Балет Лео Делиб "Коппелия"

реферат про биографию Лео Делиба и балет "Коппелия" ...

Содержание

Введение
§1. Творческий облик Лео Делиба
§2. Балет «Коппелия» и его значение в современном Мире искусства
Заключение
Список использованной литературы

Балет «Коппелия» Лео Делиба повествует и показывает то, каким образом молодой человек влюбился в куклу, дарующую ему невиданную и прекрасную любовь. Здесь можно увидеть страдания и бушующие ревности брошенной невесты, которую раньше любил молодой человек, о великом эксперименте всемогущего доктора-алхимика Коппелиуса, который в себе несет таинственный характер, манипулирующий человеческими душами. Итогом этой постановки является то, что разгадка некого мистического события ведет к одному нравственному выводу – мир нашего человечества полон жестокости и жажды власти. Именно верная и истинная любовь дает возможность спасти души человечества от всех данных факторов

Комический характер, не отягощенный излишним психологизмом, большое число пантомимных мизансцен, разнохарактерные танцы делает его привлекательным для выпускных и учебных спектаклей хореографических школ, позволяя показать возможности выпускников, а также в качестве премьерного спектакля для молодых, создаваемых коллективов.Балет появился в тот период, когда европейское искусство балета переживало кризисные явления. В обществе преобладал взгляд на балет как на искусство развлекательное, не способное к решению значимых творческих задач. Балет «Коппелия» был первым шагом на пути преодоления этой ситуации и создания симфонического балета, процесса завершившегося созданием балетов П. И. Чайковского. Балет, созданный выдающимся французским композитором, учеником Адольфа Адана, продолжает лучшие традиции романтического балета. Вместе с тем в пластичной, гармоничной, пронизанной ритмами вальса музыке этого балета развиваются симфонические элементы, большое значение приобретают описательные моменты и жанровый колорит, повышается реалистически-психологическая выразительность индивидуальности образов [1, c. 198-204].Используя опыт создания оперетт, Делиб вводил в балет жанровые зарисовки персонажей. Балетная музыка Делиба высоко ценилась П. И. Чайковским и А. К. Глазуновым, которым были близки его творческие принципы, в первую очередь симфонизация балета.Постановка этого балета считается наиболее удачной из работ французского балетмейстера Сен-Леона; это была последняя в его жизни работа и последовала после его 10-летнего пребывания в России в должности главного императорского балетмейстера; однако, работая в России, он постоянно продолжал ставить новые балеты и в Париже, куда он часто наведывался из России. В прошлом виртуозный танцовщик, Сен-Леон работал много и плодотворно, на русской сцене он поставил, в частности, «Конька-Горбунка» Цезаря Пуни по сказке П. П. Ершова и «Золотую рыбку» Людвига Минкуса по А. С. Пушкину. Стремясь к повышению зрелищного разнообразия балетов Сен-Леон развивал жанр характерного танца, стилизуя для балетной сцены национальные танцы.Балет «Коппелия, или Девушка с голубыми глазами», последний французский балет романтического направления, признается мировой балетной критикой как вершина всего творчества Артура Сен-Леона.Став последним французским романтическим балетом, это произведение великолепным образом замыкает жанр балетного романтизма, начатый балетом «Жизель». По словам Дж. Баланчина, тогда как «Жизель» признана величайшей трагедией в истории балета, то «Коппелия» — величайшая из хореографических комедий. Таким образом, стиль романтизма во французском балете был начат трагедий и окончен комедией.Именно в данном спектакле нам предстоит пережить неописуемые и чистые чувства любви, которые редко у кого можно встретить в наше время. Франц влюбляется в куклу и своими чувствами пытается оживить неживую плоть куклы. И в этот момент в нашем понимании откладывается, что неживую материю способна оживить только любовь и теплые чувства.В это же время он забывает про свою бывшую невесту, и все чувства отдает кукле, а в душе у невесты бушует ревность и страдание. Она изо всех сил пытается успокоить себя мыслями, что молодой юноша просто-напросто заигрался и эту роль у него уже никто не сможет отнять.«Коппелия» всем своим действием и жанром показывает нам, какое все-таки прекрасное чувство – любовь, и как этим инструментом необходимо правильно пользоваться во благо человеческих отношений.Также действия данного спектакля побуждают у человека мысли к исповеданию, то есть это настолько чистый и не греховный спектакль, что после его основных действий человеку охота очистить себя от плохих мыслей и нечисти. Исповедь, говоря иными словами, - это очищение души от яда. Если яд попадает в организм, то нет другого способа выжить, как очистить желудок. Так же и исповедь: мы должны изгнать из себя яд греха, иначе мы обречены.Можно привести и другой образ. Подобно тому, как больной человек показывает свои язвы врачу, описывает свою боль, беспокойство, ничего не скрывая, так же и мы поступаем на исповеди. Мы обнажаем свою душу, открываем свои ссадины, ушибы, признаем поставленный нам диагноз. Если ничего этого не происходит, то мы уйдем, не имея шансов когда-либо исцелиться. Язвы увеличатся, разложение и гниение будет прогрессировать, заражение основательно подорвет наше здоровье и приведет к смерти.Из всего этого следует, что не Богу нужна наша исповедь, а мы нуждаемся в ней. Не нужно думать, что, исповедуясь, мы как бы оказываем некую услугу Богу. Все совсем не так, однако, Он, как попечительный Отец, терпеливо, с неиссякаемой любовью ждет нашего обращения.Спектакль повествует и показывает то, каким образом молодой человек влюбился в куклу, дарующую ему невиданную и прекрасную любовь. Здесь можно увидеть страдания и бушующие ревности брошенной невесты, которую раньше любил молодой человек, о великом эксперименте всемогущего доктора-алхимика Коппелиуса, который в себе несет таинственный характер, манипулирующий человеческими душами. Итогом этой постановки является то, что разгадка некого мистического события ведет к одному нравственному выводу – мир нашего человечества полон жестокости и жажды власти. Именно верная и истинная любовь дает возможность спасти души человечества от всех данных факторов.Действие первого акта немецкой сказки Гофмана переносится в Галицию, что позволяет включить в балет венгерские и польские танцы. Сцена изображает площадь маленького городка. В окне одного из домов, принадлежащего профессору Коппелиусу, можно наблюдать его дочь Коппелию, прекрасную и загадочную уже тем, что она никогда не бывает на улице и не общается ни с кем в городе. Некоторые юноши в городе пытались подавать ей знаки, но она не отвечает на них. На сцене появляется главная героиня балета, местная девушка Сванильда, которая обручена с Францем, но подозревает, что её жених, как и многие молодые люди городка неравнодушен к Коппелии [2, c. 155-163].Через некоторое время на площади появляется Франц, сначала он направляется к дому Сванильды, но потом, думая, что его не видят, кланяется Коппелии, та отвечает на его поклон. За этим наблюдает из своего окна Коппелиус и Сванильда из своего укрытия. Она выбегает и гонится за бабочкой. Франц ловит бабочку и прикалывает её к своей шляпе. Сванильда возмущена его жестокостью, и порывает с ним.На площади появляется толпа людей и бургомистр. Он объявляет о предстоящем празднике по поводу получения нового колокола. Он спрашивает Сванильду, не устроить ли заодно и свадьбу с Францем. В танце с соломинкой она показывает, что у неё с Францем всё кончено.Ночью площадь городка пустеет. Коппелиус выходит из дома в соседний кабачок. Его окружает толпа молодежи, предлагая присоединиться к ним. Он вырывается и уходит, но при этом теряет ключ от дома. Толпа девушек находит ключ. Они уговаривают Сванильду проникнуть в дом Коппелиуса.Появляется Франц, не зная, что девушки в доме нет, он приставляет лестницу и пытается залезть через окно. В это время возвращается Коппелиус, который видит Франца, пытающегося залезть в дом.Действие второго акта происходит в ночной мастерской Коппелиуса, полной книг, инструментов, кукол-автоматов. Девушки, осматривающие мастерскую, замечают Коппелию и понимают, что это кукла. Девушки, разыгравшись, нажимают на пружины, и куклы начинают двигаться. Сванильда переодевается в платье Коппелии. Появляется Коппелиус, который прогоняет девушек. Он осматривает куклу, которая кажется целой. В это время через окно влезает Франц. Он направляется к Коппелии, но его хватает старик. Франц говорит ему о своей любви к Коппелии. Тогда у Коппелиуса возникает замысел оживить куклу. Он опаивает Франца вином с снотворным.С помощью магии он хочет передать жизненные силы Франца. Кажется, это удается — кукла постепенно оживает, танцует испанский танец и жигу. Она двигается всё быстрее, начинает ронять инструменты, хочет проколоть Франца шпагой. С большим трудом Коппелиус усадил куклу на место. Старик хочет отдохнуть. Франц просыпается и с появившейся из-за занавески Сванильдой покидают дом. Коппелиус понимает, что его провели, и роль куклы играла Сванильда.Городской праздник освящения колокола. Франц и Сванильда помирились. Появляется Коппелиус, который требует компенсации за учиненный в мастерской разгром. Сванильда хотела отдать ему свое приданое, но деньги дает бургомистр. Начинается праздник с аллегорическими танцами [2, c. 231-246].Как было сказано выше, впервые премьера балета «Коппелия» состоялась 25 мая 1870 года на великой сцене Парижской Оперы.