Фортепианные миниатюры Шумана в общеобразовательной школе

Введение
Глава 1. Фортепьянные миниатюры Шумана в учебных программах для среднего школьного возраста
1.1. Шуман - первый создатель циклов миниатюр для детей
1.2. Музыка и литература
1.3. Методические рекомендации к преподаванию музыки в младших классах
Глава 2. «Альбом для Юношества» Р. Шумана на уроках в 5-6 классах средней школы
2.1. История создания и бытования «Альбома для юношества»
2.2. Анализ пьес из альбома
2.3. Общая характеристика урока музыки в общеобразовательной школе
2.4. Восприятие музыки детьми младшего школьного возраста
Заключение
Список используемой литературы

Фортепианные миниатюры Шумана в общеобразовательной школе

Вторая ступень музыкально-педагогического воздействия, естественно вытекая из предыдущей, служит развертыванию этого "возбужденного интереса" в процесс.
Чтобы сохранить это увлекательный процесс на определенной временной дистанции урока, нужно не только привносить его в нечто новое, новые грани, но и углублять его, В педагогическом руководстве этим процессом должна быть своя эмоциональная вершина, кульминация. С этого момента наиболее естественно можно подвести ребят к осознанию, интеллектуальному осмыслению воспринятого учебного, содержания. Личностная позиция школьников и характеризует завершенность, а вместе с тем "выход за пределы" урока (в перспективу) музыкального сознания школьников.
Эти условно выделенные четыре - основные стадии музыкально-педагогического воздействия не обязательно распространяются только на целостный урок, но и на отдельные, относительно завершённые в смысловом отношении его участки. Следовательно, у каждого учителя может быть своя "психологическая партитура" увлекательного воспитательного построения урока.
Хотелось бы обратить внимание на-то, что на всех стадиях урока (но на первой, в особенности) важная роль принадлежит двум факторам: новизне и устойчивой значимости факторов внешнего воздействия» Первое обычно требует от учителя предварительных "заготовок" - оригинальных приемов, средств и способов эмоционального введения' в урок, своего рода "вариантов введения".
Второе - связано с новой формой актуализации жизненного и музыкального опыта школьников, подкрепления их уверенности' и стремления к музыкальному развитию. Более существенное значение имеет второй фактор, поскольку он определяет устойчивость и последовательную приемственность развития школьников в любых ситуациях музыкального обучения, а также и вне музыкальных занятий. Он является более фундаментальным, чем первый фактор, однако первый фактор является необходимым условием его активизации в различных конкретных условиях и временных пределах.
На претворение воспитательных задач программы в конкретных условиях урока ориентирует учителя метод эмоциональной драматургии, используемый в определенной связи и единстве с методом музыкального обобщения.
В ситуации урока музыки учитель должен максимально тонко учитывать эмоционально-образную природу педагогических воздействий, адресуемых ученику. Слово учителя должно быть поэтически образным и вместе с тем четко ориентирующим сознание ребят - лаконичным и ясным, что и будет отвечать психологической специфике воздействия музыки на личность школьников. Это и будет претворением в педагогической практике учителя закономерностей музыкального искусства. 7
Сказанное выше, безусловно, распространяется и на общую тактику поведения учителя во взаимодействии со шкельвиками. Гуманность, эмоциональная чуткость и тактичность не являются внешними требованиями к педагогу, а естественно вытекают из нравственной ситуации эстетического взаимодействия слушателя и музыки. Ведь без теплоты и эмоциональной раскрепощенности, открытой личной заинтересованности школьника в музыкальном искусстве нельзя рассчитывать на полноценный, тем более творческий эффект эмоционально-образного проникновения?
Музыкальное искусство. Деятельность учителя музыки всегда и в большом, и в малом направлена на слушание детскому развитию. Это - определявшая установка в творческом построении учебно-воспитательного процесса на уроке.
Итак, подводя итоги рассмотрения вопросов, составляющих содержание психологических основ музыкального обучения младших школьников, отметим, что круг этих вопросов вращается вокруг трех центральных "фигур" процесса музыкального обучения: музыка - учитель - учащийся, учитель является глубоко заинтересованным посредником творческого взаимодействия ''школьников с музыкальным искусством. Он соизмеряет все свои шаги, связанные с организацией, стимулированием, контролем, а оценкой учебных успехов ребят, с нравстгенно - эстетическим содерванием музыки.
Демократические установки прогрессивного музыкального искусства, преломленные в педагогических установках и принципах программы музыкального обучения, позволяет ему избрать верные психологические ориентиры в педагогическом руководстве музыкальным, а значит, в целом духовным развитием школьников на уроках музыки.
Глава 2. «Альбом для Юношества» Р. Шумана на уроках в 5-6 классах средней школы
2.1. История создания и бытования «Альбома для юношества»
Шуман - один из наиболее ярких представителей музыкального романтизма в Германии. Во многом родственное поэзии Г. Гейне, творчество Шумана было антитезой атмосфере мещанской Германии 1820-40-х гг. Оно звало в мир высокой человечности, воспевало красоту и силу чувства. Горячая страстность, гордая мужественность, тонкий лиризм, капризная изменчивость нескончаемого потока впечатлений и мыслей - характерные черты музыки Шумана.
В творчестве Шуман опирался на образы литературного романтизма (Жан Поль и Э. Т. А. Гофман), многим его произведениям свойственна литературно-поэтическая программность. Шуман нередко обращается к циклу лирических, часто контрастных миниатюр (для фортепиано или голоса с фортепиано), позволяющих раскрыть сложную гамму психологических состояний героя, постоянное балансирование на грани реальности и вымысла.
В музыке Шумана романтический порыв чередуется с созерцательностью, причудливая скерцозность с жанрово-юмористическими и даже сатирически гротесковыми элементами. Отличительной чертой произведений Шумана является импровизационность. 8
История создания «Альбома для юношества» тесно связана с личным, отцовским музыкально-воспитательным опытом Шумана.
Сочинения для детей - первым из них и стал Альбом - появляются в творчестве композитора с конца 1840-х годов, то есть именно с того времени, когда начали обучаться музыке его собственные подрастающие дети. К 1 сентября 1848 года, дню рождения старшей дочери Марии, которой исполнялось семь лет, и была создана небольшая тетрадь фортепианных пьес, ставшая прообразом «Альбома для юношества».
Эта рукопись, обнаруженная в 1954 году Дагмарой Вайзе, датирована 30 и 31 августа 1848 года. Она содержит восемь пьес Шумана - шесть включенных позднее в Альбом для юношества и две в него не вошедших, а также ряд сочинений и транскрипций других композиторов.
Уже 31 августа 1848 года в дневнике Шумана появляется пометка: «Идея детского альбома», свидетельствующая о том, что новый замысел, едва возникнув, перерос свои прикладные, внутрисемейные рамки.
Это подтверждается и сделанной 1 сентября дневниковой записью жены композитора Клары Шуман: «Пьесы, которые дети обычно разучивают на уроках фортепиано, так плохи, что Роберту пришла мысль сочинить и издать тетрадь пьесок (вроде альбома) исключительно для детей. Несколько прелестных пьесок он уже написал».
За три следующие недели Шуман полностью завершил черновую рукопись Альбома (Книгу эскизов), начало которой положили пьески для Марии. Наряду с набросками, отрывочными музыкальными темами и составившими будущий 68-й опус пьесами здесь содержались пьески и достаточно развитые фрагменты, изъятые автором из сборника при дальнейшей его доработке и впервые изданные уже в ХХ веке.
Помимо нотного материала черновая рукопись включала в себя наставления юным музыкантам, в краткой афористической форме раскрывающие художественно-воспитательное кредо Шумана.
Вероятно, поначалу он планировал разместить их между отдельными пьесами Альбома. Идея эта осуществлена не была.
Впервые афоризмы, число которых увеличилось с 31 до 68, были опубликованы в лейпцигской Новой музыкальной под заглавием «Домашние и жизненные правила для музыкантов», а затем перепечатаны в приложении ко второму изданию Альбома.
27 сентября 1848 года законченная накануне чистовая рукопись (Автограф) была отправлена в издательство. Причем несколько пьес Шуман вычеркнул, по-видимому, в самый последний момент (см. № 1, 2, 6–8 Приложения I к наст. изд.). Уже в ходе подготовки сборника к печати Шуман отказался и от предполагавшегося ранее общего его названия — «Рождественский альбом». Первое издание сочинения, выпущенное в свет в середине декабря 1848 года гамбургским издательством Schuberth & Comp., было озаглавлено «40 фортепианных пьес для юношества Роберта Шумана».
Заголовок же «Альбом для юношества» был предпослан третьему, расширенному изданию, объединившему и «Три фортепианные сонаты для юношества» и, вероятнее всего, принадлежал издателю.
Настоящее издание подготовлено на основе изучения упомянутых выше источников, важнейшим из которых следует считать 1-е, откорректированное автором издание «Альбома для юношества», находящееся в собрании Дома-музея Шумана в Цвиккау.
В сравнении с Автографом оно содержит ряд изменений, сделанных композитором при просмотре двух корректур, и в случае разночтений является приоритетным. Незначительные и малочисленные поправки, внесенные Шуманом во 2-е и 3-е издания (они печатались по доскам первого), в тексте настоящего издания учтены и специально не оговариваются.
Ранние варианты отдельных фрагментов пьес и их названий, позволяющие проследить процесс формирования музыкального замысла и нахождения адекватного ему литературного эквивалента, приведены в Примечаниях.
Редактором настоящего издания по возможности сохранены особенности авторской записи (распределение рук, цезуры, лиги, знаки альтерации, динамические обозначения, педализация) и восстановлена авторская нумерация пьес. Проставленная в издании аппликатура принадлежит Шуману.
Оригинальные немецкие названия пьес и исполнительские ремарки воспроизводятся в авторском написании, а их переводы на русский язык в ряде случаев уточнены. Кроме того, в издании отмечены наиболее интересные и существенные отклонения от оригинальной версии и дополнения к ней, имеющиеся в редакции Клары Шуман.
2.2. Анализ пьес из альбома
Как и другие виды духовной деятельности человека, музыка – это средство познания мира, данное человеку, чтобы он научился понимать самого себя, видеть красоту Вселенной и постигать смысл жизни. «Музыка – язык чувств», – сказал Роберт Шуман.
Успеху первого издания Альбома для юношества Шумана немало способствовал и его титульный лист, оформленный известным немецким художником, профессором Дрезденской Академии художеств Людвигом Рихтером.
Из писем и дневников композитора известно, что вскоре после окончания сочинения (25.Х.1848) Шуман, живший тогда, как и Рихтер, в Дрездене, обратился к нему с просьбой выполнить рисунок для титульного листа. Сын художника, Генрих Рихтер (он в 1848–1849 гг. был учеником Шумана по композиции) в своих воспоминаниях об отце сообщает ряд интереснейших подробностей этого заказа: «Рихтер - пишет он, - нанес ответный визит, чтобы, как того желал Шуман, прослушать в исполнении его супруги те пьесы, которые ему (Шуману) хотелось бы прокомментировать виньетками. 9
В то время как его жена исполняла их на фортепиано, композитор, склонив голову и полусмежив веки, сидел подле нее и шепотом произносил названия и делал отдельные пояснения».
Этими пояснениями и руководствовался Рихтер, создавая виньетки к десяти указанным самим же композитором пьесам Альбома. Узнать их в рисунках нетрудно.
К тому же на титульном листе третьего издания около каждой виньетки (они уже слегка изменены художником) был проставлен номер и название пьесы, которую она иллюстрирует, а именно (начиная с левого нижнего угла): № 33 Время сбора винограда; № 16 Первая утрата; № 10 Веселый крестьянин; № 22 Хороводная; № 15 Весенняя песнь; № 24 Песенка жнецов; № 35 Миньона; № 12 Кнехт Рупрехт; № 8 Смелый наездник; № 38 Зимняя пора.
Со слов отца Г. Рихтер приводит также одно из устных пояснений Шумана, касающееся пьесы «Зимняя пора»: «Вокруг заснеженный лес и поле: глубокий снег покрывает улицы города. Вечер, сумерки. Легкими хлопьями начинает падать снег. В доме, в уютной комнате сидят у яркого огня камина старики и смотрят, как весело водит дитя хоровод с куклой». 
Явная связь между виньетками и ранними вариантами названий некоторых пьес (например, № 8, 35) или рисунок к пьесе «Первая утрата» девочка, плачущая над мертвой птичкой, где отражено реальное маленькое происшествие в шумановском доме, убеждают в том, что сюжеты виньеток могли быть подсказаны художнику только самим Шуманом. 10
Все это и делает титульный лист первого издания Альбома для юношества не просто ценным с художественной и исторической точек зрения иллюстративным материалом, но и достоверным свидетельством собственного шумановского понимания содержания отдельных пьес, своего рода авторским комментарием, выраженным средствами графики.
2.3. Общая характеристика урока музыки в общеобразовательной школе
Урок в 5 классе средней школы
Тема урока: "Фортепьянные миниатюры Р. Шумана «Альбом для юношества».
Цель: Поближе познакомить детей с миниатюрами Шумана, полезными для художественного развития, для ассоциативного мышления детей.
Задачи:
Заинтересовать детей музыкальным творчеством Шумана.
Сформировать представление о фортепианных миниатюрах.
Побудить детей к ассоциативному мышлению, путем осмысления музыкальной и литературной речи в миниатюрах Шумана.
Тип урока: вводный.
Вид урока: традиционный
Особенности роли учителя: Координатор, направление, поощрение, стимулирование.
Информационно-методическое обеспечение: презентационные материалы урока, аудиокассеты, методический материал, музыкальные энциклопедии (электронная и книги).
Содержание: Знакомство с истоками творчества Шумана.
Новые понятия: миниатюра.
Проблема урока: кто такой Шуман, чем особенны его произведения?
Прогнозируемые результаты: интерес к миниатюрам, расширение знаний об авторах миниатюр.
План-конспект
Ход урока:
I. Организационный момент. (1 мин.)
(Музыкальное приветствие учителя и учеников. (слова «Добрый день, ребята» пропевается импровизированной мелодией учителем, дети повторяют мелодию со словами «Добрый день, учитель»).
II. Изучение нового материала. ( 18 мин.)
- Ребята, как вы думаете, о чем пойдет речь на нашем уроке?
- Этот и последующий урок мы посвятим с вами миниатюрам Шумана.
- Понятие – миниатюра.
Итак, что же такое миниатюра?
Короткий ответ на вопрос невозможен - слишком велика и многоцветна совокупность явлений, с которыми может, так или иначе, сопрягаться рассматриваемое слово.
Можно выделить, однако, вполне надежные критерии, позволяющие ориентироваться в этой области.
Среди них - лежащий на поверхности критерий масштаба. Он, в частности, отражается уже в разделении форм произведений на крупные и малые.
Миниатюра относится к последним, но представляет собой их особую разновидность. Действительно, далеко не всякое произведение малой формы может быть названо миниатюрой, да и миниатюра не всегда достаточно мала, если брать только протяженность во времени, хотя такое несоответствие является скорее исключением. Существование двух близких терминов в искусствоведческой практике, конечно, не случайно и оно требует разграничения разных подходов к изучаемым произведениям.
В термине малые формы акцентируется одна из сторон - форма, тогда как слово миниатюра обозначает произведение в целом, причем основой создания эффекта миниатюрности является осуществляемая мысленно художественная операция сжатия, концентрация больших объемов или энергий в малой сфере.
Так, вряд ли можно назвать миниатюрой рисунок, изображающий муравья, если он дан в размерах почтовой открытки, которая сама по себе может быть расценена как малая форма. А вот настольная модель здания, выполненная в размерах, аналогичных открытке - это уже миниатюра. Критерием тут является соблюдение принципа большое в малом.
Как мы увидим позднее, он является не только масштабным и количественным, но также и поэтическим, эстетическим, художественным критерием миниатюр.
Именно поэтому объективно фиксируемая малая протяженность музыкального произведения сама по себе еще не свидетельствует о реализации принципа большое в малом и, следовательно, недостаточна для отнесения его к жанру миниатюр.
- Кто такой Шуман? Откройте электронную музыкальную энциклопедию на компьютере или возьмите на своих столах музыкальные энциклопедии и найдите фамилию Шуман, прочтите краткую биографию. (ответы 2-х человек с пояснениями) (4 мин.)
III. Слушание и разучивание миниатюр Шумана. (19 мин.)
( диск) № 33 Время сбора винограда; № 16 Первая утрата; № 10 Веселый крестьянин; № 22 Хороводная; № 15 Весенняя песнь; № 24 Песенка жнецов; № 35 Миньона; № 12 Кнехт Рупрехт; № 8 Смелый наездник; № 38 Зимняя пора).
- Почему миниатюры Шумана, так популярны, как вы думаете? (2 мин.)
(В своих миниатюрах автор пишет о том, что его волнует, о своём видении мира. Размышляет о добре и зле, о смысле жизни, о человеческих чувствах.
Поэтому его миниатюры - искренний разговор по душам со слушателем. Как бы наедине со всеми.
Шуман хотел, чтобы мы увидели мир его глазами, поняли его несовершенство, его суетность и непостоянство Миниатюры о любви и романтике, о дружбе и взаимовыручк, о победах и поражениях, о силе и слабости человеческого духа – то есть о жизни во всех её проявлениях).
-Как найти себя в жизни? Как стать личностью? Каждый из нас решает сам, а Шуман помогает нам своими миниатюрами-размышлениями.
«Альбом для Юношестава» - имеет очень интересную историю создания. Р. Шуман заметил, что пьесы, которые дети обычно разучивают на уроках фортепиано, так плохи, что ему пришла мысль сочинить и издать тетрадь пьесок (вроде альбома) исключительно для детей.
За три недели Шуман полностью завершил черновую рукопись Альбома (Книгу эскизов), начало которой положили пьески для Марии.
Наряду с набросками, отрывочными музыкальными темами и составившими будущий 68-й опус пьесами здесь содержались пьески и достаточно развитые фрагменты, изъятые автором из сборника при дальнейшей его доработке и впервые изданные уже в ХХ веке.
Помимо нотного материала черновая рукопись включала в себя наставления юным музыкантам, в краткой афористической форме раскрывающие художественно-воспитательное кредо Шумана.
Во вторую тетрадь вошли пьесы с 27 по 43.
В середине XIX века, когда вся Европа была охвачена революционными потрясениями, Роберт Шуман писал: "...я только в музыке нашел противовес тому ужасному, что вторгалось извне". Ярким контрастом действительности явился сочиненный им в сентябре 1848 года "Рождественский альбом", который в первом издании был переименован издателем Ю.Шубертом, нашедшим авторское название непрактичным, в "40 фортепианных пьес для детей".
Во втором прижизненном издании сочинение получило свое окончательное название "Альбом для юношества".
Сам Шуман писал об этом сочинении: "...эти (самые младшие мои музыкальные дети) особенно близки моему сердцу и вышли прямо из семейного круга. Первую из пьес я написал, собственно говоря, для нашего старшего ребенка, ко дню его рождения, а там они пошли одна за другой. Я чувствовал себя так, словно вновь впервые стал сочинять. Кое-где вы почувствуете и старый юмор.
Эти пьесы резко отличаются от "Детских сцен". "Детские сцены" - отражение прошлого глазами старшего и для старших, в то время как "Рождественский альбом" смотрит больше вперед, содержит предчувствия, картины будущего для более юных".

IV. Итог урока. Выставление оценок. (2 мин.)
- К «легкой» или «серьезной» музыке вы отнесёте миниатюры Шумана, почему?
- Музыка может быть легкой по содержанию и восприятию. Очень важно, что бы человек стремился не только без разбора слушать лёгкую музыку, ориентируясь на капризы моды, но и понимать серьезную музыку, дающую пищу уму и сердцу. Такой, по моему мнению, является музыка Шумана из «Альбома для юношества».
- Заинтересовались ли вы миниатюрами Шумана? На следующем уроке мы более подробно поговорим о тематике этих миниатюр.
2.4. Восприятие музыки детьми младшего школьного возраста
В рамках общеобразовательной школы одним из средств, способствующих формированию и развитию у учащихся качеств духовно-нравственного порядка, является музыкальное искусство, поскольку оно отражает мир целостно, в единстве истины, добра и красоты, и направлено на познание, прежде всего внутреннего мира человека, его идеалов, жизненных ориентиров и ценностей.