1. Художественный образ в разных видах искусства.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Художественный образ, представляя собой многомерное восприятие человеком действительности, способен вбирать в себя многочисленные сферы человеческой жизни и действительности. При помощи него в искусстве стало возможным воплощение практически любых задумок автора. Благодаря образному мышлению и восприятию бытия, человек способен сам «додумывать» авторскую концепцию, трактовать различные образы по-своему.
И здесь следует заметить, что образное толкование, или толкование художественного образа, всегда напрямую зависит от той эпохи, в котором эта трактовка осуществляется. В различные времена один и тот же символ находит различное объяснение. Это связано, прежде всего, с развитием самой культуры, с происходящими процессами в обществе.
Часто в те или иные времена, авторы обращаются к ...

Содержание

ВВЕДЕНИЕ
1. ПОНЯТИЕ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗА
2. МЕСТО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗА В СИСТЕМЕ ЗНАНИЙ
3. ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ОБРАЗ В РАЗНЫХ ВИДАХ ИСКУССТВА
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

ВВЕДЕНИЕ

Во все времена искусство пыталось быть ближе к человеку, оно несло в себе красоту, эстетику, человеческие идеалы. Благодаря искусству люди увидели окружающий мир с различных ракурсов его представления. Однако не всегда искусство напрямую описывает происходящий процесс либо показывает происходящее явление. Часто авторы произведений прибегают к некоторым приемам для передачи пущей выразительности. Одним из таких приемов можно смело назвать использование художественного образа.
Тема данной работы актуальна, так как показывает, на сколько восприятие человеком произведения искусства основано на созданном автором образе. Более того, к художественному образу деятели искусства обращались в разные времена существования человечества: начиная с древнейших времен и заканчивая современным п ериодом.
Целью данной работы является рассмотрение художественного образа в различных видах искусства. Для ее достижения сформулированы ряд задач:
• Дать токование понятию «художественный образ»;
• Определить место художественного образа в системе знаний;
• Рассмотреть художественный образ в различных видах искусств.
 

Гегелевская и послегегелевская эстетика, в том числе В.Г.Белинского, широко использовала категорию художественного образа в качестве продукта мышления. Исследователи отождествляли понятие с мышлением абстрактным, доказательствами, формулами. Универсальность же категории художественного образа с тех пор подвергалась неоднократному оспариванию, потому что смысловой оттенок предметности и наглядности, входящий в семантику термина, казалось, делал его неприложимым к «беспредметным», неизобразительным искусствам (в первую очередь, к музыке). Следует заметить однако, что современная эстетика, преимущественно отечественная, в настоящее время прибегает к теории художественного образа как наиболее перспективной, помогающей раскрыть самобытную природу фактов искусства.В связи с этим, можно выделить различные аспекты художественного образа, иллюстрирующие его причастность одновременно многим сферам познания и бытия. К таковым относятся:Онтологический аспект.Семиотический аспект.Гносеологический аспект.Эстетический аспект.Подводя промежуточный итог, отметим, что всякий художественный образ не до конца конкретен. И в этом проявляется некая его «недостаточность» по сравнению с реальными жизненными фактами. Искусство ставит своей задачей стать действительностью, однако претерпевает поражение и «разбивается о собственные границы». Вместе с этим, художественный образ имеет также и преимущество, которое обеспечивает его многозначность в наборе восполняющих истолкований, «предел которым кладет лишь предусмотренная художником акцентуация». 3. ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ОБРАЗ В РАЗНЫХ ВИДАХ ИСКУССТВАВ древних произведениях природа художественного мышления была метафоричной, она представлена в произведениях искусства особенно наглядно. Так, например, изделия скифских художников в «зверином стиле» причудливо сочетают в себе реальные животные формы. В их творениях мы можем видеть изображения хищных кошек с птичьими когтями и клювами; грифонов с туловищем рыбы, человеческим лицом и птичьими крыльями. Изображения мифологических существ представляют собой модели художественных образов: выдра с головой человека (племена Аляски), богиня Нюй-ва — змея с головой женщины (Древний Китай), бог Анубис — человек с головой шакала (Древний Египет), кентавр — конь с торсом и головой мужчины (Древняя Греция), человек с головой оленя (лопари). Мысль художника способна соединить реальные явления, создать невиданные существа, которые будут причудливо сочетать в себе множественные элементы своего прародителя. К примеру, древнеегипетский сфинкс — это человек, который представлен через образ льва, а лев, в свою очередь, понимается через человека. Через не совсем стандартное сочетание царя зверей и человека людьми познается природа, вместе с тем они так же познают и сами себя — «царственную мощь и господство над миром». Логическое мышление человека устанавливает соподчиненность явлений. В представленных образах раскрываются равноценные предметы, перетекая один через другой. Художественная мысль однако не подчиняется миру предметному извне, а главным образом органически вытекает из их сопоставления. Такие особенности художественного образа детально прослеживаются в миниатюре римского писателя Элиана. Автор говрит: «...если тронуть свинью, она, естественно, начинает визжать. У свиньи ведь нету ни шерсти, ни молока, нет ничего, кроме мяса. При прикосновении она сейчас же угадывает грозящую ей опасность, зная, на что годится людям. Так же ведут себя тираны: они вечно исполнены подозрений и всего страшатся, ибо знают, что, подобно свинье, любому должны отдать свою жизнь». В этом отрывке художественный образ метафоричен и строится по примеру сфинкса. Согласно Элиану, тиран — это «человекосвинья». В этом плане сопоставление далеких друг от друга существ неожиданно дает новое знание, которое конкретизирует тиранию как свинство. Вместе с тем, структура и семантика художественного образа не всегда ТАК наглядна, как в описанном случае. В более сложных ситуациях в искусстве явления раскрывается одно через другое. Приведем в качестве примера романы Льва Николаевича Толстого. Его герои раскрываются при помощи света и тени, которые они бросают не только друг на друга, но и на окружающий их мир. Заметим, что в «Войне и мире» характер Андрея Болконского раскрыт через любовь к Наташе, через его отношения к отцу, через образ неба под Аустерлицем, через тысячи вещей и людей, которые, как этот смертельно раненый герой осознает в муке, сопряжены с каждым человеком. Художник и создатель произведения искусства способен к ассоциативному мышлению. Облако для чеховского Тригорина (в пьесе «Чайка») похоже на рояль, а «а плотине блестит горлышко разбитой бутылки и чернеет тень от мельничного колеса — вот и лунная ночь готова». Наряду с этим, судьба Нины раскрывается через призму судьбы птицы: «Сюжет для небольшого рассказа: на берегу озера с детства живет молодая девушка... любит озеро, как чайка, и счастлива, и свободна, как чайка. Но случайно пришел человек, увидел и от нечего делать погубил ее, как вот эту чайку». В рассматриваемом нами явлении художественного образа явления раскрываются через сопряжение далеко отстоящих друг от друга неизвестных сторон реальности. Образная мысль носит ряд многозначных оттенков, она так же богата и глубока по своему значению и смыслу, как сама жизнь. Один из аспектов многозначности образа — недосказанность. Для А.П.Чехова искусство писать — искусство вычеркивать. Э.