Черты индивидуального стиля Надежды Рушевой в иллюстрациях к произведениям А.С.Пушкина, М.А. Булгакова и А. де Сент-Экзюпери

Художественное наследие Надежды Рушевой уникально и неповторимо. Существует много версий о количестве произведений, написанных рукой Надежды, но точного числа нет. Одни утверждают, что их количество едва ли дотягивает до 7000, другие уверены, что число превышает 15000. Все эти домыслы и догадки существуют из-за того, что творчество Нади Рушевой исследовано очень мало.
Среди всех работ особенно выделяется серия иллюстраций к роману М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита», 192 работы Их полный каталог впервые составила Н.В.Маслова (приложение 6). По жестокой воле судьбы эти произведения стали последними, своего рода творческим завещанием художницы.
Эти работы отличаются от всех других, выполненных Надей.
Во-первых, Надежда Рушева была первым иллюстратором произведения «Мастер и Маргарита». Она первой создала визуальный образ героев романа, не подражая никому и ни на кого не ориентируясь.
Во-вторых, Наде в этой серии работ присуща особая прозорливость, иногда не объяснимая наукой. В одной из своих работ Надежда изобразила на руке Мастера перстень, точно совпадающий с фамильным перстнем М. Булгакова. А вот портреты Маргариты – едва ли не точная копия… фотографии вдовы Булгакова, хотя Надя никогда не видела ее, да и не знала, что прототипом для возлюбленной Мастера послужила именно Елена Сергеевна Булгакова [приложение 8]. «Не имея представления, как выглядела та, с которой писатель был счастлив вторую половину жизни, она, изображая Маргариту, придавала ей портретное сходство с женой Булгакова» [14, 130].
В-третьих, в этих работах наиболее ярко проявился талант, незаурядное мастерство и те технические навыки, которые Надежда развивала самостоятельно, не обучаясь, как мы помним, в художественной школе. Если в предыдущих сериях рисунков еще присутствуют детские неосознанные порывы, то серия «Мастер и Маргарита» очень профессиональна: наполнена глубоким пониманием романа, и все это отображено в отточенной технике. Это очень «взрослая», порой дерзкая работа настоящего, большого художника, без каких бы то ни было скидок на возраст и неопытность.
В-четвертых, волей судьбы эта серия стала творческим завещанием Нади Рушевой. Так, в работе «Прощайте», написанной за несколько дней до Надиной смерти, она будто через бумагу и акварель передала предречение о своей скорой кончине.
В создание серии рисунков, посвященных «Мастеру и Маргарите», Надежда вложила всю душу. Этот роман произвел на Рушеву колоссальное впечатление.

Эту девушку ставили наравне с общепризнанным гением - австрийским композитором XVII века. «Это же ваш Моцарт в изобразительном искусстве!» - сказали японцы, увидев Надины работы. Только вот инструментом создания образа у юной художницы были не клавиши или струны, а фломастер, иногда перо, карандаш или тушь.
Все знакомые с творчеством Надежды восхищаются сложной простотой ее рисунков. Кажется непостижимым, что это было нарисовано одним взмахом пера, без эскизов, набросков, без использования ластика – сразу набело! Легкие изгибы линий тонких и толстых, с разным нажимом, создают неповторимый образ. Люди у художницы в постоянном действии, атмосферу и состояние которого фантастически передает техника рисунка, чем-то схожая с техникой любимого писателя девушки - А.С. Пушкина.
Систематизировать и сохранить все работы Нади не удалось: что-то разошлось в письмах, сотни листов художница подарила друзьям и знакомым, множество работ по разным причинам не вернулось с первых выставок.
Мало кто знает о творчестве гениальной художницы 60-х, которая своими рисунками когда-то покорила не только нашу страну, но и Индию, Польшу, Германию, Америку... Спустя 45 лет после ранней смерти Нади изучение, а тем более пропаганда ее творчества почти прекратились, хотя в 60-70-е годы люди простаивали огромные очереди, чтобы попасть на её выставки.
Многие из её рисунков можно увидеть только в определенных «точках» страны. В книжных магазинах нет Надиных альбомов; давно не проводятся выставки. Рисунки рассредоточены по нескольким архивам: они хранятся в музее Льва Толстого в Москве, в музее-филиале имени Нади Рушевой в городе Кызыле, в Пушкинском Доме Академии наук в Петербурге, Национальном фонде культуры и Музее Пушкина в Москве. Посетить эти хранилища может позволить себе даже не каждый знакомый с творчеством художницы, тем более что многие из них открыты только для специалистов.

Объектом исследования стали иллюстрации юной художницы к роману М.А.Булгакова «Мастер и Маргарита», к биографии и произведениям А.С. Пушкина, а также к сказке-притче А. де Сент-Экзюпери «Маленький Принц»
Предмет исследования – особенности стиля, манера изображения, выбор тематики рисунков, особенности восприятия и интерпретации литературных образов.
Художественное наследие Надежды Рушевой уникально и неповторимо.
Среди всех произведений Рушевой особенно выделяется серия иллюстраций к роману М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита», включающая 192 работы.
Надежда Рушева была первым иллюстратором произведения «Мастер и Маргарита». 16-летняя школьница первой создала визуальный образ героев романа, не подражая никому и ни на кого не ориентируясь. Никогда не видевшая ни Елену Сергеевну Булгакову, ни тем более самого писателя, девочка тем не менее поразительно точно воспроизвела черты их внешности в портретах Мастера и Маргариты.
В этих работах наиболее ярко проявился талант, незаурядное мастерство, особенный и неповторимый стиль Нади Рушевой. Серия «Мастер и Маргарита» очень профессиональна: наполнена глубоким пониманием романа, тонкой художественной интерпретацией, и все это воплощено в графических образах с помощью отточенной техники. Это работа настоящего, большого художника, без каких бы то ни было скидок на возраст и неопытность. Надя в своих рисунках показывает основные черты характеров героев; она рисует их так, как чувствует.
«Четырехслойность» романа подсказала Наде и четыре графических приема: перо на цветных тонах, акварельные заливки, фломастер, пастель и монотипия. Динамика в рисунках – одна из основных черт Надиной графики. Иллюстрируя произведения, Надя показывает наиболее интересные, значимые моменты сюжета; при помощи разных средств (тон фона, толщина линий, построение композиций) художница точно отображает характер героя.
Надины работы стали визуальным эталоном для художников последующих поколений, а также для кинематографистов
Иллюстрируя книгу Гессена «Жизнь поэта», Н.Рушева создаёт образы А.С.Пушкина на разных этапах его жизни; образы наиболее близких к поэту людей, а различное количество её рисунков, изображающих того или иного человека, свидетельствует о степени его значимости для самого поэта.
«Пушкиниана» - серия из 70 работ, в которых отражена разнообразная тематика: иллюстрации к книге А.Гессена «Жизнь поэта», портреты самого Пушкина, его родных, друзей, возлюбленных, супруги и детей; композиции на биографические темы, а также иллюстрации к произведениям поэта.
Работы серии «Маленький Принц» отличаются совокупностью легкости штриха и взрослого понимания текста произведения. Девочка в своих рисунках впервые пользуется фломастером и цветными карандашами. Работы Нади Рушевой кардинально отличаются от иллюстраций, выполненных А. де Сент-Экзюпери, выбранной техникой, толщиной и манерой штриха, особенным преподнесением образов героев.