Вход

Педагогическое наследие Е.Г. Ольховского

Рекомендуемая категория для самостоятельной подготовки:
Дипломная работа*
Код 283395
Дата создания 06 октября 2014
Страниц 40
Мы сможем обработать ваш заказ (!) 20 мая в 12:00 [мск]
Файлы будут доступны для скачивания только после обработки заказа.
5 240руб.
КУПИТЬ

Описание

Заключение
Педагогическая деятельность Евгения Григорьевича Ольховского тесно взаимосвязана с различными направлениями его работы: концертной и сценической работой, общественной деятельностью. Эстетические взгляды Ольховского на музыкальное искусство находят выражение в его прогрессивной педагогике, сочетающей интерес к академическому и эстрадному вокалу.
В советском и российском музыкальном образовании Евгений Григорьевич сыграл значимую роль. Он сумел организовать обучение вокалу на базе театральной студии, Народной консерватории и академической Ленинградской консерватории. Во всех направлениях педагогической работы Е.Г. Ольховский активно привлекал творческую молодежь, создал собственную школу, которая существенно повлияла на классическое музыкальное образование в России.
Анализируя пед ...

Содержание

Введение 3
Глава 1. Жизненный и творческий путь Е.Г. Ольховского 5
1.1 Детские годы и начало оперной карьеры Е.Г.Ольховского 5
1.2 Артистическая деятельность Е.Г.Ольховского 10
1.3 Педагогическая и общественная деятельность, завершение творческого пути 14
Глава 2. Психолого-педагогические принципы обучения и воспитания Е.Г. Ольховского 18
2.1 Обучение вокальному мастерству 18
2.2 Воспитание певца – артиста 24
Заключение 31
Список литературы 33
Приложение 1. Информационная справка об исполнительской деятельности Е.Г. Ольховского 35
Приложение 2. Фотографии сценических образов Е.Г. Ольховского 39

Введение

Введение
Актуальность.
Вокальная школа Е.Г. Ольховского – одна из ведущих в отечественном музыкальном образовании XX века. Евгений Григорьевич воспитал многих выдающихся исполнителей и педагогов, как в рамках классической вокальной школы, так и на эстраде. Его широкая просветительская деятельность, работа в рамках Народной консерватории и в молодежной студии Малого театра оказала огромное влияние на русскую школу вокала, пока не оцененное в должной мере.
В связи с этим, обращение к теме «Педагогическое наследие Е.Г. Ольховского» представляется чрезвычайно актуальным в дипломной работе. Данное направление исследования позволит не только внести вклад в научное поле данной проблематики, но и критически оценить те методы и приемы, которые используются в современной вокальной школе. Это особенн о актуально в ситуации обновления Российского образования, смены приоритетов в классическом музыкальном образовании.
В 1950-х – 1980-х годах в отечественных музыкальных школах, училищах и ВУЗах вырабатывался репертуар, формы и методы обучения, благодаря которым наше музыкальное образование стало ведущим в мире. В 1990-х годах основные приоритеты начинают пересматриваться. Акцентируется творческое начало, которое должно реализовываться в развивающем обучении, изменяется представление о взаимоотношениях педагога и ученика, которые теперь должны строиться на атмосфере диалога и сотрудничества. Многие из тех установок, которые сегодня представляются нововведениями, существовали более полувека назад в педагогике Ольховского. Изучение принципов его педагогики поможет на современном этапе успешно совмещать принципы классического преподавания вокала и те тенденции, которые помогли Евгению Григорьевичу воспитывать одновременно и классических, и эстрадных исполнителей. Широта его взглядов, творческое начало могут служить образцом для современной вокальной педагогики.
Степень исследованности темы.
Единственным источником, в котором содержится информация о жизни и деятельности Ольховского, является статья в электронных источниках, созданная научным сотрудником Рославльского художественного музея И.В. Тарасовой .
Объект исследования: педагогическая деятельность Е.Г. Ольховского.
Предмет исследования: вокальная педагогика Е.Г. Ольховского.
Целью настоящей дипломной работы является выявление специфики педагогической деятельности Евгения Григорьевича Ольховского.
Цель определила основные задачи:
1) Раскрыть педагогическую деятельность Е.Г. Ольховского.
2) Дать характеристику методов и принципов обучения Е.Г. Ольховского.
3) Выявить специфику воспитания певцов – артистов в классе Е.Г. Ольховского.
Были применены следующие методы исследования:
1. Теоретические методы: системный анализ и сравнительный анализ (обобщение музыковедческой литературы, периодики, архивных материалов).
2. Практические методы: изучение исполнительского опыта интерпретации вокальных сочинений в педагогической системе Ольховского.
Цель и задачи определили структуру дипломной работы, которая состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы и двух приложений.

Фрагмент работы для ознакомления

Осознавая необходимость работы с этим контингентом, Ольховский в 1948 году основал Народную консерваторию. В это учебном учреждении он с успехом совмещал педагогическую и просветительскую деятельность, а многие из его учеников стали профессионалами своего дела (П. Лисициан, С. Шапошников, А. Ступальская).
Умер Е.Г. Ольховский 30 сентября 1972 г. в Ленинграде. Его с почестями похоронили на Ново-Волковском кладбище12.
Выводы:
Евгений Григорьевич Ольховский (1888 - 1972) – выдающийся исполнитель, вокальный педагог и общественный деятель. Получив богословское, юридическое образование, имел широкий кругозор и эрудицию, что позволяло ему вести активную педагогическую, общественную, публицистическую работу. Е.Г. Ольховский осуществлял концертную и сценическую работу на сценах академического оперного театра, театра музыкальной драмы и театра музыкальной комедии (до 1961 г.), а также педагогическую работу (с 1931 г.).
В педагогической деятельности Ольховского нашли отражение эстетические взгляды и особенности его исполнительства, что будет рассмотрено во второй главе дипломной работы.
Глава 2. Психолого-педагогические принципы обучения и воспитания Е.Г. Ольховского
2.1 Обучение вокальному мастерству
Вокальная школа Ольховского в Ленинградской консерватории, а также в Народной консерватории создала важнейшую базу для современной методики преподавания вокального и сценического мастерства. Богатый сценический репертуар, одаренность и увлеченность Ольховского привлекали к нему многочисленных учеников. В их числе:
Гринченко В. (впоследствии - народный артист СССР)
Копылов В. (впоследствии – народный артист РСФСР)
Марусин Ю. (впоследствии – народный артист РСФСР)
Новикова Т. (впоследствии – заслуженная артистка РСФСР)
Плужников К. (впоследствии – народный артист РСФСР)
Тимохин В. (впоследствии - народный артист УССР).
Халь Э. (впоследствии – народный артист РСФСР)
Ярошенко О. (впоследствии – заслуженный артист РСФСР)
Е.Г. Ольховскому удалось воспитывать не только оперных, концертных вокалистов, солистов оперетты, эстрадных исполнителей высокого уровня, но и педагогов, продолжающих его принципы в своей работе.
Студенты и аспиранты Евгения Григорьевича продолжают его дело, преподавая вокальное искусство в различных ВУЗАх страны. Назовем нескольких педагогов, которые прошли школу Ольховского и тепло о нем вспоминают:
Седов А., заведующий вокальной кафедрой в Горковском консерватории, заслуженный артист Бурятской АСССР
Барсов А., заведующий вокальной кафедрой Ташкентской консерватории, кандидат искусствоведения.
В Ленинградской школе после ухода Ольховского его педагогическую школу продолжили ученики Б. Лушин и В. Юшманов.
Не случайно, период работы Ольховского в Ленинградской консерватории – это период ее вокального расцвета. Именно в бытность Евгения Григорьевича в роли руководителя кафедры, вокальный факультет выпускает таких исполнителей, как:
Е. Образцова,
В. Атлантов,
И. Богачева,
Е. Нестеренко.
Значение Е.Г. Ольховского было не только в полном методическом обеспечении деятельности вокального факультета, которое он осуществлял лично, обладая высокой эрудицией и склонностью к методической работе. Не менее важны его уникальные организаторские способности, благодаря которым в Ленинградской консерватории начинают работать молодые, перспективные педагоги:
И. И. Плешаков,
В. М. Луканин,
С. Н. Шапошников.
Научная деятельность, как и публицистика, всегда была в сфере интересов Евгения Григорьевича. Привлекая к методической и научной работе педагогов, студентов, в 1960-му году она организовал на базе консерватории научно-исследовательскую лабораторию. Характерной особенностью данной научной организации была тесная связь с практикой. Все результаты, которые были достигнуты в лаборатории, верифицировались и применялись в вокальной практике.
Как организатор и как человек, Е.Г. Ольховский всегда был открыт сотрудничеству. Его уважительное отношение к коллегам помнят его современники, отмечая значительность доверительного и компетентного отношения к другим преподавателем, ведь этот этический принцип занимает важное место в создании атмосферы творческого сотрудничества в коллективе.
Как педагог и руководитель вокальной кафедры Е.Г. Ольховский привлекал и коллег из других стран, с которыми певец и педагог поддерживал связи, на основе которых осуществлялся обмен опытом между странами. В 1950-е – 1960-е годы по приглашению вокальной кафедры Ленинградской консерватории состоялся приезд, встречи и мастер-классы Иосифов (профессор Софийской консерватории), Кочи (профессор Пражской консерватории).
Педагогическая и методическая деятельность Е.Г. Ольховского простиралась и за пределы Ленинградской консерватории. Фактически, он являлся организатором методического обеспечения вокального образования в СССР. Вокально-методический совет Министерства культуры РСФСР не обходился без его участия, также Ольховский принимал участие в различных вокальных конференциях, семинарах, читал множество докладов по методике преподавания вокала, ездил с докладами и мтеодическими сообщениями по образовательным организациям Ленинграда и различных городов Советского Союза.
Евгений Григорьевич – автор статей и монографий, среди которых:
«С. П. Преображенская»,
«И. А. Мельников»,
«3. П. Лодий13».
Евгений Григорьевич был высококвалифицированным специалистом, широко образованным человеком, чья эрудиция вызывала у студентов неизменное уважение и желание совершенствоваться самим. Ольховский знал несколько языков и стремился, чтобы ученики пели романсы и арии на языке оригинала. В этом – новаторское устремление Евгения Григорьевича как педагога, отражающего его универсальный, общемировой взгляд на культуру.
Также подход к организации музыкального образования у Ольховского был неразрывно связан с творческим общение со студентами, обменом опытом и впечатлениями от различным культурных событий, от знакомства с произведения искусства. По мнению Евгений Григорьевича – научить этому возможно только через свой собственный опыт. Поэтому после занятий он рассказывал студентам о собственной жизни и сценической практике, показывал афиши, делился впечатлениями от оперных постановок, приносил и показывал фотографии, афиши, письма.
По воспоминаниям студентов, эти встречи оказывали неизгладимое впечатление на будущих певцов, для которых данное общение приносило не только профессиональную пользу, но и массу положительных эмоций.
«Каждая встреча с Евгением Григорьевичем приносила в мою жизнь что-то новое, доброе, незабываемое», - пишет ученик Ольховского Ю. Марусин. – «Я вспоминаю о классе Ольховского, как о родном доме, где всегда хорошо, спокойно и тепло14».
Ольховского отличало особое, очень внимательное отношение к контингенту консерватории. У него была великолепная память, он помнил имена и фамилии всех студентов, настоящих и уже выпустившихся из консерватории. Кроме того, он знал проблемы и человеческие качества каждого вокалиста, активно участвовал в их воспитании и образовании.
Интерес Евгения Григорьевича к студентам не ограничивался профессиональным подходом, он интересовался и повседневной жизнью своих воспитанников, помогал в решении бытовых и межличностных проблем.
Индивидуальный подход, внимание к каждому обучающему – это один из приоритетов современной системы образования, которую Ольховский успешно реализовывал много лет назад в силу прогрессивных взглядов, а также своих человеческих и интеллектуальных качеств. Неизменное уважение и признание вызывало профессиональное мастерство Ольховского. Педагоги кафедры обращались просили послушать студентов, просили помочь методическим советов, помочь справиться с техническими сложностями вокального исполнения.
Выступления и доклады Ольховского всегда имели успех. Он умел ярко и очень емко говорить, концентрироваться на основных положениях избранной темы. В своих методических докладах он очень часто акцентировал цель вокального образования: воспитание комплексного музыканта, способного осуществлять самостоятельную творческую деятельность. Важным достоинством певца - интерпретатора Евгений Григорьевич считал интеллект, знание культурных ценностей, умение анализировать и чувствовать музыку15.
В организации образования он очень высоко ценил ответственность, пунктуальность, профессиональное отношение к обучению и стремился воспитать эти качества у студентов16. Одновременно, обучение в его классе не было сопряжено только с дисциплиной. С первых минут урока педагог стремился создать атмосферу творческой эмоциональной включенности, радостного подъема. Именно в такой атмосфере радости профессиональной деятельности можно достичь наивысших результатов, считал Е.Г. Ольховский.
Наряду с просветительской, методической и организаторской работой, Евгений Григорьевич работал и собственно вокальным педагогом. В работе у него сложились определенные принципы, методы, не нашедшие отражения в законченном методическом труде. Обратившись к публицистике и методическим статьям Е.Г. Ольховского в периодике («Музыкальные кадры») и изданиях Ленинградской консерватории 1950-х-1960-х годов конкретизируем специфику представлений о воспитании певца – артиста в педагогическом наследии Е.Г. Ольховского во втором разделе дипломной работы.
2.2 Воспитание певца – артиста
Ольховского как вокального педагога отличали определенные принципы, которых он придерживался на протяжении своей педагогической работы в консерватории, в вокальных студиях, в Народной консерватории.
Важным для вокалиста он считал наличие дарования, способностей, данных человеку от природы. Тембр голоса, музыкальность должны быть заложены в будущем певце, без этого его профессиональная деятельность не имеет смысла. Чрезвычайно высокое, ответственное отношение к музыке, к исполнительству отличало его в и педагогике. Деятельность певца – интерпретатора не терпит случайностей, считал Евгений Григорьевич. В связи с этим, он очень внимательно подходил к отбору учеников. Это касалось как собственных учеников, так и студентов консерватории в его бытность руководителя вокальной кафедры.
Критерии, которыми руководствовался Е.Г. Ольховский при отборе студентов, можно кратко суммировать следующим образом:
1. Качество голоса (тембр, диапазон, умение пользоваться дыханием).
2. Внешние данные, которые также являются важной составляющей сценической работы.
3. Музыкальные способности. Наличие голосовых данных – недостаточно, необходима врожденная музыкальность, слух, ритм, музыкальная память.
4. Общий уровень культуры. По мнению Ольховского, для певца-интерпретатора необходимым условием является широкая образованность, эрудиция в области культуры и искусства. Сам обладая этими качествами, Евгений Григорьевич всегда стремился к тому, чтобы воспитать эти качества у студентов. Однако, воспитание должно базироваться на общем образовании, которое классическому музыканту необходимо. Без этого невозможно создавать на сцене образы, интерпретировать музыку. Об этом Е.Г. Ольховский пишет в статье «Задачи вокальной педагогики на современном этапе»17.
Высказывания Ольховского свидетельствуют не только о том, что он считал необходимым для вокалиста соответствие высокой планке способностей, но также и о том, что он учитывал тот факт, что ошибочное избрание профессии певца доставляет человеку сильный психологический дискомфорт. Испытывая желание петь, почувствов сцену, вокалист с невысоким дарованием оказывается в незавидной ситуации: как исполнитель, он не создан для высокого искусства. Однако, расстаться со сценой, с мыслью и признании публики, пересилить свое желание быть певцов чрезвычайно непросто. Отлично зная множество подобных случаев в своей практике вокального исполнительства, Ольховский предпочитал изначально их исключить: приступать к занятиям вокалом необходимо только в том случае, если качество голоса и музыкальные способности позволяют стать хорошим певцом - интерпретатором, востребованным публикой. Именно поэтому он очень строго подходил к отбору студентов на факультет. Приход к профессия вокалиста не должен быть случайностью18, считал Е.Г. Ольховский.
Однако, наличие определенных способностей еще далеко не залог успеха в вокальном исполнительстве. Евгений Григорьевич считал, что работа вокалиста, его совершенствование продолжается изо дня в день, вне зависимости от наличия или отсутствия уроков, концертных выступлений.
«Голос нужно тренировать, как гимнаст тренирует свое тело», - говорил он. – «Голос нужно искать каждый день как бы заново, но уже с новыми ощущениями, с тем маленьким опытом, что накоплен за прошедшие дни19».
Е.Г. Ольховский придавал большое значение самосовершенствованию вокалиста, его самостоятельной работе, которая составляет важную сторону успеха певца – интерпретатора. Он считал, что обучение играет важную роль в становлении музыканта, и во многом определяет его будущее. И все же, обучение ограничено определенным временным промежутком, после которого наступает гораздо более длительный период работы. И если в процессе работы не совершенствоваться, не стремиться к достижению все больших высот, может наступить профессиональная деградация. Непрерывный творческий и профессиональный рост – еще один важный принцип вокальной педагогики Е.Г. Ольховского.
Анализируя выступления современных певцов, как отечественных20, так и зарубежных21, Е.Г. Ольховский демонстрировал в своих статьях определенный взгляд на соотношение техники и музыкальных образов. Вокальная технология, средства создания музыкальных образов в педагогике Евгения Григорьевича всегда подчинены музыкальным образам. Художественно выразительные средства музыки являются первичными, от которых необходимо отталкиваться, и в соответствии с которыми нужно искать технические приемы, при помощи которых содержание будет реализовано.
В области постановки голоса Е.Г. Ольховский придерживался следующих взглядов:
1. Наличие красивого тембра голоса, ровного по всему диапазону, является основой мастерства певца, его главной выразительной силой.
2. Активное вмешательство в голосовой аппарат может нанести вред. В связи с этим, нужно тщательно прислушиваться в каждому ученику, оценивать его потенциал, и осторожно направлять каждого по собственному творческому пути.
3. В постановке голоса, как и в педагогике в целом, важное значение приобретает уважительное отношение каждому ученику как к личности с собственным артистическим и психологическим потенциалом. Как правило», - отмечал Е.Г. Ольховский – «педагог молчаливый, прислушивающийся к ученику, скорее добивается успеха, чем педагог, усиленно что-то навязывающий, повторяющий одни и те же приемы. Такая суета травмирует нервную систему певца и к хорошим результатам не приводит22».
В эпоху советского режима, с определенным давлением, которое политические силы могли оказывать на искусство, Е.Г. Ольховский к своей педагогической работе продолжал придерживаться собственных идеалов воспитания певца, далеких от авторитарных методов. Фактически, в своей вокальной работе он реализовал те принципы, которые характерны для современной педагогики сотрудничества. Евгений Григорьевич всегда подчеркивал, что каждый новый ученик - это новая психика, новые достоинства и недостатки, новые задачи для педагога. Поэтому, если педагогические принципы должны быть едины, то приемы осуществления их в практике должны быть разными.
В вокальной практике Е.Г. Ольховский применял упражнения для развития дыхания. По воспоминаниям учеников известно, что с них начинался каждый урок. Проводя аналогию со спортом, Евгений Григорьевич называл дыхательную гимнастику «гантелями», а не «штангой»23, и рекомендовал исполнять их не в полный голос.
В исполнении сочинений композиторов и особенно в вокальных упражнениях Е.Г. Ольховский отмечал огромную роль «предслышания», внутреннего слуха. Он стремился научить певцов сначала услышать внутри себя звук во всем его комплексе (высота, тембр, динамика) в соответствии с художественной задачей, и только затем его исполнять.
Вокальные упражнения для развития голоса Евгений Григорьевич не считал особенно полезными, и предпочитал осваивать элементы вокальной техники посредством знакомства с художественным репертуаром. Работа на художественным образом и вокально-техническим его воплощением происходила одновременно: это было важным аспектом работы с вокалистами в педагогике Ольховского.
Начиная с этапа знакомства с музыкальным произведением, педагог знакомил ученика с его содержанием, стремился создать атмосферу эмоциональной включенности в образ, мотивировать вокалиста на исполнение. Категорически возражал Ольховский против бессмысленного, ничего не выражающего пения в любой ситуации, на любом этапе знакомства с сочинением. Характерно с этой стороны следующее высказывание Евгения Григорьевича: когда же произведение уже «впето», «забудьте технологию, откройте сердце, думайте, страдайте, переживайте!24».
Большое внимание Евгений Григорьевич уделял выработке хорошей дикции. При этом он воспитывал у студентов бережное отношение к слову, учил их чувствовать и понимать красоту русского языка. Те же требования Ольховский предъявлял и при пении на иностранных языках. Евгений Григорьевич считал недопустимым пение, когда певец не знает перевода25.
Отношение к средствам музыкальной выразительности, вокальной технике и художественным образам у Е.Г. Ольховского было взаимосвязано с психологическим постижением содержания музыки. На примере лирического репертуара он сравнивал две крайности – слащавость, слезливость в исполнении некоторых теноров, и экзальтация на пределе голосовых возможностей. На смену однобокому восприятию содержания должна прийти «партитура чувств», эмоциональная канва сочинения, играющая важнейшую роль и в слушательском восприятии26. Вживание в состояние своего героя, умение перейти от одного состояния в другое по Е.Г. Ольховскому является высшим проявлением мастерства певца.
Выводы:
В своей педагогической деятельности Е.Г. Ольховский руководствовался определенными принципами, составляющими суть его эстетических взглядов на вокальное мастерство. Среди этих принципов:
1. Приоритет художественного содержания над вокальной техникой.
2. Комплексное рассмотрение одаренности певца, включающее голосовые возможности, внешность, музыкальность и музыкальные способности, культурный уровень.
3. Бережное и внимательное отношение к голосу при его постановке. Отсутствие активного вмешательства в голосовой аппарат вокалиста.
4. Психологический и индивидуальный подход в педагогической работе.
5. Эмоциональная включенность в процесс исполнения и построение «плана эмоций» сочинения как основа интерпретационной деятельности певца.
6. Создание на уроке и во внеурочном общении творческой атмосферы, в русле открытой модели общения современной педагогики сотрудничества.
Заключение
Педагогическая деятельность Евгения Григорьевича Ольховского тесно взаимосвязана с различными направлениями его работы: концертной и сценической работой, общественной деятельностью. Эстетические взгляды Ольховского на музыкальное искусство находят выражение в его прогрессивной педагогике, сочетающей интерес к академическому и эстрадному вокалу.
В советском и российском музыкальном образовании Евгений Григорьевич сыграл значимую роль. Он сумел организовать обучение вокалу на базе театральной студии, Народной консерватории и академической Ленинградской консерватории. Во всех направлениях педагогической работы Е.Г. Ольховский активно привлекал творческую молодежь, создал собственную школу, которая существенно повлияла на классическое музыкальное образование в России.
Анализируя педагогическую деятельность маэстро, во второй главе дипломной работы нами были раскрыты методы и принципы вокального обучения, характерные для специфики воспитания певцов Е.Г. Ольховского.

Список литературы

Список литературы

1. Барсов Ю. Наши юбиляры. С восьмидесятилетием! Е. Г. Ольховский. И. И. Плешаков [Текст] / Ю.И. Барсов // Музыкальные кадры. - 1968. - 16 марта. - С. 5.
2. Гамалей Ю. В. «Маринка» и моя жизнь (воспоминания дирижёра) [Текст] / Ю.В. Гамалей. – Спб.: Папирус, 1999.
3. Евгений Григорьевич Ольховский [Текст] / Е.Г. Ольховский // Календарь знаменательных и памятных дат по Смоленской области на 1968 и 1969 годы. - Смоленск, 1968. - С. 17.
4. Некролог [Е. Г. Ольховский] // Советская культура. - 1972. - 12 октября. – С. 4.
5. Ольховский Е.Г Иван Болотников [Текст] / Е.Г. Ольховский // Ленинградская правда. – 1951. – 16 декабря. – С. 2.
6. Ольховский Е.Г. «Бал-маскарад», новая постановка Театра оперы и балета им. С. М. Кирова [Текст] / Е.Г. Ольховский // Ленинградская правда. - 1957. - 6 марта. – С. 6.
7. Ольховский Е.Г. Большой путь: Юбилей проф. К. С. Исаченко [Текст] / Е.Г. Ольховский // Музыкальные кадры. - 1952. - № 6. – С.5.
8. Ольховский Е.Г. Вопросы вокальной методики [Текст] / Е.Г. Ольховский // Вестник Ленинградской ордена Ленина консерватории. - Л., 1952. - № 1. - С. 254-261.
9. Ольховский Е.Г. Всесоюзное вокальное совещание в г. Ленинграде [Текст] / Е.Г. Ольховский // Музыкальные кадры. 1954. - № 1. - 26 января. – С. 7-10.
10. Ольховский Е.Г. Выступление польских артистов [Текст] / Е.Г. Ольховский // Ленинградская правда. - 1951. - 27 ноября. – С. 3.
11. Ольховский Е.Г. З. П. Лодий [Текст] / Е.Г. Ольховский. - Л.: государственное музыкальное издательство, 1956. – 18 с.
12. Ольховский Е.Г. Задачи вокальной педагогики на современном этапе [Текст] / Е.Г. Ольховский // Музыкальные кадры. - 1966. - № 9. – С. 5-11.
13. Ольховский Е.Г. Концерт Киры Изотовой Александровича [Текст] / Е.Г. Ольховский // Вечерний Ленинград. - 1960. - 31 октября. - С. 4.
14. Ольховский Е.Г. Народная артистка РСФСР Софья Преображенская [Текст] / Е.Г. Ольховский. - Л.: государственное музыкальное издательство, 1950. – 26 с.
15. Ольховский Е.Г. Николай Аркадьевич Большаков [Текст] / Е.Г. Ольховский // Музыкальные кадры. - 1949. - № 12. - 27 ноября. С. 2.
16. Ольховский Е.Г. Нина Фёдорова [Текст] / Е.Г. Ольховский // Искусство и жизнь. - 1939. - № 1. - С. 33.
17. Ольховский Е.Г. Творческий отчет А. К. Александровича [Текст] / Е.Г. Ольховский // Музыкальные кадры. - 1960. - № 12. – С. 15-19.
18. Тарасова И.В. Е.Г. Ольховский: музыкант, педагог, человек [Электронный ресурс] / И.В. Тарасова. Электронный источник, режим доступа: http://admin.smolensk.ru/web_dis/2005/rosl/vzal/taras/taras1.htm
19. Яковлев С. М. Смоляне в искусстве [Текст] / С.М. Яковлев. - М.: Музгиз, 1968. - С. 130-135.
Очень похожие работы
Пожалуйста, внимательно изучайте содержание и фрагменты работы. Деньги за приобретённые готовые работы по причине несоответствия данной работы вашим требованиям или её уникальности не возвращаются.
* Категория работы носит оценочный характер в соответствии с качественными и количественными параметрами предоставляемого материала. Данный материал ни целиком, ни любая из его частей не является готовым научным трудом, выпускной квалификационной работой, научным докладом или иной работой, предусмотренной государственной системой научной аттестации или необходимой для прохождения промежуточной или итоговой аттестации. Данный материал представляет собой субъективный результат обработки, структурирования и форматирования собранной его автором информации и предназначен, прежде всего, для использования в качестве источника для самостоятельной подготовки работы указанной тематики.
bmt: 0.00572
© Рефератбанк, 2002 - 2024