Вход

ДИЗАЙНЕРСКОЕ МЫШЛЕНИЕ КАК КОНСТУИРОВАНИЕ ЗНАКОВЫХ ФОРМ. ГЕШТАЛЬТЫ.

Рекомендуемая категория для самостоятельной подготовки:
Реферат*
Код 541665
Дата создания 2023
Мы сможем обработать ваш заказ (!) 2 мая в 12:00 [мск]
Файлы будут доступны для скачивания только после обработки заказа.
2 490руб.
КУПИТЬ

Описание

Дизайнерское мышление — это методология, которую дизайнеры используют для мозгового штурма и решения сложных проблем, связанных с проектированием. Для дизайнеров также выгодно находить инновационные, желательные и непревзойденные решения для клиентов.

Дизайнерское мышление широко используется в разных областях. Дизайн мышления помог в цифровом пространстве, способствовал развитию физических продуктов, стимулировал проекты социальных инноваций и многое другое. Это не просто стратегия, позволяющая найти возможные решения проблемы, но и метод, позволяющий придумать невообразимые решения, а затем попытаться сделать их не просто осуществимыми, но и жизнеспособными.

Дизайнерское мышление представляет собой смесь логики, мощного воображения, систематических рассуждений и интуиции, чтобы представить на обсуждение идеи, которые обещают решить проблемы клиентов с желаемыми результатами. Это помогает привнести креативность в бизнес-идеи.

Объектами для реализации многогранных идей дизайнеров являются- знаки. Они играют немаловажную роль в развитии и формировании человеческого сознания. «Человеческая цивилизация невозможна без знаков и знаковых систем, человеческий разум неотделим от функционирования знаков — а возможно, и вообще интеллект следует отождествить именно с функционированием знаков» (Ч. У. Моррис).

Применяя знаковую систему и знаки, человек извлекает, перерабатывает и хранит информацию об объектах, которые его окружают, оперируя не самими предметами, а их знаками, создает знаковые модели действительности, выявляет свойства и отношения между такими объектами, а также производит основную часть мыслительных операций.

Одна из сфер деятельности дизайнера - создание интуитивно понятного объекта, который и отожествляется с понятием «знак».

Содержание

Термины и определения............................................................................... 3

Введение....................................................................................................... 5

1. Глава. Историческая часть....................................................................... 6

1.1 Происхождение дизайнерского мышления……………………………..6

1.2 Семантика как наука о знаковых формах……………………………….8

2. Глава. Практическая................................................................................ 13

2.1 Как работает дизайн- мышление………………………………………...13

2.2 Дизайн мышление против научного метода……………………………14

2.3 Знаковые формы в дизайне………………………………………………17

2.4 Гештальт-психология для создания запоминающегося дизайна……...23

3. Заключение............................................................................................... 29

Список использованных источников........................................................... 31

Список литературы

1. Гилберт Саймон Науки об искусственном / Г.Саймон, 2009.

2. Серов С.И. Графика современного знака Текст / С.И. Серов. М.: Линия График, 2005.

3. Хембри Р. Графический дизайн. Текст. самый полн. справ. / Р. Хембри; [пер. сангл. А.В. Банкрашкова]. [М.: ACT: Астрель], 2008.

4. Каплин С. Дизайн компьютерных пиктограмм. Текст / С. Каплин; пер. с англ. –М.: ACT: Астрель, 2003.

5. Самара Т. Структура дизайна. Стильное руководство. Текст. / Т. Самара. М.:РИП-холдинг, 2008.

6. Щедровицкий Г. Знак и деятельность, Т.1 – М., Восточная литература РАН, 2005.– 464 с.

7. Кресс Гюнтер Социальная семиотика и вызовы мультимодальности / Политическая наука. 2016, № 3. С. 77–100.

8. Григорий Почепцов Семиотика. Сборник. М., 2009.

9. Шутёмова Е.А. Семиотический подход к проблеме художественного метода в искусстве и дизайне // Архитектон, №22, 2008.

10. Смирнова М.А. Ассоциативная композиция // Методолого-теоретический и технологический ресурс развития информационно-образовательной среды. Москва, 2018. С. 407–412.

11.Шестаков, В.П. Гештальт и искусство: психология искусства Рудольфа Арнхейма/ Вячеслав Шестаков – Санкт-Петербург :Алетейя,2014.-109.

12.Эйзенштейн, С.М. Психологические вопросы искусства : Сборник: Уч. Пособие для вузов/Сергей Эйзенштейн;2002-335с.

13.Якобсон П.М. Психология художественного восприятия-Москва,1964.

Очень похожие работы
Пожалуйста, внимательно изучайте содержание и фрагменты работы. Деньги за приобретённые готовые работы по причине несоответствия данной работы вашим требованиям или её уникальности не возвращаются.
* Категория работы носит оценочный характер в соответствии с качественными и количественными параметрами предоставляемого материала. Данный материал ни целиком, ни любая из его частей не является готовым научным трудом, выпускной квалификационной работой, научным докладом или иной работой, предусмотренной государственной системой научной аттестации или необходимой для прохождения промежуточной или итоговой аттестации. Данный материал представляет собой субъективный результат обработки, структурирования и форматирования собранной его автором информации и предназначен, прежде всего, для использования в качестве источника для самостоятельной подготовки работы указанной тематики.
bmt: 0.10768
© Рефератбанк, 2002 - 2024