Вход

Основные достижения западно-европейской культуры 17 в

Контрольная работа* по культурологии
Дата добавления: 27 апреля 2010
Язык контрольной: Русский
Word, rtf, 179 кб
Контрольную можно скачать бесплатно
Скачать
Данная работа не подходит - план Б:
Создаете заказ
Выбираете исполнителя
Готовый результат
Исполнители предлагают свои условия
Автор работает
Заказать
Не подходит данная работа?
Вы можете заказать написание любой учебной работы на любую тему.
Заказать новую работу
* Данная работа не является научным трудом, не является выпускной квалификационной работой и представляет собой результат обработки, структурирования и форматирования собранной информации, предназначенной для использования в качестве источника материала при самостоятельной подготовки учебных работ.
Очень похожие работы
Содержание v Вве дение……………………………………3 v Наука……………………………………….4 v Фил ософия………………………………...5 v Лит ература……………………………….7 v Худ ожественная культура……………...8 v Сти ли………………………………………9 v Пер соналии………………………………..14 v Зак лючение………………………………..17 v Спи сок литературы……………………..18 Введение XVII век — переломная эпоха в развити и челове ческого обще ства : завершается Средневековье и начинается Новое время . Цен тральные события этого столетия — заключительный этап Вели ких географических открытий , первая научная р еволюция , а также со циальная , буржуазная револ юция в Англии . Результ а том этих свершений явилось образование мирового рынка , когда между всеми континентами устанавливаются регулярные экономические связи , в Европе утверждаются капиталистические отношения. Естественно, что эти процессы повлияли на развитие в XVII в. европейской культуры. XVII в. — значительный этап в истории западноевропейской ку льтуры, пора дальнейшего роста и укрепления национальных государств Ев ропы, время коренных экономических сдвигов и социальных столкновений, в ремя обострения противоречий умирающего феодализма и нарождающегося к апиталистического строя, обретения национального самосознания народн ых масс. Политическое и экономическое развитие европейских стран нерав нозначно. В Голландии и Англии — победа буржуазных революций; во Франци и и Испании — победа абсолютизма, в Италии и Германии — мелко державный деспотизм. Дворянство и буржуазия боролись за политическое господство, и в этой борьбе движущей силой были народные массы. Наука Экономические потребности, расширение мануфактурной пр омышленности, торговли способствовали бурному подъему точных и естест венных наук. В XVII в. завершился переход от поэтически-целостного восприят ия мира к собственнонаучным методам познания действительности. Девизо м эпохи можно назвать слова Джордано Бруно, сказанные на ее пороге: «Един ственным авторитетом должны быть разум и свободное исследование Это бы ло время великих открытий Галилея, Кеплера, Ньютона, Лейбница, Гюйгенса в математике, астрономии и различных областях физики, замечательных дост ижений научной мысли, заложивших основы последующего развития этих отр аслей знания Галилео Галилей (1564— 1642), итальянский ученый, один из основа телей точного естествознания, основой познания считал опыт. Он опроверг ошибочные положения Аристотеля и заложил основы современной механики: выдвинул идею относительности движения, установил законы инерции, своб одного падения и движения тел по наклонной плоскости, сложения движений . Занимался строительной механикой, построил телескоп с 32-кратным увелич ением, благодаря чему сделал ряд астрономических открытий, отстаивал ге лиоцентрическую систему мира, за что был подвергнут суду инквизиции (1633) и конец жизни провел в изгнании. Иоганн Кеплер (1871— 1630), немецкий астроном, один из зачинател ей астрономии нового времени. Открыл законы движения планет, составил пл анетные таблицы, заложил основы теории затмений, изобрел новый телескоп с бинокулярными линзами. Исаак Ньютон (1643— 1727), английский математик, механик, астрон ом и физик, создатель классической механики. Открыл дисперсию света, хро матическую аберрацию, разработал теорию света, сочетавшую корпускуляр ные и волновые представления. Открыл закон всемирного тяготения и созда л основы небесной механики. Готфрид Лейбниц (1646— 1716), немецкий математик, физик, философ, языковед. Один из создателей дифференциального исчисления, предвосхит ил принципы современной математической логики. В духе рационализма раз вил учение о прирожденной способности ума к познанию высших категорий б ытия и всеобщих необходимых истин логики и математики. Христиан Гюйгенс (1629— 1695) — нидерландский ученый, изобрел маятниковые часы со спусковым механизмом, установил законы колебания ф изического маятника. Создал волновую теорию света Совместно с Р. Гуком у становил постоянные точки термометра. Усовершенствовал телескоп (окул яр Гюйгенса), открыл кольцо у Сатурна. Автор одного из первых трактатов по теории вероятности. Такие ученые, как Гарвей, Мальпиги, Левенгук, внесли вклад во многие разделы биологии. Уильям Гарвей (1576 — 1637), английский врач, основатель совреме нной физиологии и эмбриологии. Описал большой и малый круги кровообраще ния, впервые высказал мысль о происхождении «всего живого из яйца». Марчелло Мальпиги (1628— 1694), итальянский биолог и врач, один и з основателей микроанатомии, открыл капиллярное кровообращение. Антона Левенгук (1632— 1723), нидерландский натуралист, один из основоположников научной микроскопии. Изготовил линзы со 150— 300-кратным у величением, позволившие изучать микробы, кровяные тельца и др. Таким образом, трудами ученых-исследователей XVII в. была соз дана база для технического прогресса. Философия Развитие точных и естественных наук непосредственно пос лужило толчком для мощного скачка философской мысли. Философия развива лась в тесной связи с науками. Воззрения Бэкона, Гоббса, Локка в Англии, Де карта во Франции, Спинозы в Голландии имели огромное значение в утвержде нии материализма и формировании передовых общественных идей, в борьбе с идеалистическими течениями и церковной реакцией. Фрэнсис Бэкон (1561 — 1626), английский философ, родоначальник а нглийского материализма был лорд-канцлером при короле Якове I. В своем тр актате «Новый Органон» (1620) он провозгласил целью науки увеличение власти человека над природой и предложил реформу научного метода познания, осн овой которого считал обращение к опыту и его обработку посредством инду кции. Бэкон написал утопию «Новая Атлантида», в которой изложил проект г осударственной организации науки. Философия Бэкона, сложившаяся в атмосфере научного и кул ьтурного подъема Европы кануна буржуазных революций, оказала огромное влияние на целую эпоху философского и научного развития; предложенная и м классификация знаний была принята французскими энциклопедистами. Ег о учение заложило материалистическую традицию в философии нового врем ени, а его индуктивная методология стала основой для разработки индукти вной логики. Томас Гоббс (1568— 1679) продолжал линию Бэкона, рассматривал зн ание как силу и конечной задачей философии признавал ее практическую по льзу. Гоббс создал первую в истории философии систему механистического материализма. Социальное учение Гоббса о государстве и роли государств енной власти оказало значительное влияние на развитие европейской общ ественной мысли. Идеи Фрэнсиса Бэкона наши свое развитие и у Джона Локка (1632 — 1704), английского философа-просветителя и политического мыслителя. Он р азработал эмпирическую теорию познания и идейно-политическую доктрину либерализма. По словам Маркса, Локк был «...классическим выразителем прав овых представлений буржуазного общества в противоположность феодальн ому». Идеи Локка сыграли огромную роль в истории философской и обществен но-политической мысли европейского Просвещения. Самым ярким представителем французской философии XVII в. сп раведливо считают Рене Декарта (1596— 1650). Философ, математик, физик и физиоло г, он представлял собой универсальный возрожденческий тип личности, жив ущей в XVII в. и отразившей в научных и философских трудах сложность и против оречивость своего бурного времени. Он заложил основы аналитической гео метрии, сформулировал законы и понятия из области механики, создал теори ю образования и движения небесных тел благодаря вихревому движению час тиц материи. Но особый вклад в мировую культуру принадлежит Декарту-фило софу. Именно Декарт — автор знаменитого изречения: «Мыслю, следовательн о, существую». Декарт — представитель философии дуализма. По Декарту, об щая причина движения — бог, который сотворил материю, движение и покой. Ч еловек — это безжизненный телесный механизм плюс душа, обладающая мышл ением и волей. Непосредственная достоверность сознания лежит в основе в сего знания. Декарт пытался доказать существование бога и реальность вн ешнего мира. Основные сочинения Декарта — «Геометрия» (1637), «Рассуждение о методе...» (1637), «Начала философии» (1644). Бенедект Спиноза (1632— 1677), нидерландский философ-материали ст, пантеист, как и многие его современники, переносил математические за коны на философию. Он считал, что мир — закономерная система, которая мож ет быть познана математическим методом. Природа, по Спинозе, это бог, един ая, вечная, бесконечная субстанция. Мышление и притяжение — ее неотъемл емые свойства, а вещи и идеи — единичные явления (модусы). Человек — част ь природы, его душа — модус мышления, тело — модус протяжения. Воля и раз ум едины, все действия человека включены в цепь мировой универсальной де терминации. Учение Спинозы оказало большое влияние на развитие атеизма и материализма. Литература Художественную литературу XVII в. отличает широкий охват де йствительности и многообразие жанровых форм: высокая трагедия и роман, б ытовая комедия и новелла, эпическая драма и лирический сюжет, ода и сатир а — в каждом из этих жанров были созданы непреходящие художественные це нности. Начало века связано с именами Шекспира и Сервантеса. Корифеи лит ературы следующего поколения — это Мильтон в Англии, Кальдерой в Испани и и великие французские драматурги Корнель, Расин и Мольер. Джон Мильтон (1606— 1674) — английский поэт, политический деяте ль периода английской буржуазной революции. В своих политических памфл етах он выступал как поборник суверенитета английской республики и про тивник феодальной реакции. В его литературном творчестве присутствуют тираноборческие мотивы, особенно в поэмах «Потерянный рай» и «Возвраще нный рай», где в библейских образах поэт отразил революционные события и поднял вопрос о праве человека преступить освященную богословием мора ль. В творчестве испанского драматурга Педро Кальдерона де ла Барка (1600 — 1681) сочетаются традиции ренессансной драматургии, в частнос ти его старшего соотечественника Лопе де Бега, и религиозно-мистические настроения испанского барокко. Последнее относится к морально-философ ским драмам, наиболее известная из которых «Жизнь есть сон» (1636). В драмах « Стойкий принц» и «Саламейский алькальд» дана христианско-демократичес кая трактовка чести. Ренессансный дух пронизывает комедии-интриги Каль дерона «Дама-невидимка» (1629) и «С любовью не шутят» (1627), которые до сих пор иду т с неизменным успехом во многих театрах мира. Французская драматургия, как и пластические искусства, р азвивается в русле классицизма. Эти стилевые особенности связаны с расц ветом абсолютизма во Франции, художественным выражением которого стал классицистический стиль. Несмотря на творческую индивидуальность каждого из вели ких вышеназванных авторов, явно просматривается их стилевая общность. Триединство, столь характерное для драматургии классици зма, обращение к античным сюжетам, иерархия жанров, возвышенные этически е идеи, конфликт страсти и долга, наиболее выразились в драме Пьера Корне ля (1606— 1684) «Сид», первого высокого образца классицистического театра. Эта пьеса пользуется особой любовью у французов. В трагедиях Жана Расина (1639— 1699) «Британик», «Федра» изображ ено противоборство страстей человеческой души и необходимость следова ть требованиям нравственного долга. В отличие от Расина и Корнеля, творчество Мольера перешаг нуло стилевые рамки классицизма. Мольер (1622— 1673), сочетая традиции народно го театра с достижениями классицизма, создал жанр социально-бытовой ком едии, обессмертившей его имя. В своем творчестве он высмеивал сословные предрассудки дворян, ограниченность буржуазии, ханжество и лицемерие ц ерковников, развращающую силу денег. Значение наследия Мольера определ яется жизненностью его образов, оказавших огромное влияние на развитие мировой драматургии. Пьесы Мольера «Смешные жеманницы», «Мещанин во дво рянстве», «Мнимый больной», «Скупой», «Тартюф, или Обманщик», «ДонЖуан» в ошли в золотой фонд репертуара лучших театров мира. Вечные образы Мольер а поражают нас своей жизненностью, и сегодня столь же привлекательны для зрителя, как и в пору их создания. Художественная культура Музыка XVII в. — это период постепенного освобождения музыки от кул ьтовых форм и широкого проникновения в нее светских элементов. Это время зарождения и формирования новых музыкальных жанров: оперы, оратории, ин струментальной музыки, — и разработки соответствующих им художествен ных средств. Изобразительное искусство. В соответствии со сложением национальных государств в Западной Европе складываются национальные х удожественные школы. В Англии пуританское движение не благоприятствов ало развитию изобразительного искусства. В Германии после поражения кр естьянских революций практически на два века наступает застой в художе ственной жизни. Италия, несмотря на раздробленность, благодаря сильным х удожественным традициям Возрождения продолжает оставаться ведущим, а вернее одним из ведущих Европейских государств в области художественн ой культуры. Высшие достижения западноевропейского искусства XVII в. связа ны с искусством Италии, Фландрии, Голландии, Испании и Франции. Можно гово рить о национальных особенностях искусства каждой из стран, и в то же вре мя о взаимной общности, позволяющей считать XVII столетие определенным цел остным этапом в история западноевропейского искусства. Стили XVII в. Расширение форм художественного отражения действитель ности и многообразие этих форм с особой остротой ставят в XVII в. проблему ст иля. Неотъемлемое качество стиля — синтез в едином образном целом всех видов пластических искусств, в котором ведущую и образующую роль играет архитектура. Стиль — это художественная система, отличающаяся единств ом идейно-образных принципов и приемов художественного языка. В XVII в. сложились две стилевые системы: барокко и классициз м, но помимо этого складывается третье, реалистическое направление в иск усстве. Барокко Искусство барокко развивалось в феодально-абсолютистск их государствах, находящихся под сильным воздействием католицизма (Ита лия, Испания, Фландрия). Изобразительное искусство барокко не может быть понято вне его связи с архитектурой. Архитектура, соединяющая в себе ути литарные и художественные факторы в большей мере, чем другие виды искусс тва, сопряжена с материальным прогрессом и находится в большей зависимо сти от господствующей идеологии (храмовое зодчество и градостроительс тво осуществляется на деньги церкви и богатых людей, но в то же время она о бслуживает общество в целом). В барочных культовых постройках все богате йшие возможности синтеза архитектуры, скульптуры, декоративного искус ства и живописи призваны поразить воображение зрителя, проникнутые рел игиозным чувством. В той же Италии воздвигаются светские сооружения, пре дставляющие важный этап в развитии мировой архитектуры. Разрабатывают ся приемы городской планировки, целостного городского ансамбля, строят ся дворцово-парковые комплексы, в которых открываются новые принципы св язи архитектуры с природным окружением. Для барокко характерны большая эмоциональная приподнят ость и патетический характер образов, что достигается за счет масштабно сти построек, преувеличенной монументализации форм, динамики простран ственного построения, повышенной пластической выразительности объемо в. Отсюда криволинейность планов, изгибы стен, на которых как бы вырастаю т карнизы, фронтоны, пилястры; изобилуют малые формы архитектурного деко ра: окна украшаются разнообразными наличниками, ниши — статуями. Общее впечатление бурного движения и богатства дополняется скульптурой, рос писями, лепниной, отделкой цветными мраморами и бронзой. К этому следует добавить живописные контрасты светотени, перспективные и иллюзионисти ческие эффекты. Культовые, дворцовые сооружения, скульптура, фонтаны (Рим ) объединяются в целостный художественный образ. То же можно сказать о дв орцово-парковых комплексах остальных областей Италии эпохи барокко, от личающихся исключительно мастерским использованием сложного рельефа местности, богатой южной растительности, водных каскадов в сочетании с м алыми формами — павильонами, оградами, фонтанами, статуями и скульптурн ыми группами. Ярче всего черты барокко воплотились в монументальной с кульптуре, в творчестве Лоренцо Бернини (идеи торжества мистики над реал ьностью, экстатическая выразительность образов, бурная динамика форы). В живописи вклад в искусство барокко внесли болонские ак адемисты братья Карраччи, Гвидо, Рени, Гверчино. Своего полного развития барочная концепция достигает у Пьетро да Нортона, Бачиччо и др. В их насыщ енных сильным движением многофигурных композициях персонажи как будто бы увлекаются куда-то неведомой силой. В живописи барокко господствовал и монументально-декоративные росписи, в основном плафоны, алтарные карт ины с изображениями апофеозов святых, сцен чудес, мученичеств, огромные исторические и аллегорические композиции, народный портрет (большой ст иль). В искусстве барокко, в частности в монументальной пластике Бернини, нашли свое отражение не только религиозные идеи, но и острый кризис и неп римиримые противоречия в Италии XVII в. Барочное искусство Фландрии имеет свою специфику. У Рубе нса, Йорданса и других мастеров характерная для барочной концепции анти теза земного и мистического, реального и иллюзорного выражается скорее внешне, не переходя в трагический диссонанс. У Рубенса во многих алтарны х композициях, также как и в картинах на темы античной мифологии, прослав ляются человек и реальное бытие. В Испании XVII в. барокко развивалось в своеобразных национа льных формах в архитектуре, скульптуре, живописи с ярко выраженной поляр изацией. Во Франции стиль барокко не занимал ведущего положения, н о зато Франция XVII в. — это историческая арена развития классицизма. Классицизм Стиль классицизма возникает параллельно со стилем барок ко как стиль одной с ним эпохи, решающий с других позиций и другими изобра зительными средствами задачи своего времени — прославление могуществ а абсолютного монарха. Классицизм занял главенствующие позиции во Франции в эп оху Людовика XIV, ставшую апогеем абсолютизма. Вместо драматических эффектов барочного зодчества он вы двигает принцип соединения величавой торжественности архитектурного образа с разумной ясностью. Хотя XVII в. представляет первый этап классициз ма, когда особенности этого стиля не достигли наиболее строгого и чистог о выражения, общественные и дворцовые сооружения, городские ансамбли, дв орцово-парковые комплексы проникнуты духом торжественной парадности. Их пространственное решение отличается ясной логикой, фасада — гармон ией композиционного построения с соразмерностью частей, архитектурные формы — простотой и строгостью. Строгая упорядоченность вносится даже в природу: мастерами классицизма была создана система так называемого р егулярного парка. Зодчие классицизма широко обращается к античному нас ледию, изучая общие принципы античной архитектуры и, прежде всего систем у ордеров, перерабатывая отдельные мотивы и формы. Дух классицизма не бл агоприятствовал выражению религиозно-мистических идей, и поэтому куль товые постройки не имеют в архитектуре классицизма того огромного знач ения, как в барокко. Классицизм оставил такие замечательные памятники ху дожественного синтеза, как скульптура и декоративно-прикладное искусс тво в архитектурном ансамбле. В изобразительном искусстве классицизма одной из основн ых тем была тема долга, победы общественного над личным, тема утверждени я высших этических принципов: героизма, доблести, моральной чистоты, кот орые находят свое художественное претворение в образах, исполненных во звышенной красоты и величия. Противоречиям и несовершенству действите льности классицизм противопоставляет принцип разумности и суровой дис циплины, с помощью которых человек должен преодолевать жизненные препя тствия. Согласно эстетике классицизма, разум является основным критери ем прекрасного. Художник в своем творчестве должен исходить из совершен ных образцов, которыми считались произведения античного искусства и Вы сокого Возрождения. В противоположность барокко классицизм не допуска л преувеличенной эмоциональной выразительности: так героям французско го художника Пуссена свойственны волевая собранность и спокойное само обладание, ясность и уравновешенность композиции Фигуры в его живописн ых работах отличаются строгостью и классической законченностью. В сред ствах изобразительного языка теория классицизма отдает предпочтение р исунку, а колориту отводится подчиненная роль. Признавая красоту реальн ого бытия, красоту природы, художники классицизма отдавали предпочтени е изображению природы, которая служит не только активным фоном в сюжетны х композициях, но часто составляет определяющую основу в общем строе кар тины. В живописи классицизма (Пуссен и Клод Лоррен) пейзаж не только сложи лся как жанр, но и пережил определенный расцвет. Классицизм стал стилем французской монархии преимущест венно в архитектуре, в декоративно-прикладном искусстве (монументально- декоративная живопись), а в парадном портрете репрезентативные качеств а барокко больше соответствовали требованиям абсолютизма. Росписями п рославился Шарль Лебрен, придворным мастером парадного портрета был Ри го. Реализм Наряду с барокко и классицизмом в живописи XVII в. складывает ся принципиально новая, внестилевая форма отражения действительности. Ее появление — одна из важнейших вех в истории мирового искусства. Суть ее в том, что художественный образ возникает не в рамках стиля, а на основе непосредственного обращения художника к явлениям реального мира, ко вс ему богатству натуры. Речь идет о непосредственной связи образов с реаль ной действительностью Художественное обобщение здесь достигается пут ем отбора наиболее типических образов, явлений действительности и раск рытия их существенных особенностей. Уже само разнообразие реального ми ра служит причиной того, что и различные творческие направления, и отдел ьные мастера, представляющие эту новую художественную систему, отличаю тся исключительным разнообразием идей и образного языка. Среди гениаль ных художников, раскрывавших в своих произведениях существенные сторо ны эпохи, мы назовем Веласкеса и Рембрандта, а среди бытоописателей бюрг ерства и крестьянства — Франса Хальса (портрет) и Якоба ван Рейсдаля (пей заж). Новый внестилевой реалистический метод способствовал н евиданному расширению возможностей изобразительного искусства. Возни кли новые жанры: бытовой жанр, натюрморт; сложился в самых развитых форма х пейзаж, решающие сдвиги произошли в жанрах, имевших вековые традиции (б иблейские и мифологические композиции, историческая картина, портрет). Э то внестилевое искусство XVII в. в научной литературе обозначается нередко термином «реализм». При различной степени распространенности новая художес твенная система развивалась почти во всех странах Западной Европы. Так, в Италии это Караваджо и его последователи, во Фландрии одновременно с Р убенсом и его кругом — Брауэр; во Франции — Луи Ленен, в Испании — Велас кес. Наиболее полное и последовательное выражение эти реалистические т енденции нашли в голландском искусстве, где республиканско-буржуазный строй, отсутствие абсолютизма и засилья церковной идеологии дали особе нно благоприятные условия для развития прогрессивных художественных н аправлений. Творчество великих голландских художников опережает социа льно-историческое развитие общества, выходят за его рамки и вступая с ни м в конфликт. Но нельзя не признать, что безусловные завоевания реалис тического (внестилевого) направления сопровождались утерей стилистиче ской целостности, возможности образного слияния всех видов пластическ их искусств в единый ансамбль. Живопись окончательно дифференцируется от архитектуры и скульптуры, усиливается процесс станковизации, т. е. соз дания станковой живописи, не связанной с окружающими произведениями ис кусства. Намечаются признаки усилившегося расщепления пластических ис кусств. Реализм требовал широких обобщений, типического в реаль ных образах. Вот почему выдающиеся мастера обращаются к библейским и миф ологическим сюжетам, позволяющим довести обобщения до уровня мифа при г лубокой жизненной и правдивой трактовке образов (Караваджо, Рембрандт). Определенная степень единства, отличающего искусство XVII в. различных европейских стран, объясняется не только общностью историч еского развития, но и культурным обменом. Италия и, в частности Рим, остает ся Меккой художников и превращается в международный художественный це нтр. Персоналии Среди фейерверка имен, вспыхнувших на небосклоне художе ственной культуры XVII в., следует выделить наиболее ярких представителей б арокко, классицизма и реализма — Рубенса, Пуссена, Рембрандта, Каравадж о и Веласкеса. Питер Пауэл Рубенс (1577— 1640) — фламандский живописец. Его ис кусство, как и все фламандское искусство XVII в., развивалось в русле барочно го стиля, однако в нем больше жизнеутверждающей силы и меньше — религио зного воздействия, чем в итальянском барокко. Рубенс был главой фламандс кой национальной школы, его искусство прекрасно передает дух эпохи. Он р аботал в Антверпене, а в 1600— 1606 гг. жил в Италии. Он был универсальной личнос тью: не только живописцем, гравером, но и дипломатом; благодаря последнем у обстоятельству он, будучи «королем живописцев», был художником короле в и работал при королевских дворах Франции, Италии, Испании. Характерные для барокко приподнятость, патетика, бурное движение, декоративность сочетаются в искусстве Рубенса с чувственной красотой образов и смелыми реалистическими наблюдениями. В барочной жи вописи Рубенса преобладают религиозные и мифологические сюжеты. Наибо лее известные из них полотна — «Снятие с креста», «Персей и Андромеда», « Пьяный Вакх». С 1635 г. начинается стеновский период творчества живописца, к огда, купив загородный замок Стен, Рубенс поселяется в нем с молодой жено й Еленой Фо-урмен. В это время Рубенс создает проникнутые демократически м духом и ощущением могучих природных сил пейзажи и сцены из крестьянско й жизни («Возвращение жнецов», «Крестьянский танец»). Живописное мастерс тво Рубенса с особой силой проявилось в жанре портрета: таковы полные жи вого обаяния, портреты «Елена Фоурмен с детьми», «Шутка», «Камеристка». Ж ивописи Рубенса присущи раскованная свободная манера, выразительная п ластика, тонкость красочных градаций. В мастерской Рубенса работали ван Дейк, Иордане, Снайдерс. Никола Пуссен (1594— 1665) — основоположник классицистическо й живописи, основного стилевого направления Франции; его картины на рели гиозные, мифологические и исторические сюжеты утверждают силу разума у общественно-этические нормы. Живопись Пуссена характеризует возвышенн ый образный строй. Глубокий философский замысел сочетается в ней с яснос тью композиции и рисунка: «Танкред и Эрминия», «Смерть Германика». Прекр асны величественные героические пейзажи Пуссена: «Пейзаже Полифемом», «Аркадские пастухи». Массы в них строго уравновешены, воздух прозрачен, краски чисты. Харменс ван Рейн Рембрандт (1606— 1669) — голландский живописе ц, рисовальщик офортист, — представитель внестилевого реалистическог о направления. Новаторское искусство Рембрандта отличается демократиз мом и жизненностью образов. Необычайная широта творческого диапазона, н епрерывный поиск новых выразительных художественных средств, высочайш ий профессионализм позволяют расценивать творчество художника как одн у из вершин мировой живописи, сочетая глубину психологической характер истики с исключительным живописным мастерством, основанном на эффекта х светотени. Он писал портреты, в том числе парные и групповые («Автопортр ет с Саскией на коленях», «Ночной дозор»), религиозные и мифологические с цены («Святое семейство», «Даная»). К 1660-м гг. относятся наиболее сложные по психологической ст руктуре религиозные, исторические композиции и портреты Рембрандта («В озвращение блудного сына», «Синдики»). Его широкая, свободная живопись п риобретает пространственную глубину и особую одухотворенность. Тонкие переливы цветовой гаммы, игра светотени выступают как средство раскрыт ия типологических коллизий сюжета и душевного состояния образов. Творч ество Рембрандта глубоко гуманистично. В центре внимания художника все гда был человек, его духовный мир и внутреннее богатство. Творческое нас ледие художника оказало огромное воздействие на последующее развитие европейской реалистической живописи. Микеланджело да Караваджо (1573— 1610). Этот итальянский живопи сец, живший на рубеже веков, считается основоположником реализма, оформи вшегося как художественное направление европейской живописи XVII в., в кото рую он внес демократизм, необычайную конкретность и материальность фор мы, эмоциональное напряжение, передаваемое через контрасты света и тени . Эти качества столь узнаваемы, что названы термином «караваджизм», кото рым «переболели» почти все крупные художники реалистического направле ния его современники. Для живописи Караваджо характерны простота и лаконизм к омпозиции, выразительная пластика. Он создал религиозные и мифологичес кие композиции необычайной драматической силы и эмоциональной выразит ельности. Кроме того, он известен как автор жанровых картин, удивительно точно и непосредственно воспроизводящих реальность. К числу его наиболее известных полотен относятся «Полож ение во гроб», «Вакх», «Девушка с лютней», «Лютнист». Судьба Караваджо трагична. Он умер в 36 лет, последние годы ж изни проведя в скитаниях. Суровый реализм художника не был понят приверж енцами высокого искусства, академистами Болонской академии, положивши ми начало академическому направлению в живописи на рубеже XVI— XVII вв. Диего Веласкес (1599— 1660). Конец XVI и первая половина XVII века были периодом расцвета культуры Испании, и в частности живописи. Несмотря на засилье католицизма, сказавшееся в преобладании религиозных сюжетов, и спанские художники сумели дать им реалистическую трактовку. Главное ме сто в творчестве испанских живописцев занимает человек. Живописное иск усство Испании достигает своей вершины в творчестве Веласкеса, одного и з выдающихся мастеров реалистического направления в искусстве Западно й Европы XVII в. Его живопись характеризуется глубиной психологических характеристик и яркой индивидуальностью моделей. Веласкес обладал осо бым даром раскрытия внутренних, глубоко спрятанных черт характера и душ евного склада человека. Особенно наглядно эта способность живописца пр оявилась в знаменитом портрете папы Иннокентия X (1650). Глубиной портретных характеристик обладают и его жанровые картины, групповые портреты, мифо логические и исторические сюжеты Их также отличает гармоничность комп озиции, чувство меры. Веласкес одним из первых применил валерную живопис ь, добившись тончайших оттенков одного тона. Наиболее известные произве дения — «Сдача Бреды», «Менины», «Пряхи». Заключение В э поху Нового времени утвер дилось представл ение о законе как исходной управляющей си ле в природе и обществе . Познать и сфо рмулировать законы природы призвана наука . На ука как общественный институт , сообщество уче ных мира , совместно формирующих систематические , проверяемые и доказуе м ые знания , имеющие всеобщий смысл – впервые сложился в эпоху Нового времени . Искусство (живопи сь , театр , литература , музыка ) в эпоху Новог о времени впервые освободилось от воплощения устоявшихся религиозных представлений и стал о независимым средством позн а ния и образного воплощения господствующих общественн ых закономерностей , средством воспитания в лю дях норм морали , которая признавалась «естест венной» , присущей самой человеческой природе . В эпоху Нового времени впервые была выраб отана общественно значимая система об разования и воспитания . Учебники по основным отраслям знаний – тоже новшество этой эпохи . Политические формы , опробованные в эп оху Нового времени , частью сохранились до наших дней . Ценнейшим из наследия Нового в ремени является выработанное тогда пр едставление о человеке как самоответственном деятеле (монархе , вельможе , политике , ученом , со бственнике и т . п .), свобода которого ограни чена лишь естественным моральным законом. Список литературы 1. История мировой культуры . Марко вой А . Н . 2003г . Юнити. Культурология. А.А. Радугин. – М. Цент р. 1996. Мамонтов. Основы культурологии – М. 1994 Ильина Т.В. История искусств. Западноевропейское искусст во. – М.: Высшая школа,1993. Скворцова Е.М. Теория история культуры. - М.:Юнити 1999. А.И. Кравченко. Культурология: Учебное пособие для ВУЗов. – М., 2001.
© Рефератбанк, 2002 - 2024