итальянская мода в американской модной индустрии

Заключение
Проведенное исследование позволяет нам сделать ряд итоговых выводов.
На примере развития тенденций в национальной модной индустрии (американской с ее синтезом итальянской моды) характерно прочитываются несколько векторов развития современной культуры.
Технологическая цивилизация, с одной стороны, отчуждает человека от традиции, а с другой стороны, сосуществование различных версий традиции конструирует «зрительское» стороннее отношение к истории, стирает границы между различными культурными практиками. В такой ситуации мода становится инструментом власти, частью маркетингового механизма глобальных корпораций.
Транскультура предлагает каждому выбрать краску, соответствующую настроению, этническое своеобразие в таком случае актуализируется исключительно как игра, что в полн ...

Введение 3
1. Предпосылки распространения итальянских тенденций в моде Нового Света 5
2. Итальянская мода в американской модной индустрии 7
Заключение 10
Список литературы 11

Введение
Своеобразный облик эклектичной национальной модной индустрии в настоящее время определяется тем, что отличительным качеством современности в первую очередь является стремление к равноправному сосуществованию различных социокультурных норм и образцов, оцениваемых с позиций моды не как противоречия, а как различные актуальности, составляющие своеобразный «архив» стилей и ценностей. Моду можно назвать движением, цель которого заключена в самом движении, в изменчивости ради изменчивости. В то же время мода через внешний вид, манеру поведения, престижность ценностей, характерных для той или иной культуры, оказывается связанной с социокультурной динамикой нормативных ценностей. Говоря о современной моде, оперируют таким понятием, как «Look» – образ, который включает индивидуально е сочетание различных стилей. А. Ю. Демшина описывает этот процесс как смену столетий «дирижерской», однообразной моды на «открытую» моду с опциональной, игровой логикой. Для современной моды исторические художественные стили, традиции национального костюма, актуальная культура – палитра красок, из которых создается образ. Если для культуры в целом традиции и культурные образцы являются ядром, несущим охранительное значение, то в моде происходит обратный процесс – ценность образов определяется сменой модных стандартов .
Безусловно, влияние итальянской моды на стиль жизни и, в частности, модные стаедарты американцев огромно. Самые известные музеи мира принимают это “второстепенное” искусство наряду с выставками живописи и скульптуры. В качестве примера можно привести выставку, посвященную 25-летию творческой деятельности Дж. Армани, устроенную в 2000 г. Музеем Гуггенхайма в Нью-Йорке. На выставку пришло около 300 тыс. человек, что побило все рекорды посещаемости .
Цель данной работы – охарактеризовать роль итальянской моды в таком космополитическом по сути явлении, как американская модная индустрия.
Для достижения поставленной цели решаются следующие задачи:
1) Проанализированы предпосылки распространения итальянских тенденций в моде Нового Света.
2) Дан очерк итальянских модных тенденций в американской модной индустрии, начиная с момента зарождения итальянской моды как индустрии – 50-х гг. ХХ в.
Безусловно, данное исследование является актуальным, так как способствует выявлению культурологических особенностей американской национальной самобытности в ее связи с глобальной мировой культурой.

Это был сотворенный образ, созданный Ф. Феллини и Э. Флаяно (верным сценаристом Ф. Феллини), который заметили наиболее проницательные иностранцы. Вероятно, склонность итальянцев к “сладкой жизни” казалась иностран-цам логическим продолжением другой итальянской склонности - природной склонности к красоте и искусству1.
Таким образом, значение итальянской моды в модной индустрии восходит к тому, что еще итальянские гуманисты (XIV—XV вв.) впервые ввели в обиход культ формы.
Исторически Культ прекрасной формы и уход от неприглядной исторической действительности в политическом плане нанесли нации непоправимый вред, так как силы лучших представителей уходили на создание произведений искусства, а не на освободительную борьбу. Однако во второй половине XX в., когда наметились процессы экономической интеграции в мире и национальные границы стали меньше сдерживать экономические, финансовые процессы, Италия за счет универсального языка формы вновь смогла транслировать определенные идеи уже не только в Европу, но и в Азию, и на Восток, и в страны Нового Света.
Таким образом, самым релевантным фактором, способствовавшим успеху итальянской моды в мире, стала имманентная способность итальянских модельеров преодолевать антиномию искусство - массовая культура
2. Итальянская мода в американской модной индустрии
Маркой-символом эпохи проникновения итальянской моды в американскую модную индустрию стала компания “Brioni”, выпускающая элитные мужские костюмы, которые характеризовались респектабельностью, элегантностью и изысканной небрежностью.
В конце 60-х гг., во времена культа хиппи и появления моды на джинсы, развитие итальянской моды успешно пошло по пути демократизации стиля и индустриализации идей дизайнеров.
Взлет итальянской моды и расширение ее влияния на американскую модную индустрию пришелся на конец 70-х гг. Поэтому неудивительно, что в 80-е гг. Италия вышла на первое место среди европейских стран по экспорту модной одежды, итальянская мода была открыта для изменений и менее консервативна, нежели французская.
В начале 80-х гг. дебютируют “Alberta Ferretti” и “Romeo Gigli”, а в 1985 г. проходит первый показ “Dolce & Gabbana”, пропагандирующих средиземноморский стиль Сицилии.
В 90-е гг. итальянские модные дома окончательно трансформируются в транснациональные корпорации, фабрики и ателье выносятся за пределы Италии, стилисты производят лишь идею (“Armani”, “Versace”, “Gucci”, “Prada”, “Benetton”, “Dolce & Gabbana”, “Tod’s”, “Bulagry” и др.)1.
Сегодня, по оценкам компании “Pambianco Strategie di Impresa”, в числе 100 наиболее крупных американских компаний индустрии моды 25 являются итальянскими.
Таким образом, с точки зрения американской модной индустрии можно отметить следующие особенности итальянской моды:
1) итальянская мода многообразна, Италия - родина знаменитых на весь мир престижных торговых марок - “Armani”, “Biagiotti”, “Brioni”, “Cavalli”, “Dolce & Gabbana”, “Etro”, “Fendi”, “Ferragamo”, “Ferretti”, “Missoni”, “Moschino”, “Prada”, “Trussardi”, “Valentino”, “Versace”, “Tod’s”, “Benetton”, “Gucci”, “Bulgary”;
2) итальянский стиль характеризуется функциональностью - использованием мягких тканей, пластичных силуэтов, естественного колорита, сдержанностью в цветах, подчинением общей гармонии; итальянский стиль менее подвержен условностям, чем французский, но не уступает ему в элегантности;
3) признанное первенство итальянцев во всем мире в области промышленного производства одежды.
Инновации, которые подарила миру итальянская мода, заключались в комфорте и свободе самовыражения, они были направлены против условностей и жестких канонов французской классической моды. Так, Армани предложил носить твидовый пиджак с кожаными джинсами или брюками из денима, он же первым решился на линию для молодежи “от кутюр” (“Эмпорио Армани”) по невысоким ценам. Джанни Версаче первым стал сочетать несочетаемые вещи (бархат и железные клепки), он также сумел доказать своими моделями, что и мужской, и женский “кутюр” может быть не только элегантным, но и сексуальным.
Дольче и Габбана предложили просвечивающиеся мини-платья и вышитые джинсы, они создали коллекции по мотивам итальянского кино периода неореализма.
Лаура Биаджотти ввела в светский обиход удобную и тактильно-приятную вечернюю одежду из трикотажа.
Компания Гуччи начала с производства элегантных сумок, саквояжей и кожаных аксессуаров для путешественников, но не побоялась в 90-х гг. пригласить американского дизайнера Тома Форда, который совместил
марке респектабельные модели сумок с моделями яркими и демократичными.
Валентино Гаравани создал стиль “дольче мода” с женственными платьями безупречных пропорций.
Фирма “Max Mara”, начинавшая как анонимное дизайнерское бюро, в котором работали знаменитые в будущем Лагерфельд и Кастельбажак, воплотила в жизнь целую галерею элегантных, добротных, прекрасно подходящих для офиса и тем не менее комфортных пальто, костюмов из твида и кашемира.
Заключение
Проведенное исследование позволяет нам сделать ряд итоговых выводов.
На примере развития тенденций в национальной модной индустрии (американской с ее синтезом итальянской моды) характерно прочитываются несколько векторов развития современной культуры.