Это – сложны е жанры , в которых присутствует синтез раз ных форм , и , в том числе , даже цикличес ких . Шопен – величайший мастер мелодии . М елодические истоки у него разные . Его мело дии сочетают чер т ы национальной п ольской песенности и классику итальянского Бе льсанта . В мелодиях есть и певучесть , и декламационность , и сложное инструментальное ра звитие . Особое своеобразие мелодиям Шопена пр идаёт орнаментика . Эти украшения тематически важны . Истоками с в оеобразия служит скрипичное народное варьирование и виртуозное итальянское пение . Гармонический язык усложн яется , но гармонии очень певучие , они как бы сложены из певучих голосов . Особенност и гармонии : Отдалённые тональности , альтерации , энгармонические м о дуляции , модуляции в далёкие тональности . Это подготовило Лист а , Скрябина и других более поздних компози торов. Жизненный путь Шопен родился под Варшавой в Желязово й Воле в очень культурной семье . Отец – бывший офицер армии Костюшко . Отец рабо тал в варшавск ом лицее . Мать была очень музыкальная . У Шопена очень рано про явилось тяготение к фортепиано . 1-й концерт он дал в 8 лет . 1-й учитель по фортепи ано – Войтех Живный . Он привил любовь мальчика к классике . В 13 лет он поступил в лицей отца . Изучал польскую л и тературу , эстетику , историю . В лицейские годы Шопен писал стихи , пьесы , хорошо ри совал (особенно карикатуры ). У него был вро ждённый туберкулёз. Музыкальная жизнь в Варшаве была дово льно интенсивной , оживлённой . Ставились оперы польских композиторов , а так же Россини , Моцарта и др . Шопен слышал Паганини , Гуммеля (пианист ). Гуммель оказал влияние на ранний фортепианный стиль . В Варшаве были разные музыкальные кружки . Шопен в них выступал. 1826-1829гг. Учёба в Главной Школе Музыки (Консерва тория ). Занимался по классу композиции у Эльснера . Сочинять Шопен начал рано (ещё до консерватории ). Писал полонезы , вальсы. Раннее творчество 1-я группа произведений : Основные произве дения концертные , виртуозные и несколько слож ные , пышные , для фортепиано с оркестром. 2-я гр уппа : миниатюры – вальсы , мазурки , полонезы. Высшее достижение этого периода – 2 ф ортепианных концерта . В 1828 г . Шопен первый р аз выехал в концертную поездку за границу . Был в Берлине , Вене , Праге и Дрездене . В 1830 г . он наметил с друзьями новую концертн ую поездку . Осенью он поехал в Вену , а потом в Париж . В это в ремя в Праге назревало восстание , которое Шопен горячо поддерживал . По дороге в Пари ж – в городе Штутгарде он узнал о разгроме восстания . Это его потрясло . Он рвался на родину , но его удержали д р узья. После этого творчество Шопена изменилось . Появился невиданный до этого драматизм . Написал бурный этюд – c - moll , который он назвал Революционным (этот этюд был написан там же – в Шту тгарде ). Впечатление о разгроме в осстания выразилось затем и в других произведениях (1-я баллада , прелюдии a-moll и d-moll). 30-40 гг. Главный период творчества . Париж в 30-40 годы стал к ультурным центром Европы . Туда стекались все знаменитости : Бальзак , Стендаль , Гюго , Мериме , Мюссе , Делакруа (художник , который написал еди нственный портрет Шопена ), Гейне , Миц кевич , Лист , Россини , Доницетти , Беллини и д р . Там были знаменитые оперные певцы : Паст а , Малибран , Виардо , а так же там были : Берлиоз , Обер , Галеви . В Париже выступали пианисты-виртуозы : Калькбреннер , Тальберг , а та к ж е Паганини . В Париже Шопен сблизился с поляками . Вступил в польское литературное общество . Прежде всего Шопен з авоевал Париж как пианист . У него был тончайший звук . Шопен был очень слаб , поэт ому его F воспринималось как i . Он очень хор ошо передавал тонкос т ь колорита . У него было удивительное rubato . В дальнейшем Шопен мало выступа л в концертах . Он играл в основном для своих друзей - поляков. 1836-1837гг. Годы р омана с полькой Марией Водзиньской . Её род ители не дали им пожениться . После смерти Шопена нашли па чку писем с Марие й. 1838-1847гг. Годы с овместной жизни с писательницей Жорж Санд (псевдоним ). Она носила мужские костюмы , кури ла трубку , была похожа по характеру и складу ума на мужчину . Они не женились . У Жорж Санд было 2 ребёнка (не от Шоп ена ). Годы расс вета творчества . Жорж Сан д познакомила Шопена с лучшими людьми Пар ижа . Зимой Шопен давал частные уроки , а летом жил на заработанные деньги и зан имался творчеством. В 1838 г . Шопен и Жорж Санд поехали на остров Майорка . Там была романтическая атмосфера , кот орая вдохновила его на 2-ю балладу , полонезы и 3-е скерцо. До 1838 г . Шопен писал почти исключительн о миниатюры : мазурки , этюды , полонезы , вальсы , ноктюрны . Крупная форма в период до 1838 г . – 1-я баллада , 1-е и 2-е скерцо . Посл е 38 г . у Шопена обнаруживае тся стремлен ие к драматическим и крупным жанрам : 2, 3 и 4 баллады , сонаты b-moll и h-moll, фантазия f-moll, полонез-фантаз ия , 3 и 4 скерцо . Даже миниатюры становятся д раматическими и большими (ноктюрн c-moll, полонез As-dur). В 1847 г . - разрыв с Жорж Санд . Ос тальные годы – постепенное угасание творчест ва . В 1848 г . Шопен поехал на гастроли в Лондон . Там он давал уроки , немного выст упал в салонах . Последний раз выступал на польском балу . Умер Шопен от туберкулёза на руках своей сестры . На похоронах и сполня л и реквием Моцарта . По завещ анию Шопена его сердце перевезли в Варшав у . С середины 40-х гг . в его творчестве появились новые тенденции : спокойная созерцател ьность , светлая гармония . Музыкальный язык бол ее сложный . Появляется больше полифонических приёмов . М ногослойность мелодии . Гармони я хроматизирована . Отсюда начинается путь к музыкальному эмприссионизму (Дебюсси и др .). Это воплощено в его “Колыбельной”. Мазурки Для Шо пена мазурки – символ Родины . Последние е го произведения – мазурки . Значение этого жанра сопоставимо по значению с песне й у Шуберта . Это - маленькие фортепианные м иниатюры , в которых Шопен наиболее близко соприкоснулся с польским фольклором , со звуча нием народного ансамбля . Он выразил в мазу рках характерные черты её разновидностей : Маз ур , Обе р ек , Куявяк . Его мазурки можно разделить на деревенские (№ 3, E-dur), бальные или шлиссецкие (№ 5) и лирические мазурки . Шопен называл мазурки обрасками. № 3 – E-dur. Изображается волынка , скрипка и контрабас . Деревенская. № 5 – B-dur. Эффектна я , с большими ск ачками . Средняя часть в b-moll. Воспроизводит лады и интонации дважд ы гармонического лада. № 6 – a-moll. Лирическ ая. № 10 – B-dur. Бальная. № 13 – a-moll. Яркий пример лирической мазурки . Певучая гармония. № 14 – g-moll. Лиричес кая. № 15 – C-dur. Деревенс кая . И зображает народный ансамбль . В 3-й теме используется лидийский F-dur(с си бекар ом ). Варьирование мелодии (как народная импрови зация ). № 32 – cis-moll. С с ередины 30-х годов мазурки усложняются , драматиз ируются . Эта мазурка – яркий пример . Изло жение в ней не похоже на мазурку . Оно полифоническое . Нет танцевальности . 3-х ч астная форма . В конце - трагическая , скорбная кульминация . Это – речитатив. № 34 – C-dur. Деревенс кая . Лидийский C-dur. № 47 – a-moll. Лиричес кая. Полонез ы По сра внению с мазурками , это – более мас штабный жанр . В полонезах Шопен воссоздаёт героический дух прошлого Польши . Гораздо бо льше виртуозности , крупная аккордовая техника , охват крайних регистров , часто фортепиано зву чит как оркестр . Полонезы насыщены яркими контрастами . В них есть и изобра з ительные моменты , напоминающие батальные сцены . Почти все полонезы написаны в сложн ых 3-х частных формах. A-dur . Сложная 3-х частная форма . Средняя часть похожа на звучание медных духовых инструментов в оркестре. С -mol. Мрачный траг ический характер . Траурн ая тональность . Сл ожная 3-х частная форма. Fis-moll. Составная форм а . В основе сложная 3-х частная форма с о вступлением . В этом полонезе есть баталь ный эпизод (2-й раздел ) со скачками коней – A-dur. В середине звучит мазурка (У Шопена часто встречается маз урка в середине разных жанров ). Позднее полонезы становятся похожи на баллады и на симфонические поэмы. Прелюди и У Шопе на их 25 – цикл из 24 прелюдий и 1 прелюди я отдельно . Почти все они написаны на острове Майорка . Шопен почти первый сделал прелюдию самос тоятельной пьесой , а не вступлением к чему-то. Цикл из 24 прелюдий Жанр привлёк Шопена своей импровизационно стью , возможностью непосредственного высказывания . Здесь присутствует логическая мысль . Шопен – романтик с классическим мышлением . Каждая прелюдия н аписана в своей тональност и . Они расположены по кварто-квинтовому кругу . Они , так же как и прелюдии и фуги Баха , являются как бы энциклопедией жанро в того времени . В прелюдиях Шопена можно найти не только признаки разных жанров , но и сочетание разных жанр о в в 1-й прелюдии (№ 7 – A - dur (мазурка )). Многие из прелюдий (11, 12, 5 и др .) схожи с этюдами . 24-я прелюдия напоминает по своему драматизму революционный этюд. № 17 – жанр песни без слов , № 20 (c-moll) – с чертами траурного марша , № 15 (Des-dur) – с чертами ноктюрна . № 9 (E-dur) соединяет в себе признаки разных жанров – мар ша , гимна и хорала . Каждая прелюдия очень индивидуальна по характеру и контрастна предыдущей прелюдии и последующей . Несмотря н а непосредственность , прелюдии маленькие по р азмерам . Часто пр е людия состоит из 1-го периода . Форма прелюдий идеально подх одит к их содержанию . В тех прелюдиях , где есть распевные широкие мелодии , форма более широкая (Des-dur – требует большую форму . Форма в ней двойная 3-х частная , где кр айние части - ноктюрн , а сре д няя часть – хорал ). Почти все прелюдии выде ржаны в одном характере , но бывают и и сключения в больших прелюдиях (Des-dur).

© Рефератбанк, 2002 - 2017