Этюды Стиль Шопен

Оглавление
Введение
Глава I Основные черты творческого стиля Шопена
Глава II Страстность и нежность шопеновских этюдов
Заключение
Литература
?

Этюд Ges-durявляется одним из двух октавныхэтюдов Шопена.Техническая задача этюда – «выработка лёгкого кистевого октавного staccato. Основной характер пьесы – изящно-грациозный,радостный, пожалуй, «порхающий» (не случайно за Ges-dur'нымэтюдом укрепилось наименование «Бабочка»); но в нём есть иэнергия, волевой напор.Если рассматривать этюд Ges-dur с технической стороны, тоон дополняет этюд h-moll из той же тетради ор. 25; но в Ges-dur'ном этюде техническая основа — быстрые октавы, leggiero,а в h-moll'ном — мощные полнозвучные октавы в крайних частяхи октавная кантилена — в срединном эпизоде. Таким образом, уделив октавной технике всего два этюда, Шопен дал в этих этюдах образцы основных видов октавной виртуозности, октавного мастерства».Итак, почти все этюды Шопена не заключают в себе резких контрастов. В каждом этюде, как правило, один музыкальный образ: «этот образ получает развитие, в этюдах есть внутренняя динамика; нообщий характер пьесы выдерживается обычно от начала и доконца. Лишь в очень немногих этюдах основному музыкальномуобразу противопоставлен другой — контрастный и по эмоциональному содержанию, и по фортепианному изложению. Одиниз этих немногих этюдов — e-moll. Общий тон основного образа хорошо определяет шопеновская ремарка: scherzando еleggiero. В верхнем голосе звучит обаятельная мелодия, котораямогла бы стать широкой кантиленой. Но Шопен предпочитаетвести её в быстром темпе, отказываясь от legato и гармонизуяострыми диссонансами. Музыка приобретает характер легкого,стремительного, изящного и несколько тревожного скерцо»:«Тревожный колорит крайних частей оттенён спокойствием центрального эпизода. Здесь звучит в тёплом «виолончельном» регистре, неторопливая плавная мелодия на фоне свободно льющихся полнозвучных фигураций. В пределах общего светлого характера музыки Шопен сумелдостичь в этюде e-moll чрезвычайно рельефной контрастности».Можно отметить, что в этюдах Шопена преобладают светлые образы.Тем не менее встречаются и образы драматические. Например, этюдf-moll (ор. 10 № 9) с «его бурной взволнованностью, страстнойпорывистостью, с достигающими речевой выразительности интонациями. Очень характерны шопеновские «диалоги», или романтические «эхо» (встречающиеся и в других его сочинениях), – в виде повторения, в разных регистрах и с различнойдинамикой, одной и той же фразы»:Тетрадь op. 10 завершается с-moll’ным этюдом, о которомужешларечь. Примечательно, что при «общем бурно-взволнованном, мятежном тоне музыки в этюде c-moll сменяются различные настроения – героический порыв, острая душевная боль, гневный протест.Печально звучит заключение – Шопеноплакиваетсудьбуродины. Однако в самых последних тактах возвращаются образы гордой мужественности. Борьба еще не кончена! – говорит музыка Шопена.Будущее принадлежит не силам мрака, а силам света! Такое бетховенскоепонимание трагедийности можно встретить во многихпроизведениях Шопена».В трёх последних этюдах можно выявить следующие отличительные черты: крупный масштаб, глубокий драматизм и грандиозный виртуозный масштаб. Это этюды, относящиеся к ор. 25: h-moll, a-mollbc-moll.Основной образ h-moll’ного этюда – это «грозный, поистинесокрушающий натиск двойных октав. Частое у Шопена смещение акцентов подчёркивает взволнованный драматический характер музыки:Нежно-мечтательная лирическая мелодия центрального эпизода – одна из самых выразительных шопеновских кантилен. Название «Зимний вихрь», укрепившееся за этюдом а-moll (ор. 25 № 11), удачно подчеркивает стихийную мощь гениального творения Шопена, однако далеко не раскрывает всего богатства его содержания. Лаконичная тема, господствующая ва-moll’ном этюде, в своём основном виде появляется не сразу. В короткой четырёхтактной интродукции она звучит сначалакак отдаленная призывная фанфара, затем – каксуровыйхорал. В работах о Шопене отмечалось, что в этюдеа-moll естьобщее с финалом бетховенской Appassionat'ы. Это – сочетаниестремительного, неукротимого фигурационного движения с волевыми маршевыми интонациями. Общее в более широком смысле – слияние в неразрывном единстве героического и трагического. Создавая эту картину,Шопен с необычайной интенсивностью развивает исходный музыкальный образ. Героические призывы сменяются возгласамиотчаяния, волевой порыв – светлыми воспоминаниями. Этюда-mollвыделяется среди других шопеновских этюдов и богатством звуковой палитры.Пьеса Шопена окрашена в трагические тона; но это оптимистическаятрагедия, так как музыка убедительно говорит слушателю, что если победа ещё не завоевана, то она будетзавоёвана.Трудно сомневаться, что этюд а-mоll– одно из тех произведений Шопена, которые связаны с мыслью о борьбе его родиныза свободу. В этом убеждает не только общий характер музыки:и в маршеобразной теме, и –особенно –веё трансформацияхслышатся отзвуки польских революционных песен.Следующий за а-moll’ным этюд с-moll’ный (ор. 25 № 12) создан,как считают некоторые биографы Шопена (в их числе Яхимецкий), под впечатлением тревожных известий из Варшавы, почти одновременно с с-moll'ным этюдом, завершающим сериюор. 10. По другим данным, этот этюд написан позже (Шуманотносит его ко второй половине тридцатых годов). Но когда быни был создан с- с-moll’ныйэтюд, его грозовой тон не оставляетсомнений в его содержании. Этюд c-moll ор. 25 – одно из самых«мятежных» шопеновских произведений. И в этой вдохновенной фортепьянной поэме Шопен говорит о героической борьбесвоей родины. Непреодолимая мощь чувствуется в нескончаемом потоке арпеджированных аккордов, в коротких отголоскахмужественных напевов»:Molto allegro, con fuocoСреди немногих лирических этюдов Шопена прежде всего следует назвать Е-dur'ный (ор. 10 № 3), es-moll'ный (ор. 10 № 6) и cis’moll’ный (ор. 25 № 7). Прослушав однажды этюд E-dur в исполнении своего ученика Гутмана, Шопен воскликнул: «О, моя родина!» Эти слова дают ключ к пониманию этюдаE-dur. «Он тоже создан с мыслью об отчизне; но настроенияздесь иные, чем в обоих с-moll’ных и в большом а-moll’номэтюде. Основной образ этюда E-dur – изумительная по красоте пластическая кантилена. Шопен считал, что лучшей мелодии, чем первая тема E-dur'ного этюда, ему не удалось создать. Этозадушевная и печальная песня, не украшенная обычными уШопена «фортепьянными колоратурами». Мелодия первой частиэтюда чрезвычайно вокальна; даже по диапазону она очень точно «укладывается» в меццо-сопрановый регистр. Народный колорит мелодии подчёркнут простыми гармониями и однотонным «волыночным» басом:Lento ma non troppo204Срединный эпизод контрастирует с первой частью (и репризой) взволнованным, бурно-драматическим тоном музыки и типом фортепианной фактуры. В шопеновских пьесах певучегохарактера, как не раз отмечалось, очень часто встречается сочетание вокальности с инструментальностью, причём вокальныеинтонации обычно переходят в «фортепианные колоратуры», визящные пассажи, которые вновь уступают место вокальнойкантилене. В E-dur'ном этюде тоже налицо и вокальность и ин-струментальность, но они не сливаются (как, например, в ряденоктюрнов), а противопоставляются друг другу. Если в основной теме господствует вокальность, плавная кантилена, то всрединном эпизоде почти безраздельно царит инструментальность; и не в виде лёгких пассажей, а в виде энергичных аккордов и полнозвучных потоков двойных нот»:Невозможно, конечно, в рамках данной работы проанализировать все этюды Шопена, но можносказать на основе рассмотренных произведений, что Шопен очень продуманно, как опытный педагог, «помогает пианисту разрешить поставленную перед нимзадачу, постепенно и последовательно усложняя её. И эти стольявно «педагогические» пьесы ничем не уступают по художественным достоинствам другим шопеновскимпроизведениям этюдного жанра.Как общую черту «Трех новых этюдов» следует отметитьих гармоническое богатство. «Новые этюды» написаны несколькими годами позже остальных этюдов; они созданы приблизительно в одно время с Ь-moll’ной сонатой, то есть в период полной творческой зрелости. И это сказалось на гармоническом стиле «Новых этюдов». Три тетради этюдов Шопена (двенадцать этюдов ор. 10,двенадцать этюдов ор. 25 и «Три новых этюда») не представляют собой циклов, все части которых должны исполняться именно в том порядке, в каком расположил их автор. Но пианисты редко включают в программы отдельные этюды, а обычно группируют эти небольшие пьесы, руководствуясь собственным вкусом, всвоего рода «сюиты». И это вполне обосновано, так как в шопеновских этюдах мы видим при яркой контрастности образов глубокое единство стиля и определённость жанра».Исходя из всего вышесказанного, можно выделить следующие отличительные черты шопеновских этюдов:Перенесение традиций баховской эпохиХоральностьТехничностьЧётко выраженная педагогическая задачаГлубоко оригинальный художественный образ.Этюды Шопена являют собой образец полноценного музыкального художественного произведения.ЗаключениеВ этюдах Шопена (как и Листа) на первом плане —творческая мысль композитора, яркий, самобытный художественный образ. Но и с чисто пианистической стороны этюды Шопена «неизмеримо богаче, чем этюды композиторов-виртуозов, не исключая и Тальберга. И хотя в каждом шопеновском этюде со строгой последовательностью выдержана, как правило, однатехническая идея — все двадцать семь этюдов Шопена (и этюдного характера прелюдии) охватывают чрезвычайно разносторонние средства новой пианистической техники. Можно сказать, что прелюдии Баха представляют собой своего рода «кодекс» классической клавирной техники первой половины XVIII века. Точно так же этюды (и некоторые прелюдии) Шопена вместе с этюдами Листа представляют собой «кодекс» романтической фортепьянной техники (точнее – пианистического искусства) первой половины XIX столетия».ЛитератураАсафьев Б. Избранные труды. Т. IV. – Москва, 1995. Бэлза И. Фредерик Францишек Шопен. – М., 1968. Виеру Н. Драматургия баллад Шопена. – Кишинёв, 1973.Делакруа Э. Дневник. – Издательство «Искусство», 1950. Конен В. Шопен и его стиль. – Этюды о зарубежной музыке. – Издательство «Музыка». – Москва, 1968. Мазель М. Шопен. – М. – Л., 1947. Римский-Корсаков Н. А. Жизнь и творчество. Вып. IV. – Москва, 1977. СоловцовА. Фридерик Шопен. Жизнь и творчество. – Государственное музыкальное издательство. – Москва, 1960.Шопен Ф. Полное собрание сочинений. Редакция И. Падеревского, Л. Бронарского, И. Турчинского. Т. II. Этюды. – Варшава – Краков, 1956. Шуман Р. 12 этюдов для фортепиано Фридерика Шопена. Ор. 25. – «Советская музыка», 1935, № 5. Яхимецкий Ж. Шопен. – Варшава, 1955.