Ресурсный методический центр как инновационная форма переподготовки специалистов к педагогической работе с детскими творческими коллективами

Оглавление
Введение
1. Творческое обучение и инновационное преподавание
2. Благоприятные условия для создания творческой среды
3. Технология как возможность образовательных изменений
4. Творческая культура
5. Новая педагогика
Заключение
Терминологический словарь

Несмотря на политические усилия, указания чиновников противоречат друг другу.Craft утверждает, что существует тенденция по ужесточению контроля государственных органов за содержанием обучения, оценкой достижения целей, и другим вопросам образования.Учителей просят проявлять себя творчески и новаторски, и в то же время, они чувствуют давление по достижению стандартов (например, Национальная стратегия грамотности и счета). То же самое повторяютChristensen, JohnsonиHorn(2008): чиновники постоянно спрашивают с учителей и учебных заведений о завершении той или иной задачи, никогда не забывая, что было институционализированоранее.Задачи, обязанности и требования накапливаются, новые требования не заменяют предыдущие, а добавляются к нагрузке. Реализация творчества в области образования является особенно сложной, продолжает Craft (2005), потому что контроль над педагогикой учителей и учащихся больше, чем может выдержать творческая среда. Творчество нуждается во времени, расходах, взаимодействии, отсрочке суждений, и риске, все эти отношенияидут против традиционной школы институциональных принципов. Школы направлены на стандартизацию (Christensenetal., 2008), творчество требует уникальности.В литературе рекомендуется сбросить часть давления, устанавливая вначале четкие и не противоречащие друг другу приоритеты.Кроме того, чиновники должны предлагать баланс между свободой и контролем, и, самое главное, должны дать достаточно времени учителям и ученикам для усвоения и эксперимента (Craft, 2005).Важно также в подготовке учителей осуществлять постоянное профессиональное развитие, так как потребности учащихся изменяются очень быстро (Simplicio, 2000).Новая педагогика, направленная на творчествоОсновной движущий фактор укрепления творческого и инновационное обучения – это, конечно, формат преподавания и обучения. Если технологии, например, применяются в больших масштабах, но их использование является простым воспроизведением старых, традиционных форматов обучения, то их влияние на творчество будет минимальным. Как уже говорилось, сегодняшние и будущие ученики уже дома, и очень рано, постигая новые технологии и меняя способы получения и доступа к информации, изучают, понимают и принимаюттехнологии. Эти изменения оказывают влияние на их познавательные навыки и их принятие решений (Pedró, 2006). Таким образом, текущие образовательные системы должны принять новые методы и форматы, которые будут подходить нынешним и будущим ученикам, которые увеличат концентрацию внимания учеников, которые дадут им интересные, современные и нужные материалы. В соответствии с этим, внедрение творчества также требует активного режима обучения, а, следовательно, нового формата, где учитель является наставником и помощником, а учащиеся имеют право взять на себя ответственность за свой процесс обучения. Творчество стимулируется совместным производствомзнаний, где учащиеся играют активную роль в освоении и обсуждении значений (Craft, 2005; Jeffrey, 2005; Runco, 2003). Эти аспекты указывают на педагогику, направленную на ученика, где персонализация и индивидуализация обучения играют большую роль, и где учащиеся могут участвовать в формулировке задач (Craft, 2005; Williamson, 2009). Указанные аспекты соответствуют новым институциональным и образовательным тенденциям (Punie & AlaMutka, 2007), которые выступают за демократический, персональный и совместный подход к обучению, вне зависимости от поддержкитворчества. Punie и AlaMutka (2007), в статье о будущих обучающих пространствах, указали на необходимость перехода от содержательности образования на содействие навыкам и компетенциям, особенно таким как умение получать навыки. Такой вид образования, который они рассматривают как более предсказуемый и желательный в будущем, основанный на знаниях общества, потребует, по ихмнению, все большей цифровой компетенции, а также сочетания новых навыков, среди которых творчество является ключевым фактором. Будущие обучающие пространства потребует творческого обучения, так как они «делают акцент на персонализации, творчестве и инновациях в обучении, в отличие от стремлениявоспроизводства знаний» (с. 214).Эти будущие обучающие пространства являются ИКТ, так как технологии увеличивают персонализацию путем обучения и гибкости.Изменение формата преподавания и обучения должнорассматривать творчество как обычную практику. Это повлечет за собой четкий акцент на обучении творчеству и творческому учению, например, стимулирование навыков мышления учеников, оцениваниеих уникальных ответов, их творческий подход, процессы, выступления и результаты. В этом творческом формате, учащиеся рассматриваются как мыслители и используются провокационные методы для стимуляции ответов и интереса (Taylor 1988).Внутренняя мотивация, таким образом, работает,и учащиеся готовы работать и учиться, потому что они получают удовольствие от участия в томили ином решении задачи (Punie & AlaMutka, 2007). Их участие также оказывает положительный результат на эмоциональном уровне, так как и учителя, и ученики работают над аффективными компонентами обучения, такими как толерантность тревоги и эмоциональные фантазии в игре (Russ, 1996).Учителя возлагают большие надежды на творческий потенциал учащихся, следовательно, запускают их самооценку и мотивацию (Craft, 2005; Robinson, 2001; Wyse & Jones, 2003). Они также в состоянии понять, сформулировать и адаптироватьтворчество к возрастным группам, признавая, что быть творческим означает разное на разных стадиях / возрастах развития.Поэтому они подгоняют содержание и метод под интересы учеников, их текущий уровень работы и настоящие или ожидаемые способности (Runco, 2003; Russ, 2003).ВыводыВ данной статье приводятся доводы в пользу необходимости творчества и инноваций в образовательных установках.Творческое обучение определяется как любое понимание при обучении, кроме запоминания, творчество, таким образом, - мастерство,имеющую особую форму обучения, требующее понимания, принятия решений и активного участия. Поэтому творческое обучение становиться все более актуальным в обществе21-го века.Изменения в обучении требует изменений в практике обучения и методах, поэтому данная статья рассматривает также инновационное обучение, под которым понимается внедрение новых методов обучения, форм и методов, направленных на стимулирование творчества учителей и учеников. Чиновникам образовательных органов в целях осуществления и укрепления инновационного и творческого обучения, придется понять, что означает творчество для образования и что оно влечет за собой, борясь с мифами или скрытыми теориями о творчестве. Также необходимо поддерживать творческое и инновационное обучение механизмами, которые рассматривались в этой статье как «возможности».Работа касается трех взаимосвязанных возможностей: технологии, культуры и педагогики.Технологии уже приняты молодым поколением, которые используютсредства ИКТ, в частности, приложениявеб 2.0 новыми творческими способами.Новая педагогика должна принимать во внимание, что значит быть образованным в наше время, так как подавляющее присутствие технологий в нашей жизни влечет за собой изменение в том, как молодежь и дети узнают и понимают.Культурный сдвиг также необходим для того, чтобы пропагандировать ценности, которые не всегда признаются в школьной среде, такие как риск, уникальность и неповторимость.Учителя являются ключевыми фигурами в реализации изменений, но им нужна поддержка, чтобы понять и применять творчество на практике. Они могут подтолкнуть учеников стать более ответственными за свое обучение. Это потребует сдвига в педагогике, стремясь поставить в центр ученика и обращаясь к идее совместного обучения как средству укрепления не только творчества, но и других навыков, таких как умение учиться и действовать.ReferencesAla-Mutka, K., Bacigalupo, M., Kluzer, S., Pascu, C., Punie, Y. andRedecker, C. (2008). Learning2.0: The Impact of Web2.0 Innovation on Education and Training in Europe: Report on a validation and policy options workshop organised by IPTS. Seville, 29-30 October 2008. Last retrieved May 2009 from: http://ftp.jrc.es/EURdoc/JRC50704.pdfAla-Mutka, K., Punie, Y. andRedecker, C. (2008). Digital Competence for Lifelong Learning. Last retrieved May 2009 from: http://ftp.jrc.es/EURdoc/JRC48708.TN.pdfAla-Mutka, K., Punie, Y. andRedecker, C. (2008). ICT for Learning, Innovation and Creativity. Last retrieved May 2009 from: http://ftp.jrc.es/EURdoc/JRC48707.TN.pdfAmabile, T. M. (1989). Growing Up Creative. New York: Crown Publishing Group, Inc.Baek, Y. K. (2008). What hinders teachers in using computer and video games in the classroom? Exploring factors inhibiting the uptake of computer and video games. Cyberpsychology & Behavior, 11(6), 665-671.Beghetto, R. A. (2005). Does Assessment Kill Student Creativity? The Educational Forum, 69, 254–263.Beghetto, R. A. (2007). Creativity Research and The Classroom: From Pitfalls to Potential. In A.-G. Tan (Ed.), Creativity: A Handbook for Teachers, 101-114. Singapore: World Scientific.Blandow, D. and Dyrenfurth, M. J. (1994). Technology education in school and industry: emerging didactics for human resource development. Berlin; London: Springer-Verlag in cooperation with NATO Scientific Affairs Division.Boden, M. (2001). Creativity and Knowledge. In A. Craft, B. Jeffrey & M. Leibling (Eds.), Creativity in education, 95-102. London: Continuum.Borgnakke, K. (2006). New learning strategies in the upper secondary school: The Danish fieldwork in IT classes. In B. Jeffrey (Ed.), Creative learning practices : European experiences, 109-126. London: Tufnell Press.Bottino, R. M. (2003). ICT, national policies, and impact on schools and teachers’ development. Paper presented at the ICT and the Teacher of the Future.Bottino, R. M., Forcheri, P. and Molfino, M. T. (1998). Technology Transfer in School: from Research to Innovation, British Journal of Educational Technology, 29(2), 163-172.Burke, C. (2007). Inspiring spaces: creating creative classrooms, Curriculum Briefing, 5(2), 35-39.Cachia, R., Compano, R. and Da Costa, O. (2007). Grasping the potential of online social networks for foresight, Technological Forecasting and Social Change, 74(8), 1179-1203.Christensen, C., Johnson, C. W. and Horn, M. B. (2008). Disrupting Class: How Disruptive Innovation Will Change the Way the World Learns. New York: Mc Graw Hill.Craft, A. (2005). Creativity in schools : tensions and dilemmas. London: Routledge.Cropley, A. and Cropley, D. (2008). Resolving the Paradoxes of Creativity: an Extended Phase Model, Cambridge Journal of Education, 38(3), 355-373.Davies, T. (1999). Taking risks as a failure of creativity in the teaching and learning of design and technology, The Journal of Design and Technology, 4(2), 101-108.De Bono, E. (1970). Lateral thinking : a textbook of creativity. London: Ward Lock Educational.deFreitas, S. and Oliver, M. (2006). How can exploratory learning with games and simulations within the curriculum be most effectively evaluated? Computers and Education, 46(3), 249-264.European Commission. (2008). New Skills for New Jobs. Anticipating and matching labour market and skills needs. . Last retrieved May 2009 from: http://ec.europa.eu/social/main.jsp?catId=568&langId=enEsquivel, G. B. (1995). Teacher behaviors that foster creativity, Educational Psychology Review, 7(2), 185-202.Fischer, G., Giaccardi, E., Eden, H., Sugimoto, M. and Ye, Y. (2005). Beyond binary choices: Integrating individual and social creativity, International Journal of HumanComputer Studies, 63(4-5), 482-512.Gibson, H. (2005). What Creativity Isn’t: The Presumptions of Instrumental and Individual Justifications for Creativity in Education, British Journal of Educational Studies, 53(2), 148-167.Herold, D. K. (2009). Digital na(t)ives - Discourses of exclusion in an inclusive society. Paper presented at the The good, the bad and the challenge, Copehangen, Denmark.Hinkley, T. (2001). Learning to learn - Engaging the 10 per cent. In I. Dalton, R. Fawcett and J. West-Burnham (Eds.), Schools for the 21st-century : developing best practice, pp. 23-41. London: Pearson Education.Jeffrey, B. (2005). Creative Learning and Students’ Perspectives Research Project (CLASP. Retrieved last August 2008 from: http://clasp.open.ac.uk/.Loveless, A. M. (2007). Creativity, technology and learning – a review of recent literature, (No. 4 update). Last retrieved May 2009 from: www.futurelab.org.uk/litreviewsLoveless, A. M. (2008). Creative learning and new technology? a provocation paper. In J. Sefton-Green (Ed.), Creative Learning, 61-72. London: Creative Partnerships.Malaguzzi, L. (1987). The hundred languages of children. The hundred languages of children (I cento linguaggidei bambini. Exhibition catalogue), 16–21.Malaguzzi, L. (1993). History, ideas, and basic philosophy: an interview with LellaGandini. In C. Edwards, L. Gandini & G. Forman (Eds.), The Hundred Languages of Children: The Reggio Emilia Approach - Advanced Reflections. Greenwich, CT: Ablex Publishing.Meador, K. S. (1992). Emerging Rainbows: A Review of the Literature on Creativity in Preschoolers, Journal for the Education of the Gifted, 15(2), 163-181.Milgram, R. M. (1990). Creativity: An idea whose time has come and gone. In R. S. Albert & M. A. Runco (Eds.), Theories of creativity, 215–233. London: Sage Publications.Ng, A.-K. (2002). The Development of a New Scale to Measure Teachers’ Attitudes Toward Students (TATS), Educational Research Journal, 17(1), 63 -77.Ng, A.-K. and Smith, I. (2004). Why is there a Paradox in promoting creativity in the Asian Classroom? In S. Lau, A. N. N. Hui & G. Y. C. Ng (Eds.), Creativity: When east meets west, pp. 87-112. London: World Scientific Publishing Company.Noss, R. (1995). Thematic chapter: Computers as commodities. In A. DiSessa (Ed.), Computers and exploratory learning. Berlin and New York: Springer.OECD and EURSTAT (2005). Oslo Manual: the Measurement of Scientific and Technological Activities, Guidelines for collecting and interpreting innovation data. (2005, 3rd edition). Paris: OECD.Pedró, F. (2006). The new Millennium Learners: Challenging our Views on ICT and Learning: OECD-CERI http://www.oecd.org/dataoecd/1/1/38358359.pdfPiaget, J. (1973). To understand is to invent: the future of education: New York, Grossman Publishers.Prensky, M. (2005). “Engage Me or Enrage Me”: What Today’s Learners Demand, Educause Review, 40, 60-65.Redecker, C. (2008). Review of Learning 2.0 Practices: JRC-IPTS. Last retrieved May 2009 from: http://ftp.jrc.es/EURdoc/JRC49108.pdfRobinson, K. (2001). Out of our minds : learning to be creative. Oxford: Capstone.Robinson, K. (2006). Do schools kill creativity? TED.Rogers, C. R. (1983). Freedom to learn for the 80’s. Columbus ; London: Merrill.Rowlands, I. and Fieldhouse, M. (2008). Information behaviour of the researcher of the future: a ciber briefing paper. London: University College LondonRunco, M. A. (1999). Implicit Theories. In M. A. Runco & S. R. Pritzker (Eds.), Encyclopedia of creativity (Vol. 2), 27-30. San Diego, CA : Academic.Runco, M. A. (2003). Education for Creative Potential, Scandinavian Journal of Educational Research, 47(3), 317-324.Runco, M. A. (2007). Creativity : theories and themes : research, development, and practice. London: Elsevier Academic Press.Russ, S. (1996). Development of Creative Process in Children, New Directions for Child Development, 72, 31-42.Russ, S. (2003). Play and Creativity: developmental issues, Scandinavian Journal of Educational Research, 47(3), 291-303 Scott, T. E. (1999). Knowledge. In M. A. Runco and S. R. Pritzker (Eds.), Encyclopedia of Creativity (Vol. 2), 119-130. San Diego, CA: Academic.Selinger, M., Stewart-Weeks, M., Wynn, J. and Cevenini, P. (2008). The Future of School. Cisco Internet Business Solutions Group (IBSG).Shaffer, D. W. (2006). How computer games help children learn. New York: PelgraveMacmilan.Sharp, C. (2004). Developing Young Children’s Creativity: what can we learn from research? Topic, 32, 5-12.Shneiderman, B. (2000). Creating creativity: user interfaces for supporting Innovation, ACM transactions on Computer-Human Interactions, 7(1), 114-138.Simonton, D. K. (1990). History, chemistry, psychology, and genius: An intellectual autobiography of historiometry. In R. S. Albert & M. A. Runco(Eds.), Theories of creativity, 92-115. Newbury Park ; London: Sage Publications.Simplicio, J. S. C. (2000). Teaching classroom educators how to be more effective and creative teachers, Education, 120(4), 675-680.Sternberg, R. J. andLubart, T. I. (1999). The concept of creativity: Prospects and Paradigms. In R. J. Sternberg (Ed.), Handbook of creativity, pp. 3-15. Cambridge: Cambridge University Press.Sternberg, R. J. and O’Hara, L. A. (1999). Creativity and intelligence. In R. J. Sternberg (Ed.), Handbook of creativity, 251-272. Cambridge: Cambridge University Press.Taylor, C. W. (1988). Various Approaches to and Definitions of Creativity. In R. Sternberg (Ed.), The Nature of Creativity: Contemporary Psychological Perspectives, 99-121. New York: Cambridge University Press.Turvey, K. (2006). Towards deeper learning through creativity within online communities in primary education, Computers and Education, 46(3), 309-321.Wastiau, P., Kearney, C. and Vanderberghe, W. (2009). How are digital games used in schools? European SchoolnetWeisberg, R. W. (1999). Creativity and knowledge: A challenge to theories. In R. J. Sternberg (Ed.), Handbook of creativity, 226-250. Cambridge: Cambridge University press.West, M. A. and Richards, T. (1999). Innovation. In M. A. Runco and S. R. Pritzker (Eds.), Encyclopedia of creativity, 45-56. San Diego, CA: Academic.Williamson, B. and Payton, S. (2009). Curriculum and teaching innovation. Last retrieved May 2009 from: http://www.futurelab.org.uk/resources/documents/handbooks/curriculum_and_teaching_innovation2.pdfWyse, D. and Jones, R. (2003). Creativity in the primary curriculum. London: David Fulton.Wyse, D. and Spendlove, D. (2007). Partners in Creativity: Action Research and Creative Partnerships, Education 3-13, 35(2), 181-191.