ФЕНОМЕН «ЖИВОПИСЬ ДЕЙСТВИЯ» В ОТЕЧЕСТВЕННОМ И ЗАРУБЕЖНОМ ИСКУССТВОЗНАНИИ

ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1. ТЕОРИЯ АБСТРАКЦИОНИЗМА
1.1 Понятие абстракционизма
1.2 Истоки абстракционизма
1.3 Основоположники абстракционизма
1.4 Основные течения и представители
ГЛАВА 2. «ЖИВОПИСЬ ДЕЙСТВИЯ»
2.1 Абстрактный экспрессионизм
2.2 “Живопись действия” и ее основные представители
2.3 Творчество Дж. Поллока
ГЛАВА 3. КРИТИКА АБСТРАКТНОГО ЭКСПРЕССИОНИЗМА В ОТЕЧЕСТВЕННОМ И ЗАРУБЕЖНОМ ИСКУССТВОЗНАНИИ
3.1 Критика абстракционизма в советском искусствознании.
3.2 Американский взгляд на абстрактный экспрессионизм
3.3 «Подлинность авангарда и другие модернистские мифы»
3.4 Абстракционизм и Россия
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ

ФЕНОМЕН «ЖИВОПИСЬ ДЕЙСТВИЯ» В ОТЕЧЕСТВЕННОМ И ЗАРУБЕЖНОМ ИСКУССТВОЗНАНИИ

2. Сформулировать определение «живописи действия», рассмотреть это направление на примере творчества Джексона Поллока.
3. Познакомиться с критическими исследованиями абстракционизма и «живописи действия» в зарубежном и отечественном искусствознании.
Основным методом исследования станет анализ искусствоведческих и критических работ, посвященных абстракционизму в целом, и «живописи действия» в частности.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Творческие возможности абстракционизма далеко не ис­черпаны и поныне. Множество различных школ и на­правлений возникали и угасали, абстракционизм же просуществовав более 80 лет, жив и сейчас. Более того, после Второй мировой войны абстрактное искусство рас­пространилось по всему миру и в известной мере опреде­лило характер всего современного искусства. Это объяс­няется, по-видимому, тем, что оно наилучшим образом воплотило основную идею, определяющую духовную по­зицию нашего столетия — идею свободы. Эта идея харак­теризует сущность современного искусства. Она опреде­ляет не только духовную позицию, лежащую в основе ис­кусства, но и охватывает всю совокупность способов вы­ражения: свободу высказывать, изобретать, создавать индивидуальный стиль, свободу отдавать предпочтение диссонансу перед гармонией и, наконец, свободу придер­живаться какого-то принципа или отказаться от любого принципа вообще. Каждый художник и творец сам от­крывает для себя тайну свободы. Искусство без свободы не существует. Только она позволяет личности раскрыть свои творческие возможности.
Обсуждая современное искусство, люди нередко зада­ют вопрос о его смысле и назначении. Многие считают со­временное искусство, да и вообще искусство XX века бес­смысленным, говорят о кризисе искусства, связывая его с общим кризисом культуры. В этой связи интересна точка зрения одного из известнейших немецких теологов со­временности Ханса Кюнга, который считает современное искусство сложным и проблематичным, но ни в коем слу­чае не лишенным смысла. По мнению Кюнга, современ­ное искусство в отличие от искусства прошлого, которое было тесно связано с религией и способствовало погруже­нию человека в мир божественного, представляет собой в гораздо большей степени выражение отчуждения и покинутости человека в этом мире, бессмысленности чело­веческой жизни и человеческой истории. То, что обыч­ный человек ощущает поверхностно и смутно, многие ху­дожники переживают осознанно, интенсивно и болез­ненно. Глубоко пессимистическое нигилистическое на­строение стало сегодня широко распространенным явле­нием.
Без духовных цен­ностей люди избирают дурной путь, конфликты приво­дят к катастрофе и деградации человека. Способность по­нимать и ценить искусство в целом помогает людям стать глубже и духовнее. «Пришло время признать культуру непосредственной вдохновляющей силой развития, отве­сти ей центральную роль социального регулятора», — считает генеральный директор ЮНЕСКО Федерико Майор.1
Именно в духовной сфере лежат истоки взаимопони­мания людей различных культур, истоки взаимовлия­ния и взаимопроникновения культур — явления, имев­шего, конечно, место и в прошлом, но получившего осо­бое развитие именно в XX веке.