Вход

Творчество Н. Метнера и музыкальная культура Серебряного века

Рекомендуемая категория для самостоятельной подготовки:
Курсовая работа*
Код 171075
Дата создания 2013
Страниц 29
Источников 22
Мы сможем обработать ваш заказ (!) 29 марта в 12:00 [мск]
Файлы будут доступны для скачивания только после обработки заказа.
1 340руб.
КУПИТЬ

Содержание

СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА I. СЕРЕБРЯНЫЙ ВЕК В РУССКОЙ МУЗЫКЕ
1.1.Краткая характеристика русской культуры рубежа XIX –XX вв
1.2. Музыка Серебряного века: новые темы, образы, жанры
1.3. Яркие представители музыки рубежа веков
ГЛАВА II. НИКОЛАЙ КАРЛОВИЧ МЕТНЕР – ОДИН ИЗ ПОСЛЕДНИХ КОМПОЗИТОРОВ-РОМАНТИКОВ
2.1. Музыка Н. Метнера: сочетание западноевропейских (немецких) и русских традиций
2.2. Фортепианные сонаты композитора
2.3. Романсы Н.К. Метнера
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

Фрагмент работы для ознакомления

Серединная ось также разбивает общую композицию на условно минорную (I – II части) и мажорную (III – IV части) половины. В Сонате-сказке ор. 25 № 1 идея симметрии определяет структурный рельеф первой части, где экспозиция и реприза сонатной формы без разработки уравновешиваются тактовым соотношением основных партий. Одно из самых совершенных и поэтичных произведений Метнера – «Соната-баллада» Фа-диез мажор. Она отличается богатством тематического материала, редкой органичностью его развития, цельностью и пластичностью формы. К вершинным достижениям творчества Метнера относится Соната соль-минор. Это - одно из тех произведений, где не возникает ассоциаций с образами прошлого. Музыка воспринимается как глубокое переживание автором современности, как выражение встревоженности его души и попытка осмыслить сущность происходящего в жизни. Всё сочинение проникнуто духом беспокойных фаустовских исканий, призывами к пробуждению, к действию. Это пример одночастной циклической формы. Преобразования формы сонаты - введение в сонатное аллегро двух экспозиций и последовательное насыщение побочных партий новыми темами, создание цикла из 2-х сонатных аллегро, основанных на одном тематическом материале, новое решение проблемы синтеза форм сонаты и рондо и многих других. 2.3. Романсы Н.К. МетнераАнализируя особенности романсов Н.К. Метнера, считаем важным подчеркнуть, что в гармонической структуре романсов композитора обнаруживается специфичность, связанная с типом вокальной мелодики. По наблюдению Е. Ручьевской, изучавшей это явление в русской камерно-вокальной музыке начала ХХ века, стремление создать иллюзию речи с ее звуковысотной неустойчивостью и ладовой неопределенностью, с характерной смесью тонов и шумов ведет не только к преодолению ладовой инерции в мелодии, но и к ее гармонизации неустойчивыми диссонирующими аккордами, к употреблению неразрешенных диссонансов, политональных и полифункциональных сочетаний. Это находит подтверждение в романсах Метнера.По сравнению с сольными пьесами романсы, где к фактурным пластам фортепианной партии присоединяется вокальная линия, представляют в этом плане особый интерес. Среди вокальных опусов встречаются такие, где ритмический рисунок сравнительно прост, но чаще он отличается сложностью, образуя своего рода сквозную ритмо-форму.Органическая полифоничность фактуры произведений Метнера естественно ведет к полиритмическим сочетаниям. Интересно, что очень велико число ритмических рисунков «два на три». То есть в случаях, когда фортепианный аккомпанемент представляет собой ритмически однородное движение, композитор стремится разнообразить его, по меньшей мере, следующими тремя способами. Во-первых, сплошной ритмический фон бывает составлен из мотивов, имеющих свой ритмический рисунок («Песенка из «Клаудины» оп.6 №5). Наложение шестнадцатых друг на друга, создание гармонических вертикалей, разная весомость образующих мотивы тонов создают своего рода ритмическую светотень. Во-вторых, в непрерывных фигурациях и пассажах на счетную долю приходится разное число тонов («Зимний вечер» оп. 19 № 1). В-третьих, однообразие сплошного фона преодолевается, с помощью коротких лиг, расчленением на звенья («Ночная песня странника» оп. 15 №1, «Элегия» оп.45 №1, «Друг для друга» оп.15 №11).Изобретательность Метнера в области метроритмической организации проявляется также в видоизменении, «освежении» традиционных ритмо-формул, например, в танцевальных жанрах (вальс «Могу ль забыть» оп.32 №5). Одной из характерных черт метроритмической организации фортепианных аккомпанементов является тенденция маскировать или даже нивелировать сильную долю. Это достигается при помощи акцентировки, случается при переменном размере, при использовании гемиол, при таком мотивном членении, когда мотив пересекает тактовую черту. Сильную долю ослабляют синкопы и паузы, на это же работает смещение мелодической ячейки относительно структуры такта, что порождает мнимые метрические представления.Несмотря на мастерское использование приемов, ведущих к смягчению сильной доли, в музыке Метнера всегда ясно ощущается метрический каркас. То же качество характерно для Метнера-исполнителя. Живой свободный ритм постоянно сочетался в его игре с темповым единством, с волевым началом, с упругой прочностью темпового стержня.Подчеркивается особенность творческой манеры композитора, который, по его словам, в «бесконечном разнообразии» возможных вариантов всегда стремился найти «единственно верный». Важно отметить, что это «единственно верное» изложение Метнер постоянно искал за роялем. В соответствии с классификацией подходов к проблеме фактуры, предложенной М.Скребковой-Филатовой, фактура метнеровских произвелений изучается с точки зрения двух подходов – музыковедческого и исполнительского. Устанавливается, что для произведений Метнера характерна трансформация фактуры одного типа в фактуру другого типа, и что совершается это подчас на протяжении части мелодии и даже одной фразы. Это связано с формой произведения, часто сквозной, в свою очередь обусловленной необходимостью детальной передачи содержания поэтического источника. Отметим, что дифференцированное, глубоко продуманное использование средств выразительности требовало от композитора соответствующей фиксации. Его обостренное внимание к эмоционально-смысловым оттенкам проявляется в тонкой дозировке указаний – в их использовании в превосходной степени (leggierissimo, quietissimo и т.п.), в добавлении к тем или иным ремаркам слов poco и pochissimo.Особым богатством отличается набор определений, относящихся к характеру музыки. Среди излюбленных Н.К. Метнером образных характеристик – tenebroso, espressivo и grazioso. Часто встречается и термин addolcito, который используется не только для передачи эмоционального состояния, но и для указания смягчить окончание фразы. Что же касается темповых ремарок, в целом в романсах преобладают средние темпы. Крайние темпы – Grave и Presto используются в единичных случаях. Это связано как с жанром вокальной музыки, для которой крайние темпы не характерны, так и с плотностью, детализированностью фортепианной фактуры романсов.Темповые ремарки обычно сопровождаются уточнением меры движения. В ряде случаев идея движения дана через указание на характер музыки или через отсылку к жанру. В таких романсах обычно бывает проставлен метроном. В связи с метрономическими указаниями рассматриваются причины их разброса даже при одном и том же темповом обозначении. Часто темповая неоднородность проявляется через изменение темпа в средней части романса либо в том, что прелюдия и постлюдия звучат в ином темповом режиме. Придавая огромное значение роли темповых эволюций для целей интонационной выразительности и выявления драматургии музыки, Метнер подробно отмечает их, используя, помимо обычных «нейтральных» указаний, термины, имеющие образный характер.Заметим, что преобладание приема легатной игры идет от общей установки Метнера на цельность, непрерывность развития музыки. Композитор особо культивирует разновидность легатного штриха – legatissimo, который рассматривался им как «основа содержательной звучности». Анализ фрагментов, снабженных этой пометой, позволяет исследователям заключить, что Метнер применял это указание в том значении, которое было ему присуще вплоть до конца ХIХ века. Метнер использовал его в романсах чаще, чем в сольных вещах, по-видимому, потому, что предписываемое этим обозначением задерживание консонирующих звуков повышает слитность звучания, что особенно показано для сочинений камерно-вокального жанра, где рояль соперничает в певучести с вокальной кантиленой.ЗАКЛЮЧЕНИЕПодведём итог всему вышесказанному.Целью нашей работы было раскрытьособенности творчества Метнера в музыкальной культуре Серебряного века.В соответствии с поставленной целью исследования были решены следующие задачи:- мы дали краткую характеристику русской культуры рубежа XIX –XX вв;- раскрыли особенности музыки Серебряного века;- сопоставили творчество Н. Метнера и характерные черты музыкальной культуры Серебряного века.Мы пришли к выводу, что особенности фортепианного письма Н.К. Метнера с характерной для него подборкойяркого музыкального материала, сочетанием мотивно-тематического развития с вариационными преобразованиями, с полимелодийностью фактуры широко представлены в фортепианной партии его произведений.Многоплановость и совершенство фактуры в романсах и сонатах Метнера находит свое выражение в использовании композитором разных ее типов. Также заметим, что полифоничность фактуры определяет огромную роль ее исполнительской реализации.Однако скажем, что исследование произведений Метнера, предпринятое в настоящей работе, разумеется, не является исчерпывающим. Между тем определенный интерес представило бы изучение истории исполнительских интерпретаций произведений композитора, в том числе звукозаписей, а так же сравнительное рассмотрение фортепианных партий романсов и пьес для фортепиано соло с тем, чтобы выявить, какие фактурные приемы и средства выразительности оказываются более характерными в том и другом случае. СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫБелый А. Смысл творчества /Белый А.// Символизм как миропонимание. - М., 1994.Бернштейн Н. К возобновлению «Руслана»/ Н.К. Бернштейн //. – М.: Музыкальный мир. 1905. -№1.Еремин И. Отзывы/ И.Еремин// Жизнь искусства. М., 1926. - №13.Зенкин К. Фортепианная миниатюра и пути музыкального романтизма/ К. Зенкин//. - М., 1997.Каратыгин В. О музыке вообще, о критиках Скрябина в частности и о его «Прометее» в особенности/ В. Каратыгин // Музыка. 1911. №31.Каратыгин В.Новейшие течения в западноевропейской музыке. Цит. по: Каратыгин В. Избранные статьи / сост. и авт. прим. О. Данскер, под ред. Ю. Кремлева//. М.–Л., 1965.Каратыгин В. Н. Метнер / В. Каратыгин. Жизнь и деятельность. Статьи и материалы. – Л. : Академия, 1927. – Т. 1ЛапшинИ.Ars morendi [лат. Искусство умирать] / публ. и примеч. А. Сивака // Вопросы философии. М., 1994. - №3.Лотман Ю.М. Беседы о русской культуре: Быт и традиции русского дворянства (XVIII начало XIX века) / Ю.М.Лотман//. - СПб., 1999.Маковский С. На Парнасе Серебряного века/ С.Маковский// Мюнхен, 1962; переизд.: М., 2000.Метнер Н. Муза и мода/ Н. Метнер//. – Париж: ymca-press, 1978.Метнер Н. К. Повседневная работа пианиста и композитора: Страницы из записных книжек / Н. К. Метнер; сост.М. А. Гурвич, Л. Г. Лукомский ; вступ. статья, коммент. П. И. Васильева// – 2-е изд. – М.: Музыка, 1979.Моклер К. О современной французской музыке/ К. Моклер// Музыка. 1911. - №18.Орлова О. Очерки о русских композиторах/О. Орлова// М., 1982.Оссовский А. Воспоминания. Исследования/ общ. ред. и вст. ст. Ю. Кремлева. Сост., подг. и публ., предисл. и прим. В. Смирнова//. - Л., 1968.Сабанеев Л. Эскизы музыкальной современности/ Л. Сабанеев// Заветы. 1913. - №5.Саминский Л. О гармонических корнях и руслах современной музыки/ Л. Саминский // Музыка. 1915. - №218.Санин А. Переписка. Статьи. Воспоминания/ А. Санин//. - М., 2002.Фрейд З. О психоанализе [Текст] / З. Фрейд // Психология бессознательного : сб. произв. / Сост., ред., вступ. ст. М. Г. Ярошевский. – М. : Просвещение, 1990. Штром А.А. Особенности исполнительских указаний Метнера в фортепианной партии его романсов // С.И.Савшинский – музыкант, педагог, учёный/ - СПб.: Изд-во Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова, 2007.Штром А.А. Фортепиано в вокальной лирике Метнера // Рахманинов и его современники. Грань веков/ - СПб.: Изд-во «Сударыня», 2003. Laliberte A. The spirit of Medtner [Text] / A. Laliberte // Nicolas Medtner. Tribute to his art and personality / Edited by R. Holt. – London : Dennis Dobson LTD, 1955.

Список литературы [ всего 22]

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
1.Белый А. Смысл творчества /Белый А.// Символизм как миропонимание. - М., 1994.
2.Бернштейн Н. К возобновлению «Руслана»/ Н.К. Бернштейн //. – М.: Музыкальный мир. 1905. -№1.
3.Еремин И. Отзывы/ И.Еремин// Жизнь искусства. М., 1926. - №13.
4.Зенкин К. Фортепианная миниатюра и пути музыкального романтизма/ К. Зенкин//. - М., 1997.
5.Каратыгин В. О музыке вообще, о критиках Скрябина в частности и о его «Прометее» в особенности/ В. Каратыгин // Музыка. 1911. №31.
6.Каратыгин В. Новейшие течения в западноевропейской музыке. Цит. по: Каратыгин В. Избранные статьи / сост. и авт. прим. О. Данскер, под ред. Ю. Кремлева//. М.–Л., 1965.
7.Каратыгин В. Н. Метнер / В. Каратыгин. Жизнь и деятельность. Статьи и материалы. – Л. : Академия, 1927. – Т. 1
8.Лапшин И. Ars morendi [лат. Искусство умирать] / публ. и примеч. А. Сивака // Вопросы философии. М., 1994. - №3.
9.Лотман Ю.М. Беседы о русской культуре: Быт и традиции русского дворянства (XVIII начало XIX века) / Ю.М.Лотман//. - СПб., 1999.
10.Маковский С. На Парнасе Серебряного века/ С.Маковский// Мюнхен, 1962; переизд.: М., 2000.
11.Метнер Н. Муза и мода/ Н. Метнер//. – Париж: YMCA-PRESS, 1978.
12.Метнер Н. К. Повседневная работа пианиста и композитора: Страницы из записных книжек / Н. К. Метнер; сост. М. А. Гурвич, Л. Г. Лукомский ; вступ. статья, коммент. П. И. Васильева// – 2-е изд. – М.: Музыка, 1979.
13.Моклер К. О современной французской музыке/ К. Моклер// Музыка. 1911. - №18.
14.Орлова О. Очерки о русских композиторах/О. Орлова// М., 1982.
15.Оссовский А. Воспоминания. Исследования/ общ. ред. и вст. ст. Ю. Кремлева. Сост., подг. и публ., предисл. и прим. В. Смирнова//. - Л., 1968.
16.Сабанеев Л. Эскизы музыкальной современности/ Л. Сабанеев// Заветы. 1913. - №5.
17.Саминский Л. О гармонических корнях и руслах современной музыки/ Л. Саминский // Музыка. 1915. - №218.
18.Санин А. Переписка. Статьи. Воспоминания/ А. Санин//. - М., 2002.
19.Фрейд З. О психоанализе [Текст] / З. Фрейд // Психология бессознательного : сб. произв. / Сост., ред., вступ. ст. М. Г. Ярошевский. – М. : Просвещение, 1990.
20.Штром А.А. Особенности исполнительских указаний Метнера в фортепианной партии его романсов // С.И.Савшинский – музыкант, педагог, учёный/ - СПб.: Изд-во Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова, 2007.
21.Штром А.А. Фортепиано в вокальной лирике Метнера // Рахманинов и его современники. Грань веков/ - СПб.: Изд-во «Сударыня», 2003.
22.Laliberte A. The spirit of Medtner [Text] / A. Laliberte // Nicolas Medtner. Tribute to his art and personality / Edited by R. Holt. – London : Dennis Dobson LTD, 1955.
Очень похожие работы
Пожалуйста, внимательно изучайте содержание и фрагменты работы. Деньги за приобретённые готовые работы по причине несоответствия данной работы вашим требованиям или её уникальности не возвращаются.
* Категория работы носит оценочный характер в соответствии с качественными и количественными параметрами предоставляемого материала. Данный материал ни целиком, ни любая из его частей не является готовым научным трудом, выпускной квалификационной работой, научным докладом или иной работой, предусмотренной государственной системой научной аттестации или необходимой для прохождения промежуточной или итоговой аттестации. Данный материал представляет собой субъективный результат обработки, структурирования и форматирования собранной его автором информации и предназначен, прежде всего, для использования в качестве источника для самостоятельной подготовки работы указанной тематики.
bmt: 0.0061
© Рефератбанк, 2002 - 2024