Античная краснолаковая и чернолаковая керамика

ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Древние греки расписывали любые виды глиняной посуды, использовался для хранения, приема пищи, в обрядах и праздниках. Изделия керамики, оформленные особенно тщательно, приносили в дар храмам или вкладывали в захоронения. Пройдя сильный обжиг, устойчивы к воздействиям окружающей среды керамические сосуды и их фрагменты сохранились десятками тысяч, поэтому древнегреческий вазопись незаменима при установлении возраста археологических находок.
Благодаря надписям на вазах, сохранились имена многих гончаров и вазописцев, начиная с архаического периода. В случае если ваза не подписана, чтобы различать авторов и их произведения, стили росписи, среди искусствоведов принято давать вазописцам «служебные» имена. Они отражают или тематику росписи и ее характерные черты, или указывают на мес ...

ВВЕДЕНИЕ 3
КЕРАМИКА ИЗ ТИРЫ И ЕЕ ОСОБЕННОСТИ 6
КЕРАМИКА ПАНТИКАПЕЯ (ПО МАТЕРИАЛАМ РАСКОПОК 1959-1969 ГОДА) 14
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 23
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 24

ВВЕДЕНИЕ
Актуальность темы исследования. Древнегреческая керамика благодаря своей относительной долговечности является хорошим археологическим материалом для изучения искусства, быта и истории Древней Греции. Именно поэтому изучение и представление этой темы в настоящем реферате является важным и своевременным.
Керамика Древней Греции включает в себя роспись сосудов различных исторических периодов, начиная от догреческой минойской культуры и к эллинизму, то есть, начиная с 2500 гг. до н. э. и включая последнее столетие, что предшествовало появлению христианства.
Цель работы заключается в необходимости аргументации оригинальности греческой керамики и доказательстве того, что она действительно является самой распространенной находкой в археологических исследованиях античной Греции, выявить е е можно во всем ареале расселения древних греков.
Достижение цели предполагает решение следующих задач:
- проанализировать сущность научного знания об античном искусстве;
- охарактеризовать особенности керамики из Тиры;
- осмыслить специфику керамики из Пантикапея;
- дать оценку классическому искусству керамики;
- определить значение античной краснолаковой и чернолаковой керамики для развития современных видов искусств.
Кроме греческой метрополии, которая в значительной степени совпадала с территорией современной Греции, в него входят: западное побережье Малой Азии, острова Эгейского моря, остров Крит, частично остров Кипр и заселены греками районы южной Италии. Как экспортный товар, греческая керамика, а вместе с ней древнегреческий вазопись, попала в Этрурию, на Ближний Восток, в Египет и Северную Африку. Расписную греческую керамику находят даже в погребениях кельтской знати.
Первые предметы греческой керамики были найдены в новое время в этрусских захоронениях. Поэтому их сначала относили к этрусскому или итальянскому искусству. Впервые о греческом происхождении находок заявил Иоганн Иоахим Винкельманн, однако окончательно их греческое происхождение было установлено лишь на основании первых археологических находок в конце XIX века в Греции. С XIX века древнегреческий вазопись является важным направлением исследований классической археологии.
Достаточно широкое распространение имела высокохудожественно оформлена импортная посуда - чернолаковая, черно и краснофигурная (килики, кубки, различные кувшины, блюда для рыбы и т.д.). На сосудах изображались мифологические сюжеты, в том числе связанные с легендами о Северное Причерноморье, сцены охоты и войны, жанровые и тому подобное. Тесное взаимодействие культур двух миров во многом оказалась также, в политеистических религиозных представлениях как местных племен, так и населения античных городов. Ряд основных божеств у тех и других имели аналогичные функции. Об этом, в частности, сообщает Геродот, который сравнивает уважаемые скифского бога Папая с Зевсом, богиню Табити - с Гестия, бога войны называет Ареем.
Религия античных городов Северного Причерноморья, особенно в начале их существования, была единственной из религий метрополии. Здесь почитались Зевс, Афина, Аполлон, Артемида, Кибела в разных ипостасях, Геракл и др. В особом почете были божества, связанные с земледелием и плодородием: Деметра, Кора-Персефона, Дионис. Так, в ряде местностей Северо-Западного Причерноморья первостепенное значение имел культ Ахилла, в Ольвии - Аполлона Дельфиния и Зевса Ольбиоса, на азиатской части Боспора - Афродиты Апатуры тому подобное. Для отправления культовых церемоний существовали специальные священные участки, строились храмы, многочисленные алтари, посвященные отдельным божествам.
Влияние культуры местных племен особенно усилился около рубежа новой эры. Кроме того, в настоящее время в искусстве древних городов-государств появляются и элементы романизации. Таким образом, греческое в своей основе искусство в ходе самостоятельного развития под влиянием различных контактов, особенно в первые века нашей эры, приобретает многих оригинальных черт, что позволяет утверждать о формировании локального, северопричерноморских варианта античной культуры.
Исследование состоит из введения, трех параграфов, заключения, списка использованной литературы. Содержание работы изложено на 26 страницах. Библиографический список включает 4 наименования книг.
 

В эту группу включены тарелки двух разновидностей. В одном случае бортик соединяется с сильно скошенными стенками, переходящими в плоское дно, в другом - стенки практически отсутствуют, т. к. бортик прикреплен почти под прямым углом к горизонтальному дну. На внутренней поверхности доньев довольно часто встречаются фигурные клейма, пальметки, круговые насечки. Фрагменты таких тарелок в Тире многочисленны и имеют различные размеры: диаметр по краю от 12 до 24 см, высота бортика от 1,2 до 3,0 см, толщина бортика и стенок от 0,2-0,3 до 0,5-0,6 см. Бортики некоторых экземпляров орнаментированы налепами в виде восьмилепестковой розетки, часто встречаемыми на сосудах италийского производства в I в. н. э., а также круговыми насечками по верхнему и нижнему краю бортика. Клейма на дне тарелок представляют собой различные изображения planta pedis.Следует отметить, что вследствие крайней фрагментарности некоторых доньев с клеймами, уверенно говорить о форме этих сосудов затруднительно. Описанные тарелки являются одной из наиболее распространённых форм краснолаковой керамики в Северном Причерноморье. Сосуды этого типа производились во многих центрах. В большом количестве они найдены в Ольвии.Довольно распространенным видом краснолаковой посуды в Тире первых вв. н. э. были чаши. К этой группе керамики мы отнесли небольшие открытые, зачастую тонкостенные сосуды без ручек, диаметром от 7,5 до 17 см, высотой от 5 до 13 см. 24. Чаша полусферической формы, круглодонная, венчик не выделен. Диаметр по краю 10,5 см, высота 6,5 см. Глина светло-желтая, без заметных примесей, плотная. Внутренняя поверхность сосуда равномерно покрыта красновато-коричневым, со слабым блеском, средней густоты лаком и отличается тщательностью изготовления. Подобные чаши в античных центрах Северного Причерноморья, очевидно, были мало распространены. Глина розовато-красная или светло-коричневая с мелкими белыми включениями, иногда с блестками, плотная. Внутренняя и внешняя поверхности покрыты негустым, со слабым блеском красным или красновато-коричневым лаком. На некоторых экземплярах покрытие неровное по густоте и цвету, с подтеками.В коллекции Тиры краснолаковые лагиносы представлены тремя фрагментами. Плечики их украшены рельефным растительным орнаментом, нижняя часть тулова орнаментирована в виде корзинки из вогнутых удлиненных лепестков. Глина оранжевато-бежевого цвета с незначительными белыми включениями, плотная. Лак неровный по цвету, пятнами, подтеками, от оранжевого и красного цвета до коричневого и бурого. Возможно, представленные фрагменты лагиносов принадлежат группе Knidian Relief Ware. Книдские сосуды начала нашей эры хорошо известны в Северном Причерноморье. Однако прямых аналогий публикуемым сосудам найти не удалось. Краснолаковые кувшины, найденные при раскопках Тиры, представлены в основном фрагментами, не позволяющими реконструировать форму и размеры сосудов. На основании имеющихся материалов можно говорить о форме венчиков и горл. В Тире также встречены фрагменты венчиков и горл краснолаковых ойнохой, но восстановить форму этого вида кувшинов не представляется возможным. Краснолаковые горшки из раскопок Тиры также представлены фрагментами, не дающими представления о целой форме сосудов. Фрагмент слегка отогнутого валикообразного венчика массивного горшка. Диаметр венчика по наружному краю - 28 см. Глина красно-коричневая с белыми включениями. Лак матовый, жидкий, красно-коричневого цвета. Аналогии найти не удалось. Несомненный интерес в тирской коллекции представляет Западная сигиллата (Галлия, территория Центральной Европы), находки которой вообще отсутствуют или единичны во многих античных центрах Северного Причерноморья (исходя из опубликованных материалов). Тира в первые века н. э., являясь одним из опорных пунктов римского влияния в Северо-Западном Причерноморье, ярким показателем которого было военное присутствие римлян в городе, находилась под контролем легата провинции Мезия. Политическая и экономическая жизнь Тиры регламентировалась администрацией этой провинции. Именно в Нижней Мезии найдено значительное количество Западной сигиллаты, которая, учитывая и территориальную близость, вероятнее всего, затем поступала в Тиру. Часть краснолаковой посуды западных провинциально-римских керамическмх центров могла попадать в город с солдатами и моряками римской вексилляции Тиры. К сожалению, для части краснолаковых сосудов (вернее сказать, фрагментов) мы не смогли найти аналогии и соотнести их с определенными производственными центрами. Но, тем не менее, посчитали нужным ввести их в научный оборот. Уверенно выделить в коллекции местную краснолаковую керамику без археометрических методов исследования достаточно сложно, поскольку, как правило, она имитировала широко распространенные импортные образцы и не имела своих характерных особенностей и деталей. Более низкое качество керамической продукции не может служить четким показателем местного производства. Поэтому говорить о производстве краснолаковой керамики в Тире можно лишь гипотетически. Хотя здесь открыты остатки гончарных комплексов первых веков н. э. с обжигательными печами и горнами, однако их нельзя связать с производством краснолаковой посуды, ввиду отсутствия выразительных подтверждающих материалов. Со второй половины III в. н. э., в это же время из города выводится римский военный контингент, приток краснолаковой керамики заметно сокращается и полностью прекращается к концу IV в. н. э. вместе с гибелью Тиры.КЕРАМИКА ПАНТИКАПЕЯ(ПО МАТЕРИАЛАМ РАСКОПОК 1959-1969 ГОДА)Чернолаковая керамика - тип древнегреческой керамики. В современном употреблении может также обозначать посуду с черным лаковым покрытием.Чернолаковая керамика в Древней Греции была распространена в классический и эллинистический периоды. Во время обжига путем спекания зализовмищуючих глин получали черное покрытие с блестящей, почти глянцевой поверхностью. Иногда чернолаковая керамика украшали глазурью белого, красного или золотого цветов.Наряду с импортной, в быту северо-причерноморских греков была распространена, особенно в эллинистическое время, продукция местного керамического производства - простая и чернолаковая керамика, украшенная орнаментом, разрисованным различными красками; так называемые полихромные вазы с сюжетными изображениями и др. Керамика, а также другие виды прикладного искусства, достигшие высокого уровня совершенства, - глиптика, резьба по кости, художественное литье различных украшений, чеканка монет с изображением богов, героев, царей, а иногда и различных сооружений того времени - храмов, укреплений, были своеобразным образцом для искусства всего Северного Причерноморья, влияли на ускорение развития культуры местных племен. Сочетание северо-причерноморских и местных традиций наблюдается в культуре не только, например, Боспора, но и нижнее днепровских городищ, а также Скифского государства в Крыму, особенно ее столицы - Неаполя Скифского.Среди столовой посуды широко распространилась чернолаковая керамика. Это преимущественно килики, канфары и тарелки. Донышка таких сосудов украшались штампованными изображениями ов и пальметок. В это же время распространяются светло глиняные лягиносы, украшенные росписью. Чернолаковая керамика, как правило, имеет покрытие тусклого оттенка, а иногда - бурого и даже красного, что было связано с режимом обжига. Такую керамику нередко украшали растительными мотивами, а ручки - масками сатиров и менад. Появляются так называемые «мегарской чашки», которые изготавливали в разных античных центрах и привозили в Причерноморье. Это рельефные чаши полусферической формы, украшенные гирляндами, изображениями людей и животных. Известны также фигурные сосуды и вазы группы Гарда, которые изготавливали в Александрии и использовали для захоронений целей. От V в. до н. э. получают распространение полузакрытые и закрытые аттические чернолаковые светильники. В позднее эллинистическое время было налажено их местное производство, а импортные представлены закрытыми формами с вытянутым массивным рожком малоазийского типа. В эллинистическое время в Северное Причерноморье ввозили также стеклянную посуду, но его немного, и он использовался для хранения парфюмерных растворов. В погребениях представлены украшения, среди которых встречаются настоящие произведения ювелирного искусства. Однако количественно преобладают ожерелье, амулеты из египетского фаянса и предметы одежды. От II в. до н. э. появляются фибулы - застежки для одежды, которые получают распространение уже в первые века новой эры.С 5 века до н. е. чернолаковая керамика постепенно вытеснялась нарядной керамикой с краснофигурной вазописью, которая начала пользоваться значительно выше спросом на рынке Средиземноморья. Однако и во время эллинизма чернолаковая посуда оставалась достаточно, популярна, производилась не только собственно в Греции, но и экспортировалась в разные регионы.Со второй половины VII века до начала VI века до н. э. чернофигурная вазопись развивается в самостоятельный стиль керамики. Все чаще на изображениях стали появляться человеческие фигуры. Композиционные схемы также претерпели изменения. Самыми популярными мотивами изображений на вазах становятся пиры, сражения, мифологические сцены, рассказывающие о жизни Геракла и о Троянской войне. Как и в Ориентализирующий период, силуэты фигур прорисовываются с помощью шликера или глянцевой глины на подсушенную необожженную глину. Мелкие детали прочерчивают штихелем. Шейка и дно сосудов украшались узором, в том числе орнаментами, в основу которых положены вьющиеся растения и пальмовые листья (пальметты). После обжига основа становилась красной, а глянцевая глина приобретала черного цвета. Белый цвет впервые стали использовать в Коринфе, прежде всего, для того, чтобы отразить белизну кожи в женских фигурах.Другие центры производства керамики, как, например, Афины, заимствовали технику коринфского вазописного стиля. До 570 года до н. э. Афины даже превзошли Коринф по качеству своих ваз и размахом производства. Эти афинские вазы получили в искусствоведении название «аттическая Чернофигурная керамика».Впервые мастера гончарства и художники-вазописцы стали с гордостью подписывать свои произведения, благодаря чему их имена сохранились в истории искусства. Знаменитым художником этого периода был Эксекий. Кроме него широко были известны имена мастеров вазописи Пасиада и Хареса. Начиная с 530 года до н. э. с появлением краснофигурного стиля чернофигурная вазопись теряет свою популярность. Но и в V веке до н. э. победителям спортивных соревнований на так называемых Панафинеях вручались панафинейские амфоры, которые выполнялись в Чернофигурной технике. В конце IV века до н. э. даже наступил короткий период ренессанса чернофигурной вазописи у этрусков.Керамика считается одной из самых ярких признаков древней материальной культуры. Развитие керамического производства свидетельствует о высоком уровне ремесла в греческих городах-государствах Северного Причерноморья. Качество, типология и росписи керамики позволяют исследовать не только собственное производство, но и направления импорта керамических изделий и экономических связей греческих колоний в целом. Керамику, по способу росписи, разделяют на две группы: краснолаковую и чернолаковую.В этом параграфе реферата речь идет о чернолаковой керамике потому, что именно эта группа является одной из самых многочисленных среди находок, во время археологических раскопок Пантикапея 1959 - 1969 гг. Кроме этого она является важным источником не только для определения экономических связей Крыма с другими регионами античного мира, но и для хронологических построений, так как присутствует во многих захоронениях того времени.Итак, чернолаковая керамика - тип древнегреческой керамики, получивший распространение в классический и эллинистический периоды. Создавалась во время обжига путем спекания железосодержащих глин. Чернофигурная посуда – посуда, рисунки и орнаменты на которой, форма и цвет, подобие силуэтов и тонкие контуры вырезаются в краске перед обжигом, кроме этого детали могут усиливаться, как правило, белым или красным цветом. Раскопки Пантикапея дают четкие сведения о распространении методов и стилей декорирования античных ваз во второй половине VII - начале V в. до н. э., ведь именно сюда, в столицу Боспорского царства, было импортировано большое количество керамических изделий, в частности чернофигурной посуды.Анализируя результаты раскопок Пантикапея конца VI - начала V в. до н. э., можем отметить, что наиболее популярными сюжетными сценами на вазах становятся пиры, сражения, мифологические сцены, рассказывающие о жизни Геракла и о Троянской войне. Как и в ориентализирующем стиле силуэты фигур прорисовываются с помощью шликера или глянцевой глины на подсушенной необожженной глине. Мелкие детали прочерчивают штихелем. Шейка и дно сосудов украшались узором, в том числе орнаментами, в основу которых заложено пышные растения и пальмовые листья (так называемые пальметты). После обжига основа становилась красной, а глянцевая глина приобретала черного цвета. Для того, чтобы отобразить белизну кожи в женских фигурах использовали белый цвет, который впервые был использован в Коринфе.Другие центры производства керамики, например, Афины, заимствовали технику коринфского вазописного стиля. До 570 г. до н. э. е. Афины даже превзошли Коринф по качеству своих ваз и размахом производства. Эти афинские вазы получили в искусствоведении название «аттическая Чернофигурная керамика».Далеко не все фрагменты из раскопок Пантикапея, поддаются точному определению и датировке. Большинство можно отнести к тому или иному классу ваз, и только в некоторых случаях по особенностям обломков удается определить гончарный круг мастера.Одним из важнейших этапов исследования Чернофигурной керамики является непосредственный анализ форм и сюжетов керамических изделий, свидетельствуют об интенсивности уровня развития ремесла и содержание керамического импорта. Анализируя находки на территории Пантикапея при раскопках в 1959 - 1969 гг. Можем отметить, что весь керамическая посуда по форме можно разделить на несколько групп - кратеры, амфоры, гидрии, ойнохойи, Лекан, лекифы и др. Рассмотрим основные формы и сюжеты данных керамических изделий.1) Кратеры.Греки редко пили вино в неразбавленном виде, обычно они смешивали его с водой в пропорции от 1: 1 до 1:10. Смешивание делали в больших сосудах - кратерах. Существуют 4 типа кратеров: с колоно- и волютоподибнимы ручками, чашо- и колоколоподобные. Общим для всех сосудов является широкое горло, которое позволяло свободно черпать смешанное вино.Кратеры, найденные во время раскопок Пантикапея, главным образом представлены фрагментами, так называемых кратеров с колонками, распространенных в VI в. до н. э. Для них характерен широкий тулув на невысокой ножке. По бокам можно увидеть прямоугольные выступы, которые сливаются с ручками, является характерным признаком этих кратеров. Роспись на более ранних экземплярах располагался в широком фризе, а на плечиках у основания горла находилась полоска язычка.На кратерах второй половины VI в. до н. э. доминирует декор с клеймами. Сначала очень широкие, почти фризоподобные метопы быстро становятся более пропорциональными, заполняют обе стороны вазы, оставляя черное пространство под ручками. По бокам их, как правило, обрамляют вертикальные полосы орнамента в виде гирлянды плюща, сверху сохраняется полоса язычков, а снизу метопу ограничивают одна - две полосы пурпура и широкая полоса черного лака. Над ножкой кратера помещается так называемый венок лучей, характерный для всех Чернофигурных ваз больших размеров.Во время раскопок 1959 была найдена часть дна кратера с лучами над ножкой, на нем изображен угол метопы с орнаментом в виде плюща. Два небольших фрагменты, которые были найдены в середине XX в. в Пантикапее, имеют фигурные изображения. На одном сохранилась часть женской руки, которая была наполнена белой краской, и часть орнаментированной белыми точками предмета, возможно колчана, подвешенного к дереву. На другом видно среднюю часть женской фигуры, держала в руке длинный жезл или копье; возможно это изображение богини Афины.Очевидно, что к более позднему периоду относится фрагмент кратера, найденный во время археологических раскопок в середине XX в., с двумя головами - мужской и женской - в венках.