Влияние стиля Модерн на формирование стилистики ювелирных украшений и аксессуаров рубежа веков.

ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА I. КОСТЮМ ЭПОХИ МОДЕРН В КОНТЕКСТЕ КУЛЬТУРЫ КОНЦА XIX – НАЧАЛА XX вв.
1.1. Этимология и эволюция стиля Модерн
1.2. Художественно-стилистические особенности женского костюма эпохи Модерн
1.3. Эволюция мужского костюма
ГЛАВА II. ЕВРОПЕЙСКИЕ И ОТЕЧЕСТВЕННЫЕ ЮВЕЛИРНЫЕ УКРАШЕНИЯ И АКСЕССУАРЫ ЭПОХИ МОДЕРН: ТЕХНИКИ, МАСТЕРА, ХУДОЖЕСТВЕННО-СТИЛЕВЫЕ ОСОБЕННОСТИ
2.1. Ювелирное искусство в Европе на рубеже веков. Творчество Р. Лалика и Ж. Фуке
2.2. Ювелирное искусство в России в эпоху Модерн: основные техники, мастера
2.3. Деятельность фирмы Фаберже
ГЛАВА III. ЮВЕЛИРНЫЕ УКРАШЕНИЯ И АКСЕССУАРЫ КАК ЧАСТЬ МУЖСКОГО И ЖЕНСКОГО ОБРАЗОВ ЭПОХИ МОДЕРН
3.1. Ювелирные украшения и аксессуары как часть женского образа эпохи Модерн
3.2. Мужской образ эпохи Модерн и роль украшенийи аксессуаров в его создании
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
ПРИЛОЖЕНИЕ
ГЛОССАРИЙ
СПИСОК ИЛЛЮСТРАЦИЙ
АЛЬБОМ ИЛЛЮСТРАЦИЙ

Влияние стиля Модерн на формирование стилистики ювелирных украшений и аксессуаров рубежа веков.

История русского ювелирного искусства эпохи Модерн рассматривается в труде А.Л. Карпуна «Русское ювелирное искусство, вторая половина 19-20 вв». Автор обращается не только к истории отечественного ювелирного искусства, но также и раскрывает присущие русским ювелирным украшениям эпохи Модерн стилистические и художественные особенности.
Достаточно подробно об ювелирном искусстве России эпохи Модерн рассказывается в работе С.Я. Коварской и И.Д. Костиной «Русские ювелирные украшения XVIII–начала XX вв.».
История отечественного ювелирного искусства, а также основные ювелирные техники эпохи Модерн представлены в работах М.М. Постниковой-Лосевой «Русское ювелирное искусство, его центры и мастера XVI–XIX вв.» и «Золотое и серебряное дело XV–XX вв.».
Наконец, мы обратимся к трудам, посвященнымдеятельности знаменитых ювелиров эпохи Модерн.
Отметим труд В. Скурлова и Г. Смородиновой «Фаберже и русские придворные ювелиры», в котором авторы повествуют о становлении и триумфе отечественной школы ювелирного искусства на рубеже XIX – XX веков, а также о деятельности выдающихся ювелиров того времени – К. Фаберже, П. Овчинникова, И. Хлебникова.
Деятельности ювелиров фирмы К. Болина посвящена работа В.В. Скурлова «Придворные ювелиры Болины». К. Болин и ювелиры его фирмы создавали удивительные по красоте ювелирные украшения в стиле Модерн.
История петербургского ювелирного искусства эпохи Модерн подробно представлена в труде М.Н. Лопато «Ювелиры старого Петербурга».
В данном исследовании мы особое внимание уделили творчеству Р. Лалика как наиболее яркому представителю стиля Модерн в европейском ювелирном искусстве. При разработке этой темы нами был использован труд Ж.П. Мидана «Модерн. Франция», где рассказывается об истории деятельности ювелира Рене Лалика, а также о стилистических особенностях создаваемых им ювелирных украшений.
Предмет исследования – стиль Модерн.
Объект исследования – аспекты влияния стиля Модерн на стилистику ювелирных украшений и аксессуаров рубежа веков.
Были использованы следующие методы исследования: искусствоведческий, сравнительный анализ, образно-стилистический, приёмы типологии, классификации и систематизации изучаемого материала.
Гипотеза исследования: стиль Модерн оказал значительное влияние на формирование стилистики ювелирных украшений и аксессуаров, а также на моду и искусство в целом, придав этой стилистике присущую Модерну легкость, и вместе с тем насыщенность фактуры, богатство палитры и орнаментики.
Работа состоит из введения, трёх глав, заключения, списка литературы и приложений, иллюстраций. Структура дипломной работы подчинена целям и задачам исследования. Во введении даётся общая характеристика исследования, определяется его характер.
Первая глава состоит из трёх параграфов, а посвящена она женскому и мужскому костюму эпохи Модерн в контексте культуры конца XIX – начала XX вв. Причем, костюм рассматривается в динамике, в процессе эволюции.
Во второй главе рассказывается об истоках и эволюции ювелирного искусства стиля Модерн. Особое внимание мы обратим на творческую деятельность мастеров ювелирного искусства России и Западной Европы, выявив главные черты стиля их работы.
Третья глава посвящена ювелирным украшениям и аксессуарам как части мужского и женского образа эпохи Модерн.
В заключении представлены основные выводы по исследованию.
В конце работы помещены приложения (глоссарий) и иллюстративный материал, помогающие лучшему пониманию основных положений данного исследования.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Стиль Модерн оказал значительное влияние на формирование стилистики ювелирных украшений и аксессуаров, а также на моду и искусство в целом, придав этой стилистике присущую Модерну прозрачность, легкость, и вместе с тем насыщенность фактуры, богатство палитры, орнаментики.
В эпоху Модерн творили такие великие художники, как Жорж Деспре, Эжен Руссо, Эмиль Галле, братья Огюст, Антонин Даум, Карл Кёппинг, Л. Антонио Салвиати и многие другие, они оказали сильнейшее влияние на художественный вкус данной эпохи. Искусство того времени включало в себя достаточно много различных течений: флореальное или Ар Нуво; неоромантическое; рациональное или геометрическое; «неопластицизм» и неоклассицизм и другие. Эти течения объединяло общее мировоззрение, настойчивые поиски нового «большого» стиля во всех сферах творческой жизни. Стоит отметить, что художники, в особенности Ван де Велде, Бенуа, Бакст оказали большое влияние на моду эпохи Модерн. «Русские сезоны» С. Дягилева в Париже произвели настоящий фурор в мире искусства и моды. Шикарные декорации, выполненные художниками Бенуа, Рерихом, Головиным, Бакстом, прославили имена этих великих творцов Модерна. В моду вошли мягкие плоские лифы и плавно струящиеся вдоль бёдер юбки, шифоны, крепы, лёгкие и прозрачные, отделанные бисером и стеклярусом, причудливых форм украшения в восточной стилистике.
Вне всякого сомнения, художников модерна вдохновляли прекрасные дамы того времени: Джейн Моррис, Сара Бернар и многие другие. На полотнах мы можем видеть различные женские образы эпохи Модерн. В то время женщина ассоциировалась со стихией, а её гармоничность подчёркивалась отождествлением с теми или иными природными образами, отсюда и появились женщина-бабочка, женщина-птица, женщина-цветкок и т.п. В то время женские образы типологизировали и согласно четырём сторонам света: восточный и западный, например, это типы Саломеи и Белой дамы, северный тип – свирепая валькирия и южный – плотоядная вакханка.