Деятельность китайского театра на Дальнем Востоке

Работа выполнена на базе архивных документов Государственного архива Хабаровского края. Темой является эволюция деятельности китайского театра, описаны общие положения о театре, приведены сведения об актерах, финансовом положении театра, а также рассказано о деятельности молодежного театра. ...

Китайский театр представляет из себя большую ценность не только для ДВ, но и для всего СССР. Театр существует уже около 300 лет, из которых последние 40 лет – во Владивостоке – с 1890-х годов. Амплуа и роли передаются из рода в род актерами этого театра. Исключительная тонкость изобразительного искусства в оформлении, богатстве красок и тонкость работы костюмов, неподражаемая техника движения говорят об огромном значении этого исторического наследства.(1)
До революции китайские театры принадлежали частным владельцам, с начала революции до начала 1929 г. театры перешли в собственность частных компаний, с начала 1929 г. по октябрь они перешли к бирже труда как «коллектив безработных», и только начиная с октября 1929 г. после конфликта на КВЖД театры перешли в собственность государства.(2

Дальний Восток России – исторический перекресток нескольких
цивилизаций, самые крупные из которых Восток и Запад. Поэтому
дальневосточная региональная культура формировалась в процессе сложного и своеобразного взаимодействия разных культур.
Особый интерес в контексте становления дальневосточной художественной культуры России представляет история создания и творческой деятельности Китайского и Корейского театров.

(3) В 1931 году на должность директора китайского драматического театра вступил товарищ П.З. Кирюченко (Ся Тин), по национальности китайца. Благодаря его действиям была налажена финансово-хозяйственная жизнь театра, теперь появился годовой промфинплан и работать стали согласно этому плану. За время его пребывания на посту театр совершенно изменил не только свое лицо, но и содержание. Из театра типа кафе-шантана, с присущими ему столиками, закусками, семечками в зрительном зале, летающим полотенцем для вытирания пота, с царящей повсюду грязью и крайней некультурностью, как в зрительном зале, так и на сцене, и в содержании пьес, а именно мертвые, непонятные трагедии архидревних авторов, богов и мертвецов. Вот из такого то заведения, театр превратился в культурное учреждение, стал понятен илюбим китайскими массами. (4) Стоит сказать о санитарных условиях театра. Если можно было бы сказать одним словом, то это слово – «ужасные». Здание театра, находящееся территориально в чрезвычайно неприятной, нездоровой и даже вредной обстановке, принадлежащей китайскому антрепнеру, проживающему в Харбине. Самое помещение, занимаемое театром, очень старое, уже давно требующее капитального ремонта. Температура театра зимой не превышает 5-6 градусов выше нуля. Зимой 1930 г. из-за недостатка угля и из-за установки старых печей, театр был просто вынужден закрыться на несколько дней подряд. Из-за холода во время спектаклей много свободных мест. Со стороны артистов бывает много недовольства, т.к. они вынуждены работать в условиях, не отвечающим самым элементарным требованиями гигиены, - особенно летом бывает гулять особенно невозможно из-за примитивных уборных, расположенных возле кулис. В 1937 году театр был выселен из здания, где был размещен с момента организации. Его перенесли в совершенно неприспособленное и необорудованное помещение бывшего клуба, где имеется зал на 494 места, без фойе, вешалок, без артистических уборных и мастерских. До начала спектакля зрители ожидают на улице. (5) Руководство театра постоянно просило материальной помощи на реконструкцию помещения театра. Но на эту помощь мало кто откликался и ремонтировать приходилось на свои скромные средства. 2.2. Актеры китайского театра. До 1937 года труппа состояла из китайских подданных, бытовые условия которых оставляли желать лучшего (низкая заработная плата, плохие квартирные условия). Из-за неполучении определенного процента зарплаты в валюте, некоторые артисты (большинство самых лучших) из старого китайского театра возвратились обратно в Китай. Поэтому, чтобы не допустить дизертирования оставшихся сил в родную страну, были предприняты попытки выплаты определенной доли зарплаты в валюте.Ко дню празднования 20й годовщины Октябрьской революции часть артистов вступили в советское гражданство, хотя и осталась часть работников, не пожелавших менять гражданство и постоянно поддерживающими связь с китайским консульством во Владивостоке. На вопрос, почему они не хотят получить советскую прописку, артисты отвечают: «Здесь надоест играть – поедем в Китай». Кроме того, действительно творческих работников из всего состава артистов – не более 10 человек, остальные люди – совершенно случайные в театре. Большая часть так называемых артистов торгует днем на базаре, а вечером играет в театре. Широко и почти легально в театре процветает опиумокурение, никто с этим борьбы не ведет. Можно сделать конкретный вывод по этому вопросу: из 51 человека артистов и музыкантов китайского театра, хотя большинство приехало в СССР до революции и немало профсоюзников, но в советское подданство вступило только 17 человек, курят опиум еще 12 человек. Среди артистов ТРАМа дело обстояло лучше – из 22х человек советских граждан – 19 человек. Стоит упомянуть об оркестре. Его едва ли можно было назвать «национальным». Никакой дисциплины и абсолютной увязки между играющими не было. Каждый играл что хотел и как умел. Во время спектакля, если кому-то из музыкантов надоедало играть, бросали инструменты и уходили, а на освободившееся место мог сесть другой посторонний человек. Он начинал играть, что хотел или что умел. Оркестр был совершенно независим от сцены. 2.3. Финансовое положение театра. Как уже говорилось ранее, в 1929 году театр перешел во владение государство. Китайским театром должно было заняться управление театрально-зрелищными программами (УЗП). Но создавалось такое впечатление, что УЗП рассматривало театр как один из источник доходов, используемый для покрытия дефицита в своей бюджете. Имеются данные, что в течение 1929-1930 гг. УЗП заняло у владивостокского китайского театра 14 тысяч рублей, из которых было отдано лишь 7,5 тысяч.В первой половине 1930х годов театр вообще не получал субсидий и даже передавал некоторую часть своих доходов для покрытия прорывов других артистических организаций. Поэтому у УЗП просилась ежегодная субсидия в размере 60 тысяч рублей, но от управления конкретного ответа на этот вопрос не было получено. (6) Выше упоминалось, что актерам почти не выдавалась зарплата в валюте, из-за этого отмечался весомый отток артистов. Содержание китайского театра финансировалось по линии Далькрайисполкома. В 1936 году театр получил из краевого бюджета около 212 тысяч дотации, в 1937 году было получено 360 тысяч дотации. на 1938 год было запланировано получить 599 тысяч рублей дотации, из которых только 75 тысяч предусматривалось потратить на ремонт занимаемого театром помещения (7) Как и во всех театрах Владивостока, учет имущества и материала начисто отсутствовал. Также имелись факты нарушения тарифной дисциплины. Но приход нового бухгалтера в 1934 году внес определенную ясность и четкость в учет имущества и материалов, а также в бухгалтерско-отчетную часть. (8) Известен тот факт, что Кирюченко перед выездом театра в Москву просил материальной помощи в размере 180 тысяч рублей, при чем эта сумма шла за счет дотации театра в 1937 году. Эта сумма создала бы вполне нормальные условия для работы. 2.4. Театр рабочей молодежи (ТРАМ). Необходимость создания молодого китайского театра рабочей молодежи,или, как его называли в стиле того времени, китайского ТРАМа, по-видимому, была продиктована несколькими причинами. Во-первых, просуществовавший около сорока лет до этого старый китайский театр был единственным учреждением театральной культуры для почти 60 тыс. рабочих-китайцев, составляющих часть населения Дальнего Востока России. Во-вторых, “театр старый не только по своей сугубо условной, застывшей в своих канонах и масках, театральной форме, но и древний, старый по языку и содержанию, показывающий в пьесах войны между феодалами и героями, где симпатия зрителя невольно (благодаря высокой технике и мастерству актеров, вырабатывавшемуся веками) и на стороне феодала, и на стороне отдельных героев, — такой театр, сохранивший феодальные пережитки, театр давно умершей культуры, чуждый и современной действительности, и вопросам, волнующим каждого китайского рабочего, не мог удовлетворить культурных потребностей нового китайского рабочего” (9). Новый, молодой национальный театр рабочей молодежи во Владивосток внес в свой творческий арсенал новое, советское содержание и новую театральную форму, широко распространившуюся в те годы по всей стране – ТРАМ(10). Собственно ТРАМ официально был создан в 1934 г.