Современные школы дизайна

Общие тенденции

Наличие творческих способностей заставляет человека искать какое-то занятие, которое позволило бы выразить свое внутреннее состояние. Эти способности до определенного возраста наблюдаются у подавляющего большинства людей. Ведь сама природа человека предполагает творчество и к этому его призывал сам творец. Однако, со временем внутренняя одаренность, тот божественный голос исчезает или приглушается настолько, что становится неразличим в нашей суетливой жизни. И порой кажется, что эта нереализованность так и останется мечтой, что нет выхода, но тут школа дизайна может заметно улучшить ситуацию, если не решить проблему совсем.
С появлением интернета и возможности обучаться дистанционно значительно увеличились шансы приобщиться к миру творчества у большинства людей, не имеющихдоступа к таким знаниям из-за удаленности от центра. Да, бывают населенные пункты, где подобных специалистов не найти, но это не говорит о том, что в них не нуждаются. Напротив, люди, умеющие работать над дизайном в различных областях и создавать визуализацию, востребованы везде.
В чем преимущество школы дизайна? Во-первых, как уже говорилось, обучение может пройти любой человек, и расстояние не имеет значение. Во-вторых, время обучения выбирается удобное. Нет нужды отвлекаться от работы. И, наконец, в-третьих, стоимость обучения гарантирует то, что оно будет эффективно и уроки не пройдут даром. Все эти условия уже дали положительные результаты и несколько тысяч человек прошли обучение. Этот курс дизайнеров в Москве здесь очень популярен.
Если обратиться к понятию «школа» и посмотреть чем отличается профессионал от любителя, то становится ясно, что профессионала отличает уровень. Как правило, навыки нарабатываются с годами, но вот не каждый любитель становится профессионалом. Почему так происходит? «Школа» подразумевает наличие системы, этапы обучения или ступени, проходя которые человек становится специалистом. Именно наличие системы и позволяет достигать заветного уровня гораздо быстрее, чем обычно. Здесь важно и то, с каким наставником вы будете продвигаться по этому пути. Желательно, чтобы он имел опыт в этой области.
Дизайн, это отрасль, развивающаяся бурными темпами. Написанные вчера учебники сегодня ничему не смогут научить. Развитие технологий не дает стоять на месте. Это значит, что только передача собственного опыта может быть эффективной. Ведь только живой человек способен чутко реагировать на все изменения и потребности рынка

Диза́йн (англ. design, от итал. disegno обозначивание) - „это творческая деятельность, целью которой является определение формальных качеств промышленных изделий. Эти качества включают и внешние черты изделия, но главным образом те структурные и функциональные взаимосвязи, которые превращают изделие в единое целое как с точки зрение потребителя, так и с точки зрения изготовителя. Дизайн стремится охватить все аспекты окружающей человека среды, которая обусловлена промышленным производством.“
(Определение дизайна, предложенное Томасом Мальдонадо и утверждённое на VI Конгрессе ИКСИД (ICSID - International Council of Societies of Industrial Design))
Особенность современного состояния дизайна состоит прежде всего в том. что в нем сильно развиты проектировочные подразделения, значительно слабее - методические и только-только начала развиваться наука. Но, как уже отмечалось выше, без развития науки не может быть дальнейшего развития самого дизайна. Следовательно, основная задача сейчас состоит в том, чтобы скорейшим образом ее построить.
Но такого рода пожелания упираются в крайне медленные темпы развития наук. До самого последнего времени науки и научные дисциплины складывались столетиями. Это был процесс естественный и во многом стихийный. Ставить вопрос об искусственном построении или конструировании какой-либо науки было бессмысленно, ибо сначала не было реальных образцов самих наук, а потом, когда эти образцы появились, не было достаточного осознания их элементов, строения, функций. Но сейчас положение изменилось. Прежде всего, сам дизайн не может ждать столетия, пока естественным и стихийным путем сложится и оформится его наука. Она должна быть построена максимум в течение двух-трех десятилетий. И это заставляет по-новому относиться к самой задаче. Наука дизайна должна быть построена примерно так же, как инженер-конструктор строит машину. Для этого - и здесь не может быть сомнений ни у одного инженера и конструктора - науку нужно спроектировать.
Сегодня это уже не иллюзорная постановка вопроса, не пустые мечты, ибо предшествующая история естественного развития наук и всего человеческого мышления дала нам образцы, на которые мы можем ориентироваться и в соответствии, с которыми можем строить проекты новых наук. Сегодня мы имеем эталоны наук и такое число их, что уже можем в процессе специального научного исследования проанализировать их, выделить их элементы и фрагменты, описать их структуру и благодаря всему этому заранее знать, к чему мы можем стремиться и чего, наоборот, должны избегать.
Чтобы проделать эту работу по проектированию науки, нужной дизайну и обслуживающей его, необходимы специальные методологические исследования

1. Современные школы дизайна .
1.1. Общие тенденции.
1.2. Мозаика стилей.
2. Школы дизайна.
2.1. Современная французская школа дизайна интерьера.
2.2. Американский стиль дизайна интерьера.
2.3. Ар-деко стиль.
2.4. Модные тенденции.
Работа на оценку 5, оригинальность от 60%.