Классицизм в живописи

Введение 3
1. Понятие и сущность классицизма в живописи 4
2. Отличительные особенности классицизма в живописи 6
3. Принципы классицизма в живописи 8
4. Традиции классицизма в живописи 11
Заключение 13
Список литературы 15

1. Понятие и сущность классицизма в живописи

Классицизм (фр. classicisme, от лат. classicus — образцовый) — художественный стиль и эстетическое стиль классицизм, направление в европейской культуре XVII-XIX вв. Художественное произведение, с точки зрения классицизма, должно строиться на основании строгих канонов, тем самым обнаруживая стройность и логичность самого мироздания.
«Интерес для классицизма представляет только вечное, неизменное — в каждом явлении он стремится распознать только существенные, типологические черты, отбрасывая случайные индивидуальные признаки».1 Интерес к искусству античной Греции и Рима проявился еще в эпоху Возрождения, которая после столетий средневековья обратилась к формам, мотивам и сюжетам античности. Величайший теоретик Ренессанса, Леон Батиста Альберти, еще в XV в. выразил идеи, предвещавшие отдельные принципы классицизма и в полной мере проявившиеся во фреске Рафаэля «Афинская школа».
...

2. Отличительные особенности классицизма в живописи

Стиль «классицизм» зародился в эпоху Возрождения, и в самом начале своего становления он был идеальным в живописи.
Своей наивысшей точки развития этот стиль достиг в XVII в. но через столетие он стал угасать. Его заменили другие направления и стили. Классицизм стал активно развиваться, когда художники стали следовать образам древнего искусства.
В эпоху Возрождения возник повышенный интерес людей творчества в древнему греческому и римскому искусству. Известные художники Возрождения копировали манеру написания картин античного периода. Они стали обращать внимание на изображение предметов, животных и человеческого тела. Все в классицизме требовало точности. Но стоит заметить, что у художников этой эпохи люди выглядели, как скульптуры. Они были достаточно неестественны. В рассматриваемом стиле все персонажи привычно изображаются в позах, которые говорят об эмоциях, чувствах и действиях в данный момент времени.
...

3. Принципы классицизма в живописи

Стиль живописи классицизма появился в то время, когда художники и скульпторы обратились к искусству античности и стали копировать многие его черты. Античное искусство Греции и Рима в эпоху Возрождения произвело настоящий всплеск интереса к произведениям искусства и творчества. Авторы Возрождения, которые сегодня считаются одними из самых величайших творцов в истории, обратились к античным мотивам, сюжетам, а главное — формам изображения человеческих фигур, животных, окружения, композиции и так далее. «Классицизм выражает точное изображение, однако фигуры на картинах художников выглядят довольно скульптурно, можно даже сказать — преувеличенно-неестественно. Люди на таких полотнах могут показаться застывшими скульптурами в «говорящих» позах. Позы людей в классицизме сами за себя говорят, что происходит в данный момент и какие эмоции испытывает тот или иной персонаж — героизм, поражение, горе и так далее.
...

4. Традиции классицизма в живописи

Классицизм – особый стиль искусства, зародившийся в семнадцатом столетии на территории Рима. Древняя живопись, выполненная в классической манере, во всех своих проявлениях следовала классическим образцам. Этот стиль существовал параллельно с барокко и стал его своеобразной оппозицией. Среди главных этапов классицизма можно выделить европейский неоклассицизм, а также русский архитектурный неоклассический стиль.
«Живописцы классицизма считали искусство античных времен высшим образцом и стремились отобразить мир, основанный на незыблемых законах разума. В своем искусстве они также опирались на традиции, созданные в эпоху Возрождения. Классицизм семнадцатого столетия характеризовался несколько абстрактными, рассудочными художественными идеалами, стремлением идеализировать людей и природу, нормативностью эстетики, четкостью, особой уравновешенностью, а также неповторимой пластичностью форм».
...

Список литературы

1. Алексеева А.Н. К вопросу о традиции классицизма в живописи // Молодой учёный. – 2014. - №6. – С. 117-121.
2. Васильева-Шляпина, Г.Л. Изобразительное искусство: история зарубежной, русской и советской живописи: Учебное пособие для вузов. - М. Академический Проект, 2007. - 526 с.
3. Гнедич П.П. История искусства. - М.: Гапарт, 2012. – 390 с.
4. Макаров И.Н. Стили и направления живописи // Известия Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена. – 2013. - №5. – С. 104-107.
5. Сокольникова Н.М. История стилей в искусстве. - М.: АСТ, 2013. – 213 с.
...