Особенности гармонии Шостаковича

Оглавление
ВВЕДЕНИЕ 3
1. Эстетическая платформа творчества Д. Шостаковича 5
2. Стиль эпохи и стиль Д. Шостаковича-композитора 7
3. Музыкальный язык и полифония мышления композитора 9
4. Гармонический анализ музыкального произведения на примере прелюдия и фугаре мажор ор. 87 11
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 22
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 24

ВВЕДЕНИЕ
Стодесятилетний юбилей Дмитрия Шостаковича, отмечаемый в сентябре 2016 года, является важной, но далеко не единственной причиной исследования темы настоящего реферата. Изучение фортепианной музыки Д. Шостаковича стало для отечественных искусствоведов традицией, насчитывающей не один десяток лет.
Для студента, обучающегося исполнению полифонической музыки, прелюдии и фуги Д. Шостаковича всегда оказываются той ступенью к мастерству, на которую непросто взойти, но которая обязательно откроет новый путь. Не всегда осознавая это разумом, будущий исполнитель часто интуитивно постигает новые для себя смыслы и значения полифонии как особого взгляда на звуковой мир, сравнивает инобытие шостаковической полифонии в ее исторически-стилевом диалоге с И.С. Бахом, Г.Ф. Генделем, Д. Букстехуде. То есть теми мастерами, к полифонии которых студент обращается обычно в свой более ранний период обучения.
Цикл прелюдий и фуг Д. Шостаковича, создававшийся, как известно, в честь И.С. Баха, во многом родственен творениям лейпцигского кантора. Однако, любое обнаружение родства – в строении и мотивном происхождении тем, ошеломляющей концентрированности и безграничном мастерском разнообразии применения большинства существующих в полифонии приемов – влечет за собой мгновенное ощущение непохожести, своеобычности полифонического цикла Д. Шостаковича в сравнении с прелюдиями и фугами великих мастеров Барокко.
Уникальны и темы фуг, вобравшие в себя множество звучащих линий реальности; и тайные связи прелюдии с фугой, имеющие свои глубинные основания, во многом отличные от барочных связей в цикле такого типа; наконец, образы самих пьес - энциклопедия звуковых состояний музыки Д. Шостаковича, где каждый из образов предстает в точке той мудрости, к которой мастер шел путем, полным часто самых горьких прозрений.
Любое такое состояние предстает на страницах цикла Д. Шостаковича в своем пределе: будь то высшее спокойствие (до-мажор), медитативная печаль (фа- диез минор), прозрачная ясность кристалла (соль мажор) или молниеносные блики бесконечно разбегающегося по канве сложнейшего голосового плетения народного напева (соль-диез минор).
Современная музыкальная наука располагает огромным количеством трудов, самых разнообразных по содержанию и жанрам, посвященных исследованию творчества Шостаковича. Среди авторов этих трудов – Л. Мазель, Л. Акопян, Б.Асафьев, В. Бобровский, Б.Ярустовский, Р, Слонимская, М. Тараканов, А.Должанский, Л.Раабен, В.Задерацкий, С.Хентова, М.Сабинина, Л. Данилевич, Н. Лукьянова В. Цукермани многие другие. В них подробно освещен жизненный и творческий путь Д. Шостаковича, рассмотрены произведения композитора по жанрам, проанализированы стилевые особенности его музыки, эволюция творчества.
При прохождении пьес полифонического цикла Д. Шостаковича имеется насущная необходимость в подробном объяснении как сущностных моментов высокого порядка (идея, образ, смысл), так и частностей, подробностей (полифоническая техника, полифоническая игра). Именно эти задачи поставлены автором данного реферата для исследования.
Объем реферата составляет25 страниц. В списке литературы представлено 14 источников.

Заключение
Воздействие Д. Шостаковича-творца на музыку многих композиторов современности – неоспоримо. Оно способствовало рождению многих интересных явлений в музыкальном искусстве, обусловив его заметный рост. Именно поэтому многогранное раскрытие этого воздействия вообще является актуальной областью музыкознания. Общеизвестный факт – Шостакович сыграл огромную роль в развитии музыкальной культуры Азербайджана и особенно в творческом становлении и формировании своих непосредственных учеников – крупнейших азербайджанских композиторов – Кара Караева и Джевдета Гаджиева, которые стали выдающимися представителями музыкального искусства ХХ века и которые создали свои художественные традиции, в значительной степени определившие будущее развитие азербайджанской музыки. Последовательное и многоплановое раскрытие значения Шостаковича для азербайджанской музыкальной культуры имеет значительную актуальность для отечественной музыкальной науки .
Исследование этого научного профиля имеет актуальность и для всего современного музыкознания, так как важнейшей областью его стало изучение взаимодействия музыкальных культур Востока и Запада. О плодотворности этого взаимодействия четко высказался сам Дмитрий Шостакович на VIII Международном музыкальном конгрессе, состоявшемся в 1971 году в Москве: «Мне представляется, что одной из естественных и закономерных форм развития национальной традиции является не только ее непосредственная связь с окружающей действительностью, с новыми социальными условиями и ростом народного самосознания, но и ее способность вбирать в себя все лучшее, обогащаться за счет всего подлинно прогрессивного в идейном и технологическом смысле, что создают другие традиции, порой даже очень далекие» .
Можно сказать, что исследование творческой личности Д. Шостаковича стало самостоятельной областью современного музыкознания. В исследованиях о композиторе неоднократно указывается на воздействие его исключительно богатого и самобытного творчества на многих композиторов ХХ века. Однако ни в одной из изданных работ специально не ставилась задача многогранного рассмотрения влияния творчества Д. Шостаковича на процесс развития современного музыкального искусства, на становление и формирование отдельных крупных композиторов.
«Мир Д. Шостаковича», нарисованный его музыкой – мир необычайно сложный, наполненный неустанным поиском, движением к гармонии, стремлением преодолеть дисгармоничность жизни, внести в нее смысл и красоту.
Огромное значение творческого наследия Дмитрия Шостаковича еще при жизни автора стало фактом неоспоримым, и сознание этого факта только укрепилось за прошедшие годы. Композитор создал особый «Мир Шостаковича», поражающий необыкновенным эмоциональным накалом, масштабностью и многогранностью отражения реальности, глубоким психологическим реализмом, и, одновременно, яркой, неповторимой индивидуальностью художественных средств. Каждая грань его музыкального стиля несет на себе отпечаток гениальной личности автора, безошибочно узнаваемый в любой детали мелодики, гармонии, ладообразования, оркестрового письма, общих принципов драматургии.