Обучение подростков основам композиции пейзажа в условиях детской школы искусств

Содержание
Введение 3
I. Теоретические основы методики обучения основам композиции пейзажа 6
1.1. Понятие композиции в пейзажной живописи 6
1.2. Исторический обзор методик обучения композиции пейзажа 13
II. Методика обучению основам композиции пейзажа в условиях детской школы искусств 17
2.1. Методические рекомендации по обучению основам композиции пейзажа в современной детской школе искусств 17
2.2. Методические разработки занятий по обучению основам композиции пейзажа в детской школе искусств на примере жанровой манеры А.Г. Венецианова 21
Заключение 28
Список литературы 30
Приложение 32

Постоянные упражнения в искусстве композиции развивают навыки, так можно научиться основным приемам построения пейзажной композиции.
С чего же можно начать работу над пейзажной композицией? Даже если вы попробуете на листе разместить всего лишь одну точку, то уже встает вопрос, как расположить ее лучшим образом. В зависимости от размещения точки на плоскости впечатление меняется.
В этом вы сейчас сами убедитесь. Точка и всего несколько линий дают нам несколько вариантов композиции (слайд 6).
Можно представить себе, что на первом рисунке слайда изображен на берегу моря человек. На следующем рисунке – нарисованы горы и поднимающийся в гору альпинист. Третья картина - охотники на берегу реки. А четвертая – пейзаж.
Каждый из вас может в этих схемах увидеть свои картины. Из точек, пятен и линий можно составить множество композиций. Но для того, чтобы освоить мастерство пейзажа, освоить секреты его композиции, нужно познакомиться с ее приемами, средствами правилами.
Мы поговорим об этом на следующем занятии, а пока перейдем к практической работе.
IV.Самостоятельная работа учащихся.
Рассмотрите схемы (слайд 7), определите, к какому именно приему композиции относятся эти схемы. Выполните серию заданий: по каждой схеме нарисуйте пейзаж.
V.Итог занятия.
Обсуждение работ учащихся.
Занятие 2. Тема: «Композиция пейзажа. Основные законы построения».
Цель: Продолжить рассмотрение основных законов композиции в построении пейзажа.
Задачи:
1. Развивать творческие способности подростков, расширять диапазон эмоций, воображения, фантазии.
2. Воспитывать эстетическое активное отношение к природе, искусству, явлениям культуры.
Оборудование: компьютер, проектор, экран, презентация (см. приложение).
Образовательные технологии:
1.Информационно- компьютерные технологии.
2.Технологии развивающего обучения.
Ход занятия.
Организационный момент.
Сообщение темы занятий, настрой на работу.
II. Рефлексия предыдущего занятия.
Обсуждение иллюстраций, подобранных учащимися (домашнее задание).
III. Изучение новой темы.
Учитель: итак, мы с вами говорили об основах композиции пейзажа. Вот вы садитесь рисовать. В вашем сознании уже начинает складываться какой-либо образ, и сразу же появляется проблема композиции. С чего следует начать работу?
Важно до начала работы попытаться представить, каким будет пейзаж. Как правило, художник сначала выполняет небольшие эскизы, в которых он пытается найти наиболее выразительную композицию. На данном этапе он определяет, каким же будет формат его картины (вытянутым по вертикали, вытянутым по горизонтали, прямоугольным, квадратным, и др.) а также ее размер.
Формат, вытянутый вверх, придает ощущение возвышенности и стройности. Формат в форме расположенного по горизонтали прямоугольника удобен для изображения какого-либо эпического действия. Но излишнее увеличение формата по вертикали превращает такое изображение в свиток, а излишнее увеличение формата по горизонтали - для панорамной композиции (слайды 8-10). При выборе формата нужно учитывать, как расположены объекты композиции – по вертикали или горизонтали, как развивается действие–в глубину картины, слева направо или иначе.
Рассмотрим теперь передачу ритма, движения и покоя.
В живописи ритм - одно из важнейших выразительных средств композиции, он участвует не только в построении изображения, но и придает содержанию эмоциональность (слайд 11).
Картины, в которых присутствует движение - динамичные.
Как вы думаете, почему ритм передает движение?
Ответы детей.
Да, это связано с особенностью зрения. Взгляд, переходя от одного элемента к другому, подобному, сам в движении как бы участвует.
Какими же средствами можно передать динамику? Рассмотрим некоторые из этих средств (слайды 12 и 13).
Например, на картине К. Коровина «Зимой» есть диагональные направления, но сани с лошадью стоят спокойно, поэтому ощущения движения нет: композиционный и геометрический центры картины совпадают, композиция - уравновешенная, а перед лошадью свободное пространство перегораживается деревом.
В симметричной композиции предметы расположены по отношению к центральной оси картины почти зеркально (слайд 14).
IV.Опрос учащихся.
Расскажите о том, какими средствами можно достигнуть целостности композиции. Проанализируйте картину В. Васильева «Перед дождем» с этой точки зрения (слайд 15).
Рассмотрите картину К. Лоррен «Пейзаж с жертвоприношением Аполлону» (слайд 16), определите ее композиционную схему.
V.Итог занятия.
Обсуждение ответов учащихся.
Заключение
Уроки основ композиции в детской школе искусств имеют большое значение для творческого развития подростков. Уроки композиции дают подросткам возможность мыслить, сочинять, творить. Вся их фантазия, их умение думать и творческий потенциал, также как и полученные на уроках живописи и рисунка навыки - все это позволяют подросткам создавать что-то новое, необычное, стать творцом.
Композиция в живописи представляет такое расположение на плоскости частей изображения, которое позволяет с наибольшей силой и полнотой выразить замысел мастера. Чтобы взволновать зрителя, привлечь его внимание, художник ищет наиболее выразительные и сильные средства изображения. В любой картине мастер пытается так построить композицию, чтобы объект был показан в выразительной форме. Различают три основных вида композиции: фронтальную, объемную, глубинно-пространственную. Элементами построения композиции являются: формат картины, высота горизонта, точка зрения, место центра композиции, характер освещения, цветовой контраст и т. д. Все это влияет на силу воздействия картины на эмоции зрителей.
Пейзаж - один из самых распространенных жанров в живописи. В различное время многие поколения художников отдали ему свой талант. Методы работы над композицией пейзажа затрагивали разные художники-педагоги как западноевропейской, так и отечественной школы. Неизменным для них всегда оставалось создание художественного образа природы. Художник-пейзажист в процессе работы над этюдом или картиной, соответственно поставленной задаче, своему настроению и профессиональным возможностям, преобразует действительность, добиваясь при этом образного решения пейзажа, которое способно затронуть чувства любого зрителя. Общий исторический обзор в теории и практике преподавания пейзажа помог лучше понять, оценить накопленный опыт, позволил выявить такие композиционно-живописные задачи при работе над пейзажем, как: нахождение художественной идеи пейзажа - его мотива, убедительная, точная передача состояния природы, влияние передачи характера освещения и на предметный мир пейзажа, передача средствами воздушной и линейной перспективы глубины пространства, подчинение целому разнообразия природных форм, а также цветовых отношений.
С первых моментов зарождения пейзажного жанра ведущие художники-педагоги стремятся разными способами и методами развивать творческое начало своих учеников, неотъемлемой частью которого является художественно-образное мышление. Основы композиции как  предмет, изучаемый в детской школе искусств, затрагивает важнейшие вопросы основной художественной формы различных произведений искусства, в том числе – пейзажа. Обучающиеся познают закономерности создания произведений искусства, учатся основам данного сложнейшего дела. Обучение созданию пейзажных композиций включает и вопросы мастерства, творчества, техники и познания. На всех этапах создания пейзажа или иного живописного произведения - от эскиза и до готовой работы - учащиеся не должны забывать как об этих основах композиции, так и о том, чтобы свою работу сделать «живой», приковывающей взгляд, интересной. Здесь важно помнить о доминанте или акценте в композиции. Нужно уметь отбирать наиболее важное, уметь обобщать второстепенное. Безусловно, существует, помимо законов изобразительного искусства, то, что в логическую форму облечь нельзя. Вдохновение, талант, творческое мышление, оригинальность, ассоциативное мышление, особое видение - все это важнейшая часть условия, при котором мастер создает шедевр. И работа преподавателя должна способствовать как усвоению академической грамоты, так и развитию творческого мышления.
Список литературы
Барсукова Е.А. Внеклассная работа по изобразительному искусству. Тамбов: Акадия, 2006.
Беда Г.В. Живопись. М.: Просвещение, 1986.
Беджанов Ю.К. Изобразительное и декоративно-прикладное искусства. Термины и понятия: Учебное пособие. – Майкоп, 1997.
Белохвостова Н. О студии изобразительного искусства // Искусство в школе. - 2000. - №2. - с.39-42.
Белютин Э.М. Основы изобразительной грамоты. М.: Советская Россия, 1961.
Бергер Э. История развития техники масляной живописи. М.: Академия художеств СССР, 1961.
Богемская К.Г. Пейзаж. Страницы истории. М.: Галактика, 1992.
Вибер Ж. Живопись и ее средства. — М.: Издательство Академии художеств СССР, 1961. г.
Волков Н.Н. Композиция в живописи. Т. 1 – 2. М. 2012.
Возрастная психология: Детство, отрочество, юность: Хрестоматия: Учеб. пособие для студ. пед. вузов \ Сост. и науч. ред. В.С.Мухина, А.А. Хвостов. - М., 2001., с. 89
Все о технике: живопись маслом, справочник для художников. М.: Арт-родник, 1998.
Дурасов А.П. Пейзаж: уч. пособие. – М.: Прест, 1994.
Ермолаева Л.П. Основы дизайнерского искусства: декоративная живопись, графика, рисунок фигуры человека: Учебное пособие для студентов-дизайнеров. – М.: «Изд-во Гном и Д», 2001.
Игнатьев С. Уроки изобразительного искусства // Юный художник. - 1983. - № 12
Искусства пластические. // Популярная художественная энциклопедия: архитектура, живопись, скульптура, графика, декоративное искусство. — М.: Советская энциклопедия., 1986. — Т. I.
Кирцер Ю.М. Рисунок и живопись. Практическое пособие. М.: Высшая школа, 1992.
Королева И.А., Проферансова М.Ф. Давай учиться рисовать / Под ред. Е.М. Золотарева М.: ЗНУИ, 1993.
Лактионов А., Виннер А. Заметки о технике живописи // Художник. 1961, № 3. С.38-42.
Орешников В. О композиции // Юный художник. - 1990.
Претте М.К., Капальдо А. Творчество и выражение. Курс художественного воспитания, М.: Советский художник, 1981-1986, Т 1,2.
Поливанова К.Н. Психологическое содержание подросткового возраста // Вопросы психологии. - 2006. - № 1. - С.20-33.
Пучков А.С., Триселев А.В. Методика работы над пейзажами: Учеб.пособ. для студентов худож. - граф. фак. пед. ин-тов. – М.: Просвещение, 1982.
Стасов В.В. Избранные статьи о русской живописи. М., 1968.
Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5-8 кл.: В 4 ч. Ч. 3. Основы композиции.- Обнинск: Титул, 1996.- 80 е.: цв. ил.
Солодовников Ю. Создание образа мира в себе: Проблема человека в художественной культуре // Искусство в школе. - 1998. - №5. - С.67-70.
Шорохов Е.В. Композиция. М.: Просвещение 1986.
Щеголь Г. М. Колорит в живописи: Заметки художника – М., 1997.
Яковлев Б. Цвет в живописи // Художник. 1961, № 3. С.27-31.
Яшухин А.П. Живопись. – М., 2001.
Приложение

Слайд 1. Н. ПУССЕН. Пейзаж с Полифемом
Слайд 2. К. ЛОРРЕН. Пейзаж с мельницей
Слайд 3. Схема. Замкнутая композиция.
Слайд 4. И. ШИШКИН. Рожь. Открытая композиция
Слайд 5. Открытая композиция. Схема
Слайд 6. Варианты построения композиции на основе точки и нескольких линий
Слайд 7. Схемы к самостоятельной работе
Слайд 8. ВАТАНАБА КАЗАН. Весна и осень. Часть диптиха
Слайд 9. А. ИВАНОВ. Понтийские болота

Слайд 10. Схема картины А. Иванова «Понтийские болота»
Слайд 11. А. РЫЛОВ. В голубом просторе
Слайд 12. Схемы передачи движения
Слайд 13. К. КОРОВИН. Зимой

Слайд 14. Ф. ХОДЛЕР. Озеро Тан
Слайд 15. В. ВАСИЛЬЕВ. Перед дождем

Слайд 16. К. ЛОРРЕН. Пейзаж с жертвоприношением Аполлону
Бежданов Ю.К. Изобразительное и декоративно - прикладное искусства. Термины и понятия: Учебное пособие. – Майкоп, 1997. С .45
Белютин Э.М. Основы изобразительной грамоты. М.: Советская Россия, 1961. С 55.
Шорохов Е.В. Композиция: Учеб. – М.: Просвещение, 1986. С. 56
Краткий словарь терминов изобразительного искусства. М., 1959, с.74.
Фаворский В.А. О композиции. – Искусство, 1933, № 1.
Юон К.Ф. О живописи. М., 1937.
Волков Н.Н. Композиция в живописи. Т. 1-2. М. 2012. С 27.
Волков Н.Н. Композиция в живописи. Т. 1-2. М. 2012. С 27.
Волков Н.Н. Композиция в живописи. Т. 1-2. М. 2012. С.35.
Волков Н.Н. Композиция в живописи. Т. 1 – 2. М. 2012. С. 47
Ермолаева Л.П. Основы дизайнерского искусства: декоративная живопись, графика, рисунок фигуры человека: Учебное пособие для студентов-дизайнеров. – М.: «Изд-во Гном и Д», 2001. С. 25

Дурасов А.П. Пейзаж: уч. пособие. – М.: Прест, 1994. С. 34
Богемская К.Г. Пейзаж. Страницы истории. М.: Галактика, 1992., с. 56
Богемская К.Г. Пейзаж. Страницы истории. М.: Галактика, 1992., с. 62.
Богемская К.Г. Пейзаж. Страницы истории. М.: Галактика, 1992., с. 67
Белохвостова Н. О студии изобразительного искусства // Искусство в школе. - 2000. - №2. - с.39-42.
Поливанова К.Н. Психологическое содержание подросткового возраста // Вопросы психологии. - 2006. - № 1. С.21.
Белохвостова Н. О студии изобразительного искусства // Искусство в школе. - 2000. - №2. - С.41.
Солодовников Ю. "Создание образа мира в себе": Проблема человека в художественной культуре // Искусство в школе. - 1998. - №5. - С.67-70.
Солодовников Ю. "Создание образа мира в себе": Проблема человека в художественной культуре // Искусство в школе. - 1998. - №5. - С.67-70.
Солодовников Ю. "Создание образа мира в себе": Проблема человека в художественной культуре // Искусство в школе. - 1998. - №5. - С.67-70.
Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5-8 кл.: В 4 ч. Ч. 3. Основы композиции.- Обнинск: Титул, 1996.- 80 е.: цв. ил.
2