Цвет и свет в работах художников-импрессионистов

1.СВЕТ И ЦВЕТ В ТВОРЧЕСТВЕ ИМПРЕССИОНИСТОВ 4
1.1 Новаторство техники и трактовки образа в творчестве импрессионистов 4
1.2 Передача света и цвета в живописи импрессионистов 4
2. АНАЛИЗ КАРТИН ХУДОЖНИКОВ–ИМПРЕССИОНИСТОВ 4
2.1 «Поле маков» Клод Моне 4
2.2 «Завтрак гребцов» Пьер–Огюст Ренуар 4
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 4
СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 4
СПИСОК ИЛЛЮСТРАЦИЙ 4
ПРИЛОЖЕНИЕ: АЛЬБОМ ИЛЛЮСТРАЦИЙ 4

Кайботта, который сам был хорошим гребцом и яхтсменом, мы можем видеть на картине Ренуара. Он сидит на переднем плане справа, в майке и в традиционной соломенной шляпе–канотье.Между краем тента и листвой, окружающей террасу, мы можем видеть скользящую по реке парусную лодку. Интересно, как фестончатый край тента пересекается с парусом, связывая тем самым передний план картины с ее задним планом.Фигуры девушки и мужчины, стоящих на заднем плане, отрезаны от общей группы перекладиной балкона, которая делит картину на два треугольника. Картину пересекает еще одна, противоположная диагональ, проходящая по правой руке Кайботта, руке его соседки и верхушке стула.Ренуар Добавил отблески ярко–красного для того, чтобы связать воедино элементы картины. Например, красный край воротничка женщины, сидящей на переднем плане перекликается с красными деталями в изображении модели, которая пьет из стакана позади нее.Алина Шариго, ставшая впоследствии женой Ренуара, изображена на картине с маленькой собачкой. Воздушная манера Ренуара хорошо распознается в фактуре серебристо–серой шерсти собачки, в которой исчезают пальцы Алины.Характерные жесты Костюмы, позы и жесты использованы художником для передачи настроения, характеров и социального положения изображенных им персонажей. Женщина, одетая как актриса, поправляет шляпку руками, затянутыми в перчатки. Гребец одет в спортивную белую майку и соломенную шляпу–канотье. Он сидит верхом на стуле, держа в руке сигарету.На столе, в самом центре полотна, изображен великолепный натюрморт. Тонкость работы Ренуара просматривается в том, как написаны винные бутылки, стаканы и фрукты. Густые белые блики заставляют сверкать расставленное на столе стекло.Вся картина написана в удивительно радостной гамме. Свет заливает все полотно, в нем все – и радость, и ясность, и жаркий летний день, и трепетные зеленые заросли кустарника, и заставленный посудой, фруктами и бутылками стол. Не смотря на обилие предметов на столе, натюрморт на перегружен, все в нем гармонично. Сразу чувствуется, что картина написана подлинным художником – импрессионистом, наблюдателем, не только умеющим подмечать живописное, но и делающим это со всей добросовестностью. Картина обладает высокой художественностью и исключительным вкусом. Она обаятельна во многих отношениях: эффекты верны, гамма утонченная, впечатление едино и отчетливо, свет превосходно распределен.Удивительна палитра Огюста Ренуара, любившего голубые, светло–зеленые, розовые оттенки. Красочная гамма его картин вызывает в памяти полотна мастеров рококо. Светлые тона в произведениях Ренуара сочетаются с черным, но, приглядевшись, зритель неожиданно замечает, что черного как такового в композициях нет, есть лишь темные оттенки зеленого, синего, вишневого, иллюзорно превращающиеся в черный. Ренуар был наделен сверхчувствительным темпераментом. В его картинах сохраняется подлинная динамичность предметов и трепетность лучей света. Прелестны оттенки белого на солнце. Безмятежность и ясность не только в фигурах людей, но и в предметах. Во всем царит жизнь, задорное веселье летнего дня. Предметы оживают под кистью художника. Дробятся солнечные блики в стекле бутылей с вином, в хрустальных гранях бокалов и само вино – густое и терпкое – пронизано солнечным светом. Блики солнца играют и на тугих боках, нагретых солнцем, фруктов и винограда, которые удобно расположились в высокой изящной вазе. Одна золотистая кисть винограда на белой скатерти вся искрится в лучах солнца. Голубые тени, словно живые, спрятались в складках белой скатерти. Глядя на этот накрытый стол солнечным летним утром, чувствуешь, что и натюрморт, и вся картина полны жизни и безмятежности. Эти молодые люди на террасе наслаждаются жизнью, великолепной погодой, утренним солнцем, чудесным завтраком.Живописная ткань в его картинах обретала особую трепетность благодаря технике подвижных раздельных мазков. Новое динамическое восприятие мира вызывало стремление передать и уловить его изменчивые, неустойчивые состояния. Вследствие этого, на его полотнах предметы теряют свою плотность, а среда становится подвижной субстанцией, обладающей собственными цветовыми качествами. Таким образом достигалась их органическая связь и образ действительности обретал живописную целостность и единство. Стоит отметить, что все художники – импрессионисты отказываются от чёткого рисунка и строгого контура, помня о том, что в природе взгляд не может уловить резкость очертаний, которая скрадывается за счёт воздействия света и воздуха, это хорошо заметно в работах Ренуара.Живописная манера Ренуара вырабатывалась на протяжении многих лет. В период расцвета импрессионизма, на протяжении всех 1870–х годов, художник писал энергично и живо, благодаря чему его картины всегда выглядели яркими и красочными независимо от того, что было изображено на холсте. Цвета Ренуара обычно были менее насыщенными, чем у его товарищей–импрессионистов, (он часто разводил краски льняным маслом и скипидаром) и ложились более гладко, чем, скажем, уМоне, создававшего за счет красок фактуру холста.ЗАКЛЮЧЕНИЕХудожникам – импрессионистам было суждено развить уже заложенные традиции и на их базе создать новый, неповторимый, новаторский стиль в искусстве.Значение импрессионизма как художественного течения трудно переоценить – это важнейший этап в развитии мировой художественной культуры. С импрессионизмом связан небывалый расцвет пейзажной живописи. Создавая реалистичный пейзаж, импрессионисты не забывали о психологической наполненности картины, достигая небывалой эмоциональности и выразительности в передаче образов. Импрессионисты решили проблему пленэра, внесли новые тенденции в пейзажную живопись конца XIX – начала XX века. Художники – импрессионисты отказываются от чёткого рисунка и строгого контура, помня о том, что в природе взгляд не может уловить резкость очертаний. Работа на пленэре позволила импрессионистам по–новому переосмыслить проблему света, понять, что свет – это наиболее динамичная стихия реальности. Наблюдая окружающий мир, его природу, в разное время дня, импрессионисты поняли, что любой предмет воспринимается глазом не изолированно, а в сложном цветовом взаимодействии, а цветовые качества меняются в зависимости от изменения освещения и воздушной среды. Впоследствии импрессионисты пришли к распознаванию сложнейших оттенков и модуляций цвета, вследствие чего отказались от использования тёмных теней. Тщательный анализ света привёл к ряду изменений в технике. Импрессионисты не стали отказываться от традиционной практики смешения красок на палитре, но они стали наносить их на холст отдельными мазками, которые фиксировали еле уловимые цветовые нюансыКартины Моне дали дальнейшее развитие новому течению в живописи – импрессионизму. А сам художник был признан наиболее типичным представителем этого движения. В течении все своей жизни он не отклонялся от основных правил импрессионизма – изображать на холсте сцены современной жизни, чаще всего это были пейзажи) и работать на открытом воздухе. Он считал, что написанная на открытом воздухе картина обладает уникальной жизненностью свежестью, которых невозможно добиться работая в мастерской. Совет, данный Моне художникам, четко раскрывает его собственный подход к картине: «Старайтесь забыть о том, что вы видите перед собой, — о дереве, доме, о поле, о чем угодно. Просто думайте, что в этом месте — маленький синий квадрат, там — продолговатая розовая фигура, и продолжайте до тех пор, пока у вас не возникнет наивного впечатления от картины, которая находится перед вашими глазами». Таким образом, впечатление представляет собой зрительный импульс, создаваемый увиденным в данный конкретный момент.Одной из ключевых фигур в движении импрессионистов был, несомненно, Пьер–Огюст Ренуар (1841–1919). Он вошёл в историю как «живописец счастья». Ренуар изображал мир, наполненный яркими красками, прекрасными цветами, великолепными жизнеутверждающими образами. За кажущейся беззаботностью его творений и поверхностностью скрывается глубокий философский подтекст – Ренуар проставлял жизнь и старался сделать её лучше и красивее, он сам озвучил свои творческие принципы: «Для меня картина должна быть приятной, радостной и красивой.... В жизни достаточно досадных вещей, не будем фабриковать ещё новые» Сегодня каждый холст Ренуара – это «вестники радости, полнокровной, бьющей через край жизни. Это мир тёплых солнечных бликов и прозрачных, прохладных теней... и, наконец, это счастье, воплощённое в живописи»Таким образом, импрессионизм как художественное течение привнесли в живопись новое звучание. Возникнув на основе реалистического искусства, они стремились показать красоту настоящего момента повседневной жизни. Работа на открытом воздухе позволила импрессионистам расширить свои возможности в плане пространственного изображения и цвето–световой игры.СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫВласов В.Г. Стили в искусстве. - СПб.: Кольна, 1995.-Т.1.- С. 68 - 70.Волков Н.Н. Цвет в живописи. М.: Галарт, 2005.Великие художники. Огюст Ренуар. Часть 4. К.: ООО «ИнглмоссЮкрейн» 2003. – 31с.Вся история искусства. Живопись, архитектура, скульптура, декоративное искусство/пер. с ит. Т.М.Котельниковой. – М.: Астрель:АСТ, 2007- 414с.: ил.Герман М. Импрессионисты. Слово, 2004Долгополов И.В. Рассказы о художниках: В 2-х томах. – М., 1982. Т. 1Ильина Т.В. История искусств. Западноевропейское искусство: учебное пособие./ Сост. Т.В. Ильина - М.: Высшая школа, 1999. – 547 с.Искусство. Живопись скульптура Архитектура Графика. В 3 ч. Ч.2. Искусство Западной Европы XVII-XX веков/ Сост. М.В. Алпатов, Н.Н. Ростовцев. - М. Просвещение, 2005. – 286 с.: ил.История импрессионизма./Импрессионизм// http://www.impressionism.ruКраснова О. Энциклопедия искусства XX века. М., 2003.Мастера искусства об искусстве. В 5 т. – М., 1967. Т. 5Раздольская В.И. Искусство Франции второй половины XIX века. – Л., 1981Ревалд Д. История импрессионизма. – М., 1994./Библиотека Гумер// http://www.gumer.info/Ренуар Жан. «Огюст Ренуар». Ростов-на-Дону: изд-во "Феникс", 1997.- 416с. – (След в истории)Французская живопись второй половины XIX – начала XX века. Произведения импрессионистов из музеев Франции. – М., 1971Энциклопедия импрессионизма и постимпрессионизма/Сост. Т.Г.Петровец. – М.: ОЛМА-ПРЕСС, 2001. – 320 с.: ил. Энциклопедия искусства./Шедевры мирового искусства. Галерея// http://www.artprojekt.ru/Яворская Н.В. Западноевропейское искусство XIX века. – М., 1962Янсон Э.Ф., Янсон Х.В. Основы истории искусств. – СПб., 1996. /Библиотека для художников// http://www.linteum.ru/СПИСОК ИЛЛЮСТРАЦИЙ1. – Клод Моне. Маки в окрестностях Аржантея. 1873. 2. – Пьер Огюст Ренуар. Завтрак гребцов. 1880–1881, Собрание Филлипса, Вашингтон. ПРИЛОЖЕНИЕ: АЛЬБОМ ИЛЛЮСТРАЦИЙИлл. 1 – Клод Моне. Маки в окрестностях Аржантея. 1873.Илл. 2 – Пьер Огюст Ренуар. Завтрак гребцов. 1880–1881, Собрание Филлипса, Вашингтон.