О русской музыке 20 века, обзор творчества С.Прокофьева

Введение
Обзор творчества С.С. Прокофьева
Анализ сонаты для фортепиано № 4
Заключение
Список литературы

Разработка первой части начинается с сопоставления мотивов двух тем: главной и побочной партий:
Развитие тем приводит к грандиозной кульминации:
После кульминации – неожиданное piano, и снова резкий контраст – продолжение кульминации, яркая динамическая волна характере близком маршу:
Реприза (tempo primo) подготавливается сумрачным звучанием meno mosso на доминантовом органном басу:
В репризе изменяется звучание лирической темы, которая «перекрашивается» в минор, приобретает оттенок сумрачного звучания главной партии.
Реприза (как у Чайковского) у Прокофьева является продолжением развития. Она динамизированна, сжата. Вновь возникают наступательные образы, близкие маршевости. В заключении сонаты звучат резкие решительные аккорды, которые в своей структуре содержат множество хроматических звуков:
Эти аккорды – воплощение прокофьевской хроматической тональности. В основе их – гармонии доминанты (предпоследний такт первой части) и тоники (последний такт). Однако строение аккордов не терцовое – в них встречаются кварты и хроматизмы, придающие аккордам жесткое звучание.
Вторая часть сонаты – Andante assai – лирика. Низкий регистр и сумрачный характер сближает вторую часть с главной партией первой части по характеру:
Музыка второй части является фортепианным переложением юношеской симфонии композитора. Мелодия складывается из двух элементов: хроматических ходов и минорного трезвучия. Но основе достаточно простой и выразительной мелодии возникает достаточно интенсивное развитие. Оно связано как с изменениями фактуры (смены пульсирующих терций на арпеджио в сопровождении и т.п.) и способа изложения музыкального материала (от гомофонии Прокофьев свободно переходит к полифонии: тема звучит одновременно со своим обращением, инверсией).
Форма второй части трехчастная. В среднем разделе звучит нежная контрастная тема – воплощение юношеской мечты. В третьей части первая тема и тема среднего раздела звучат в контрапункте.
Третья часть – Allegro con brio – финал.
Стремительная, жизнеутверждающая музыка третьей части является квинтэссенцией мироощущения композитора. Ее моторность и токкатность напоминают «скифские» образы этих лет, отражают кипучую энергетику молодого композитора. Замечательные виртуозные эпизоды с основной темой финала сочетаются с лирикой:
Последний аккорд сонаты – это целый мир самоощущения человека XX века:
Внешне форма сонаты близка классическим традициям, однако она не является «неоклассической» по своей сути. Против такого определения возражал композитор Эдисон Денисов в своей статье. Четкость и ясность, по мнению современного композитора, связана с принципами организации формы у Прокофьева. «С. Прокофьев всегда тяготея к замкнутости и структурной ясности формы как в целом, так и в деталях», - пишет Э. Денисов.
Виртуозность сонаты с ее специфическими пианистическими сложностями, богатство лирических образов, контрастность и логика музыкальной драматургии неизменно привлекают новых исполнителей. Святослав Рихтер, Дмитрий Башкиров, Борис Берман, Николай Петров, и многие другие пианисты, исполнявшие четвертую сонату Прокофьева, не исчерпали ее многогранный потенциал.
Заключение
В творчестве Прокофьева находят отражение ведущие тенденции музыки XX века: отход от мажоро-минорной тонально-гармонической системы, особая роль и энергетика ритмического начала, хроматизация мелодии, активное использование различных полифонических приемов.
Исследователи стиля Прокофьева – Л. Гаккель, И. Мартынов, И. Нестьев - отмечают индивидуальные черты характера и манеры общения, и конечно творческого почерка композитора.
Таким образом, находясь в русле новейших исканий современной музыки, Сергей Сергеевич Прокофьев создал неповторимый и узнаваемый стиль, известный не только почитателям творчества, но и самому широкому кругу слушателей.
Наследие композитора активно живет в исполнительской практике. И творчество Прокофьева с течением времени раскрывает все больше новых граней.
Список литературы
Гаккель Л. Фортепианная музыка Прокофьева. - М.: Музыка, 1970. – 245 с.
Денисов Э. Сонатная форма в творчестве С. Прокофьева / Денисов Э. Современная музыка и проблемы эволюции композиторской техники. - М., 1986. - С. 31-46.
Мартынов И. Сергей Прокофьев: Жизнь и творчество. - М.: Музыка, 1974. - 560 с.
Когоутек Ц. Техника композиции в музыке XX века. - М.: Музыка, 1976. – 358 с.
Нестьев И. Жизнь Сергея Прокофьева / Изд. 2–е, перераб. и дополн. - М.: Советский композитор, 1973. - 662 с.
Розинер Ф. Токката жизни: Сергей Прокофьев. – М.: Молодая гвардия, 1974. - 208 с.
Высказывание С.С, Прокофьева. Цит. по: Нестьев И. Жизнь Сергея Прокофьева / Изд. 2–е, перераб. и дополн. - М.: Советский композитор, 1973. С. 456.
«Токката - пьеса, ощущение от которой такое, будто в ней заключен неисчерпаемый, мощный источник энергии. Ход токкаты стремителен, но не поспешен; она не боится возвращаться туда, где уже начиналась, и раз и другой - энергии хватает и решительно опуститься в бездны колеблющегося басового фона, и взобраться оттуда на высоты, кружить там, пробегать неоднократно «выше - ниже» по ступеням мотива из нескольких звуков, стучащих пульсом мотора. Настроение и угрожающее и радующее, как бывает при виде чего-то мощного и неукротимого» (Розинер Ф. Токката жизни: Сергей Прокофьев. – М.: Молодая гвардия, 1974. – С. 42).
Розинер Ф. Токката жизни: Сергей Прокофьев. – М.: Молодая гвардия, 1974. С. 7.
Нестьев И. Жизнь Сергея Прокофьева / Изд. 2–е, перераб. и дополн. - М.: Советский композитор, 1973. С. 88.
Когоутек Ц. Техника композиции в музыке XX века. - М.: Музыка, 1976. С. 42.
Гаккель Л. Фортепианное творчество Прокофьева. – М.: Музыка, 1970. – 245 с.
Весной 1919 года.
Цит. по: Мартынов И. Сергей Прокофьев: Жизнь и творчество. - М.: Музыка, 1974. С. 143.
Мартынов И. Сергей Прокофьев: Жизнь и творчество. - М.: Музыка, 1974. С. 147.
Денисов Э. Сонатная форма в творчестве С. Прокофьева / Денисов Э. Современная музыка и проблемы эволюции композиторской техники. - М., 1986. - С. 31-46.
Там же, с. 39.
Прокофьев, как и Рахманинов, ориентировался на собственный исполнительский аппарат.
Впервые исполнил сонату 23 июня 1943 года.
Гаккель Л. Фортепианная музыка Прокофьева. - М.: Музыка, 1970. – 245 с.
Мартынов И. Сергей Прокофьев: Жизнь и творчество. - М.: Музыка, 1974. - 560 с.
Нестьев И. Жизнь Сергея Прокофьева / Изд. 2–е, перераб. и дополн. - М.: Советский композитор, 1973. - 662 с.
2