Вход

Современные тенденции в веб-дизайне Интернет-СМИ

Рекомендуемая категория для самостоятельной подготовки:
Дипломная работа*
Код 298820
Дата создания 22 февраля 2014
Страниц 87
Мы сможем обработать ваш заказ (!) 29 марта в 12:00 [мск]
Файлы будут доступны для скачивания только после обработки заказа.
4 860руб.
КУПИТЬ

Описание

Предмет исследования - дизайн сайтов интернет-СМИ, а именно, проектирование фирменных стилей, пользовательских интерфейсов, навигации. Защита на "хорошо", 2013 г., ВГУ ...

Содержание

Введение
Глава 1. Проблема интернет-СМИ
1.1. Место интернет-СМИ в среде веб-сайтов
1.2. Виды интернет-СМИ
Глава 2. Дизайн интерфейсов сайтов интернет-СМИ
2.1. Веб-дизайн как часть графического дизайна
2.2. Особенности проектирования сайтов интернет-СМИ
Заключение
Список литературы

Введение

Освоение печатными СМИ Интернета проходило очень интенсивно с момента создания Всемирной паутины, и создание ими интернет-версий стало обычной практикой. В условиях стремительного роста аудитории сети и продолжительного падения доходов периодических изданий, ускоренного еще и перетеканием читателей, а вслед за ними и рекламы во Всемирную паутину, встал вопрос о дальнейших перспективах прессы и вытеснении ее новыми электронными масс-медиа. Многие справедливо полагают, что иначе как приспособившись к новым цифровым способам передачи информации, печатным СМИ не выжить. Поэтому проблематика появления интернет-версий, связанная с различными аспектами взаимодействия сайтов газет и журналов с периодическим изданием, а также полного “ухода” СМИ в сеть, является как никогда актуальной – она затраги вает будущее прессы.
СМИ, то есть сам канал, посредник, медиатор, и есть сообщение (the medium is the message) – сказал М. МакЛюэн почти пятьдесят лет назад. С тех пор эта классическая фраза была трактована многими исследователями. Причина понятна: здесь ставится принципиальный для масс-медиа вопрос о взаимоотношениях текста и канала его распространения, смысла и его формального выражения, содержания и его формы. В течение последних десятилетий формы медиапотребления изменились, и аудитория начала обращать все больше внимания на «картинку», на то, как выглядят СМИ. Газеты и журналы становятся цветными, их иллюстрации и графические модели – более разнообразными.
Одной из важнейших проблем здесь представляется изучение особенностей веб-дизайна Интернет СМИ. В силу присущей Всемирной сети динамичности и быстрой изменчивости, дизайн интернет-изданий также находится в постоянном совершенствовании. Графическая модель интернет-версии издания или сайта полностью электронного СМИ находится в центре трансформации масс-медиа в сети и поэтому представляет для нас интерес.
Таким образом, объектом исследования в нашей работе являются интернет-сайты средств массовой информации.
Предмет исследования – дизайн этих сайтов, а конкретно проектирование фирменных стилей и пользовательских интерфейсов. В качестве основного материала для анализа, проведенного во второй главе настоящей дипломной работы, выступают графические модели сайтов Интернет СМИ: http://www.afisha.ru/ (“Афиша”), http://rusrep.ru/ (“Русский репортер”), http://www.popmech.ru/ (“Популярная механика”), http://www.lookatme.ru/ (“Look at me”), http://lenta.ru/ (“Lenta.ru”), http://www.gazeta.ru/ (“Газета.ru”), http://www.kommersant.ru/ (“Коммерсантъ”), http://www.rg.ru/ (Российская газета”).
Цель нашего исследования – проследить современные тенденции в веб-дизайне интернет-сайтов СМИ.
Задачи исследования. Конкретными задачами, решаемыми в исследовании, были:
1) определить понятие интернет-СМИ, понятия мультимедийности и конвергентности;
2) обозначить общую специфику явления интернет-СМИ;
3) определить место интернет-СМИ среди других ресурсов сети;
4) рассмотреть типологию интернет-СМИ;
5) дать понятие дизайна и веб-дизайна, в частности;
6) проанализировать на эмпирическом материале (сайтах интернет-СМИ и интернет-версий периодических изданий) использование различных элементов оформления и навигации, определить основные оформительские приемы и выявить современные тенденции веб-дизайна интернет-СМИ.
Эмпирическая база исследования. Эмпирический материал данной работы представляют сайты интернет-СМИ: http://www.afisha.ru/ (“Афиша”), http://rusrep.ru/ (“Русский репортер”), http://www.popmech.ru/ (“Популярная механика”), http://www.lookatme.ru/ (“Look at me”), http://lenta.ru/ (“Lenta.ru”), http://www.gazeta.ru/ (“Газета.ru”), http://www.kommersant.ru/ (“Коммерсантъ”), http://www.rg.ru/ (Российская газета”).
Выбор данных СМИ был обусловлен тем, что они раньше других масс-медиа осознали необходимость в освоении сетевой среды и достаточно быстро и успешно освоили новые информационные возможности, предоставляемые Интернетом.
Теоретико-методологическая база исследования. При подготовке дипломной работы была проанализирована литература по проблемам теории коммуникации, журналистики, веб-дизайну, по вопросам, связанным с разработкой графических интерфейсов и информационной архитектуры веб-сайта, а также по дизайну периодических изданий и смежным областям знания.
В качестве источников были использованы публикации в печатных изданиях, статистические данные, технологические справочники.
Степень разработанности темы варьируется в зависимости от конкретной области знания, затронутой в исследовании. В изученной литературе можно выделить два тематических направления:
1) литература по теории коммуникации, новым электронным медиа, интернет-журналистике;
2) литература, посвященная веб-дизайну, дизайну СМИ, моделированию периодических изданий, типографике, фирменному стилю.
В первую очередь стоит отметить труды отечественных исследователей. Сюда относятся прежде всего работы М.М. Лукиной и И.Д. Фомичевой, исследовавших теоретические аспекты функционирования интернет СМИ. Изучение данных работ позволило при рассмотрении феномена интернет-версии во многом опираться на воздвигнутый этими учеными теоретический базис и отталкиваться от поднятых ими вопросов. В книге под редакцией А.Г. Качкаевой подробно рассмотрены процессы мультимедиатизации СМИ и конвергенции в журналистике. Статьи Я.Н. Засурского рассматривают развитие коммуникационных технологий в контексте информационного общества и дают возможность представить общую картину процессов, протекающих в нем, что, несомненно, оказалось полезным при прояснении влияния этих процессов на становление интернет-версий периодических изданий.
Источники, отнесенные нами ко второй группе, теряют актуальность довольно быстро, однако наиболее полная работа по веб-дизайну, изученная нами, выполнена отечественным автором и написана десять лет назад – это «Веб-дизайн» Д.М. Кирсанова, в которой обобщаются теоретические вопросы и прикладная сторона профессиональной деятельности веб-дизайнера. Теории графического дизайна и веб-дизайна посвятили свои исследования многие зарубежные авторы, например, К. Ньюарк, Э. Туэмлоу, П. Макнейл, Я. Нильсен.
К числу важных источников, на наш взгляд, принадлежит «Техника и технология СМИ: Художественное конструирование газеты и журнала» С.И. Галкина. На нее мы опирались и в терминологическом плане, что особенно важно в связи с тем, что терминологии дизайна интернет-СМИ в ее отечественном варианте фактически не существует, при том, что, как мы обнаружили, имеет определенный смысл обращение к терминологическому аппарату дизайна печатных СМИ.
Научная новизна дипломной работы определяется тем, что в ней мы пытаемся проследить современные тенденции веб-дизайна интернет-СМИ. До сих пор на русском языке было мало комплексных исследований, специально посвященных дизайну и оформлению интернет-СМИ. Организационные, экономические и некоторые другие аспекты функционирования интернет-версий до сих пор освещались в научной литературе главным образом в связи с изучением интернет-СМИ, а также в контексте исследования опыта деятельности в Интернете конкретных печатных изданий, однако комплексному изучению их проблематики, затрагивая в том числе и вопросы современных тенденций дизайна, посвящено мало работ.
Кроме того, в изученной литературе нам не встречалось систематизации элементов оформления сайтов интернет-СМИ.
С практической точки зрения выводы, сделанные в данной работе, могут быть интересны для других интернет-СМИ в рамках использования различных выразительных средств для оптимальной организации и подачи информации.

Фрагмент работы для ознакомления

д., т. е. основного бренда; они эквивалентны своим печатным «собратьям», являясь электронными аналогами обычных СМИ;б) «гибриды» – модифицированные онлайновые версии традиционных СМИ; склонны проводить самостоятельную информационную политику, отличаются от печатной версии издания или теле-, радиоканала не только по способу предоставления информации, но и по содержанию: обновляются в режиме реального времени, предлагают множество дополнительных сервисов. В западной журналистике наиболее распространенным является именно второй тип – так называемые «гибриды». Там преимущественно употребляется термин не «Интернет-версия», а «Интернет-формат».Кроме того, Интернет СМИ делят:1) по уровню профессиональности – на профессиональные и любительские;2) по характеру информации – на новостийные, информационные, аналитические, информационно-аналитические (смешанные), а также на массовые, их аудитория включает зна чительную часть населения, проживающего на всей территории страны; «качественные», универсальные или специализированные по функциям и тематике, они адресованы представителям элиты, лицам умственного, труда; издания бульварного типа, они ориентируются в значительной мере на психологию толпы, ее потребности, интересы, на более низкие уровни массовой психики;3) по типу аудитории – на общие и специализированные;4) по частоте обновления – на регулярно обновляемые, нерегулярно обновляемые и обновляемые по мере поступления информации;5) по методам работы с информацией – на контентосоздающие (контентокреативные) и контентопотребляющие, иными словами, на публикующие эксклюзив и так называемые «агрегаторы (сборщики) новостей».Глава 2. Дизайн интерфейсов сайтов интернет-СМИ2.1. Веб-дизайн как часть графического дизайнаУ самого понятия “дизайн” существует несколько определений.Дизайн (англ.  design замысел, план, намерение, цель и от лат. designare отмерять, намечать) — творческая деятельность, целью которой является определение формальных качеств промышленных изделий. Эти качества включают и внешние черты изделия, но главным образом те структурные и функциональные взаимосвязи, которые превращают изделие в единое целое как с точки зрения потребителя, так и с точки зрения изготовителя. Дизайн стремится охватить все аспекты окружающей человека среды, которая обусловлена промышленным производством.Также дизайн определяют как: - творческий метод, процесс и результат художественно-технического проектирования промышленных изделий, их комплексов и систем, ориентированного на достижение наиболее полного соответствия создаваемых объектов и среды в целом возможностям и потребностям человека, как утилитарным, так и эстетическим.- искусство компоновки, стилистики и украшения.- творческий процесс создания вещи, в котором эстетика определяет содержимое (суть), а технологии форму вещи.- неразрывная взаимообусловленная связь эстетики и технологий, в которой технология задает содержание (суть) вещи или процесса, а эстетика её форму.Существует множество направлений дизайна. Для нас в рамках работы представляет интерес графический дизайн. Графический дизайн как специфическая область творчества представляет собой результат постепенного слияния двух направлений в художественной культуре. С одной стороны, популярного коммерческого искусства (афиши, реклама, газетные и журнальные иллюстрации), получившего развитие в конце XIX-первой половине XX века и открывшего новый изобразительный язык художника архитекторам и дизайнерам. С другой — современного изобразительного искусства, развивавшегося в Европе в первые три десятилетия XX века.Первоначально этот термин означал художественное расположение и монтаж на печатном листе текста с изображением в процессе создания зрительно-словесного ряда. В настоящее время сфера деятельности графиков-дизайнеров существенно расширилась, включив компьютерную графику теле- и видео программы, пространственно-конструктивные эксперименты и др. Графический дизайн — интернациональное явление (одно из его современных названий «viscom» — «визуальный коммуникатор»), решающее такие комплексные задачи проектирования сложных структур, как выработка единых систем знаков, создание фирменных стилей, образа целых отраслей промышленности, обновление зрительно-информационного ряда учебников, создание визуальных комплексов для крупных мероприятий, выставок и т.д. Многообразные проблемы массовой коммуникации требуют создания современных графических средств и могут быть разрешимы лишь в результате коллективного творчества многих специалистов. Поэтому совместно с дизайнером-графиком работают психологи, социологи, врачи, искусствоведы и другие специалисты, поскольку графический дизайн подразумевает оптимальную стратегию обработки информации в направленном толковании, превращение ее в визуальные сигналы, которые интерпретируются определенно и однозначно.Впервые термин «графический дизайн» использовал американец Уильям Эддисон Двиггинс - успешный дизайнер, создававший рекламные продукты в виде плакатов, брошюр, рекламных объявлений в газетах и прочих периодических изданиях. В 1922 г. он писал: «Разрабатывая макет, забудьте об искусстве и руководствуйтесь единственно здравым смыслом. Основная обязанность дизайнера печати сделать текстовое сообщение предельно ясным и легко запоминающимся, что возможно при размещении самых важных его положений впереди, а менее значимых - так, чтобы и они не остались незамеченными, а потому дизайнер должен опираться прежде всего на здравый смысл и анализ, а не стремиться удовлетворить свой творческий потенциал». В эссе американского дизайнера легко выделить те составляющие, которые считались основополагающими в графическом дизайне столетие назад. Пользуясь терминологией Двиггинса, это печатные буквы (литеры), свободные пространства, отделка, границы и другие подобные элементы, а также иллюстрации.Двиггинс рассматривал дизайн как процесс подготовки произведения искусства к печати. Одним из альтернативных терминов для обозначения понятия «графический дизайн», введенных им же, был термин «суперпечать» («супер» в нем трактуется как «предваряющий», «предшествующий»).Однако сегодня между графическим дизайном и полиграфией, как правило, проводят строгие разграничения. Под полиграфией понимают определенное расположение механического алфавита, шрифта, а ее целью называют воспроизведение, тиражирование материала печатным способом. Графический дизайн трактуется более широко. Это понятие включает как печать, так и другие графические дисциплины, сфера применения которых со времен Двиггинса значительно расширилась: это дизайн логотипов и идентификационные схемы; выставочный дизайн, дизайн упаковочного материала, веб-дизайн и прочее.Идеи Двиггинса о дизайне основаны на достижении предсказуемых результатов. Наборщик-типограф Фрэнсис Мейнелл дал в свое время более захватывающее и поэтичное определение роли полиграфии и, соответственно, графического дизайна. В 1923г. он написал работу, озаглавленную «Во главе двадцати шести солдат я покорил мир». «Все высоты, глубины и широты осязаемых вещей и природных явлений - ландшафтов, солнечных закатов, стога сена, жужжания пчел, красоты век (ложно приписываемой глазам); все неизмеримые чувства и движения человеческого ума, которым, кажется, нет предела; злобные, страшные и загадочные мысли и предметы, равно как и добрые и прекрасные — все они воплощаются, структурируются и передаются с помощью неинтересных комбинаций скучных букв. Всего двадцать шесть знаков!»В отличие от Двиггинса Мейнелл особое значение придавал эстетической роли дизайна. Возможно, причина этого была в том, что Мейнелл набирал и печатал художественные произведения, в то время как Двиггинс занимался не слишком вдохновляющими коммерческими текстами. Но на примере этих двух “первопроходцев” выявляется суть того противостояния, что коренится в самом дизайне, двух фундаментальных позиций, определяющих сущность и назначение дизайнерского творчества. Согласно одной из них, дизайн есть функциональная деятельность, подчиняющаяся в первую очередь требованиям и запросам клиента.Сторонники противоположной позиции считают, что дизайн — гораздо более емкое явление по своей сути, которому не так-то просто дать однозначное определение и которое никак нельзя свести к заурядному ремеслу. По их мнению, правильный подход к дизайну подразумевает раскрытие и исследование его экспрессивного потенциала, средств экспрессивной выразительности. Историк дизайна Ричард Холлис склонен усматривать в графическом дизайне «тип языка с неорганизованным грамматическим строем и постоянно расширяющимся лексиконом». Сделав такой вывод, он пытается вычленить его потенциальные сферы применения: «Основная роль дизайна - идентификационная: определение предмета и его принадлежности (вывески гостиниц, знамена и щиты, масонские метки, символы издателей и печатников, логотипы компаний, символика упаковок). Его вторая функция – информативно-директивная, отображение направления масштаба и рас­ положения предметов относительно друг друга (карты, диаграммы, указатели направлений). От этих двух функций резко отличается третье применение дизайна: презентация и продвижение продукта (плакаты, рекламные объявления), когда дизайн подчинен двум целям: привлечь внимание и сделать текстовое сообщение легко запоминающимся».Графический дизайн служит для создания связи между людьми – зрителями, слушателями, читателями, посетителями, игроками, прохожими, жильцами, подписчиками или клиентами. Он обращен к группам - маленьким или большим - вплоть до населения региона или всей планеты. Способы общения дизайнера
с этими группами весьма разнообразны. Некоторые рассчитывают на аудиторию, некоторые – на других дизайнеров. Одни дизайнеры развивают концепции клиента о том, каковы должны быть запросы аудитории. Другие отвечают сами себе на вопрос, кто будет воспринимать эту работу и иногда даже приглашают их к взаимодействию.Элис Тэмлоу в своей книге «Графический дизайн: фирменный стиль. Новейшие идеи и креативные технологии» утверждает, что деятельность любого графического дизайнера обуславливают два главных фактора.Первый из них он называет «раскрытие смысла». Никто из дизайнеров, даже придерживающихся противоположных взглядов, никогда не скажет: «Я хочу сделать это более сложным, чем оно должно быть» или «Я хочу, чтобы никто не понял, что это такое». Инстинкт дизайнера побуждает его к упрощению. Свою задачу любой дизайнер видит в том, чтобы сделать свою работу понятной клиентам, покупателям и так далее. Дизайнер придает форму сырому материалу, упорядочивает его, логически организует его и сортирует, сообщает ему иерархическую структуру. Материал, формы дизайна – книги, постеры, логотипы, упаковки, веб-страницы – требуют такого решения, которое гарантирует, что определенная часть закладываемой информации будет прочитана и воспринята. А из этого следует и определенная организация дизайнерского продукта. Что-то выходит на первый план, а что-то отходит на второй. Даже самый изысканный и витиеватый дизайн являет собой точную карту, чей масштаб, цвет и расположение декоративных и текстовых фрагментов позволяет выделить те элементы, на которые дизайнер хочет обратить внимание зрителя.Второй фактор Тэмлоу называет «создание оригинального продукта». Предмет, компания или событие должны быть уникальными и отличаться от сотен других. Дизайнер стремится к тому, чтобы его работа выделялась – и не только на фоне работ других дизайнеров, но и на фоне его же собствен­ ных работ. Стремление к созданию отличающейся друг от друга продукции сродни принудительной обязанности, но влияние и сила новой визуальной формы столь велики, что просто подчиняют себе сознание любого дизайнера. Стремление к «оригинальности» заставляет постоянно обновлять дизайнерский язык. Оно толкает дизайнеров на поиск новых путей и способов начертания шрифта, создание новых комбинаций цветов и их оттенков. Оно рождает необходимость постоянно использовать изобразительное искусство, кино, телевидение и родной язык ради свежих идей при разработке новых вариантов шрифтов и соотношений образов и слов.И в то же время дизайнер стремится обрести свой неповторимый стиль. В графическом дизайне это общий эффект от работы, комбинация подобранных шрифтов, характерное использование пространства, цвета и т. п. Более всего для определения стиля графического дизайна подходит, пожалуй, выражение «mise-en-page», которое можно перевести как «размещение элементов на странице».Дизайнер и писатель Лоррейн Уилд предложила оригинальную формулу появления, дискредитации и возвращения в обиход различных стилей: «удачный дизайн» - «массовый рынок» - клише - исчерпание возможностей - «отмирание» - возрождение – оживление – интерес - стиль- «удачный дизайн» и т. д. до бесконечности.Этот «Большой Круг Стиля» подразумевает, что поиск стиля представляет собой естественный цикл. Как и постоянная потребность в пище, потребность в другом стилевом решении возникает у дизайнера уже через несколько часов после удовлетворения, испытанного от уже найденного стиля. Речь идет, конечно, о внешнем эффекте стилей, сначала становящихся популярными, а со временем утрачивающих свою актуальность. Ньюарк полагает, что поиск дизайнером адекватного стилевого решения обуславливают два фактора: с одной стороны, потребность унифицировать работу, а с другой - желание придать ей художественную ценность.Функция стиля в дизайне – ограничивать выбор. Он исключает одни возможности и задает определенную последовательность другим, обуславливая в результате тот набор подчиненных одной цели решений, на котором останавливается дизайнер.Деятельность дизайнера-графика включает в себя сбор и анализ информации, определение проблемы и постановку цели, проектирование как создание общей дизайн-концепции, а после этого осуществляется разработка графического решения и гармоничной композиции. Поэтому в компетенцию специалиста входят знание и анализ рынка, потребителей, психологических возможностей восприятия и, безусловно, умение выбрать наиболее подходящее средство выразительности. Возникают проблемы понимания и усвоения новой информации, визуализации понятий, представлений, процессов, не существующих в зримой форме, которые решает активно развивающаяся так называемая «информационная графика». Графический дизайнер не должен забывать о том, что дизайн – это процесс подготовки продукта к массовому тиражированию. Это убедительно доказывают как методы, так и материалы, которые в нем используются. Речь идет не о том, что решения, которые принимает дизайнер, целиком и полностью продиктованы массовым производством, а о том, что массовое производство, или, точнее. “массовое воспроизведение”, ориентировано на массовую аудиторию. А массовая аудитория предполагает различные уровни грамотности, обусловленные такими разными факторами, как возрастные различия, образование, этническая принадлежность, политические убеждения и пр.Современные дизайнеры работают при глобально ориентированной экономике. Поскольку глобализация открывает новые рынки, дизайнеры всегда должны быть в первых рядах, адаптируя бренды и продукцию к новым культурам.Дизайнеров объединяет сегодня ориентация на визуализацию окружения, познание его через зрительное восприятие. Как профессиональный идеал ими рассматривается «целостное оформление среды» через «качественную форму», способную активизировать эмоциональное освоение. Большинство терминов, используемых в связи с различными гранями графического дизайна, возникло в середине XX века, когда эта дисциплина только набирала профессионализм. Шестьдесят лет спустя многие из этих терминов - дизайн печати, общая идентичность, дизайн логотипов и т.д. уже не способны выразить всю дисциплину, которая приняла форму, успевшую измениться, благодаря новым экономическим и культурным условиям. Это означает, что многие определения для компонентов дизайна находятся в состоянии постоянного изменения и пересмотра. Например, с момента появления в середине 1990-х интерактивного дизайна, области, известные, как сетевой дизайн, цифровой дизайн, экспериментальный дизайн или, чаще всего, просто дизайн, пережили сильные изменения. Их рамки сдвинулись, технологии развернулись, контекст расширился.Дизайн – это процесс создания, конструирования.  Хотя в наши дни компьютер является основным инструментом в арсенале дизайна, как и во многих других профессиях, любой дизайнер хорошо понимает, что результат, полученный цифровым методом на плоской поверхности, – это только часть процесса. Основной принцип любого ремесла – это ясное понимание материалов, которые используются мастерами. Некоторые ремесленные тенденции недавно вошли в арсенал графического дизайна - возможно, из-за постоянной потребности в обновлении и разнообразии графического словаря, а возможно, из-за необходимости персонализиро­ вать работу и противодействовать массовому производству, приводящему к все большей глобализации нашей жизни.В наше время компьютер стал главным инструментом практически всех дизайнеров. Свидетельством признания доминирующей роли компьютера в современном дизайнерском процессе является его использование на всех этапах обучения этой профессии, с акцентом на поэтапном освоении различных областей компьютерного дизайна с целью лучшего усвоения их базовых принципов. Преимущество компьютера перед другими машинами в том, что он унифицирует, объединяет рабочие процессы, позволяя пользователю выполнять множество самых разнообразных действий, что значительно увеличивает продуктивный потенциал дизайнера. Промышленная революция создала машины для тиражирования, упростившие ремесленные процессы и тысячекратно повысившие их эффективность, а также переместила эти процессы из частных домов на фабрики. Последствия изобретения компьютера прямо противоположны по своему эффекту: хотя компьютер увеличил эффективность производства, он позволил пользователям покинуть централизованные места работы, чтобы вернуться к домашней обстановке.Современный компьютер объединяет почти все виды дизайнерской деятельности (включая использование Интернета и электронной почты): сбор информации; набор текста; редактирование; подбор изображений; манипуляция и конструирование; создание шрифта, его расположение и оформление; подготовка и доставка художественного произведения; сочетание текста и образа в движении; дизайн веб-сайтов и многое другое.Теперь рассмотрим подробнее такую часть графического дизайна, как дизайн веб-сайтов или веб-дизайн. Появление этого направления и самой профессии веб-дизайнера, несомненно, требование времени. В связи с бурным развитием современных технологий, понятие дизайна приобрело новый, более широкий смысл и теперь обозначает не только какой-то отдельный предмет, а является целым направлением, применимым ко всем областям современной деятельности человека.Веб-дизайн (от англ. Web design) можно определить как отрасль веб-разработки и разновидность дизайна, в задачи которой входит проектирование пользовательских веб-интерфейсов для сайтов или веб-приложений. Веб-дизайнеры проектируют логическую структуру веб-страниц, продумывают наиболее удобные решения подачи информации, а также занимаются художественным оформлением веб-проекта. В результате пересечения двух отраслей человеческой деятельности грамотный веб-дизайнер должен быть знаком с последними веб-технологиями и обладать соответствующими художественными качествами. Большую часть специалистов, работающих в области дизайна, обычно концентрирует в себе такое творческое образование как студия дизайна.Веб-дизайн — вид графического дизайна, направленный на разработку и оформление объектов информационной среды интернета, призванный обеспечить им высокие потребительские свойства и эстетические качества. Подобная трактовка отделяет веб-дизайн от веб-программирования, подчеркивает специфику предметной деятельности веб-дизайнера, позиционирует веб-дизайн как вид графического дизайна.

Список литературы

1. Акопов А.И. Методика типологического исследования периодических изданий. Иркутск, 1985.
2. Андреев В. Памятка по эргономике для разработчика http://www.usability.ru/Articles/instruction.htm
3. Гото К., Котлер Э. Веб-редизайн. Книга Келли Гото и Эмили Котлер. С.-Пб. – 2001. С. 142.
4. Галкин С.И. Техника и технология СМИ: Художественное конструирование газеты и журнала. М.: Аспект-пресс. 2008. – 215 с.
5. Градюшко А.А. СМИ и Интернет. Эволюция традиционной журналистики // Современная журналистика: методология, творчество, перспективы: сб. науч. ст. Минск: БГУ. - 2008.
6. Давыдов И. Масс-медиа российского Интернета. Основные тенденции развития и анализ текущей ситуации // Русский журнал. 28.09.2000 (http://www.russ.ru)
7. Жарков С. «Shareware: профессиональная разработка и продвижение программ». С.-Пб.: БХВ-Петербург. – 2002. – 320 с.
8. Журналистика и конвергенция: почему и как традиционные СМИ превращаются в мультимедийные / под ред. А.Г. Качкаевой. – М.:, 2010. – 200 с.
9. Засурский Я.Н. Информационное общество и СМИ. // Национальные модели информационного общества. М., 2004.
10. Кирсанов Д.
 Веб-дизайн: книга Дмитрия Кирсанова. - СПб: Символ-Плюс, 2004. - 376 с.
11. Костыгова А. Сетевые СМИ: занимательная типология, 2002 (http://www.iworld.ru)
12. Котлярова Е. Интернет и СМИ // http://www.i2r.ru/static/109/out_1819.shtml
13. Круг С. Веб-дизайн: книга Стива Круга или «не заставляйте меня думать!», 2-е издание. – Пер. с англ. – СПб: Символ-Плюс, 2008. – 224 с.
14. Лесняк В. Графический дизайн (основы профессии). М.: ИндексМаркет, 2011 г. – 416 с.
15. Лукина М.М., Фомичева И.Д. СМИ в пространстве Интернета / Сер. Интернет-журналистика. Вып.1. М., 2005.
16. МакЛюэн Г.М. Понимание Медиа: Внешние расширения человека / Пер. с англ. В. Николаева; Закл. ст. М. Вавилова. — М.; Жуковский: «КАНОН-пресс-Ц», «Кучково поле», 2003. — 464 с.
17. МакЛюэн М. Галактика Гутенберга: Сотворение человека печатной культуры. Киев: Ника-Центр, 2004.— 432 с.
18. Макнейл П. Веб-дизайн. Идеи. Секреты. Советы. С.-Пб.: Питер, 2012. – 272 с.
19. Маркотт И. Отзывчивый веб-дизайн (Responsive Web Design). М.: Манн, Иванов и Фербер, 2012. – 277 с.
20. Мирошниченко А. Вышла книга о смерти газет. www.chaskor.ru/article/kogda_umrut_gazety_222361
21. Нильсен Я. Веб-дизайн: книга Якоба Нильсена - Пер. с англ. - СПб: Символ-Плюс, 2003. - 512 с.
22. Ньюарк К. Что такое графический дизайн. М.: Астрель, 2005. — 256 с.
23. Потятинник Б.В. Інтернет-журналістика. Львів: ПАІС, - 2010.
24. Туэмлоу Э. Графический дизайн: фирменный стиль. Новейшие идеи и креативные технологии. М.: АСТ, 2006. – 256 с.
25. http://www.afisha.ru/
26. http://www.gazeta.ru/
27. http://www.kommersant.ru/
28. http://lenta.ru/
29. http://www.lookatme.ru/
30. http://www.popmech.ru/
31. http://www.rg.ru/
32. http://rusrep.ru/
33. http://ru.wikipedia.org/
34. http://art.laoney.ru/graficheskiy-dizayn
Очень похожие работы
Пожалуйста, внимательно изучайте содержание и фрагменты работы. Деньги за приобретённые готовые работы по причине несоответствия данной работы вашим требованиям или её уникальности не возвращаются.
* Категория работы носит оценочный характер в соответствии с качественными и количественными параметрами предоставляемого материала. Данный материал ни целиком, ни любая из его частей не является готовым научным трудом, выпускной квалификационной работой, научным докладом или иной работой, предусмотренной государственной системой научной аттестации или необходимой для прохождения промежуточной или итоговой аттестации. Данный материал представляет собой субъективный результат обработки, структурирования и форматирования собранной его автором информации и предназначен, прежде всего, для использования в качестве источника для самостоятельной подготовки работы указанной тематики.
bmt: 0.00484
© Рефератбанк, 2002 - 2024