Формирование творческих способностей детей средствами театрального искусства

Дипломная работа по социальной педагогике и психологии ...

Содержание
Введение………………………………………………………………………3
Глава 1. Теоретические основы формирования творческих способностей детей средствами театрального искусства........................9
1.1 Формирование творческих способностей детей в условиях досуговой деятельности: сущность и специфика ............................................................9
1.2 Особенности формирования творческих способностей детей: психолого-педагогический аспект.................................................................18
1.3 Роль средств театрального искусства в формировании творческих способностей детей ………………………....................................................27
Глава 2. Экспериментальная работа по формированию творческих способностей детей средствами театрального искусства......................35
2.1 Диагностическое исследование влияния средств театрального искусства на уровень сформированности творческих способностей
детей …………………………………………………….................................35
2.2 Анализ экспериментальной работы по формированию творческих способностей детей средствами театрального искусства ...........................47
Заключение………………………………………………………………..…75
Список литературы………………………………………………………...79
Приложения…………………………………………………………………86

Введение.

Актуальность исследования.
В настоящее время социокультурная ситуация характеризуется целым рядом негативных процессов, происходящих в сфере духовной жизни – утратой духовно-нравственных ориентиров, отчуждение от культуры и искусства детей, молодежи и взрослых. Стремительно развивающееся мультимедийно-информационное пространство всё больше настраивает социум на потребительский образ жизни, вытесняя при этом культуру, духовность, нравственные идеалы. Для развивающейся и ещё не сформировавшейся личности, тем самым, создаётся множество дезориентирующих факторов, создающих значительные помехи, отвлекающих личность от устойчивого развития.
Вместе с тем, современная социально-культурная ситуация свидетельствует о быстрой смене условий труда, общественных взглядов и убеждений. Пересма триваются многие личностные качества, приобретённые ценности. Для того чтобы ребенку жить и успешно трудиться в чрезвычайно мобильном и динамичном обществе ближайшего будущего, необходимо научиться самостоятельно действовать, принимать решения, быть личностью, способной создавать нечто новое и оригинальное. Всеми этими качествами обладают творческие личности, личности, обладающие творческими способностями.
Особую заинтересованность государства и общества в поддержке одаренной молодежи выражает президент РФ В.В. Путин и премьер-министр правительства РФ Д.А. Медведев. Наиболее ярким отражением этой проблемы явилось высказывание Д.А. Медведева: «Особая заинтересованность государства и общества нужна для поддержки одаренной молодежи. Именно потому, что талантливые и креативные люди как раз являются теми, кто продвигает прогресс, кто занимается модернизацией государства, общества, экономики» [01], - пояснил он.
Но как воспитать этих талантливых, креативных людей?
Основной воспитательно-образовательный институт – школа, не обеспечивает решения этой проблемы в полной мере. Из-за непрерывного реформирования сферы образования и постоянно усложняющихся требований к процессу преподавания, школы вынуждены основные свои силы уделять образовательному компоненту. Развивающий и воспитательный компонент при этом всё чаще оказывается обделён вниманием и ресурсами.
Восполнить недостающие компоненты способна культурно-досуговая сфера. Находящаяся на стыке образования и культуры система дополнительного образования детей, благодаря своим базовым принципам – принципу добровольности, личной заинтересованности, доступности, и как следствие – мотивированности, имеет колоссальный воспитательный и развивающий потенциал.
В современной социально-культурной ситуации досуг предстает как общественно осознанная необходимость. По мнению Т.Г. Киселевой и Ю.Д. Красильникова, «общество кровно заинтересовано в эффективном использовании свободного времени людей - в целях социально-экономического развития и духовного обновления всей нашей жизни. С этих позиций и формируется «внешний» социальный заказ на освоение свободного времени, на проектирование досуговых программ, центров и зон досуга. В настоящее время происходит существенная переоценка значения досуга как социально-культурной категории в жизни общества. Выполнявший в течение многих лет роль придатка производственной сферы, досуг становится все более широкой сферой социально-культурной деятельности, где происходит самореализация творческого и духовного потенциала общества» [02, с. 145-146].
Творческая преобразующая деятельность способствует выходу за пределы стандартного опыта и принятию оригинальных решений, свойственных творческой активности личности. Следовательно, программа развития творческих способностей детей является чрезвычайно актуальной.
Состояние проблемы и ее изученность.
В культурно-досуговой сфере особый научный интерес направлен на саморазвитие, самовыражение, самоутверждение, и носит постоянный и устойчивый характер (Э.А. Аксенова, А.Ф. Воловик, В.А. Воловик, А.В. Мудрик, С.А. Шмаков). Такие известные авторы как А.Ф. Воловик и В.А. Воловик рассматривают досуговую деятельность как средство «удовлетворения потребностей, которые не могли быть удовлетворены в процессе учебной, трудовой деятельности и связанных с ними занятий, диктуемых нужной и внешней целесообразностью»; О.Р. Голованов — как специфический фактор самовыражения личности; С.А. Шмаков — как средство самореализации личности; М.Б. Зацепина, Т.В. Вдовенко — как деятельность для освоения социокультурного опыта человечества и развития личности.
Проблемным вопросом, на сегодняшний день, остается изучение путей развития творческих задатков и способностей в различных детских творческих объединениях. В данном научном направлении работали такие известные авторы, как: Т.И. Бакланова, И.Ф. Гончаров, А.Д. Жарков, Д.Б. Кабалевский, А.С. Каргин, Т.Г. Киселева, В.Н. Назаров, Б.М. Неменский, В.А. Разумный, К.И. Славина, Г.И. Соколовская, и др. По их мнению, досуговая деятельность является активатором на пути к формированию творческих способностей у детей, а учреждения дополнительного образования способствуют развитию последних. А.М. Саранов, Г.И. Гузева, Л.А. Турик отмечают направленность дополнительного образования на развитие личности и её самореализацию. О.Е. Лебедев исследует возможности успеха в выбранной сфере деятельности.
Наряду с этим, ведущие потребности детей в сфере свободного времени, мотивы, побуждающие их включаться во внешкольную творческую деятельность, достаточно глубоко исследованы в работах И.А.Бестужева-Лады, С.Н.Иконниковой, В.Т.Лисовского.
Творческие способности являются одним из компонентов общей структуры личности. Развитие их способствует развитию личности ребенка в целом. Как утверждают выдающиеся психологи Л.С.Выготский, Л.А.Венгер, Б.М.Теплов, Д.Б. Эльконин и др., основой творческих способностей являются общие способности. Если ребенок умеет анализировать, сравнивать, наблюдать, рассуждать, обобщать, то у него, как правило, обнаруживается высокий уровень интеллекта. Такой ребенок может быть одаренным и в других сферах: художественной, музыкальной, сфере социальных отношений (лидерство), психомоторной (спорт), творческой, где его будет отличать высокая способность к генерации новых идей. Исходя из анализа работ отечественных и зарубежных психологов, которые раскрывают свойства и качества творческой личности, были выделены общие критерии творческих способностей: готовность к импровизации, оправданную экспрессивность, новизну, оригинальность, легкость ассоциирования, независимость мнений и оценок, особую чувствительность.
Именно театральное искусство является уникальным, и наиболее полным средством развития творческих способностей детей. И несмотря на то, что за последние годы число исследований, посвященных влиянию внешкольных творческих объединений на личность возросло (работы А.И.Аверьянова, И.П.Волкова, Б.З.Вульфова, И.А.Генераловой, А.Д.Жаркова, В.И.Козловского и др.), не теряет своей актуальности вопрос изучения специфики воспитательных возможностей театральной студий для детей и подростков, а также условия и способы активизации личности и развитие творческих способностей средствами театрального искусства.
Цель исследования – выявить роль средств театрального искусства в процессе развития творческих способностей детей.

Объект исследования – формирование творческих способностей детей.
Предмет исследования – процесс формирования творческих способностей детей средствами театрального искусства.
Гипотеза – процесс формирования творческих способностей детей средствами театрального искусства будет более эффективным, если:
- теоретиче⁢ски обо⁢с⁢нова⁢на ⁢сущ⁢но⁢сть и ⁢специфика формирования творческих способностей детей;
- учте⁢ны п⁢сихолого-педагогиче⁢ские о⁢собе⁢н⁢но⁢сти детей среднего школь⁢ного возра⁢ста;
- и⁢спользова⁢но м⁢ногообразие форм, средств и методов тетрального искусства в проце⁢с⁢се формирова⁢ния творче⁢ских ⁢спо⁢соб⁢но⁢стей детей;
- разработа⁢на и в⁢недре⁢на комплек⁢с⁢ная (педагогиче⁢ская) программа по формирова⁢нию творческих способностей детей средствами театрального искусства.
Для решения поставленной цели сформулированы следующие задачи:
1. Проанализировать психологическую, методическую и историческую литературу по данной теме.
2. Изучить процесс формирования творческих способностей детей.
3. Определить комплекс средств театрального искусства в сфере детского самодеятельного творчества.
4. Разработать и апробировать комплек⁢с⁢ную (педагогиче⁢скую) программу по формирова⁢нию творческих способностей детей средствами театрального искусства.
5. Подтвердить или опровергнуть выдвинутую гипотезу экспериментальным путём.
Методы исследования:
- анализ психолого-педагогической, методической, и другой научной литературы;
- метод естественного наблюдения;
- метод личной беседы;
- метод включения в деятельность;
- метод сравнительного анализа;
- метод математической обработки материала исследования;
База и⁢с⁢следова⁢ния: Театральная студия «Сверчок» - дети 10-12 лет, Музыкальный театр «Маленькая Фея» - дети 10-12 лет.
Структура выпускной квалификационной работы.
Бакалаврская работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы и приложений.

Вопросы опросника:
1. Я люблю сочинять собственные песни.
2. Я люблю гулять один.
3. Мои папа и мама любят играть со мной.
4. Я задаю много вопросов.
5. Сочинение рассказов и сказок - пустое занятие.
6. Я люблю, чтобы у меня бал только один или два друга.
7. Я ничего не имею против, если иногда меняются правила игры.
8. У меня есть несколько действительно хороших идей.
9. Я люблю рисовать
10. Я люблю вещи, которые трудно делать.
11. Солнце на рисунке должно быть всегда желтым.
12. Я люблю все разбирать, чтобы понять, как это работает.
13. Мне больше нравится раскрашивать картинки в книжки, чем рисовать самому.
14. Легкие загадки – самые интересные.
15. Иногда папа или мама занимаются чем-нибудь вместе со мной.
16. Я люблю узнавать новое о животных.
17. Мой папа любит делать что-то по дому.
18. Я не люблю, когда другие дети задают много вопросов.
19. Трудно найти себе занятие, когда находишься один.
20. Мой папа думает, что я обычно поступаю правильно.
21. Я люблю рассказы о далеком прошлом.
22. Я охотнее играю в старые игры, чем в новые.
23. Когда я хочу что-то сделать, но мне это трудно, я отказываюсь от этой затеи и берусь за что-нибудь другое.
24. Я всегда играю с друзьями, а один я не люблю играть.
За каждый положительный ответ «да» начисляется 1 балл, за отрицательный ответ «нет» начисляется 0 баллов.
В пунктах 5,6,11,13,14,18,19,22,23,24 оценка проводится следующим образом: вместо одного балла начисляется ноль, а вместо ноль баллов - 1 балл. Это делается потому, что в указанных пунктах утверждается признак, противоположный оцениваемому. Другими словами, в этих пунктах за ответ «да» начисляется 0 баллов, а за ответ «нет» - 1 балл.
Анализ качеств.
1.Разнообразие интересов.
Подсчитаем общую сумму баллов за ответы ребенка в пунктах 1,5,9,16,21. Количество набранных баллов соответствует степени выраженности разнообразия интересов ребенка:
1. 1 степень - 0-1 слабо выражено;
2. 2 степень - 2-3 выражено средне;
3. 3 степень - 4-5 явно выражено.
2. Независимость.
Подсчитаем общую сумму баллов за ответы ребенка в пунктах 2,8,11,13,19,24. Количество набранных баллов соответствует степени выраженности независимости ребенка:
1. 1 степень - 0-1 слабо выражено;
2. 2 степень - 3-4 выражено средне;
3. 3 степень - 5-6 явно выражено.
3. Гибкость, приспособляемость.
Подсчитаем общую сумму баллов за ответы ребенка в пунктах 6,7,22. Количество набранных баллов соответствует степени выраженности гибкости поведении ребенка:
1. 1 степень - 0-1 слабо выражено;
2. 2 степень - 2 выражено средне;
3. 3 степень - 3 явно выражено.
4. Любознательность.
Подсчитаем общую сумму баллов за ответы ребенка в пунктах: 4,12,18. Количество набранных баллов соответствует степени выраженности любознательности ребенка.
1. 1 степень - 0-1 слабо выражено;
2. 2 степень - 2 выражено средне;
3. 3 степень - 3 явно выражено
5. Настойчивость.
Подсчитаем общую сумму баллов за ответы ребенка в пунктах: 10,14,23. Количество набранных баллов соответствует степени выраженности настойчивости ребенка.
1. 1 степень - 0-1 слабо выражено;
2. 2 степень - 2 выражено средне;
3. 3 степень - 3 явно выражено.
6. Сведения о семейной обстановке.
Подсчитаем общую сумму баллов за ответы ребенка в пунктах: 3,15.17,20.
Количество набранных баллов соответствует степени благоприятного влияния семейной обстановки для развития творческих наклонностей ребенка:
1. 1 степень - 0-1 мало способствует;
2. 2 степень - 2 – 3 способствует средне
3. 3 степень - 4 явно способствует
Если ученик набирает:
от 0 до 10 баллов – низкий уровень;
от 11 до 14 баллов – средний уровень;
от 15 до 19 баллов – высокий уровень.
Анализ уровня творческих способностей в экспериментальной и обычной группах.
Склонность ребенка к творчеству складывается из таких его качеств, как разнообразие интересов, независимость и гибкость ума, любознательность, настойчивость. Также существенное значение имеет и обстановка в семье ребенка.
Творческие способности высоко развиты у 8 детей экспериментальной и обычной группе. По 1-му ребёнку в каждой группе характеризуются низким уровнем развития творческих наклонностей, столько же детей на среднем уровне.
Если рассмотреть каждый критерий по отдельности, то можно заметить, что хорошо развиты у детей разнообразие интересов (44 и 42 балла). 35 и 31 балл (соответственно) набрала и благоприятная семейная обстановка, позволяющая детям реализовать себя в творчестве.
Большинство детей любят сочинять песни, стихи, рассказы. Многие рисуют. Интересуются животными, растениями, увлекаются изучением Космоса.
Плохо развиты у детей такие качества, как гибкость и настойчивость в экспериментальной группе (по 17 баллов) и любознательность в обычной (11 баллов).
Можно сказать, что у большинства детей преобладает склонность действовать, думать и поступать сообразно мнению большинства, и не для всех личностные стандарты важнее стандартов группы.
Низкий уровень любознательности можно объяснить тем, что у детей нет определённого любимого дела, отсутствует ярко выраженная внутренняя мотивация. В возрасте 10-12 ещё преобладает учебный вид деятельности, их больше интересует математические и языковые знания, а любопытство уходит на второй план.
Анализ результатов творческих способностей детей экспериментальной и обычной групп можно изобразить в сравнительной диаграмме (Рисунок 2).
Рисунок 2 - Анализ результатов творческих способностей детей экспериментальной и обычной групп
Анализ уровня воображения
Предлагается выполнить увлекательные задания. Все они потребуют воображения и фантазии. При выполнении каждого задания надо стараться придумать что-то новое и необычное и хорошо бы такое, до которого далеко не каждый додумается. Предлагается 10 незаконченных фигур (Рисунок 3). Если добавить к ним дополнительные линии или штрихи, получаются интересные предметы или даже сюжетные картинки. Следует придумать название для рисунка и написать его под ним.
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
Рисунок 3 – Незаконченные фигуры
Количество баллов, полученное обследуемым, является одним из показателей воображения и креативности, способности выдвигать идеи, отличающие от очевидных. Оригинальность решений означает способность избегать легких и очевидных ответов. Максимальное количество возможных баллов — 20.
Критерии, используемые при проведении результатов тестирования представлены в Приложении 2. Анализ результатов представлен в Приложении 3. Наиболее показательные рисунки представлены в Приложении 4.
Анализ результатов исследования воображения позволяет сделать вывод о том, что больше чем у половины детей в экспериментальной и обычной группах довольно высокий уровень воображения (111 и 107 баллов соответственно), т.е. в работах отмечается развернутая предметная среда, дети, превратив тест-фигуру в какой-либо предмет, добавляют к рисунку все новые и новые элементы, организуя целостную композицию согласно воображаемому сюжету; наблюдается изменение масштабов изображения за счет использования заданной тест-фигуры в качестве какой-либо крупной детали целостного изображения (например, первая фигура - уже море, морда животного, облако туча, цветок, яблоко и т.п.).
Низкий и средний уровень у четырёх испытуемых, т.е. работам свойственна схематичность, характерно практически полное отсутствие деталей. Дети изображают единичные предметы, контуры которых, как правило, совпадают с контурами предложенных фигур.
Как видим, воображение в данных группах развито. Но, можно сказать, что оно у многих детей является гибким, т.е. фиксированность образов в представлении не отражается в рисунках – все рисунки на разные сюжеты и охватывают как внутреннюю, так и внешнюю части контура фигуры.
Испытуемые с высоким уровнем воображения, характеризуются отсутствием стереотипности и качественным исполнением рисунков обычно способны к художественной деятельности (графике, живописи, скульптуре и т.п.).
Исследование уровней воображения в экспериментальной и обычной группе можно представить в сравнительной диаграмме (Рисунок 4).
Рисунок 4 – Уровни воображения в экспериментальной и обычной группах
Творческое задание «Покажи, как двигается, говорит».
Ребёнку поочерёдно предлагаются картинки, с различными образами, как одушевлёнными, так и неодушевлёнными. Ему необходимо показать, как двигается этот объект, придумать ему речь, язык.
Творческое развитие проверяется через предъявление художественных объектов, репродукций, фото, открыток и восприятие целостного образа и выразительности его формы.
Так детям, были показаны картинки с изображением робота, обезьяны, цветка, тучи, травы, жука (Приложение 5.)
При оценке данного задания была использована трёхбалльная система, т.е. представили итоги в трёх уровнях:
высокий уровень – точность, целостность переданного образа, выразительность показа;
средний уровень – «ухвачены» только некоторые элементы, достаточно выразительный показ;
низкий уровень – образ не воспринят, выразительность отсутствует.
Анализ результатов Творческого задания представлен в Приложении 6. Обобщая результаты данного задания, можно сказать, что и экспериментальная и обычная группа, показали практически одинаковые результаты и набрали 97 и 98 баллов соответственно. В основном уровень творческого развития в передаче образов был показан ниже среднего. В основном дети показывали только некоторые элементы образа, выразительность показа была только у 4-х ребят и то при показе одушевленных предметов.
Кроме того, был проведён опрос родителей детей посещающих студии по Опроснику Ф.Татл и Л. Беккер (для родителей и педагогов) (Приложение 7).
Зарубежные исследователи Ф.Татл и Л.Бекер составили анкету для родителей и педагогов, относительно данных ребёнка. В данном опроснике выделены особенности, свидетельствующие о больших потенциальных возможностях ребёнка.
Минимальное количество набранных баллов – 17, максимальное – 85.
Наиболее показательные ответы на данный опросник представлены в Приложении 8.
Анализируя данные данного опросника, следует сказать, что баллы, набранные экспериментальной и обычной групп, относятся к показателям среднего уровня. В основном 5 баллов родители ставили в таких вопросах как:
Легко схватывает и удерживает большое количество информации. Запоминает больше подробностей, чем другие дети.
Проявляет острую наблюдательность.
Проявляет одарённость в области музыки, рисования, ритмики и других областях искусства.
Что выдает склонность детей к творчеству и складывается из таких качеств, как разнообразие интересов и любознательность.
Проанализировав выше представленные методики и суммируя результаты, следует сказать, что в целом дети проявили себя способными и творческими личностями. У ребят высоко развиты творческие наклонности: их интересы разнообразны, в семье располагающая обстановка к творческой деятельности.
Делая вывод по констатирующему этапу, в дальнейшей методической разработке стоит учесть следующие моменты:
необходимо расширять сенсорный опыт детей;
при воспитании ориентироваться не на стандарт, а на индивидуальные особенности;
обеспечивать ребенку максимальную самостоятельность в творчестве, не сдерживать инициативы детей;
наряду с творческим воображением развивать восприятие, внимание, память, мышление;
развивать воображение, используя богатство эмоциональных состояний ребенка, его чувства;
предлагать детям решать творчески возникающие у них проблемы;
способствовать оттачиванию театральных навыков как главного инструмента творческой активности.
2.2 Анализ экспериментальной работы по формированию творческих способностей детей средствами театрального искусства
Исходя из выводов диагностического этапа эксперимента, следует приступить к формирующему этапу.
На этом этапе была поставлена задач максимально насытить время занятий экспериментальной группы разнообразными видами и формами театрализованной деятельности, направленной на формирование творческих способностей.
Цель формирующего этапа:
1. Разработать технологию развития творческих способностей детей.
2. На основе технологии составить программу развития творческих способностей детей с максимальным вовлечением в творческий процесс экспериментальную группу.
В период внедрения методической программы были проведены мероприятия по следующим дисциплинам:
1. Актёрское мастерство
2. Сценическая речь.
3. Сценическое движение.
Программа ставит перед собой следующие цели:
1. Раскрытие разнообразных творческих и интеллектуальных способностей ребенка посредством театрального искусства.
2. Создание благоприятных условий для формирования коммуникативных способностей ребенка с целью оптимальной социальной адаптации.
3. Расширение общего кругозора детей через знакомство с отечественной и мировой театральной культурой.
Принципы данной программы:
1. Гармоничное развитие личности ребенка;
2. Доступность обучения;
3. Систематичность и последовательность;
4. Игровой принцип;
5. Обеспечение эмоционального благополучия.
Программа рассчитана на 1 год обучения. Процесс обучения разделен на три периода.
В экспериментальной группе дети задействованы в процессе постановок спектаклей и театральных представлений.
Обучение технике театрального искусства происходит, прежде всего, через освоение актерского мастерства, сценического движения, сценической речи. Следует отметить, что подобное деление не имеет строгих границ и является довольно условным, т.к. актерское мастерство в целом во многом включает в себя и сценическое движение, и сценическую речь. Также множество элементов, понятий и навыков изучаются в рамках двух или даже всех трех основных дисциплин. Предмет, значение и техника преподавания каждого из данных направлений (актерское мастерство, сценическое движение и сценическая речь) будут рассмотрены в приложенных программах обучения.
Занятия актерским мастерством, сценической речью и сценическим движением на данном этапе несут характер развивающих фантазию, воображение и свободу движения игр. Им уделяется по 2 часа в неделю, и еще один учебный час тратится на постановочную работу, ведь уже на первом году обучения ребята выходят на сцену, пробуя свои силы в специально разработанных репертуарных постановках театра-студии.
Еще одной существенной особенностью данной программы является довольно широкий выбор предметов, обучение которым ведется в студии. При том, что основными предметами, которым уделяется максимальное внимание, являются актерское мастерство, сценическое движение и сценическая речь, стоит давать некоторые знания по истории театра и вокалу.
Следует также отметить, что в репертуар экспериментальной группы театральной студии в обязательном порядке следует вводить спектакли, где персонажами являются одушевленные и неодушевленные предметы (исходя из проведенного анализа на уровень воображения), так как это позволит закрепить полученные навыки подражания голосам и повадкам различных животных, с одной стороны, и наоборот, несколько освободит ребенка от приобретенных стереотипов как раз за счет возможности ―поиграть со своим персонажем в различных ситуациях.
Желательно также включать в репертуар спектакли со стихами, песнями и танцами, поскольку это стало бы живым подтверждением того многообразия средств, которые можно использовать для выражения характера и мироощущения героя спектакля. Так, находя такие средства для своего персонажа самостоятельно или с помощью педагогов, ребенок не только учится усматривать взаимосвязь между различными видами искусств за счет одного настроения или состояния, которое они передают, но и обогащают свой личный арсенал самовыражения и передачи своего собственного состояния.
Таким образом, разножанровый репертуар обязателен для успешной работы театральной студии. Поэтому эта черта вынесена в качестве отличительной особенности данной программы.
Во время всех занятий, которые будут проводиться в экспериментальной группе в студии, программой ее работы предусматривается максимальная вариативность используемых методов и техник обучения. На занятиях используются как словесные, так и наглядные, как теоретические, так и практические методы: режиссерский рассказ, показ; голосовые, речевые, дыхательные тренинги; двигательные разминки, подвижные игры; этюды на память физического действия и т.д. Помимо перечисленных разнообразных методов используются и такие формы обучения, как прослушивание аудиоматериалов, просмотр видеофильмов, спектаклей; посещение театров, музеев.
Предполагаемый результат - за время обучения экспериментальной группы в студии дети должны получить основы актерского мастерства, сценической речи и сценического движения, которые описаны в соответствующей части программы, но, главное, получить навыки эффективных коммуникаций, умение общаться, работать в коллективе, взаимодействовать с партнером, а также, способность проявить себя, раскрыть свой творческий и личностный потенциал.
Именно на это в первую очередь направлены обучающие программы по актерскому мастерству, сценической речи и сценическому движению в рамках программы.
1. План работы по программе «Мастерство актёра».
Первый уровень обучения посвящается выполнению следующих задач: достижение мышечной свободы студийцев; чувство партнерства; сплочение коллектива и решаются посредством развивающих театральных игр и постановкой (вводом в обучающий) спектакля.
Первая подготовка к занятиям (примерно 15 минут). Экспериментальную группу студийцев надо попросить взять свободный стул, поставить в полукруг и сесть на него. После выполнения объясняем, что надо расставить стулья без суеты и ссор. Пусть каждый заметит, где сейчас стоит его стул. И бесшумно, без лишних движений отнесет его на прежнее место. А потом, по хлопку, так же бесшумно поставит его туда, где он стоит сейчас. После выполнения действия просим сесть удобно, расслабить плечи, локти, кисти рук. Ребята расслабляются и отдыхают – реалаксируются. Далее просим прислушаться, как бьется сердце и ни о чем не думать. Отпустить мысли. Не гнать, а отпустить – пусть себе текут. Тишина. Каждый думает о своем. Но тянуть нельзя. Пора обратить их внимание на вашу персону. Это нужно для того, чтобы между вами возникла обратная связь – взаимный интерес друг к другу – внутренний контакт. Просите посмотреть на вас внимательно и долго, так, как если бы нужно было потом нарисовать портрет по памяти. Тишина.
Теперь вы можете рассказать, чем они будут заниматься в студии. Но рассказ должен быть краткий уверенный и понятный. После вы просите их не резко но энергично встать, потянуться и выйти на сцену встав в круг – будем играть. Начнем с представления.
Упражнение 1. Знакомство – дразнилка.
Участники будущей студии знакомятся друг с другом и с возможностями своих инструментов, т. е. тела и голоса. А руководитель знакомится с группой – получает возможность увидеть, насколько дети контактны, гибки и подвижны в общении.
Основной принцип игры – постепенное усложнение заданий и абсолютно точное их выполнение. Последнее способствует включению внимания и отработке координации. Сосредоточение на точном выполнении задания, кроме всего прочего, позволяет сразу переключить внимание группы с безмолвного вопроса «Как я выгляжу?» на рабочий настрой.
Все участники игры стоят в кругу. Важно, чтобы каждое действие точно фиксировалось. Первый участник игры делает приставной шаг в центр круга – первое действие. Называет своё имя – второе действие. Затем весь круг пытается точно повторить всю триаду. В идеале должны возникнуть абсолютная синхронность и абсолютная точность в манере подачи звука и энергии действия. Далее каждый участник проделывает тоже самое, а группа вторит ему.
Упражнение 2 на внимание.
Возьмите в качестве объекта наблюдения любой объект из вашего ближнего круга, например, чайную ложечку, и придумайте его «историю».
Не ограничивайте фантазию, выдумывайте, творите, даже если история будет похожа на сказку.
Упражнение 3.
«Зеркало». Это упражнение предложено Л. М. Шихматовым.
Два актера становятся друг против друга. Один как бы смотрится в зеркало, другой является «отражением» и повторяет все движения первого.