Тициан "Венера с зеркалом"

Введение
1. Эволюция творчества: от ранних произведений к «Венере с зеркалом»
2. «Венера перед зеркалом»
2.1. Композиция картины
2.2. Роль зеркала в картине
2.3. Мифологические мотивы
2.4. Техника живописи
Заключение
Список литературы

Тициан "Венера с зеркалом"

В 1920-1930-е годы «Венера перед зеркалом» разделила участь многих шедевров эрмитажной коллекции. В 1931 году она была продана Эндрю Меллону. С 1937 года картина находится в Национальной галерее в Вашингтоне.
Заключение
«Венера с зеркалом» - одна из лучших работ итальянского художника. Тициановская Венера - олицетворение женственности, плодородия, материнства прекрасна зрелой красотой земной женщины. Сидя на ложе, она держит левую руку на груди, а правой закрывает покрывалом колени. Перед ней два амура: один протягивает ей венок, а другой держит зеркало, в котором видно отражение богини. Прекрасно написанная фигура напоминает классический образ Венеры, олицетворяющей целомудренную красоту и так непохожую на всех прежних чувственных Венер, возлежащих в любовном томлении на лоне природы или в интерьере2.
Документально известно, что сам Тициан написал не меньше двух вариантов своей композиции «Венера с зеркалом», над которой работал долго, неоднократно возвращался к ней, доделывал и переделывал, но так и не расстался с ней до конца жизни. Композиция с обнаженной Венерой пользовалась неизменным спросом, поэтому мастерская Тициана буквально тиражировала ее в повторениях, часто совмещая в себе элементы различных версий. Кроме непосредственного окружения Тициана, его произведения копировали и другие художники, иногда даже специализирующиеся в этой области. Воспроизводились тициановские композиции и в гравюрах. Таким образом, они получали самое широкое распространение и по мере удаления от первоисточника претерпевали сильные изменения. К таким позднейшим, «вторичным» копиям относится, по мнению исследователей, и копия Венеры, принадлежащая Дагестанскому музею изобразительных искусств, написанная, возможно, уже в начале XVII века, но доносящая до нас высокий дух эпохи Возрождения, его гуманистические идеалы.
Дагестанская копия сделана не с оригинала, хранящегося в  Национальной галерее искусств в Вашингтоне, а с другой тициановской версии этой композиции, принадлежавшей в XVII веке венецианскому юристу Николо Крассо. Поза Венеры в ней та же, но в композиции и в самом образе богини есть глубокие отличия. Это касается не только положения амуров и аксессуаров. Лицо Венеры отличается от характерного тициановского типа красоты с его утонченным аристократизмом. Оно моложе и проще, в нем нет уверенности в своей силе зрелой богини.