Романтизм

Романтизм – культурное направление, охватившее в XIX веке самые разнообразные сферы общества: от философии и экономики до моды. Отличительной особенностью проявления романтизма является конфликт с реальностью, неприятие установленных общественных норм.
Проблема несоответствия действительности идеалу особенно остро беспокоит общественное сознание. Такое противоречие становится главным мотивом культурного развития в Европе. Так возник романтизм.
Происхождение романтизма не отрицает эпоху Просвещения, когда задолго до романтиков Руссо говорил о примате чувств, об индивидуальности и непохожести каждого человека. Новое направление питали и идеи периода «Бури и натиска», поэтическое творчество Гёте и Шиллера. Эти идеи были интересны и близки романтикам, многим писателям, композиторам, художникам ...

Введение 3
1. Романтизм как культурное явление 4
1.1. Романтизм в литературе 7
1.2. Романтизм в живописи 10
1.3. Романтизм в музыке 14
Заключение 16
Список литературы 18

В начале XIX века в странах Европы происходит криз идей Просвещения, которые отражаются в философских концепциях просветителей и произведениях искусства классицизма. Буржуазная действительность не смогла воплотить грандиозные идеи представителей просветительской мысли. Именно этот факт послужил стимулом начала кризиса просветительских идей. Кроме того, французская революция не смогла оправдать надежды, выродившись в кровавый террор якобинцев. Это привело к разочарованию ее бывших сторонников и, как следствие, произошла потеря веры в разум, высоко ценимый Просвещением.
Очевидным фактом является возникновение романтизма в оппозиции к классицизму. Антитезой статике классицизма выступает вечное движение, рассудку - воспевание чувства, ограниченности - живописная бесконечность. Главным отличием оказывается, что классицизм - это явление, которое воспевало общественное бытие своей эпохи, романтизм ее не признавал. Классицизм высоко ценило государство, романтизм интересовала личность.

Романтизм в литературеЛитература в эпоху романтизма известна именами таких писателей, как Новалис, Э.Т.А. Гофман, Дж. Байрон, П.Б. Шелли, В. Гюго, Э. По. В это время в Германии поэт и философ Новалис (настоящее имя Фридрих фон Харденберг) становится видным участником кружка романтиков в Йене. Он пытался описать философию «магического идеализма», в которой говорится о полярности и взаимопереходе всех вещей, идее баланса реальности и фантазии во всех людях.Одним из выдающихся представителей немецкого романтизма был Э.Т.А. Гофман (1776—1822). О нем известно, что он являлся многогранной творческой личностью: он был не только писателем, но и композитором. Его произведения насыщены глубокой философской иронией и неординарным воображением, близким к яркому гротеску (новелла «Крошка Цахес»). По мнению Гофмана, существует огромная пропасть между жизнью и мышлением художника и обычного человека. Он использует понятия «музыкант» и «филистер» для разделения людей по принципу одаренности, необычности. Филистер для Гофмана - это обыватель, в то время как музыкант - это необыкновенная личность, возвышающаяся над серостью окружающего мира. Такие герои презирают материальные блага, находят смысл своей жизни в любви к искусству («Житейские воззрения кота Мурра»). Кроме того, Гофман - один из основоположников немецкой музыкальной эстетики и критики в эпоху романтизма, а также он сочинил одну из первых романтических опер - «Ундина» (1814).Неприятие материализма и принципов практицизма буржуазного общества, жертвой которых выступал человек, выражали в своих произведениях также английские романтики. Самым значительным из их числа был Джордж Ноэль Гордон Байрон (1766-1824). Известно, что Байрон, будучи членом палаты лордов, восторгался не удовольствиями придворной жизни, а утверждал существование «мировой скорби», вдохновлялся романтическим бунтом против ненавистного общества. Написанная им поэма «Паломничество Чайльд Гарольда» (1812-1818), философские поэмы «Манфред» (1817) и «Каин» (1821), цикл стихов на библейские мотивы, роман в стихах «Дон-Жуан» (1819-1824), лирические произведения передают острое чувство катастрофы человеческого бытия, потерю прежних идеалов и ценностей. Поэт создал тип одинокого метущегося героя, который склонен к саморазрушению. Байрон принимал участие в движении карбонариев, когда в Греции разгорелась национально-освободительная революция. Ему принадлежит создание байронического героя: разочарованный мятежный эгоист, одинокий, не понятый людьми страдалец, бросающий вызов всему миропорядку и религии. Творчество Байрона, явившееся значимым этапом в духовной эволюции европейского общества и культуры, породило явление байронизма начала XIX века, в том числе и в России.Продолжателем развития принципов романтизма в Англии был также Перси Биши Шелли (1792-1822). В своих лирических драмах, стихах и поэмах, трактатах по искусству презирал все виды политического и церковного гнета, протестовал против Бога и правящих классов, воспевал свободу и самореализацию в жизни.Гениальный французский писатель Виктор Гюго (1802-1885) создал выдающиеся произведения такие, как «Собор Парижской Богоматери» (1831), «Отверженные» (1862), «Человек, который смеется» (1869) и др., где разоблачал общественные недостатки и социальную несправедливость. Романист доказывал, что несправедливость приводит к нищете - рассаднике преступлений и что только решительные перемены в обществе позволят их уничтожить. Предисловие к драме «Кромвель» (1827) содержит манифест романтиков Франции, где Гюго выступает против классицистического правила «трех единств» и внешнего разграничения жанров, излагает принципы драматургии новой эпохи. Также Гюго высказывал мнение о смешении трагического и комического.Негативное мироощущение и взгляд на будущее, чувство «мировой скорби» отражается в романтизме вместе со стремлением к мировой гармонии, с поиском нового, совершенного идеала. Поэтическое творчество известного поэта Шарля Бодлера (1821-1867) получило определение «поэзия упадка и тления». Бодлер считается приверженцем эстетической теории «искусства для искусства» также является основоположником символизма. Презирая общепринятые условности, поэт выражал в своих стихах восхищение злом, безобразием и всяческими отступлениями от норм обыденного порядка. Значительное лирическое произведение - сборник «Цветы зла» (1857) выражает грусть по идеальной гармонии.Огромный разлад между желаемым и гнетущей действительностью вызывал в сознании большинства романтиков болезненно-фаталистическое или охваченное негодованием чувство двойственности, горькую насмешку над пропастью между мечтой и действительностью, превращенную в мировой культуре в принцип «романтической иронии». Большой вклад в развитие американской романтической литературы был сделан Эдгаром Алланом По (1809-1849), умершим в сорокалетнем возрасте. Литературным трудом начал заниматься в 16 лет, однако, признание своих стихов не получил. Так продолжалось, пока Ш. Бодлер не сделал перевод произведений по-французски. В последние годы жизни По страдал депрессиями и имел глубокий душевный кризис. Писатель получил основную известность вследствие мрачно написанных мистических и детективных новелл.Романтизм в живописиВ живописи романтизм проявился как опровержение классических принципов и законов для возвращения к чему-то более древнему и естественному, индивидуальному и экзотическому. Произошло пробуждение интереса в общественном сознании к национальному прошлому, национальным традициям, народному творчеству и культуре своего народа. Вместо античных образцов, появляется фольклорное творчество северных цивилизаций - народов Британских островов, скандинавов. Художники романтического направления черпали вдохновение из средневековья, восточных стран и современности. Чрезвычайно сильным был интерес к средневековому, мрачному, меланхоличному и изящному. Тогда же возродился интерес к христианству и готическому стилю, развитый Шатобрианом и мадам де Сталь.Романтические художники уравнивают высокое и низменное, трагическое и комическое, обычное и необычное. Романтизм характеризуется динамизмом, драматизмом сюжета, накалом страстей. Индивидуальная реакция творца на событие современности или на некую сцену выступает мерой искусства, а живопись становится выразительным средством. Таким образом, романтизм - это сочетание индивидуальных реакций на общественные и метафизические потрясения.В истории живописи рамки романтизма охватывают период с 1770 по 1840 год. Стадии развития романтического направления принято делить на три этапа: предромантизм (1770-1800); зрелый романтизм (1800-1824), возникший как реакция на французскую революцию 1789 года и военные кампании Наполеона (Гойя, Жерико, раннее творчества Делакруа); расцвет романтизма - с 1824 по 1840 (зрелое искусство Тернера и Делакруа). Отмечено, что в период предромантизма господствовали вкусы и формы английской чувствительности, а в эпоху зрелого романтизма - искусство насыщено французскими чертами. В этот период появляется новая историческая живопись и современная школа пейзажа. В третий период, называемый «романтическим движением», господствующее положение заняла концепция гения, воплотившаяся в зрелом творчестве Тернера и Делакруа.Крупнейшими представителями романтизма в живописи считаются художники Э. Делакруа, Т. Жерико, Ф.О. Рунге, К. Д. Фридрих, Дж. Констебль, У. Тернер.Живопись Франции в эпоху романтизма породила таких крупных мастеров, которые оказали главенствующее влияние художественной школы на весь XIX век. Романтическая живопись появляется как оппозиция не только классицистической школе Давида, но и всему официальному искусству.Первым художником нового направления был Теодор Жерико (1791-1824). Он любил писать солдат, офицеров, детей, стариков, друзей и даже психически нездоровых людей («Сумасшедшая, страдающая пристрастием к азартным играм», «Вор детей», «Умалишенный, воображающий себя полководцем»). В целом для романтиков характерен интерес к людям с шаткой психикой. Портреты сумасшедших Жерико создает уже очень больным. Конец жизни он проводит в постели и умирает на 33-м году жизни (вследствие неудачного падения с лошади). Жерико - мастер монументальных композиций, в которых он пытался воссоздать героическое начало в будничной, прозаической реальности. Основанием для творчества становятся для художника особенные, необыкновенные явления жизни. В 1816 году французский фрегат «Медуза» потерпел крушение у берегов Сенегала. Из 140 человек, высадившихся на плот, через 12 дней удалось спасти лишь 15. Жерико создает гигантское полотно 7x5 м, где изображает группу спасшихся на плоту людей в тот момент, когда они увидели на горизонте корабль. Среди них мертвые, сумасшедшие, полуживые и те, кто в безумной надежде всматривается в даль. Через пять лет после смерти Жерико именно к этой картине был применен термин «романтизм».После ранней смерти Жерико главой романтической школы стал Эжен Делакруа (1798-1863), признанный величайшим декоратором своего времени. Вместо традиционного и как бы обязательного для всех французских живописцев путешествия в Италию, Делакруа отправился в Англию (1825), в Марокко (1832), а затем во Фландрию и Голландию. Поездка в Марокко вызвала значительное изменение в стиле художника. Марокканские впечатления были столь сильны, что проявились даже в изображениях античных богов и героев. Конец его жизни ознаменовался созданием больших полотен для украшения Бурбонского и Люксембургского дворцов, а также знаменитого Лувра. Шедевр его творчества - картина «Свобода, ведущая народ», написанная в разгар революционных событий 1830 года и отразившая бунтарский пафос, характерный для романтизма. В этой картине соединены черты современной парижанки с классической красотой и могучей силой Ники Самофракийской. Делакруа считается создателем исторической живописи Нового времени. Делакруа был не только самым великим французским художником-романтиком, но замечательным писателем. Его статьи о других художниках предвосхищают Бодлера; они раскрывают нам его личность, а его «Дневник» и письма являются единственными свидетельствами его эволюции.Делакруа всегда отстаивал главенство принципа многообразия красоты. Эстетика романтизма впервые отреклась от вечного и застывшего канона прекрасного. Вместе с изменениями, происходящими в жизни, меняются люди, их предпочтения, представления о красоте.Испания дала миру одного из величайших художников-романтиков Франсиско Хосе де Гойя (1746-1828).