Традиции комедии Дель Арте в пьесе А. Блока «Балаганчик»

Профессиональный театр – комедия дель арте, или, как его часто называют, комедия масок, - появился в Италии в 60-е годы XVI века и был одним из проявлений самодеятельной, народной культуры, существовавшей в то время на периферии культуры Позднего Возрождения. Комедия дель арте почти сразу же получила широкое распространение. Однако огромный, поистине всеевропейский успех выпал на долю комедии дель арте в XVII веке, когда ее основные элементы – маска, импровизация, зрелищность – оказались необычайно созвучными эстетике барокко. Главной особенностью комедии дель арте было наличие в ней персонажей – типов – «масок», то есть постоянных актерских амплуа, благодаря которым в разных спектаклях сохранялся неприкосновенным общий рисунок роли и верности определенному социальному характеру.
Канон масок включает в себя маски дзани — простолюдинов и слуг, обычно крестьянского происхождения (от венецианского произношения имени Джованни). Дзани делятся на старших и младших (первых и вторых); старший именуется на севере Бригеллой, на юге — Ковьелло, младший соответственно — Арлекином или Пульчинеллой (во Франции он получил имя Полишинеля). Эти маски далее всего сохранили связь с фарсовой, буффонной традицией народных зрелищ. Наряду с различными сатирическими масками непременными участниками труппы комедии дель арте были две пары молодых влюбленных. Исполнители этих лирических партий часто переодевались, но масок на лице не носили. Театр масок не принял литературного языка, а широко пользовался диалектами различных областей Италии. [7]
<...>
У Александра Блока, прежде чем написать «Балаганчик», уже четко была определена тематика, духовное смертельное настроение, разбитые мечты, грусть, тоска, отсутствие положительных событий – все это было отражено в цикле о Прекрасной Даме: «Не жду я ранних тайн, поверь. Они мне не взойдут. //Передо мной закрыта дверь// В таинственный приют.» (18 декабря 1901г. А. Блок.).
Горькая мудрость для Блока - трагедия: «О, как паду - и горестно, и низко,// Не одолев смертельные мечты!». Эта внутренняя трагедия, «ад вечной утраты», воплотилась в 1906 г. в «Балаганчике». Сам Блок пишет об этом так: «Около 15 лет родились первые определенные мечтания о любви, и рядом приступы отчаяния и иронии, которые нашли себе исход через много лет в первом моем драматическом опыте «Балаганчик». В дневнике 14 августа 1902 г. он записан «Мой скепсис - суть моей жизни». [1]. Скепсис был проклятием Блока. Скепсис отнял у него Прекрасную Даму, скепсис осмеял все его надежды; скепсис вырвал из его рук меч рыцаря, разрушал его жизненные силы, скепсис сделает «нищего» с глазами смерти неотвязным двойником Блока. Сам Блок считал, что для человека существует то, во что он верит, что только вера в прекрасную жизнь создает эту жизнь, что только Великая Иллюзия создает эту жизнь, а когда ее изгоняет из души скепсис, там поселяется «холодный белый день», порожденный «беспредельным , змеиным дознанием»: «Я клялся в страстной любви - другой! // Ты мне сверкнула огненным взглядом, // Ты завела в переулок глухой, // Ты отравила смертельным ядом!» [2]
Заключение

Таким образом, в «Балаганчике» нашли свое воплощение «падения» и «противоречия» Блока, как он сам пишет: «Те падения и противоречия, на которые я уже указывала выше». Пьеро в «Балаганчике», как пишет Блок, искал «жизни прекрасной, свободной, светлой, которая одна может свалить» с его «слабых плеч непосильное бремя лирических сомнений, противоречий и разогнать назойливых двойников» [4] Для него, Пьеро, прекрасная жизнь есть воплощение Коломбины - Вечной Женственности. Противоречивая души не находит в себе и в окружающем единого начала, могущего дать этой душе соответствующую единую настроенность. Отсюда - двойники Блока и отсюда же множественность обличий единственной, но...

Гуманистическии театр - это театр, где ученые люди играют для ученых людей, это довольно искусственное образование, подсказанное не жизнью, а собственными умозрительными представлениями гуманистов. Но в эпоху Возрождения в театральной культуре Италии появился и народный низовой жанр, который собственно и родился благодаря разделению между гуманистической и народной культурами. Впрочем, жанр этот пользовался успехом не только у простого люда, но и у ученых-гуманистов.<...>

Введение…………………………………………………………………………3
§1. Комедия Дель Арте…………………………………………………………4
§2. Традиции комедии Дель Арте в пьесе А. Блока «Балаганчик»………...5
Заключение……………………………………………..……………………….16
Список литературы……………………………………………………………..
Цель контрольной работы: выявить традиции комедии дель арте в произведении А. Блока «Балаганчик».
Основные задачи:
• аналитическая работа с текстом и критической литературой;
• анализ произведения Блока «Балаганчик»;
• выявление традиций комедии дель арте.