Особенности обучения игре на гитаре в детских музыкальных школах Китая

Содержание

Введение 3
Глава 1. Конструктивные и акустические особенности гитары 5
1.1. История создания инструмента 5
1.2. Строение гитары 9
1.3. Особенности игры на гитаре 12
1.4. Место гитары в исполнительской практике Китая 28
Глава 2. Методические рекомендации по становлению и развитию исполнительской техники игры на гитаре в детских музыкальных школах Китая 33
2.1. Специфика начального этапа освоения инструмента 33
2.2. Школы игры на гитаре 38
2.3. Реализация методик обучения игре на гитаре в детских музыкальных школах Китая 47
Заключение 57
Список литературы 61

Введение

Гитара - один из самых любимых и популярных инструментов во многих странах мира. История гитарного искусства наполнена богатыми событиями, творческими поисками, постоянным совершенствованием как самого инструмента, так и техники игры на нем.
Модерновой эпохой расцвета инструмента на европейском пространстве считается ХIХ-ХХ век - период, когда появляется интерес к гитаре в профессиональных композиторов.
Свой внешний вид, близкий к современному, гитара приняла лишь в XVIII веке. Ее предшественниками по праву считаются такие щипковые инструменты, как лютня, лира, греческая кифара, итальянский виола и испанский виела.
Сейчас существует несколько основных разновидностей гитары: классическая шестиструнная («испанская»), семиструнная («русская»), а также «гавайская», джаз-гитара, электрогитара. Родиной наиболее распространенной в мире шестиструнной гитары является Испания, а родиной семиструнной справедливо считается Россия.
Актуальность темы обусловлена развитием современного композиторского и исполнительского академического гитарного творчества, а также отсутствием комплексных музыковедческих исследований, специальных научных исследований, посвященных обучению игре на гитаре в музыкальных школах Китая.
Степень изученности: данной темой занимались следующие исследователи: Фернандо Сор, Дионисио Агуадо, Фердинандо Карулли, Мауро Джульани, Маттео Каркасс и другие.
Объект исследования: процесс обучения игре на гитаре
Предмет исследования: особенности обучения игре на гитаре в детских музыкальных школах Китая.
Цель работы: исследовать особенности формирования навыков игры на гитаре у учащихся музыкальной школы.
Задание:
1. провести поисковую работу и проработать научно-методическую литературу по исследуемой теме;
2. раскрыть исполнительскую специфику гитары, ее технические и выразительные возможности
3. осветить историю развития гитарного искусства;
4. рассмотреть деятельность гитарных школ;
5. исследовать особенности формирования навыков игры на гитаре у учащихся музыкальной школы Китая
6. разработать методические рекомендации по становлению и развитию исполнительской техники на гитаре
Методы исследования. Аргументация основных научных положений исследования обусловлена применением на разных этапах работы общенаучных и специальных методов познания.
Достижение цели исследования и решение поставленных задач обеспечивает комплексное взаимодействие научных методов, среди которых:
• Историко-генетический – исследование истории создания гитары;
• Структурно-функциональный - использован в аналитическом и исполнительском анализе процесса обучения игре на гитаре;
• Системный - нацелен на выявление специфических признаков обучения игре на гитаре, осмысление сущности, содержания и перспектив развития гитарной музыки в контексте социокультурной среды

Заключение

В ходе работы выполнены следующие задачи:
• проведена поисковая работа и проработана научно-методическая литература по исследуемой темею
• раскрыта исполнительская специфика гитары, ее технические и выразительные возможности
• освещена история развития гитарного искусства;
• рассмотрена деятельность гитарных школ;
• исследованы особенности формирования навыков игры на гитаре у учащихся музыкальной школы Китая
• разработаны методические рекомендации по становлению и развитию исполнительской техники на гитаре
Гитара - самый массовый музыкальный инструмент. Людей, играющих на ней, хотя бы на уровне нескольких аккордов, гораздо больше, чем тех, что играют на других инструментах. Гитара распространена на всех континентах, этот инструмент побывал в космосе. Возможности гитары еще далеко не раскрыты и в разные периоды истории выдающиеся исполнители и композиторы по-своему пытались стимулировать развитие гитарного искусства.
Можно утверждать, что в современном музыкальном искусстве гитара имеет все более заметную роль, продолжая свое развитие и как сопровождающий, и как сольный инструмент. Это еще раз подчеркивает необходимость совершенствования методики преподавания гитары. Как уже упоминалось, совершенно исключительное место занимает проблема звукоизвлечения.
Исполнение на гитаре отмечается разнообразием приемов звукоизвлечения, с помощью которых проявляются богатые яркие возможности инструмента. Звук гитары не имеет большой силы. Он хорошо сочетается с человеческим голосом и со звучанием других струнных и духовых инструментов, что обусловило использование гитары для аккомпанемента пению и в камерных ансамблях. Этот инструмент прекрасно сочетается со скрипкой, виолончелью, мандолиной, домрой и другими инструментами. Гитара используется и для сольной игры. Во многих странах гитара стала истинно народным инструментом.
В Китае сегодня гитара является очень популярным инструментом. Среди известных китайских исполнителей можно выделить: классического гитариста и педагога Чэнь Чжи (Chen Zhi), гитаристка Сюэфэй Ян (Xuefei Yang), Ли Цзэ (Li Jie), которая вляется участницей популярного женского гитарного квартета "Четыре ангела" (Four Angels), в состав которого входят также Су Мэн (Su Meng), Чэнь Шаньшань (Chen Shanshan) и Ван Ямэн (Wang Yameng).
Рассмотрев некоторые методы обучения качественной игры на гитаре, мы видим, что владение техническими навыками должно быть развито вместе с художественными навыками. Двигательное и слуховое тренировки должны быть едины. Поэтому молодым музыкантам-практикам необходимо обращать внимание на то, насколько в их игре развитые мышечные и слуховые навыки выполнения, прорабатывая каждый исполнительный аппарат вместе с слуховым образом звукоизвлечения.
Эта задача, конечно, ложится и на плечи музыкантов педагогов, которые занимаются техническим воспитанием мастерства молодых музыкантов. Ответственность педагога заключается в том, что он формирует у ученика систему двигательных навыков и приемов, сложную по внутренним импульсами.
Поэтому обучение, согласно музыкальной практике, должно осуществляться в индивидуальном порядке, когда педагог может работать с индивидуальными анатомо-физиологическими, психическими и музыкальными качествами ученика, которые у всех учеников разные. Развивая эти качества у ученика, педагог также стремится к воспитанию и развитию творческой индивидуальности.
Сегодня испанская классическая школа преобладает над итальянский. Различия этих двух школ, в общих чертах, заключаются в том, что:
1. Итальянцы видят в гитаре инструмент для аккомпанирования, хотя и создали богатую сольную литературу. Вместе с тем, эта литература рассчитана на виртуозное исполнение. Выполнение этого стиля достигалось через легкую манеру держать инструмент, постановку, аппликатуру, редкое употребление баррэ, максимальном использовании открытых струн. Все это делало звук приятным, но несколько однообразным. Даже лучшие виртуозы (М. Джульяно) писали для гитары не отклоняясь от установленных правил.
2. Испанская школа трактует гитару как сольный инструмент. Испанская гитарная литература отличается глубиной, содержательностью, имеет полифонический характер и раскрывает все возможности инструмента. Отсюда и само отношение к инструменту серьезнее: строгость постановки, которая дает максимальные удобства для техники; баррэ, как основа аппликатуры левой руки; более широкое выполнения позиций; ногтевой способ извлечения звука.
Музыкальное творчество изначально считалось сильнейшим средством воздействия на духовный мир человека. Такое воздействие музыки и такая направленность музыкального воспитания объясняются ее природой: сама музыка, как никакой другой вид искусства, способна не только воплощать, но и моделировать ход эмоций и непосредственно захватывать эмоциональную сферу, а через нее «лепить» человека целостно. Традиции музыкального воспитания является, возможно, самыми древними как в мировой, так и в национальной культуре и продолжают развиваться.
Задача педагога заключается в создании условий, при которых воспитанники смогут можно скорее почувствовать результат своего труда.
Систематическая работа с ладовыми функциями и творческий подход педагога до избрания упражнений обязательно приведут к положительным результатам в усвоении навыков работы с музыкальными произведениями.
Для создания вспомогательного наглядного дидактического материала, нотных текстов, подвижных таблиц, карт, учебных видеороликов и т.п. в процессе внедрение предложенной методики широко используется ряд специальных компьютерных программ, в частности Finale, CamtasiaStudio, GytarPro, SonyVegas тому подобное.