"Творчество В.М.Блажевича и музыкальная культура начала XX века"

Оглавление
Введение
Творчество В. М. Блажевича
Заключение
Список используемой литературы

"Творчество В.М.Блажевича и музыкальная культура начала XX века"

, 1995); в «Методике обучения игре на тромбоне» В. Сумеркина (М., 1987) указывается, что «Школа для раздвижного тромбона в ключах» Блажевича издана в 1935 году. Однако «Школа для раздвижного тромбона» была издана в 1925 году, а Школа развития легато на цуг-тромбоне вышла из печати в 1926 году. Из этого следует, что первые отечественные Школы игры на тромбоне были созданы не в 30-х годах, а десятилетием ранее.Подтверждением композиторского мастерства Блажевича стало появление в разные годы его 13 концертов для тромбона с фортепиано, которые прочно вошли в учебный репертуар студентов музыкальных училищ, консерваторий, а также в программы Российских и Международных конкурсов музыкантов-исполнителей на духовых инструментах. Необходимо подчеркнуть, что Блажевич был первым отечественным композитором, создавшим такое количество произведений для тромбона.К наиболее популярным концертам Блажевича следует отнести 2-й, 5-й, 8-й, 9-й2, 10-й и 11-й. Интересно, что к концерту № 5, кроме тромбоновой партии, Владислав Михайлович отдельно сочинил сольные партии для фагота и трубы, с несколько большей технической и диапазонной сложностями.Отмечая плодотворную композиторскую деятельность Блажевича, профессор Московской консерватории Ю. Усов отмечает: «Неизменной популярностью долгие годы пользуются концертные сочинения для тромбона с фортепиано. Современные по языку, отлично использующие технические и звуковые возможности инструмента, произведения В. Блажевича произвели подлинный переворот в музыкальной литературе для тромбона».Блажевич в своей работе «Методы обучения игре на тромбоне» поясняет, что созданные им концерты для тромбона с фортепиано, за исключением концерта № 11, написаны в свободной форме фантазии. Они состоят из трех частей. Как правило, изложению первой части предшествует вступление, после которого следует тема мелодического характера с небольшим развитием, далее излагается тема речитативного характера, которая завершается в большинстве случаев каденцией. Вторая часть медленная, песенного характера, требующая от тромбониста напевного, выразительного звука. Третья часть обычно стремительного характера, имеет форму небольшого рондо или скерцо. Иногда в финал вводится тема первой части.Кроме перечисленных изданий, в педагогической практике широко используются как опубликованные произведения Блажевича, так и рукописные работы, среди них: 50 этюдов для альт-тромбона, 24 этюда для тенор-тромбона, 50 этюдов для бас-тромбона, 10 концертных этюдов для тромбона с фортепиано, Миниатюры для кларнета и для гобоя с фортепиано, Скерцо для трубы и фортепиано.Для развития ансамблевой игры и подготовки тромбонистов к оркестровому исполнительству используются свыше 60 номеров ансамблевых сочинений: терцетов, квартетов, квинтетов Блажевича. Отечественные исполнители - тромбонисты и педагоги высоко оценивали творчество талантливого музыканта. Известно письмо Владиславу Михайловичу от профессора Петербургской консерватории П.Н. Волкова, в котором он пишет, что «Я, В. Кузнецов и Е. Рейхе играли в театре, в присутствии оркестрантов Ваши трио. Все отзывались о них как о прекрасных произведениях, написанных так ново и свежо».К вопросам методики обучения игре на духовых инструментах Блажевич проявлял интерес еще в студенческие годы и занимался этим всю последующую жизнь. В своей работе «Методы обучения игре на тромбоне» он, в частности, писал, что «в дореволюционной России педагоги по духовым инструментам, как правило, были иностранцы: немцы, чехи, итальянцы и др. Они не желали передавать свой опыт другим, так как боялись конкуренции своих воспитанников и обучали их только игре на своем инструменте, не заботясь о будущей преподавательской деятельности учеников». При такой постановке обучения, вопросы методики не всегда находили отражение в индивидуальных занятиях с учениками в классе по специальности. И далее Блажевич отмечал: «Мои записки являются как бы элементарным пособием к обучению игре на тромбоне, их следует расценивать как пособие практического назначения, цель этой работы - дать краткие советы и наставления, которые принесут пользу в обучении молодым педагогам». Поэтому в «Методах обучения игре на тромбоне» Блажевич детально рассматривает такие важные в тот период вопросы, как:- понятие о методах обучения и их определение;-общая постановка при игре на тромбоне и методы развития исполнительского дыхания;- работа тромбонистов над звуком, интонацией, развитием динамики и фразировки;- способы самостоятельных ежедневных занятий;- разновидности атак и техники кулисы;- формирование легкого амбушюра и освоение трели.В данной работе Блажевич рассматривает и другие проблемы. Он является новатором в обосновании и практическом применении на тромбоне штриха «легато». Долгое время считалось, что исполнение штриха легато на тромбоне невозможно. В. Блажевич доказал обратное и дал этому теоретическое обоснование в созданном им специальном пособии «Школа развития легато на цуг-тромбоне».Наряду с интенсивной музыкально-исполнительской, педагогической и научно-методической деятельностью Блажевич много внимания уделял организации и развитию самодеятельных и профессиональных духовых оркестров. В 1920 году он приглашается руководителем и дирижером самодеятельного духового оркестра фабрики «Гознак», а в 1928 году - руководителем профессионального оркестра Школы усовершенствования командного состава путей сообщения (ШУКС). В 1937 году Блажевичу поручают организацию и художественное руководство Государственным духовым оркестром Союза ССР, который становится одним из крупнейших отечественных музыкальных коллективов того времени. Оркестр насчитывал 90 исполнителей, принятых по конкурсу. Под руководством Блажевича оркестр выступал по радио, в клубах, дворцах культуры, на предприятиях и на открытых эстрадах. Благодаря активной исполнительской деятельности, коллектив приобрел широкое признание среди слушательской аудитории.Репертуар Госоркестра был разнообразен. В него входили как оригинальные сочинения, так и переложения симфонических произведений российских и зарубежных композиторов. Лично Блажевичем для духового оркестра сделано свыше 120 переложений. Для выступлений в концертах оркестра периодически приглашались известные дирижеры и исполнители: Н. Голованов, Ю. Файер, Ю. Тимофеев, Л. Гинзбург, М. Михайлов, И. Петров, М. Максакова, Д. Ойстрах и другие.В период работы с оркестром Блажевич создает пособия для совершенствования оркестрового исполнительства: «Школа для коллективной игры на духовых инструментах» (1937); «Ежедневные коллективные упражнения для духового оркестра» (1948). Эти работы и сегодня широко используются как в самодеятельных коллективах, так и в профессиональных духовых оркестрах, в том числе и в оркестрах Российской армии.Владислав Михайлович работал и в жанре сочинения музыки для духового оркестра, написав ряд оркестровых пьес, концертных и строевых маршей. Среди них: две увертюры, два вальса, несколько сюит, 10 концертных маршей, имевших определенные названия: марш «Железнодорожников», «На дрейфующей льдине», адресованный героям полярникам, «Сталинский маршрут», посвященный перелету летчиков России через Северный полюс в Америку.Созданные Блажевичем произведения для духового оркестра и исполненные им на концертных эстрадах послужили своеобразным толчком для написания сочинений для духовых оркестров такими композиторами, как Н. Мяскрвский, Р. Глиэр, С. Василенко, Б. Рунов, Б. Диев, Вал. Петров.Работая с духовыми оркестрами Владислав Михайлович считал, что дирижер обязан не только в совершенстве знать технические и художественные особенности духовых инструментов, но и владеть исполнительскими навыками игры на различных духовых инструментах. Сам Владислав Михайлович освоил игру на кларнете, саксофоне, гобое, баритоне, тромбоне, тубе. И когда требовала того обстановка, он брал нужный инструмент и показывал как следует на нем играть. В этом отношении он продолжил традиции, заложенные Н. Римским-Корсаковым, который, прежде чем написать хорошо известные сегодня произведения для кларнета, гобоя и тромбона, предварительно тщательно изучал приемы игры на этих инструментах.Будучи профессором Московской консерватории, дирижером духовых оркестров «Гознак» и «ШУКС», Блажевич, как крупный специалист и музыкально-общественный деятель, видел недостатки в подготовке дирижерских кадров для военных оркестров. Вместе с профессорами А. Александровым, Ю. Тимофеевым, Н. Ивановым-Радкевичем и П.