«М. Ю. Лермонтов и народная песня»

М.Ю. Лермонтов - очень сложное явление в истории литературной жизни России. Поэт, проживший всего 26 лет и оставивший относительно небольшое литературное наследство, до сих пор остается неразгаданной и до конца не понятой личностью. В литературной критике творчества Лермонтова, начиная с прижизненных публикаций и кончая сегодняшним днем, можно наблюдать острую борьбу мнений, подчас полностью противоположных, искусственные выпрямления, идейные затемнения и неизбежное проявление исторической ограниченности - черты, в которых отразился ход развития русской истории и русской культуры со всеми его противоречиями. ...

Содержание:
Введение....................................................................................................3
Глава 1. Проблема «Лермонтов и народная песня» в русской науки.........................................................................................................11
Глава 2. Произведений М. Ю. Лермонтова «Казачья колыбельная песня», «Тростник», «Узник» в контексте русского народного творчества.................................................................................................17
Заключение...............................................................................................29
Библиография...........................................................................................30

М.Ю. Лермонтов - очень сложное явление в истории литературной жизни России. Поэт, проживший всего 26 лет и оставивший относительно небольшое литературное наследство, до сих пор остается неразгаданной и до конца не понятой личностью. В литературной критике творчества Лермонтова, начиная с прижизненных публикаций и кончая сегодняшним днем, можно наблюдать острую борьбу мнений, подчас полностью противоположных, искусственные выпрямления, идейные затемнения и неизбежное проявление исторической ограниченности - черты, в которых отразился ход развития русской истории и русской культуры со всеми его противоречиями.

Столь же "выборочно" принимают его и формирующиеся московские славянофильские кружки. Со своей стороны, Лермонтов присматривался к деятельности будущих славянофилов (А. С.Хомякова, Ю. Ф. Самарина), сохранял с ними личные связи, напечатал в "Москвитянине" (1841) балладу "Спор", но остался холоден к социально-философским основам их учения ("Родина", 1841). Наиболее прочные отношения устанавливаются у Лермонтова с журналом "Отечественные записки". Именно там появляется большинство прижизненных и посмертных публикаций Лермонтовских стихов, а также "Бэла", "Фаталист", "Тамань". В феврале 1840 на балу у графини Лаваль у Лермонтова произошло столкновение с сыном французского посланника Э. Барантом; непосредственным поводом было светскоесоперничество - предпочтение, отданное Лермонтову кн. М. А.Щербатовой, которой был заинтересован Барант и в 1839-1840 увлечен Лермонтов. Ссора, однако, переросла личные рамки и получила значение акта защиты национального достоинства. 18 февраля состоялась дуэль, окончившаяся примирением. Лермонтов, тем не менее, был предан военному суду; под арестом его навещают друзья и литературные знакомые. Под арестом состоялось новое объяснение Лермонтов с Барантом, ухудшившее ход дела. В апреле 1840 был отдан приказ о переводе поэта в Тенгинский пехотный полк в действующую армию на Кавказ. В июне он прибыл в Ставрополь, в главную квартиру командующего войсками Кавказской линии генерала П. X. Граббе, а в июле уже участвует в стычках с горцами и в кровопролитном сражении при р. Валерик. В начале февраля 1841, получив двухмесячный отпуск, Лермонтов приезжает в Петербург. Его представляют к награде за храбрость, но Николай I отклоняет представление. Поэт проводит в столице 3 месяца окруженный вниманием; он полон творческих планов, рассчитывая получить отставку и отдаться литературной деятельности. Его интересует духовная жизнь Востока, с которой он соприкоснулся на Кавказе; в нескольких своих произведениях он касается проблем "восточного миросозерцания" ("Тамара", "Спор").14 апреля 1841, не получив отсрочки, Лермонтов возвращается на Кавказ. В мае он прибывает в Пятигорск и получает разрешение задержаться для лечения на минеральных водах. Здесь он пишет целый ряд стихотворений: "Сон", "Утес", "Они любили друг друга...", "Тамара", "Свиданье", "Листок", "Выхожу один я на дорогу...", "Морская царевна", "Пророк". В Пятигорске Лермонтов находит общество прежних знакомых, и в том числе своего товарища по Школе юнкеров Мартынова. На одном из вечеров в пятигорском семействе Верзилиных шутки Лермонтов задели Мартынова. Ссора повлекла за собой вызов; не придавая значения размолвке, Лермонтов принял его, не намереваясь стрелять в товарища, и был убит наповал. Похоронен в фамильном склепе в Тарханах. В день смерти великого Пушкина Россия обрела нового великого поэта - Михаила Лермонтова, который стал достойным преемником Пушкина. Несомненно, Лермонтов стал народным поэтом, некоторые стихи его были переложены на музыку и стали песнями и романсами («Выхожу один я на дорогу…»). В своей работе я более подробно затрону поэзию писателя, которая была воспринята и по - своему интерпретирована народом, таким образам вошедшая в наследие устного народного творчества. Активный интерес к народному творчеству появился у Лермонтова после изучения фольклорных жанров. Превосходное знание народного эпоса - и не только по сборнику Кирши Данилова - блестяще проявилось в его замечательной поэме "Песня про купца Калашникова", в ряде его кавказских поэм. Многое связывало творчество Лермонтова и с русской народной песней, близкой по своей сути к лирическим стихотворениям, наиболее важным для понимания творчества поэта в целом. Своё исследование мы сфокусируем на особенности интерпретации фольклорного жанра в творчестве Лермонтова. В связи с этим мы более подробно затронем вклад писателя в песенное народное творчество.Глава 1Проблема «Лермонтов и народная песня» в русской науки.«Литература есть сознание народа: в ней, как в зеркале, отражается его дух и жизнь; в ней, как в факте, видно назначение народа, место, занимаемое им в великом семействе человеческого рода, момент всемирно-исторического развития человеческого духа, который он выражает своим существованием». В. БелинскийОтношение В. Г. Белинского к произведениям Лермонтова можно охарактеризовать понятием "безочарование", которым Н. В. Гоголь определил лермонтовское творчество. Но позднее Белинский переменил своё мнение о Лермонтове, и благодаря его работам началось изучение творчества писателя и поэта в литературоведческом плане. Изучение творчества М. Ю. Лермонтова в академической науке началось в последние десятилетия девятнадцатого века. В то время в нём видели скептического романтика с ярко выраженным индивидуалистским взглядом на жизнь, сильно сомневающегося в нравственных и духовных ценностях русского народа. Так охарактеризовали его в своих работах Н.А. Котляревсковский, Д.И. Абрамович и др. Но почти никто из исследователей в своих работах не затрагивал вопрос о фольклоризации лермонтовских стихотворений. Первая специальная работа на эту тему вышла в советское время, это статья, опубликованная Г. Виноградовым в 1941 году «Произведения М. Ю. Лермонтова в народно-песенном обиходе». В своей статье Виноградов говорил о том, что распространение стихотворений Лермонтова на правах народной песни были замечены на разных территориях страны: в Сибири, на русском Севере, в Тверской и Московской губерниях. Но многие специалисты по народному творчеству не воспринимали литературные произведения, распространившиеся в народной среде, как фольклорные. Считая их чуждыми и не свойственные этой среде. Так А. Н. Веселовский в связи с эти писал: «Я не могу сочувствовать такому материальному их <сборников> обогащению, которому не предвидится границ — пока существует различие между поэзией образованного сословия, личной и по-своему условной, и поэтическим преданием простонародья; пока между той и другой существует лишь случайный обмен, который, по крайней мере, на одной стороне, отличается не характером усвоения, а всеми признаками внешнего наплыва; пока посредниками между той и другой средой будет являться солдатчина и песенники»1. Но, несмотря на это оставалось очевидным фактом, что многие литературные тексты М. Ю. Лермонтова вошли в песенный репертуар народа и прочно укоренились там, на равных правах с известными народными песнями. Так же в своей статье Виноградов отмечает, что «Лермонтов начал входить в народно-песенный репертуар если не при жизни, то вскоре после смерти. По крайней мере, одно его произведение — «Черкесская песня» из «Измаил-бея» — отмечено в народных устах в середине XIX в., в конце первой его половины (1847)»Здесь же он пишет о том, что произведениям Лермонтова было суждено проникнуть не только в область народной песни, но и частично в народную драму. Носители народной драмы охотно пользуются и созданиями устного творчества и произведениями поэтов. Так как они хранятся и передаются устно, поэтому не имеют устойчивого объёма и постоянного состава текста. Например, «В 1907 г. этнографом-путешественником по русскому Северу был добыт в Онежском крае, в деревни Пянтиной, список драмы «Царь Максимильян». Список этот, один из лучших в нашей специальной литературе, представляет интерес, в частности, содержащимися в нем цитатами из Лермонтова. Одно из действующих лиц драмы, Брамбеус, возвещает свой приход такими словами: «Среди полей необозримыхИ лесов неустрашимых,В чистом небе, в облаках,В волокнистыех стадах,5 Из-под неба, из-под звездВот и я, палач, явился здесь.Но не подумайте, господа, что я из темницы,Я из тех мест,Где лес выше небес.10 Я палач, я Брамбеус»Стихи 1-й и 4-й, а частью и 3-й и 5-й с достаточной ясностью показывают, что перед нами — отрывок из «Демона» (часть I, строфа XV): «На воздушном океанеБез руля и без ветрил,Тихо плавают в туманеХоры стройные светил;5 Средь полей необозримыхВ небе ходят без следа,Облаков неуловимыхВолокнистые стада».Новикова Анна Михайловна в своём учебном пособии для студентов «Русская поэзия XVIII - первой половины XIX в. и народная песня» так же рассматривает творчество М. Ю. Лермонтова в контексте народного творчества. Выделяя Лермонтову особое место среди поэтов второй четверти XIX века, обращавшихся к фольклору. Так как он отличался новаторством в содержании, которым он наполнял даже традиционные поэтические формы. Поэт соединял в произведениях гордое одиночество, бунтарский дух с нежнейшими интимными чувствами и мотивом глубочайшей грусти. Всё это нашло отражение в многообразии образной символики поэта. Поэтому, считает Анна Михайловна Николаева «романтически-гражданский пафос поэзии Лермонтова оказался несовместимым с элегическим унынием любовных русских песен Мерзлякова, Цыганова, Дельвига и других поэтов и предполагал иной тип связи с фольклором, чем у них».Ею же было отмечено, что широкому распространению стихотворений Лермонтова способствовала и их постоянная публикация. Наряду с большим количеством изданий сочинений Лермонтова, начиная с 1840 года, его стихотворения включались в песенники. Эту популярность Лермонтова в дореволюционных лубочных изданиях подтверждает и A. Якуб. В своей работе о песенниках она перечислила девятнадцать стихотворений поэта, особенно популярных в народе: "Выхожу один я на дорогу", "Тамара", "В минуту жизни трудную", "В полдневный жар", "Много красавиц в аулах у нас", "Горные вершины", "На севере диком", "И скучно и грустно", "Русалка", "Ангел", "Нищий", "Не плачь, не плачь, мое дитя", "Завещание", "Утес", "Бородино" и другие известные стихотворения. И это несмотря на то, что в лубочных листах стихотворения Лермонтова печатались довольно ограниченно, так как почти все они были бессюжетными, и иллюстрировать их было очень трудно. Деятельность композиторов, безусловно, также способствует распространению лермонтовских произведений в устной форме. Многие такие произведения стали широко известными романсами.Широкое песенное распространение получили произведения зрелого периода его творчества, наиболее ценные и по содержанию, и по форме. Все эти стихотворения были достаточно разнородными в тематическом плане, и почти не имели стилевого сходства с народными песнями современными Лермонтову. Встречались и такие, которые были очень далеки от привычной для народа действительности, - "Тамара", "По синим волнам океана", "Много красавиц в аулах у нас", и другие. Но, несомненно, все они получили широкую песенную известность и были более или менее глубоко восприняты народом. Таким образом, Лермонтов, не подражая в творчестве народным песням, сумел угадать эстетические потребности широких народных масс. Как великий народный поэт, он оказался способным создать такие стихотворения, которые смогли обновить и расширить народный песенный репертуар и указать народу творческие пути дальнейшего развития песенной поэзии. Творчество Лермонтова, обогатившее идейное и эстетическое сознание народных масс, внесшее крупный вклад в духовное развитие народа, может по праву считаться наиболее ярким в истории взаимоотношений книжной поэзии и народной песни в первой половине XIX века. Приближение к истокам подлинного народного творчества далось Лермонтову в результате упорной работы. Его юношеские поэмы условны и зависят еще от западных образцов. Но интерес к русскому фольклору появляется у Лермонтова очень рано. Уже к 1830 году относится запись Лермонтова: «...Если захочу вдаться в поэзию народную, то верно нигде больше не буду ее искать, как в русских песнях. Как жалко, что у меня была мамушкой немка, а не русская – я не слыхал сказок народных; в них верно больше поэзии, чем во всей французской словесности». Однако начинающий поэт был не в состоянии еще овладеть фольклорным материалом; материал этот заглушают привычные литературные формы, но, несмотря на это мы видим результат его работы, его успех, чему служит доказательством множество народных песен принадлежащих перу М. Ю. Лермонтова.Глава 2 Произведения М. Ю. Лермонтова «Казачья колыбельная песня», «Тростник», «Узник» в контексте русского народного творчества. «Что такое народность в литературе? Отражение духа внутренней и внешней его жизни, со всеми ее типическими оттенками, красками и родимыми пятнами... ...У кого есть талант, кто поэт истинный, тот не может не быть народным»В. БелинскийИз всех произведений М. Ю. Лермонтова, привившихся к народной поэзии, наибольшим распространением пользуется «Казачья колыбельная песня», впервые напечатана в 1840 г. Показателем того, насколько прочно вошла в народный обиход эта «песня», служит факт проникновения ее в собрания песен, записанных фольклористами из уст народа. «Она поется в Забайкалье и Иркутском крае, в Приенисейском крае и Западной Сибири, повсюду поется и по другую — западную — сторону Урала. Во многих местах она и остается именно казачьей, а чаще бытует просто как народная колыбельная песня, войдя в репертуар нянек, поющих байки. Более тридцати лет назад текст ее и мелодия записаны среди казачьего населения в Астраханском крае». Она рано (не позднее 1853 г.) проникла в лубочные песенники с многотысячными тиражами и редко сходила с их страниц в продолжение почти семидесяти лет. Впрочем, так можно объяснить главным образом проникновение слов «песни» в народную среду и их исключительную стойкость, редкую сохранность в новых условиях бытования — не в качестве стихотворения, а на правах песни. Менее ясны пути, которыми распространился музыкальный мотив «песни». Сколько ни приходилось наблюдать, лермонтовская «песня» почти всюду имеет один и тот же напев, сложенный, по преданию, самим поэтом. Соревнуясь с ним, некоторые композиторы (Варламов, Гречанинов), дали свою музыку, но она не привилась в народе. Распространению и закреплению установившегося напева способствовали, надо думать, школьные нотные сборники. собиратели из-за большой популярности стихотворения известного автора не записывали в народе варианты текста "Колыбельной", тем более что она и пелась часто "по Лермонтову". Поэтому известные науке варианты песни имеют особенный интерес. Так, по сообщению А. Догадина, "Колыбельная песня" была известна в казачьей среде. «На протяжении многих десятков лет она, с небольшим числом других произведений того же поэта, говоря словами историка, «держалась в педагогическом обороте», будучи множество раз включенной в школьные хрестоматии, нотные сборники и т. п., будучи множество раз «заданной» и почти столько же раз «выученной наизусть»Любопытно, что это стихотворение было воспринято народом именно в качестве колыбельной. Так, например, Г. Виноградов писал, что он слышал эту песню в казачьей среде в Читинском округе Иркутской губернии как "колыбельную". В других местах песня включалась в ряд народных бытовых песен. Насколько можно судить по данным современного бытования песни, текст Лермонтова остался неизменным, за исключением небольших вариаций в названии ребенка: "Спи, мой мальчик" вместо "Спи, мой ангел"; "Спи, дитя мое родное" вместо "Спи, малютка, будь спокоен" и т. д. Причиной этой стабильности, конечно, является не отсутствие широкой народной известности песни, а высокие поэтические и музыкальные достоинства лермонтовского стихотворения, благодаря чему детальное изменения не требовалось.Стихотворение было написано в 1838 году. Существует несколько преданий о его возникновении. Наиболее распространенная версия - написано на Тереке в станице Червленой под впечатлением пения казачки, убаюкивающей ребенка. «Колыбельная» принадлежит к той части лучших произведений Лермонтова, где поэт предстает перед читателем не в обычном для него одиноком, горьком и протестующем противостоянии окружающему миру, а «любить готовый, с душой, открытой для добра». В стихотворение сказалось близкое знание Лермонтова военного быта казаков и казачьего фольклора. Знаменитый литературный критик пушкинской эпохи В. Г.