Традиционная игрушка Японии

СОДЕРЖАНИЕ ВВЕДЕНИЕ 3 ИГРУШКИ - ДЕЛО СЕРЬЕЗНОЕ 4 Манэкинэко – "кошка , призывающая счастье " 4 Народная игрушка Кокэси 5 Исполнительница новогодних желаний Д арума 7 Праздник кукол 9 Оригами – техника складывания фигур из бумаги 9 ЗАКЛЮЧЕНИЕ 13 ЛИТЕРАТУРА 14 ПРИЛОЖЕНИЕ 15 ВВЕДЕНИЕ При взгляде на открытку с «игрушечной» картой Японии становится ясно , что игрушки в этой стране — дело весьма серьезное . В традиционной культуре Японии игрушки с раннего времени заняли видное место . Их и с пользовали в различных магических и экз орцистских (очистительных ) р и туалах , они стали важной составляющей многих праздников и активно в о шли в систему благопожелательных символов. Рис . 1. Отк рытка с игрушечной картой Японии. ИГРУШКИ - ДЕЛО СЕРЬЕЗНОЕ К числу "игрушечных " визитных карточек Японии в первую очередь принадлежат Кокэси и Дарума , которых можно часто встретить далеко за пределами страны , поскольку их очень охотно покупают многочисленные туристы из разных стран мира . Теперь их активно "догоняет " Манэкинэко ("кошка , призывающая счастье "). Манэкинэко , ставшая устойчивым , хотя и довольно поверхностным , с заметным коммерческим налетом , символом удачи и процветан и я , имеет долгую историю , отраженную в народных сказках и даже в буддийской и синтоистской религиозных системах . Одна из наиболее старых историй , письменно зафиксированных , принадлежит токийскому храму Гото-кудзи. Манэкинэко – "кошка , призывающ ая счастье " В истории храму Гото-кудзи говорится о том , что в 1615 году наст о ятель храма приютил бездомного кота . Храм находился в плачевном с о стоянии , но денег на ремонт и достойное поддержание его не было . Как-то настоятель посетовал : "Киска , я не виню тебя за то , что ты не помогаешь , в конце концов ты всего лишь кот . Вот ты был человеком , тогда бы ты мог что-нибудь делать для нас ". Вскоре после этого мимо храма прое з жал даймё (князь ) Ии Наотака (1590-1659), со славой возвращавшийся и з военного похода . Внимание даймё привлек сидевший у храмовых ворот кот , манивший его лапой . Он остановился и вошел в храм , где его встретил настоятель . Мудрый монах произвел на князя впечатление , и тот дал сре д ства для восстановления обители , которая зате м стала родовым храмом семьи Ии . Храм сохранился до наших дней и проводит в начале весны ц е ремонию , посвященную своему "кошачьему благодетелю ", в связи с чем в одном из храмовых зданий продаются Манэкинэко. Существует много разных вариантов Манэкинэко , вып олненных из глины и фарфора , папье-маше и дерева , сохранились даже старые каме н ные образцы . Имеются четыре особо значимых элемента : поднятая лапа , нагрудник , цвет и монета. С лапами так и нет точной определенности - какая что обозначает . Наиболее распростр аненная версия трактует левую лапу как приманива ю щую деньги , а правую - удачу . Есть вариант - левая приманивает клиентов , правая - деньги . Нагрудник , нередко нарядно орнаментированный , связ ы вается с синтоистским божеством Дзидзо - покровителем детей и путн и ков . На каменные скульптуры Дзидзо надевают нагрудники , обычно кра с ного цвета , обращаясь к нему с просьбами . Прежде цвета манэкинэко были не столь разнообразны , как в настоящее время , но имели определенное значение . Так , купцы Киото любили черных котов , а в Эдо (Токио ) их сч и тали не очень благоприятными . В то же время в некоторых местах черные варианты выступали талисманами против болезней , а красные - специал ь но против кори . Есть истории про золотую Манэкинэко , так же как и про добродетельного кота , стащи вшего две золотые монеты у своего богатого хозяина для заболевшего соседа-торговца , который его постоянно угощал свежей рыбой . Так появилась монетка на шее манэкинэко. Созданная фольклором Манэкинэко в руках народных мастеров пр е вратилась в очень симпатичн ую игрушку-символ , доставляющую радость и детям , и взрослым . Разница в том , что дети видят в ней просто забавное существо , а взрослые при всем своем реализме втайне рассчитывают на ее помощь в процветании , прибылях и удаче. Народная игрушка Ко кэси А вот Кокэси больше нравятся взрослым , чем детям . Кокэси не несут в себе никаких благопожелательных мотивов , но их популярность столь велика , что они стали одним из символов жизнестойкости и привлекател ь ности национальной традиционной ку льтуры . Кокэси - народная игрушка , состоящая из цилиндрического туловища и отдельно прикрепленной к нему головки , вытачиваемых на токарном станке . Несмотря на лакони ч ность , Высота колеблется от нескольких сантиметров до метра. В Японии издавна сложились ус тойчивые центры народных худож е ственных промыслов , такие , как Киото , Нара , Кагосима , которые сохран и ли традиции и в наше время . Каждая префектура , район имеет свои спец и фические оригинальные изделия народного творчества . Японская кукла Кокэси ведет свое на чало с северо-востока страны , из района лесов и сел ь ского хозяйства - Тохоку , окраины острова Хонсю . Хотя официальная дата "рождения " куклы Кокэси - середина периода Эдо (1603-1867), специал и сты считают , что кукле уже более тысячи лет . Народные мастера сум ели создать огромное разнообразие видов Кокэси . По характеру рисунка лица , особенностям орнамента , украшающего туловище , можно определить происхождение и место создания куклы . В последнее десятилетие появились новые нетрадиционные формы Кокэси , отличающие ся тонкостью обработки поверхности дерева и деликатностью цветовой росписи. Однозначного объяснения , каким образом сложился этот тип игру ш ки , нет . По одной версии , ее прототипом были шаманские фигурки , пр и менявшиеся в обряде вызывания духов - покровителей шелковичного р е месла . По другой - Кокэси являлись своего рода поминальными куклами . Их ставили в крестьянских домах , когда приходилось избавляться от ли ш них новорожденных , так как родители не смогли бы их прокормить . С этим связываются такие факты , как тра ктовка слова "кокэси " - "вычеркн у тое , забытое дитя ", и то , что традиционные Кокэси всегда девочки , кот о рые в крестьянских семьях были гораздо менее желанны , чем сыновья. Более жизнерадостной версией выступает история о том , что в XVII веке в эти края , слав ящиеся своими горячими источниками , приехала с у пруга сёгуна (военного правителя страны ), страдавшая бесплодием . Вскоре после этого у нее родилась дочка , что дало повод местным мастерам зап е чатлеть это событие в кукле. В городе Наруго (префектура Мияги ) еже годно с 7 по 9 сентября проводится Фестиваль Кокэси . В первый день местному божеству в синт о истском храме посвящаются качественно выполненные куклы , а во второй - сжигаются все экземпляры с дефектами . И , конечно , в большом колич е стве всюду продаются эти об аятельные игрушки. Оценить благородную простоту , гармонию форм и тонкие нюансы виртуозной росписи способны , конечно , только взрослые . Это относится и к современным авторским кокэси , появившимся после второй мировой войны . Создания профессиональных художник ов по форме и декору мало похожи на традиционные Кокэси , но их связывают не только неизменный материал - дерево , но и творческое видение образа , умение мастерски и с пользовать каждую деталь , каждый штрих. Исполнительница новогодних желаний Дару ма Дарума не отстает от Кокэси по разнообразию , хотя преимуществе н но известен красный Дарума из префектуры Гумма . Дарума — кукла , изображающая божество буддийского пантеона . У Дарума отсутствуют руки и ноги . Объясняется это тем , что когда-то и ндийский священник Бо д хидхарма (в японском произношении «Бодай дарума» , или «ДАРУМА» ) провел девять лет в неподвижной медитации в пещере . В результате у него отказали руки и ноги . По форме Дарума напоминает русскую куклу-неваляшку . В новогодние дни каждая семья в Японии стремится обзав е стись сделанной из дерева или папье-маше фигуркой божества . Он стан о вится «ангелом-хранителем» приютившей его семьи или человека . Сущ е ствует особый ритуал , чтобы привлечь на свою сторону это божество . В его пустой глазнице пр орисовывается краской один зрачок . При этом заг а дывается желание . В награду за «прозрение» Дарума постарается выпо л нить просьбу , зная , что в случае удачи ему «откроют» и второй глаз , а если пожелание не сбудется , то спустя год он будет брошен в новогодний к о стер . В японской игрушке он превратился в тип неваляшки и стал симв о лом стойкости и выносливости . Сложилась даже поговорка : "Семь раз упасть и восемь раз подняться , как Дарума ". Кроме того , Дарума воплощ а ет также удачу и благосостояние. Менее известны , н о не менее привлекательны другие варианты этого типа игрушки , создаваемые в разных районах страны , - Мацукава Дарума (в виде самурая с густыми бровями ), Онна Дарума (в образе женщины ). Химэ Дарума (девочка-принцесса ), Су-ми Дарума (из кусочка древесного у г ля ). Санкаку Дарума (конической формы ) и т.д. Рис . 2. Кукла Дарума. Праздник кукол Каждый год 3 марта сред и японцев принято отмечать праздник дев о чек , который еще называют ХИНА-МАЦУРИ – праздник кукол , т.к . кукла по-японски – хина . В эти дни в доме устанавливают особую лестницу – хинаган , которую украшают по старинному японскому ритуалу , и по тому , как украшен хинаган , можно судить о состоятельности семьи : на хинагане 3 ступени или больше . Они покрыты красной тканью ; на верхней ступен ь ке– император и императрица , на второй – фрейлины и министры , пр и дворные . Дальше идут слуги , музыканты , мебель , повозки , специал ьные приспособления для чайной церемонии . В эту кукольную выставку также входят маленькие апельсиновые и сливовые деревца . Те , кому такие и г рушки не по карману , пользуются совсем маленькими наборами кукол или бумажными куклами , или просто картинкой с их из ображением . Куклы для этого праздника передаются из поколения в поколение как семейная р е ликвия . 5 мая – праздник мальчиков , для них – свой хинаган , демонстрир у ющий самураев и кукол , изображающих национальных героев , отличи в шихся силой и храбростью . Напри мер , кукла Кинтаро – мальчик , облад а ющий удивительной силой . Персонаж этой популярной японской сказки символизирует крепкое здоровье детей. Оригами – техника складывания фигур из бумаги Для народных игрушек используются , легко дос тупные материалы - глина , дерево , бамбук , бумага . Бумага занимает в Японии свое почетное место , представляя одну из наиболее самобытных областей национальной культуры . Искусство бумаги , включая ее изготовление и использование в разных сферах , отражено в о т крытке с изображением бумажной куклы. Широкую известность за пределами Японии , в том числе и в нашей стране , получила техника складывания различных фигур из бумаги - ор и гами . В Японии для оригами продаются специальные наборы тонкой и д о статочно мягкой бума ги - одноцветной , а также с рисунками и орнамент а ми , которая называется тиёгами , хотя производится типографским спос о бом . Настоящая тиёгами печатается вручную , с деревянных досок и пре д ставляет собой специфическую разновидность гравюр укиё-э . В тиёгами сил ьно ощущается влияние орнаментики традиционного текстиля . Такой текстильный вариант представлен на фоне открытки с куклой. В XIX веке тиёгами широко использовалась в городской среде для изготовления разного рода коробок , шкатулок , папок , конвертов . для офо рмления подарков и праздничного убранства . Нередко издатели пр и меняли тиёгами для обложек книг и журналов . Был спрос на тиёгами и в других областях , в частности в кукольном деле. В Эдо с конца XVIII века большую популярность приобрела бума ж ная кукла , получ ившая название "анэ-сама " ("старшая сестра "). Так обычно зовут дети своих старших сестер , но история куклы тянется вплоть до VIII века , и первоначально она использовалась в качестве магического фетиша . Эдоская "анэ-сама " не имеет лица , что придает ей опре д еленное своеобр а зие , и , по мнению некоторых , благодаря этому основное внимание удел я ется костюму и прическе . Есть и другие варианты "анэ-сама ", в том числе и с лицами. Кукла на рисунке 3 представляет современную «анэ-сама» в виде д е вочки в неброском , но оч ень красивом кимоно , с которым эффектно соч е тается черно-желтый пояс — оби . При всей лаконичности и условности образа он тонко передает обаяние детства и в то же время сдержанную грациозную женственность . Рис . 3. Кукла "анэ-сама ". Если условно разделить куклы Японии на игровые , декоративные и культовые , кукла «ИТИМАЦУ» попадает в разряд типичной игровой ку к лы . С такой куклой в свое в ремя играли все женщины и дети. У куклы «ИТИМАЦУ» сгибаются ручки и ножки , ее можно пос а дить , в зависимости от времени года переодеть или нарядить в любимую одежду . Изготавливают таких кукол из густо замешенных опилок , которые затем покрывают белым порошко м из сожженных ракушек и полируют. Обычно кукла «ИТИМАЦУ» олицетворяет девочку с челкой , однако , иногда встречаются и куклы-мальчики. Первоначально эти куклы назывались «ЯМАТО» или «куклы , кот о рые можно держать в руках» , но после появления кукол , напоминаю щих молодого актера театра «КАБУКИ» из района Кансай Саногава Итимацу , их стали называть куклами «ИТИМАЦУ» . Такие куклы изготавливались примерно до 20-х годов ХХ века , в настоящее время их осталось мало , п о скольку они считались просто игрушками для детей. Японские куклы , изготовляются из фарфора , керамики , дерева . Они одетые в национальные наряды из парчи , шелка , батиста . Над шитьем для кукол трудятся лучшие портные Японии , а прически делают професси о нальные парикмахеры . Авторские куклы Кимэкоми – персонажи театра Кабуки – привлекают внимание яркими веерами , изящными нарядами , традиционными шелковыми фонариками , гроздью цветов в прическе. Рис .4. Авторская кук ла Кимэкоми Однако , это куклы не для игры . Это куклы а для любования… ЗАКЛЮЧЕНИЕ Так несколько открыток дали повод полистать отдельные страницы замечательной истории японской игрушки , не только познавательной , но и чрезвычайно увлекательной . Интересно , что представленная на выставке Дальневосточного Х у дожественного музея кукла «ИТИМАЦУ» носит имя Томэко . Долгое время она бережно хранилась в одном из древних родов старинного города Яп о нии Киото , который не подвергался бомбардир овкам во время Второй м и ровой войны . Имя Томэко присвоено кукле в связи с ее путешествием в Россию. Японская культура в силу целого ряда исторических и географич е ских факторов в высшей степени самобытна . Каждого , кто знакомится с ней , поражает необыкновенн о высокий художественный вкус , которым она отмечена , оригинальность и тонкость ее эстетических принципов . К сожалению , такая сторона японской культуры , как изобразител ь ное искусство освещается в экспозициях российских художественных м у зеев и галерей далек о не в том объеме , который требуется для того , чтобы удовлетворить действительный интерес европейских зрителей к таи н ственному и загадочному искусству Японии. В сегодняшней Японии искусство кукол стало предметом эстетич е ского созерцания , таким же как культ урные ценности далекого прошлого - картины и скульптуры , хранящиеся в музеях . Оригинальное искусство японских кукол , должно стать новым импульсом к дальнейшему изучению культуры наших японских соседей и творческой основой для размышл е ний о проблемах эстети ки сегодня. ЛИТЕРАТУРА 1. Материалы сервера «Журнал "Япония сегодня " http://w ww.japantoday.ru/ . 2. Материалы сервера Нижегородского литературно-мемориального музея Н.А . Добролюбова http://www.dobrolubov.narod.ru/exposition.ht m / . 3. Материалы сервера Дальневосточного художественного музея http :// art - museum . khv . ru / ex / kokesi / . 4. Материалы сервера Япония как Япония http://homepage1.nifty.com/rus/ . 5. Материалы сервера Японское Море http://www.sakh.com/japan/ .