Вход

Время наивысшего подъема голландской пейзажной живописи

Реферат по культурологии
Дата добавления: 21 декабря 1998
Язык реферата: Русский
Word, rtf, 236 кб
Реферат можно скачать бесплатно
Скачать
Данная работа не подходит - план Б:
Создаете заказ
Выбираете исполнителя
Готовый результат
Исполнители предлагают свои условия
Автор работает
Заказать
Не подходит данная работа?
Вы можете заказать написание любой учебной работы на любую тему.
Заказать новую работу
Середина XVII века — время наивысшего подъема голландско й пейзажной живописи . В сороковых — п ятидесятых годах достигает полного расцвета т ворчество Гойепа , ведущего художника раннего голландского пейзажа . В это же время зреет и крепнет , чтобы в 1660-х годах развернуться в полную мощь , гений Якоба ван Рейсдаля . Пр оизведениями Гойона зав ершается один этап развития голландского пейз ажа , появление картин Рейсдаля знаменует собо й начало другого — нового . Обладая первок лассными работамп обоих художников , так же как и других пейзажистов XVII в ., эрмитажное собрание дает полное представление об отличительных особенностях развития пейзажной живописи Гол ландии. Правдивый показ человека п окружающего его мира— определяющие черты искусства эт ой небольшой , но мощной буржуазной республики , занявшей в XVII в . одно пз первых мест в экономической и культурной жпзнп Европы . Любовь простого человека к своей родине , путем долгой г ероической борьбы отвоеванной у испанцев в эпоху нидерландской роволю-Ш 1И , нашла свое выражение в развитии реалистического пейзажа . Голландия дала многих пре к расных художников , сделавших изображение природы св оей спенпальностыо . Нигде в XVII в . пейзажная живопись н о получила такого развития , как в этой маленькой стране. С неослабевающпм интеросом передавали худ ожники незатейливые виды родной природы : холм истые гряды дюн , далекие просторы широко разлившихся рек с раскинувшимися на их берегах городами , проходящие у хижин п роселочные дороги . Скромные картины пейзажистов заняли прочное место в обстановке голландс ких домов , украсив , наряду с портретами , ст ены уютных комнат. В начале XVII в . тщательно разработанные пейзажные виды еще ож ивлены пестрыми фигурами людей . В картинах этого времени природа предстает главным об разом как арена деятельности человека. Другое в пейзажах 1630 — 1640-х годов , особенно в произведениях ведущего живописца этого времени — Яна ван Гойена . Прав да , и здесь пейзаж еще не мыслится без человека . Снующие взад и вперед , занятые различными долами люди играют большую ро ль в его картинах , но все же основное в них — показ бесконечных пространств голла ндских равнин и моря , сливающегося на горизонте с высоким облачным небом. Особенно характерны в этом отношении произведения Гойена 1640-х годов. Зимний день . По простору замерзшей рек и движутся в разных направлениях небольшие , переданные сероватыми тонами фигуры люде й . Над раскинувшимся на дальнем берегу гор одом вырисовываются контуры ветряных мельниц , башня готического собора . Таков облик Голланд ии , предстающей перед нами в картине ван Гойена 1645 г . ((Берег в Схевенингено” . Зрелая работа художника , она ха рактеризуе т не только его индивидуальные достижения , но и передовое направление пейзажной живоп иси середины века . Стремление показать бескон ечную протяженность окружающей природы лежит в основе подобных произведений . Изображенная в картине широкая панорам а замерзше й роки воспринимается лишь как часть зрим ого мира , как случайный вырез из него . Занимая около трети живописной поверхности , о на сливается вдали с высоким облачным неб ом . Ни одного яркого пятна . Художник строи т изображение на тонких нюансах серых т онов . Все расплывается в сырой атмосфере туманного дня . Предметы , фигуры , з дания по мере удаления теряют четкость оч ертаний , становясь почти невесомыми . Оживляя п ейзаж , они вместе с тем превращаются в часть всеохватывающей , простирающейся во все стороны р а внины . Увлеченный передач ей воздуха и дали художник почти лишает реальный мир конкретной осязаемости . В зрел ых работах Гойена , умершего в 1656 г ., как бы подведен итог исканиям пейзажистов в области передачи далеких пространств , воды , неба , атмосферы. Я . Р ейсдаль вступает на другой путь . Возникшие в 1640-х годах первые произ ведения начинающего свою художественную деятельн ость юноши существенно отличаются от картин Гойена и его круга. Художник дает не расплывающуюся в дым ке тумана даль , а близкую , конкретно прочувствованную частицу пейзажа с четко прор аботанными деталями . Пейзаж у Ройсдаля соверш енно утратил панорамный характер . Тонкое ощущ ение интимной прелести природы пронизывает ра нние произведения художника . В этих картинах впервые находит яркое воплощен и е самодовлеющая , независимая от человека стихи я природы . В таком , пусть несколько одност ороннем , но прогрессивном для того времени понимании ценности окружающего мира — передовое значение искусства молодого мас тера. Ранний период деятельности Якоба ван Рей сдаля падает на конец 1640-х и 1650-е годы. Он родился в Гаарлеме в 1628 ил и 1629 г . Сын мастера рам Исаака ван Р ейсдаля , бывшего , по-видимому , и живописцем , юны й Якоб сначала изучал медицину . Однако он рано вступил и на художественное поприще . Первые его работы , датированные 1646 — 1647 годами , показывают раннее развитие живо писного дарования юного художника . У кого Рейсдадь учился живописи — неизвестно . Воз можно , что первым учителем мальчика был ег о дядя — Саломон , известный живописец Гаарлема , являвшийся в 1648 г . деканом гиль дии художников . Картины Саломона ван Рейсдаля этих лет близки по мотивам произведениям Гойена , от которых , однако , они несколько отличаются большей определенностью в передач е форм деревьев , зданий и несколько иной красочной гаммой. Инт ересно , что в 1648 г ., т . е . после появления первых картин ю ного Якоба , прекращаются до этого очень ча стые судебные процессы его отца , преследуемог о кредиторами за долги . Это наводит на мысль , что сын уже в эту пору мог оказать отцу материальную поддержку. Восемнадцатилетний юноша выступает как ху дожник с вполне определившимися взглядами и художоственпой манерой . В своих картинах он протпвостопт характерной для 1640-.х годов тенденции к единой объединяющей все изображе нное тональности. Написанная в 1646 г . картина Якоба ван Ройсдаля “Домик в роще )) (рис. 1) — наиболее раннее из известных датированных произведений художника — очень много дает для понимания исходных позиций его творчес тва . Перед нами не панорама , а небольшой уголок пейзажа с растущими на приго рке деревьями . Между стволов сквозит к расная крыша стоящего среди зелени домика . У холма изгибается дорога , около которой сидит путник . Па переднем плане — поваленный ствол дерева . Слева раскрывается вид на лужайку , где виднеются фигуры от дыхающих людей . Т ак же , как и распо ложившийся у дороги странник , они органически связаны с окружающей природой. Живое непосредственное впечатление от дей ствительности , увиденная художником красота этого интимного уголка — вот что определяет характер изображения . Уже в ранн их картинах Рейсдаля проявляется его большая сам остоятельность в выборе мотива и трактовке тем . Картина сравнительно велика по размеру и несколько растянута в ширину . Взявшись за большой холст , юный художник еще н е вполне справился с построением : правая и левая части изображения слабо свя заны между собой , поваленный ствол дерева выпадает из общей композиции. Поражает , однако , мастерская передача мале йших деталей . Хотя группа деревьев дана ещ е компактной массой , но каждое из них прекрасно характеризовано . То нкие изгибающиес я стволы и ветки выделяются светлыми лини ями на фоне темной зелени . Наиболее интенс ивный свет сосредоточен на первом плане , г де путем сопоставления пастозных мазков голуб оватой , белой и желтоватой краски с просве чивающим иногда темно-корич н евым грун том художник характеризует почву . В противопо ложность тщательно разработанной листве деревьев , трактовка художником первого плана производ ит впечатление эскиза . Наша картина — одно из немногих произведений Рейсдаля , где ясно выступает его своеобра зная техн ика . Так , характеризуя почву , художник по г усто наложенным краскам наносит обратным , дер евянным концом кисти зигзагообразные , короткие и глубокие борозды . 1 — Возникшая годо м позднее картина “Крестьянские домики в дюнах )) (рис. 2) отличается сравни тельно небольшими размерами . Перед нами холмпстая ме стность с уходящей вглубь дорогой , огибающей небольшой домик , который виднеется справа за деревьями . Мягкие линии дюн и дороги , прячущиеся за деревьями , низкие строения , как ()ы ограничивающие изображение, — все это сод ействует впечатлению замкнутости и уединенности . Нигде но раскрывается вид вглубь . Все элементы картины тесно связаны между собой . В “Крестьянских домиках в дюнах” достигн ута большая целостность и единство , чем в предшествующей картине , и вм есте с тем не утрачена интимная прелесть , которая свойственна лучшим из ранних произведений Рейсдаля . Немногочисленные , небольшие , удачно ра сставленные фигуры людей находятся в полной гармонии с простыми мотивами природы. Картина выдержана в коричнево-золе ных тонах и , в противоположность мягкой распл ывчатости пейзажей Гойена , отличается четкой проработкой форм ; рисунок деревьев с пх то нкой листвой точен и тщателен . Подобно кар тине 1646 г . “Крестьянские домики в дюнах )) исполнены в типичной для раннего п ерио да творчества Рейсдаля густой манере письма с жирными мазками , которыми живопи сец характеризует почву освещенной на втором плане дороги с ее темной извилистой колеей. Навеянные впечатлениями родной природы , п рогулками вокруг Гаарлема , простые по мотивам ра нние пейзажи свидетельствуют об ис ключительной свежести восприятия молодого художн ика . Все правдиво , безыскусственно в этих изображениях , где уютные ноболыпие домпки скв озят сквозь листву деревьев , а проселочные дороги виднеются между дюн . Ощущение своеоб р азной прелести подобных небольших , взятых из окружающей действительности видов сельских местностей отличает с самого нача ла искусство Рейсдаля . Редкие фигуры отдыхающ их пли идущих вдаль путников составляют н еотъемлемую часть пейзажа . Мирное существование ч еловека на лоне природы — основная тема ранних картин Рейсдаля , что и сообщает его произведениям этих летпдилл ический характер. К концу сороковых или началу пятидеся тых годов нужно отнести подписную , но но датированную картину “Пейзаж с путником )) Грис. 3). Она близка ранним произведен иям Рейсдаля по манере письма п по ти пу композиции , хотя несколько холоднее по краскам . Так же , как в картине 1646 г . “Домик в роще )), в центре видна группа деревьев . Они возвышаются на темном прпго рке , резко выступающем на фо не светлой дороги . Левее главной группы — кустарники , над которыми поднимается полузасохш ее дерево с тонким стволом 9 и ветвями , вырисовывающими ся на фоне неба . В правой части картин ы виднеется уходящая вдаль дорога . Затемненна я на первом и освещенная на в торо м плане , она влечет глаз вглубь . Пространс твенность пейзажа подчеркнута также резким ум еньшением размеров деревьев от более крупных передних до маленьких дальних . Немногочислен ные фигурки людей размещены с большим так том . Невольно встает вопрос , напис а ны ли они самим Рейсдалем . Специализац ия в голландской живописи того времени бы ла столь велика , что нередко художникам пр иходилось прибегать к помощи своих товарищей для выполнения некоторых частей картины . Так , небольшие виды , служащие фоном портретов , б ы товых сцен или изображений животных , часто принадлежат кисти художника-пей зажиста . В то же время фигуры , оживляющие изображения природы , так называемый стаффаж , исполнены иногда специально привлеченным дл я этого бытовым или портретным живописцем. Что подоб ное сотрудничество имело место в пейзажах Рейсдаля , нам известно из свидетельства биографа голландских художник ов Гоубракена , который даже перечисляет имена тех , кто помогал Рейсдалю . Видимо , и в ранних произведениях последнего фигуры напис аны другим маст е ром . Однако , кто является их автором , установить трудно. Три картины Эрмитажа , относящиеся к ра ннему периоду творчества Рейсдаля , почти не представленному даже в музеях Голландии , ха рактеризуют основную направленность искусства юн ого художника . Уже на перв ых порах он выступает как мастер , одаренный сильной индивидуальностью , вдохновляющийся непосредственными впечатлениями родной природы , самобытный и смелый в простой будничности своих изображ ений . Реалистические искания молодого художника в полной мере ска з ываются как в выборе , так и в трактовке его р анних пейзажей. В начале пятидесятых годов Рейсдаль , п окинув Гаарлем , отправился путешествовать . Как показывает ряд возникших в 1650 — 1655-х годах картин , художник побывал в вос точно-нидерландских провинциях , пос етил соседн ие области Германии , ездил по Рейну . К этому времени относятся многочисленные виды н емецкого замка Бентхойм , привлекшего Рейсдаля своим живописным расположением , рисунок кистью города Ренена и ряд других пейзажей , св идетельствующих не только об изменени и тематики , но и о новых чертах художе ственного восприятия автора . Теперь он уже не удовлетворяется изображением укромных уголков родной страны , скромными видами проселочных д орог и домиков среди дюн . Стремление к грандиозному , к выделению и подчер киван ию основного , к широко разворачивающемуся вгл убь пейзажу все сильнее и сильнее выступа ет в его живописи . Но величественности и значительности своих изображений Ройсдаль до стигает но путем отказа от многообразия р еального мира . Великий голландский худ о жник всегда исходит из впечатлений ок ружающей природы . Оперируя сопоставлением больших масс , он никогда не игнорирует конкретные реальные детали . Выделяя и подчеркивая ос новной мотив , он вместе с тем любовно выписывает каждую травинку , листик , цветок . Это и сообщает пейзажам Рейсдаля их реалистическую значимость. К 1650-м годам — началу периода новы х исканий — относится небольшой , хуже других сохранившийся пейзаж “Дорога на опушке л еса )) (рп ^ 4). Опять выбран тихий уединенны й уголок , по-прежнему уходит вглубь дорог а ; но основной характер композипии определяет ся уже не этим , а нависающим над дорог ой полу засохшим деревом . Освещенный , выступаю щий на фоне листвы кряжистый изогнутый ст вол его выделен так сильно , что подчиняет себе все прочие элементы картины . Изг и б первого дерева повторен стоящи м в глубине вторым , меньшим . Как противове с им , дан слева торчащий из земли пень . Природу Ройсдаль показывает теперь уже н е с ее идиллической стороны , а в борьб е противоречивых сил роста и увядания. Намечающийся в 1650-х год ах поворот Ройсдадя в сторону более углубленного по нимания многообразия жизни природы приводит к написанию лучших его произведений . После нескольких лет путешествия художник в 1656 г . поселяется в Амстердаме , главном центре экономической жизни Голландии . К онец пяти десятых и шестидесятые годы — самая блестящая пора в творчестве Ройсдаля . Он поднимается до полных внутренней силы , собранности и мощи изображений природы , подобных которым но знала голландская пейзажн ая живопись. По величественности и значимости св оих пейзажных картин Рейсдаль может быть сопоставлен только с Пуссеном . Но голландском у живописцу чужд классический дух , которым пронизаны построенные на гармоническом соотнош ении масс пейзажи его французского собрата . Эмоциональный подход к действительн ости обусловливает хара ктерные черты искусства Рейсдаля . В основе творчества великого голландского пейзажиста ле жит по существу диалектическое понимание жизн и природы как единства противоположностей . Из вечная борьба противоречивых сил созидания и разрушен и я — вот что нах одит свое воплощение в картинах Ройсдаля . Он воспринимает природу не в ее статике , а в ее динамической сущности . Отсюда ис ключительная выразительность лучших пейзажей Рей сдаля , их грандиозность и напряженность . Все в них полно жизни и движен ия . П одгоняемые ветром несутся по небу облака , со скал низвергаются водопады , волны набегают на берег , а с земли навстречу свету поднимаются мощные , густолиственные деревья , у подножия которых гниют упавшие стволы. ^-^ В “Речке в лесу )) (рис. 5) — одном из лучших произведений 1660-х годо в — Ройсдаль вводит зрителя в глубь лесной чащи . Перед нами уже не опушка с тесным рядом деревьев , окаймляющих дорогу . Теперь взгляд проникает в глубь старого леса , где рядом с высоким пол узасохшим стволом лежит упавшее дере во , высятся могучие дубы , а извилистая тропинка теряется среди зарослей . Борьба света с постепенно охватывающим природу мраком вопло щена в этом чрезвычайно темном по колорит у пейзаже , где с неожиданной резкостью выд еляется ствол величественного в своем ум и рании дерева с врезывающейся в небо сухой веткой . Угасающий свет вырывает из темноты то белые стволы деревьев , то их изогнутые ветки или выступающие из земли корни , то часть дороги с текуще й внизу речкой . Небо играет теперь существ енную роль в общей компо з иции картины , сквозит сквозь листву , отражается в воде . Пронизанное светом , окрашенное у го ризонта лучами заходящего солнца , оно контрас тирует с темными силуэтами деревьев . Хотя этот пейзаж принадлежит к числу наиболее темных по колориту картин Рейсдаля , о днако художник в пределах ограниченной красочной гаммы дает множество нюансов , нач иная от коричневато-зеленого цвета листвы в освещенных местах к серо-зеленым тонам в затемненных . Четкая определенность форм дополня ется значимостью каждого отдельного элеме н та композиции. Если в своих : ранних произведениях Рей сдаль стремился к гармоничному сочетанию всех частей , то теперь основное настроение пей зажа создается путем удачного использования контрастов . Светлые стволы ; выступающие на темно-оливковом фоне листвы в правой части картины , противопоставлены темным стволам на фоне светлеющего неба — в левой . По сравнению с маленькими фигу рками людей мощные формы деревьев кажутся еще массивнее . Предпочитая буки и дубы , Рейсдаль старается выявить их связь с поч вой , из кот орой они растут . Художник избирает близкую точку зрения , благодаря че му зритель как бы втягивается в изображен ие . Контрасты света и тени еще более у силивают романтическое настроение , которым проник нут пейзаж. “Болото” (рис. G ) — другое значительное произве дение 1660-х го дов — несколько проще по своему мотиву . В нем нет напряжения и динамичн ости , которые характерны для “Речки в лесу ” , но прекрасно подчеркнута стихийная мощь природы . Крепкие деревья небольшими группами возвышаются над кочками , между которыми простирается водная гладь начинающего зар астать болота . Каждое дерево имеет свои ос обенности роста , каждое по-своему протягивает свои ветви навстречу свету . Вот , справа , за поваленным стволом , растут рядом высокая береза и кряжистый дуб . Стройное деревцо к ажется еще тоньше по сравнению с мощным гигантом леса с его полузасох шими ветвями , коряво торчащими вперед . Подобно упавшему дереву , лежащему спереди , светлый ствол березы четко выделяется на фоне зелени , привлекая внимание зрителя своей инте нсивной белиз н ой . Слева начинающий засыхать бук с толстым обнаженным стволом в борьбе с грозящим увяданием пустил вверху покрытые листвой ветви . Несколько по одаль стоят рядом четыре дерева . А в п росвете между стволами сквозят другие деревья , уводя глаз все глубже и глу б же — туда , где за маленькой фи гуркой охотника видны дальние поля . Деревья отражаются в глади вод , а спереди — водоросли , кувшинки уже затягивают болото , покрывая его зеленью листьев . Тихо и спокойно в этом уединенном уголке . Природа предстает во всей своей значимости и величественной мощи . Все как бы видно вблизи , зритель как будто охватывается изоб раженным. Цвета предметов получили большую определе нность , не выходя за пределы обычных у Ройсдаля оливковых , коричневатых и зеленых тонов . Тщательная , несколько кропотливая ман ера письма в передаче деталей сочетается с яркой характеристикой каждого , нрппвторимпгп в — своом -^фосте и особенностях дерева . Вместе с тем , художник умеет пронизать пейзаж единым нас троением и выявить своеобразную жизнь передав аемой им мест ности . Этот его дар п ридает особую убедительность произведениям Рейсд аля . Путем широкого обобщения мастер создает синтетический образ природы . В сочетании индивидуального и типичного находят свое вопл ощение ее мощные силы. Созданные в 1660-х годах картины Ре йсдаля вполне достойны той высокой оценки , которую дал им Гете . Считая Рейсдаля за мечательным пейзажистом , он посвятил специальный очерк разбору трех его произведений . В этом очерке , озаглавленном “Рейсдаль как по эт )), Гете подчеркивает , что он видит в Р ейсдале не только прекрасного жи вописца , но и мыслителя . “Чисто чувствующий , ясно мыслящий художник” , так характеризует голландца великий немецкий поэт . Его произвед ения , по словам Гете , радостны для глаза , пробуждают внутреннее чувство , возбуждают мысл ь и , наконец , выражают определенные понятия . Гете восторгается проникновенной силой живописи Рейсдаля и , описывая его картину , говорит , что она “счастливо выхвачена из природы , счастливо возвышена при помощи м ысли , и так как мы обнаруживаем , что он а задумана и выполнена в соответст вии со всеми требованиями искусства , то он а всегда будет привлекать нас , она сохрани т во все времена справедливо присвоенную ей славу )). Такая высокая оценка голландского пейзажи ста вполне справедлива . Рейсдаль далеко опере дил своих современников , поставив перед собой задачу раскрыть средствами изобразительног о искусства стихийную силу и мощь природы . Несмотря на то , что человек играет ср авнительно ничтожную роль в рейсдалевских пей зажах , они всегда полны жизни и движения . Художник к а к бы запечатлевает определенное состояние в изменчивой жизни природы и вместе с тем всегда умеет в ыявить ее извечную сущность. Энгельс , говоря о современнике Рейсдаля , великом голландском мыслителе Спинозе , считал величайшей заслугой философии , что она “н а чиная от Спинозы и кончая французски ми материалистами настойчиво пыталась объяснить мир из себя самого )). Понимание значения мира природы лежит и в основе искусства Рейсдаля . Великий голландский художник в зрелом своем творчеств е интуитивно подходит к проб лемам , выд винутым передовой мыслью его эпохи . Подобно Ре мбрандту , который раскрыл в своем искусстве внутреннюю сущность человека , Рейсдадь при помощи своих картин углубил и расширил пр едставление о природе. Картина Рейсдаля “Водопад )) (рис. 7), та кже напис анная в 1660-е годы , изображает северный , вероятно , норвежский ландшафт . Худож ник не был в Норвегии , но знал ее по многочисленным пейзажам своего современника — Эвердингена . Произведения этого мастера , в 1641 г . вернувшегося из путешествия по С кандинавии и с тех пор не устававше го повторять северные виды , пользовались в Голландии большим успехом . За картины Эверд ингена платили сравнительно большие суммы. Однако обращение Рейсдаля к тематике севера нельзя объяснять лишь соображениями за работка . Его интерес к столь необычным для жителя низменной Голландии гористым ме стностям с бурно текущими среди скалистых берегов водами объясняется характерным для этого “героического” , как можно его назвать , периода творчества художника стремлением к олицетворению в живописи мощи при родных сил. В таком плане трактован и “Водопад” Эрмитажа — одно из многих , но вместе с тем и одно из лучших произвздений Рейсдаля на эту тему. Стремясь с наибольшей наглядностью показа ть непреодолимую динамическую силу низвергающего ся водяного пото ка , Рейсдаль в ряде картин варьирует тому водопада . Он то п рибегает к вытянутому по вертикали формату , строя пейзаж уступами вверх , то развивает композицию вширь , объединяя на первом пла не воду , камни и деревья . Но каждый раз основной характер изображения опреде ляется движением бурных вод . Они низвергаются со скал мощным потоком и катят свои покрытые пеной волны вперед на зрителя , подхватывая стволы упавших деревьев , дробясь и пенясь в каменистом ложе. В эрмитажной картине сила движения со средоточена на пер вом плане , ограниченном огромными камнями . Здесь , стесненный в св оих берегах , бурлит поток . Справа в воду упал ствол сломанной березы , и кора ее привлекает взор интенсивной белизной . Этот знакомый также по другим картинам Рейсдаля мотив играет существенну ю роль в композиции . Он усиливает и подчеркивает движение первого плана , которому противопоставляю тся спокойные линии пейзажа в глубинэ. По сравнению с другими , иодоСиыми наше й , картинами , где вода как бы захватывает весь передний план , в эрмитажном “Водопа де )) поток ограничен по сторонам берег ами . Смягчен также контраст между светом и тенью , в изображении дальних планов преоб ладают более спокойные мотивы . Общему идиллич ескому настроению , господствующему в этой час ти пейзажа , соответствует и фигура пастуха, написанная Адрианом ван де Вельде . Так как этот последний , скончался в 1672 г ., то можно с достоверностью сказат ь , что картина Рейсдаля возникла до этого срока . (Ввиду того , что с 1661 г . Рейсдаль не помечал датами своп картины , главным , кроме стилистическ ого анализа , основанпом для определения времени их возн икновения является трактовка изображенных в н их людей ). Вернее всего предположить , что “Водопад )) исполнен в конце 1660-х годов после “Болот а )) и “Речки в лесу )), так как героически е мотивы звучат в не м менее сильн о . Того полного единства и цельности , кото рые свойственны лучшим его произведениям , худ ожник в “Водопаде )) уже не достигает. Шестидесятые годы — наиболее блест ящий период творчества Рейсдаля . Э ^о было время , когда культура Голландии переживала наивысший расцвет . В лице своих вед ущих художников голландская живопись достигает в эти годы исключительной проникновенности п глубины в подходе к человеку и пр ироде . В это десятилетие создаются лучшие творения Рембрандта и Рейсдаля. Однако в середине XVI I в . ужо ясно начинают обоз начаться противоречия между реалистическими устр емлениями представителей передового искусства и господствующими в буржуазных кругах идеалами . Признанием среди высших слоев голландского общества пользуются но лучший пейзажист и но великий творец психологического по ртрета , а нарядные “итальянизирующие” художники , блестящие , но поверхностные портретисты . Пора расцвета уже несет в себе признаки раз ложения . Существенные изменения в расстановке классовых сил , происшедшие в середине век а , нашли свое выражение и в отношении к искусству . После Мюнстерского мир а с Испанией в 1648 г ., окончательно закрепив шего самостоятельность Голландии , преисполненная сознанием своего значения , буржуазная верхушка стала противопоставлять себя другим слоям н аселения . Буржуазия использовала свое по литическое могущество не для углубления револ юционных завоевании , а для подавления д ^мократи н . К этому именно периоду относятся извест ные слова Маркса : ((Народные массы Голландии ужо в 1648 г . более страдали от чрез м ерного труда и терпели гнет более жестокий , чем народные массы всей остальной Европы”. Во второй половине века крах демократ ических идеалов начала столетия выступил с полной очевидностью . Законодатель художественных вкусов — голландская буржуазия , в особ ен ности ее быстро переродившаяся в па разитический класс верхушка , утратила вкус к национальному искусству с его трезвым ре алистическим подходом к действительности . К ж ивописи стали предъявлять требования идеализиров анного изображения людей , быта , природы . Е с ли от портретистов требовали нар ядных парадных изображений , где передаче одеж ды и обстановки придавалось болыпе значения , чем выразительности лиц , где все большее распространение получала аллегория , то и в области пейзажа берут верх декоративные тенденции. Все большее признание и зд есь получают произведения “птальянизирлющих )) маст еров , уводящие от полной неизъяснимой прелест и , но несколько однообразной природы Голланди и к эффектным видам юга . Красочные гавани Воникса , оживленные сценами охот лесные в иды Г а ккорта , пасторали Берхема с фигурами пастушек , выступающих яркими цветны ми пятнами на фоне южного неба, — таковы излюбленные теперь пейзажи , все более идеализированные и декоративные. В то же время творческие устремления Рейсдаля , создававшего в icgo - x год ах своп наиболее проникновенные реалистические изображения , идут в разрез со вкусами г осподствующего класса. К сожалению , дошедшие до нас скудные биографические сведения не дают возможности ясно представить себе ни взаимоотношения великого пейзажиста с окр ужающим его обществом , ни его личну ^ю жизнь . Мы знаем лить то , что художник остался холост ым . Он был , видимо , слабого здоровья , часто болел . Уже в сорок лет Рейсдаль соста вил свое завещание , свидетельствующее о его трогательной заботе о старике отце. Судя по тому , что Рейсдаль пригл ашался в качестве эксперта и работал с такими признанными мастерами , как портретист Томас де Кейзер , он в начале шестидесят ых годов еще пользовался известностью . Однако зака зы художник получал преимущественно на пейзаж и с водопад ами , которые вошли в мо ду после поездки Эвердингена в Скандинавию . За исключением северных ландшафтов , привлекших его своеобразием своих мотивов , художник в 1660-х годах оставался верен своей тематике и манере . Господствующие идеалы оказали в оздействие на Ройсдаля лишь в боле е поздний период , в 1670-е годы , когда тво рческая энергия старого мастера несколько осл абела . Спад творчества Рейсдаля , который намеч ается в это время, — несомненный ре зультат влияния окружающей среды . Однако гени альный пейзажист никогд а полностью не подчинился новой моде . Только этим и мо жно объяснить , что смягченный , классицизирующий стиль его мастерски написанных поздних кар тин но удовлетворял запросам буржуазии Голлан дии. В поздний период деятельности известность Якоба ван Рейсдаля п адает , его ср едства иссякают . В 1682 г . великий голландский пейзажист умирает. К последнему десятилетию жизни Рейсдаля относятся четыре картины Эрмитажа . Наиболее значительная из них — ((Морской вид” (рис. 8), созданная , видимо , в начале 1670-х годов . Худо жник неоднократно обращал ся к изображению моря , то передавая бурную поверхность вод с идущими под сильным креном судами , то живописуя омываемый волна ми морской берег . К числу подобных видов взморья принадлежит и эрмитажный вариант этой темы , несколько раз повторенной Рейсдалем. Изображен песчаный берег , на который , постепенно затихая , набегают волны с легкими взбрызгами пены на гребнях . Высокое небо покрыто облаками . Далекие просторы воздуха , воды , земли переданы с исключительным масте рством . Рейсдаль отказ ывается от резких контрастных сопоставлений , столь характерных дл я его творчества , отказывается от бурного движения . Колористическая гамма картины построена на тонких живописных сочетаниях зеленоватой с белой пеной воды , тяжелого свинцового неба и желтова т ого песка дюн . Пастозная манера письма уступила место ж идкому наложению красок с просвечивающим грун том . Это дало возможность художнику достичь большой прозрачности в изображении воды . Фи гуры , с большим тактом вписанные А . ван де Вельде , благодаря своим т о нк им силуэтам и сдержанной красочной волной самодовольного мещанства разбогатевшей буржуазии , столь гибельно сказавшейся на голландском искусстве. Однако значение творчества Рейсдаля опред еляется не поздними произведениями , носящими явные признаки упадка , а лучшими его картинами 1650 — 1660-х годов , которые раскрыли перед пейзажной живописью новые возможности в изображении стихийных сил и мощи при роды. Произведения Рейсдаля , экспонированные в нашем музее , дают полную возможность проследи ть творческий путь худ ожника . Расширив и углубив представление об окружающей чело века природе , Рейсдаль сделал важный шаг в перед в реалистическом постижении мира.
© Рефератбанк, 2002 - 2017