Работа театральной студии

Цель работы: создать условия для формирования ключевых компетенций через театрализованную деятельность. ...

Введение ………………………………………………………………………… 3
Содержание работы театральной студии……………………..……………..….5
Предметно-пространственная среда театральной студии…………………….10
Заключение………………………………………………………………………13
Литература……………………………………………………………………….14

Реформирование системы дошкольного образования в связи с выходом в свет федеральных государственных требований к структуре основной общеобразовательной программы дошкольного образования и к условиям ее реализации заставляет пересматривать устоявшиеся в теории и практике целевые установки, содержание, методы и формы работы с детьми.
Новые выдвигают развитие каждого ребёнка, организацию процесса обучения, воспитания и развития детей на этапе предшкольного образования с учетом его самоценности: опора на потребности и возможности детей; создание условий для сохранения детской индивидуальности, раскрытия и развития способностей каждого ребенка.
Общество нуждается в творчески активных личностях, способных ........

-Уметь составлять предложения с заданными словами.
-Уметь строить простейший диалог
-Уметь сочинять этюды по сказкам.
-Уметь произвольно напрягать и расслаблять отдельные группы мышц.
-Ориентироваться в пространстве, равномерно размещаясь по площадке
-Уметь двигаться в заданном ритме, по сигналу педагога, соединяясь в пары, тройки, четверки
-Уметь коллективно и индивидуально передавать заданный ритм по кругу или цепочке.
-Уметь создавать пластические импровизации под музыку разного характера.
-Уметь запоминать заданные режиссером мизансцены.
-Находить оправдание заданной позе.
-На сцене выполнять свободно и естественно простейшие физические действия.
-Уметь сочинить индивидуальный или групповой этюд на заданную тему.
-Владеть комплексом артикуляционной гимнастики.
-Уметь менять по заданию педагога высоту и силу звучания голоса.
-Уметь произносить скороговорки и стихотворный текст в движении и разных позах.
-Уметь произносить на одном дыхании
длинную фразу или стихотворное четверостишие.
-Знать и четко произносить в разных темпах 8-10 скороговорок.
-Уметь произносить одну и ту же фразу или скороговорку с разными интонациями.
-Уметь строить диалог с партнером на заданную тему.
-Уметь составлять предложения из заданных слов.
-Уметь подобрать рифму к заданному слову (для старших детей — уметь сочинять простые стихотворения)
-Уметь сочинить рассказ от имени героя.
-Уметь составлять диалог между героями разных сказок.
Содержание программы
1-й раздел «Театральная игра» — направлен не столько на приобретение ребенком профессиональных умений и навыков, сколько на развитие игрового поведения, эстетического чувства, способности творчески относиться к любому делу, уметь общаться со сверстниками и взрослыми людьми в различных жизненных ситуациях.
Все игры этого раздела условно делятся на два вида: общеразвивающие игры и специальные театральные игры.
2-й раздел «Ритмопластика» — включает в себя комплексные ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения, призванные обеспечить развитие естественных психомоторных способностей дошкольников, обретение ими ощущения гармонии своего тела с окружающим миром, развитие свободы и выразительности телодвижений.
3-й раздел — «Культура и техника речи» — объединяет игры и упражнения, направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата, умение владеть правильной артикуляцией, четкой дикцией, разнообразной интонацией, логикой речи и орфоэпией. В этот же раздел включены игры со словом, развивающие связную образную речь, творческую фантазию, умение сочинять небольшие рассказы и сказки, подбирать простейшие рифмы.
Таким образом, условно все упражнения можно разделить на 3 вида:
1. Дыхательные и артикуляционные упражнения.
2. Дикционные и интонационные упражнения.
3. Творческие игры со словом.
4-й раздел — «Основы театральной культуры» — призван обеспечить условия для овладения дошкольниками элементарными знаниями и понятиями, профессиональной терминологией театрального искусства.
В раздел включены следующие основные темы:
- Особенности театрального искусства.
- Виды театрального искусства.
- Рождение спектакля.
- Театр снаружи и изнутри.
- Культура зрителя.
5-й раздел —«Работа над спектаклем» — является вспомогательным, базируется на авторских сценариях и включает к себя следующие темы:
♦ Знакомство с пьесой.
♦ От этюдов к спектаклю.
Структуру занятий мы постарались построить так чтобы все разделы входящие в программу так или иначе перекликались на каждом этапе деятельности детей.
1.Приветствие - оно служит для формирования позитивного интереса для дальнейшей работы и сплочения группы.
2.Разминка- данный вид деятельности снимает эмоциональную напряженность, чувство внутренней устойчивости и доверительности, здесь мы применяем упражнения из раздела «Ритмопластика» в ходе которых стараемся чтобы ребёнок раскрепостился, снял с себя внутреннюю зажатость.
3.Основная часть- в этой части решаются цели и задачи занятия. В нее входят упражнения из раздела « Театральная игра», «Культура и техника речи» при подготовке спектакля необходимо включат раздел «Работа над спектаклем».
4.Рефлексия- оценка занятия с позиции заинтересованности, продуктивности, оправданности ожиданий воспитанник в конце каждого занятия испытывает потребность высказать своё мнение и выслушать мнение других по поводу прошедшего занятия оценивает свои действия.
5.Прощание- настрой на позитивность, в этом этапе строится дальнейшее желание посещать ребёнком театральную студию.
2.Предметно-пространственная среда театральной студии
При организации и оформлении развивающей предметно-пространственной среды театральной студии мы опирались на следующие принципы:
• принцип комплексирования и гибкого зонирования, указывающий на то, что жизненное пространство в театральной студии дошкольного учреждения должно давать возможность построения непересекающихся сфер активности, что позволит детям в соответствии с их желаниями и интересами свободно заниматься деятельностью, не мешая друг другу;
• принцип активности, стимулирующий активность и познавательную деятельность ребенка; стимулирующим фактором является ситуация свободного выбора цели действия;
• принцип свободы и самостоятельности, позволяющий ребенку самостоятельно определить его отношение к среде: воспринимать, подражать, создавать; самостоятельно выбирать то, что ему по душе;
• принцип новизны, позволяющий преодолевать стереотипность и однообразие среды.
Пространство музыкального зала, в котором проходят занятия театральной студии мы наглядно поделили на зоны - «сцена» и «зрительный зал».
Все упражнения входящие в программные задачи проходят в «зрительной зоне», а при подготовке к спектаклю и проигрыванию, каких либо этюдов используем «сцену». Это необходимо чтобы ребёнок в полной мере почувствовал себя «актёром» на «сцене» и «зрителем» в «зрительном зале».
Для полноценного проведения занятий нами собрано необходимое оборудование:
- различные виды театров: бибабо, настольный, марионеточный, театр на фланелеграфе и др.;
- маски и костюмы, для драматизации сценок, сказок.
- картотеки различных пальчиковых игр, артикуляционных и дыхательных гимнастик, этюдов, сценок.
Создавая условия для развития творческой активности детей в театрализованной деятельности, мы учитывали:
- индивидуальные социально-психологические особенности ребенка;
- особенности его эмоционально-личностного развития;
- индивидуальные интересы, склонности, предпочтения, потребности;
- любознательность, исследовательский интерес и творческие способности;
- возрастные и поло-ролевые особенности.
При проведении занятия мы применяли методику, способствующую ненавязчивому вхождению в художественно-образную ситуацию, в которой главное для ребёнка - получить радость от общения с педагогом, а для педагога - удивить, заинтересовать, привлечь его внимание игрой, занимательным сюжетом, образным словом, выразительной интонацией, движением. Применялись различные формы: игры-разминки, упражнения, этюды, игры-импровизации, пальчиковая гимнастика, инсценировки, спектакли.
В старшем дошкольном возрасте происходит углубление театрально-игрового опыта за счет освоения разных видов игры-драматизации и режиссерской театрализованной игры, в месте с этим дети поэтапно осваивали основные направления развития театрализованной игры:
• от игры по одному литературному или фольклорному тексту к игре-контаминации, в которой литературная основа сочетается со свободной ее интерпретацией ребенком или соединяются несколько произведений;
• от игры, где используются средства выразительности для передачи особенностей персонажа, к игре как средству самовыражения через образ героя;
• от игры, в которой центром является «артист», к игре, в которой представлен комплекс позиций «артист», «режиссер», «сценарист», «оформитель», «костюмер»;
• от театрализованной игры к театрально-игровой деятельности как средству самовыражения личности и самореализации способностей.
При организации образовательной деятельности использовались групповые, индивидуальные формы работы.
При завершении работы в театральной студии нами был поставлен спектакль «Цветик-семицветик», по одноимённой сказки В. Катаева. В организации которого помогали родители и воспитанники детского сада.
Ребята с удовольствием принимали участие в создании декораций, а благодаря, родителям, которые помогли в создании костюмов, наши воспитанники реализовали свои актёрские умения в полной мере.