1. Понятие массовой культуры.
Массовая культура - понятие, характеризующее особенности производства культурных ценностей в современном индустриальном обществе, рассчитанных на массовое потребление, т.е. подчиненного ему (по аналогии с поточно-конвейерной индустрией) как своей цели. Синонимы; популярная или поп-культура, индустрия развлечений, потребительская, коммерческая культура и т.п. В отличие от элитарной культуры, ориентированной на избранную, интеллектуальную публику, массовая культура ориентирует распротраняемые ею духовные и материальные ценности на массового потребителя с "усредненным" уровнем развития. Обычно выделяются следующие толкования "массы": 1) недифференцированное множество; 2) толпа, поведение которой подчиняется своеобразному "массовому" психозу", основывается не на разуме, а на страстях; 3) публика, т.е. группа людей, объединенная чисто внешним и случайным признаком; 4) синоним невежественности, некомпетентности; 5) механизированное общество, продукт машинной техники и массового производства, в котором человек утрачивает свою неповторимую индивидуальность и становится маской, простым исполнителем своей профессии; 6) "сверхорганизованное", бюрократизированное общество, где господствует тенденция к единообразию и отчуждению, все решения принимаются наверху, а остальная часть общества приобретает черты "стадности".
«Массовая культура» — это понятие, служащее для обозначения особенностей производства культурных ценностей в «массовом обществе», ориентированное на их массовое потребление. Важно отметить, что такое производство культурных ценностей понимается как прямая аналогия материального производства в условиях поточно-конвейерной организации труда. «Массовая культура» рассчитана на потребление всеми людьми, независимо от места их проживания. Естественно, это означает снижение уровня соответствующих культурных ценностей: так называемые «мыльные оперы» являются характернейшим образцом продукции такого рода. Не менее естественно и то, что «массовая культура» ориентируется в первую очередь на коммерческие цели, предполагает ее пассивное потребление, а потому способна выступать средством манипулирования сознанием потребителя. «Массовая культура» может стать и становится инструментом внедрения в массовое сознание желательных для определенных социальных групп стереотипов поведения, может стимулировать у «массы» новые, неведомые ей ранее потребности, формировать вполне определенные стандарты эстетического вкуса.
2. Американская массовая культура.
Пришествие массовой явилось результатом целого ряда взаимосвязанных процессов. В первую очередь это, несомненно, урбанизация, которая привела к кризису традиционной культуры и разрыву патриархальных связей между отдельными личностями и поколениями, к стихийному формированию городского фольклора, резкому расширению зоны индивидуального выбора. Одновременно с этим значительно повысилось психическое напряжения в обществе связанное с миграцией «деревня-город», ослабить которое могла лишь секуляризация недоступной ранее культуры широкой частью людей. Что и было сделано, во многом благодаря распространению законов капиталистического рынка на сферу культуры вкупе с развитием производства, его усложнением и резким повышением затрат психической энергии в условиях постиндустриального общества. Большинство исследователей – и я позволю себе присоединиться к ним - говорят о возникновении массовой культуры в США во времена американской революции и войны за независимость, обосновывая свою точку зрения тем фактом, что именно в это время искусству Америки, как и стране в целом, требовалось новое, иное начало, и оно было найдено в массе, толпе, которая и породила революцию. Отношение же к европейской культуре, бывшей в то время доступной лишь высшим, образованным слоям общества, как к разлагающейся, упадочной, разобщенной войнами и загнивающей было долгое время широко распространено в Соединенных Штатах. В свою очередь, и в Европе укоренилось определенное отрицательное мнение о культуре США. Оно отражало элитарную, или аристократическую, позицию и заключалось в том, что республиканская Америка — это новая демократия для простолюдинов и что «толпа перемешавшихся рас» не может быть благоприятной средой для всего изящного. Цивилизацию всегда развивала и сохраняла правящая элита, возвышение же простого человека могло означать лишь упадок в искусстве и культуре. Однако со временем положение американской культуры изменилось. Так, послевоенная культура США была отмечена крутым подъемом творчества американцев во всех областях культуры, усилением международного влияния и всевозрастающей уверенностью Америки в себе. Энергия и творческое экспериментирование проявляется везде: в американской живописи, архитектуре, музыке, танцах, фильмах, моде — наиболее сильно они выражены в литературе и лёгкой музыке, которая, будучи воплощённой в американском свинге, джазе, позже – блюзе, заполонила все радиовещательные и звукозаписывающие компании, подтвердив ещё раз триумфальное шествие массовой культуры. Хотя в настоящее время в Америке и существует какое-либо серьезное искусство, в основном за счет подкормки со стороны государства и всяких благотворительных фондов, процветает здесь искусство массовое. Как оплот мировой демократии, Америка производит культуру из народа, для народа, для всего народа, даже для всех народов мира. Американская массовая культура - действительно самая массовая культура на свете. В Бразилии и в Китае с телеэкранов льется «Секс в Большом городе», снабженный переводом, испанские сеньориты лакомятся в Мадриде биг-маками, а таиландские таксисты крутят баранку под пение Мадонны.
Иностранные правительства, иногда пытаются остановить приливную волну американской поп-музыки и, подобно злосчастному королю, неизменно терпят крах. Цунами американской массовой культуры сметает все на своем пути.
Телевидение, несомненно, - самый влиятельный поставщик культуры и, что общепризнано, - самый надежный общий знаменатель. Даже в домах, в которых нет водопровода, обязательно есть телевизор, а среднестатистический американский ребенок проводит перед телевизором больше времени, чем в школе. Телевидение создает свою собственную реальность: если о событии не сообщили по телевизору, значит, его и не было, а события чисто телевизионного происхождения (свадьбы или похороны вымышленных персонажей) порождают бурную реакцию по всей стране. Дневная программа, как правило, лепится из бесконечных мыльных опер, вращающихся, все как одна, вокруг супружеской неверности и медицинских проблем, и ток-шоу, в которых ведущие подначивают своих гостей выкладывать такие подробности своей личной жизни, о которых ни один человек в здравом уме не станет говорить прилюдно.
Поскольку американцы любят получить что-нибудь на халяву, огромной популярностью пользуются викторины, которые показывают по вечерам. Другое вечернее развлечение - детективные сериалы, посвященные всяким милым темам, вроде похищения трупов, торговли наркотиками и подростковой проституции. Новейшая вариация жанра - документальная съемка, когда оператор выходит на дежурство вместе с полицейским нарядом и снимает по ходу вечера всех, кого арестовывают.
Телевидение достигло зенита, с появлением спутниковых каналов, которых в США около пятидесяти. К специальным программам относятся метеорологический канал, двадцать четыре часа в сутки вещающий об атмосферном давлении и количестве осадков, музыкальное телевидение (MTV) и подделки под него - народная музыка и задушевная музыка; "си-спэн" - прямая трансляция заседаний конгресса, под которую, говорят, хорошо дремлется; передачи из зала суда - телезрители могут поносить в голос судью на экране, так же как болельщики поносят рефери. Запретных тем на телевидении почти не осталось. Включите любую программу, и вы увидите, как там, среди бела дня, с полной откровенностью и со всеми подробностями рассуждают о таких вещах, о которых представители других национальностей говорят только шепотом и в полной темноте.
3. Понятие контркультуры.
Под контркультурой понимают совокупность социально-культурных установок, крайне негативно ориентированных по отношению к ценностям господствующей культуры и даже противостоящих этой культуре. Сам термин был введен в научный оборот американским социологом Т.Роззаком.
Основные элементы таким образом понятой контркультуры — «наркотическая Культура», «восточная мистика», «оккультизм» и «сексуально-революционная мистика Тела». Сторонники концепции контркультуры отрицают, прежде всего, стержневой принцип западной культуры — индивидуально-личностный принцип в качестве высшей
ценности, отказываются от христианской строгости в области семейно-брачных отношений, снимают запреты с эротической сферы, возводят в культ созерцательность и бесцельное времяпрепровождение. Носителями контркультуры оказалась молодежь индустриально развитых стран, а наиболее известные представители контркультуры — «хиппи», «панки» вошли в историю как яркие примеры молодежного протеста против «массовой культуры», который, впрочем, наделе чаще всего оказывался лишь инфантильным протестом против «культуры взрослых», требующей труда и ответственности.
4. Виды и формы контркультур.
Любая культура развивается через возникновение и обострение своих противоречий, ведущих к кризису. Буржуазная культура, являющаяся господствующей культурой американского общества, не является исключением. В 1950-е гг. наметились признаки очередного ее кризиса. Одним из его симптомом стало появление контркультурных тенденций, опрокидывающих господствовавшие до этого каноны и ценности, утверждающие новые, казавшиеся шокирующими, вызывающими. В литературе своего рода манифестом «разбитого поколения» («битников») стал роман Джека Керуака «На дороге», воспевший жизнь американских бродяг, отбросивших принятые жизненные цели, нормы поведения. Революцией в поп-музыке стал Элвис Пресли. Но гораздо большие масштабы и глубину контркультурные тенденции приобрели в 1960-е гг., когда США бурлили от негритянского движения в защиту гражданских прав, движения протеста против войны во Вьетнаме, студенческого движения за реформу высшего образования и общества в целом. Социальный и политический протест, порою перераставший в открытый бунт, нередко принимал форму протеста культурного.
Именно в 1960-е гг. вошел в широкий обиход термин «контркультура», хотя, разумеется, подобные явления встречались и раньше. В наиболее развитой форме этот феномен проявился в элитарных университетах США и Западной Европы. Крайнюю и наиболее последовательную форму контркультуры продемонстрировало движение хиппи. На место господствовавшего культа денег, материального благополучия они выдвинули культ простоты. На место конформизма как ценности («будь как все») пришла высокая оценка способности быть непохожим на других, жить, как живется, не оглядываясь на окружающих. В Америке, где большинство населения, христиане, многие из которых являются глубоко верующими людьми, хиппи начали практиковать восточные религии, прежде всего дзен-буддизм. Эта революция ценностей потянула за собой и революцию в стиле потребления. Джинсы, типичная рабочая одежда, тогдашней Америки, стали использоваться состоятельными студентами как повседневная, а то и выходная одежда, в которой ходили в университет, гуляли по улице, ходили на концерты. Это в то время смотрелось также, как сейчас стеганные штаны и валенки в российском университете. Ценились не просто джинсы, а джинсы, протертые до дыр. Хиппи ввели моду на длинные волосы у мужчин. Распущенные женские волосы из атрибута спальни стали выходной прической. В употребление вошли грубые ботинки рабочего и солдатского типов. В это же время впервые в цивилизованной истории Запада женщины обнажили на всеобщее обозрение коленки, одев шокирующие мини-юбки. Повсеместным стало доселе редкое ношение девушками брюк, особенно в общественных местах. Трезвости как норме жизни было противопоставлено употребление наркотиков. В моду вошла музыка, резавшая слух старшему поколению. Хиппи увлекались бродяжничеством, попрошайничали. В условиях, когда официальная Америка звала молодежь на подвиг в войне против коммунизма во Вьетнаме, лозунгом хиппи стал «Занимайтесь любовью, а не войной» (Make Love not War!). Элементом контркультуры стала так называемая «сексуальная революция», означавшая ломку вековых табу в сексуальных отношениях. С тех пор ходить в обнимку, целоваться на улице, заниматься сексом вне брака стало атрибутом новой субкультуры.
Американский шоу-бизнес встретил контркультуру как очередной виток в развитии спроса и отреагировал выпуском соответствующих товаров. Молодежь в пику властям увлекалась чтением Маркса, кубинского революционера Че Гевары, алжирского революционера и публициста Фаннона - появились массовые публикации их работ. Производство джинсов было поставлено на поток, более того производители стали предлагать сразу тертые и дырявые джинсы. Рынок завалили грампластинками с рок-музыкой. Теневой рынок отреагировал массовым предложением разнообразных наркотиков.
В конечном счете, в считанные годы контркультура была коммерциализирована. Ее эксплуатация принесла баснословные прибыли фирмам, вовремя отбросившим идеологические и культурные барьеры и пошедшим на встречу вкусам, казавшимся более чем дурацкими. Элементы контркультуры были интегрированы в господствующую культуру: президент, банкир в джинсах стали вполне нормальным явлением.
Более поздний вариант контркультурного течения – панки. Элита господствующей культуры и бизнес пытались и эту контркультуру интегрировать, лишив ее протестного потенциала.В больших городах капиталистического мира открылись магазины, где можно одеться вызывающе, «под панка». Бизнес, уловив контркультурную тенденцию, превратил ее в модную рыночную нишу. Джани Версаче в начале 1990-х гг. выпустил на подиумы Парижа и Милана коллекцию в псевдо-панковском стиле – платья, куртки, юбки из черной кожи, утыканные золотыми булавками. Иногда фирмы сами шли на использование контркультурной стратегии в продвижении товара.
Каяма Юзо в 60-70-е гг. был популярная японская звезда. Компания «Кока-кола» использовала для внедрения на японский рынок кадры, изображающие, как он пьет «Коку» прямо из бутылки. Это в корне противоречило японским питейным традициям, питье из горла рассматривалось как символ пьяницы. Однако эта реклама сработала. Молодежь усмотрела в такой форме потребления безопасный бунт против устоев японской культуры.
Таким образом, хотя феномен «молодежных контркультур» имеет отчасти интернационально-рыночное происхождение, все же в свое основе - это свидетельство, прежде всего глубоких антрополого-культурных сдвигов. Мировоззренческий радикализм контркультур молодежи должен быть концептуализирован и понят - в контекстуальном и смысловом отношениях.
В мировоззрениях молодежных контркультур оценки мира абстрактна и туманна. Мир плох и несовершенен - с этим согласны все контркультуры. Однако вопрос «почему?» это получилось, ими практически не ставится. Кроме смутных наитий у битников и хиппи. Упор в основном делается на вопрошании «кто виноват?», на поиске и идентификации социальных сил и условий, которые препятствуют другой возможной жизни. Чем малокультурнее, менее образованнее среда, служащая исходным основанием молодежной контркультуры, тем более конкретно-адресно указание на «врага».
Еще более явственно проявляется зависимость мировоззрения от «социального происхождения» у носителей хип-хоп культуры, рэпперов, вышедших из криминальных черных гетто Америки, озабоченных сначала только тем, чтобы «быть круче, чем все чуваки». Конечно, впоследствии рэп и хип-хоп культура получила более пристойное и более разнообразящееся развитие, включая тех же белых рэпперов.
Гораздо более определенное структурирование значений мира мы находим в панк-культуре. Они ухватывают метафизическую суть молодежного протеста, всегда направленного, независимо от среды происхождения, против власти старших возрастных групп. «Власть в любом государстве - это свиное рыло. Панк - это жирный плевок, один из способов показать этому свиному рылу его стойло». Причем «рыло» имеет все же три ипостаси: государственная машина, корпорации и шоу-бизнес. Эти структуры нормируют, подавляют, отравляют жизнь людей, особенно молодых.
Однако хотя анархизм панк-культуры выглядит настоящей метафизикой в сравнении с незатейливыми скинами и «просто рэпперами», но и он представляет собой скорее вульгаризованный дубль исходного «Единого» (битников и хиппи). Отцы-основатели - талантливые писатели (К.Кизи, Дж.Керуак, А.Гинзберг, Г.Корсо, У.Берроуз и др.) и экспериментаторы "жизненных стилей" (Т.Лири, У.Берроуз и др.) выработали свою оригинальную, спорную, действительно «контр-мировоззрение». Вопрос «Кто виноват?» не ставится, вопрошается скорее: «Каков тот образ жизни, которому мы противостоим?»
Также, как и везде, и в молодежных контркультурах по-разному относятся к подобным идентификационным признакам. Есть те, для кого они становятся их собственными, личностными, а есть и те, для которых они условность моды или игра, временное состояние. Вторых, "гедонистов", оказывается все же большинство, чем «идейных». Взрослея, «гедонисты» покидают ряды молодежной субкультуры, но остаются «идейные», стареющие хиппи, панки, скины, превращающиеся в «хранителей традиций племени", «племени молодых». Тело их стареет, но сознание остается в прежнем, самообретенном формате. В том и отличие «идейных» - они сами создают «свои реальности». Старый хиппи на своем сайте горестно и недоуменно вопрошает: «Где те миллионы, которые маршировали и протестовали в 60-е?» И отвечает себе: «Остановились искать и пробовать, обзавелись семьями, приобрели работу, стали частью Системы».
Большинство молодежных контркультур удовлетворяется вызывающим поведением и времяпрепровождением. Это если и не приветствуется взрослым обществом, но терпится: "молодежи надо перебеситься, чем бы дитя ни тешилось …" И на самом деле, так оно обычно и происходит. Из молодежных контркультур лишь хиппи и панки разработали свои идеалы позитивной свободы, объявив ее своей высшей ценностью. Свобода делать так, как хочешь, идти, куда вам заблагорассудится, и быть открытым для новых опытов. Свобода нужна не сама по себе, а как условие персонального роста, внешняя свобода - путь к внутренней. Быть внутренне свободным и принимать необходимое участие во внешнем мире. Десятилетия жизни Системы хиппи и культуры панков в соседстве с Большой Системой показали, что свобода для них - это также и ответственность (перед своими за выживание), умение адаптироваться, способность к компромиссам. Значит, все же, радикализм переведен в русло плюрализма и взаимной терпимости, но ведь и Большая Система изменилась в противостоянии с контркультурами молодежи.
Список использованной литературы:
1. Генис А.С. Вавилонская башня. // Иностранная литература, 1996, №9.
2. Зорина Н.В. Литературные прообразы массовой культуры в США. // США. 1990, №5.
3. Козлова Н.Н. Безвкусица масс и вкус интеллектуалов. // Общественные науки и современность. 1990, №3.
4. Корзун Н.А. Феномен массовой культуры. М., 1987, №6.
5. Культурология: ХХ век: Словарь - СПб, 1997.
6. Пигалев А.И. Культурология. Вологоград, 1999.
7. Шмидт В.Р., Шуркин К.В. Массовая и элитарная культура в зеркале гендерного подхода. М., 2000, №7.
8. Динамика культуры потребления. Контркультура как социальный феномен.
9. В.И.Красиков. Когда заговорил Великий Немой // Credo New Теоретический журнал 2004. №4.
10. Эти странные американцы: Культура.