Вход

Разработка стратегии вывода товара на рынок в сфере кульуры (формулировка условная)

Рекомендуемая категория для самостоятельной подготовки:
Дипломная работа*
Код 145218
Дата создания 2008
Страниц 82
Источников 58
Мы сможем обработать ваш заказ (!) 1 апреля в 12:00 [мск]
Файлы будут доступны для скачивания только после обработки заказа.
4 590руб.
КУПИТЬ

Содержание

ВВЕДЕНИЕ
1.МАРКЕТИНГОВЫЕ КОММУНИКАЦИИ В СОЦИАЛЬНО-КУЛЬТУРНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
1.1ПОНЯТИЕ, ФУНКЦИИ И КОНЦЕПЦИИ МАРКЕТИНГА
1.2СИСТЕМА МАРКЕТИНГОВЫХ КОММУНИКАЦИЙ
1.3ОСНОВЫ ФОРМИРОВАНИЯ МАРКЕТИНГОВОЙ СТРАТЕГИИ
1.4ОЦЕНКА ЭФФЕКТИВНОСТИ СТРАТЕГИИ
2.ПОНЯТИЕ И ОСОБЕННОСТИ СОЦИАЛЬНО-КУЛЬТУРНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
3.РАЗРАБОТКА МАРКЕТИНГОВОЙ СТРАТЕГИИ ВЫВОДА НА РЫНОК ТОВАРА В СФЕРЕ КУЛЬТУРЫ НА ПРИМЕРЕ КИНОТЕАТРА
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Фрагмент работы для ознакомления

Это означает, что если музей собирается организовать выставку китайской посуды, ему следует обратиться в компанию занимающуюся производством посуды, а если выставку мебели XVIII века – в мебельную компанию.
Поскольку с началом фандрэйзинга музей входит в мир бизнеса, возникает необходимость подробного изучения и анализа всех изменений в организационной структуре корпораций (слияния, приобретения, появление дочерних фирм), а также в их деятельности (выпуск новой продукции, выход на новые рынки). Разумеется, существенным является состояние финансов фирмы, к которой музей собирается обратиться с предложение о спонсорской поддержке. Почему это важно? Все процессы, происходящие в деловом мире, опосредованно отражаются на многих организациях, которые формально не имеют к ним отношения. Так, например, музей должен учесть, что когда две корпорации, каждая из которых являлась музейным спонсором, сливаются, общая сумма их вложений не складывается арифметически, а, как правило, уменьшается. Следовательно, нет смысла обращаться в подобные фирмы. Еще более негативные последствия для музейного спонсорства может иметь поглощение одной компании с традицией щедрого инвестирования, другой, таких традиций не имеющей. «Так, многие американские музеи были приведены в состояние шока, когда в 1987 г. контрольный пакет акций корпорации Дэйтон-Хадсон из Миннеаполиса, имевшей 42-летний стаж культурного спонсорства, размер которого в 1986 г. составил 24 млн. долларов, перешел в руки компаний «Дарт» совершенно не имевшей спонсорских традиций». Существенное влияние на изменение курса корпоративного спонсорства может оказать и смена руководства с новой повесткой менеджмента, обусловленного спецификой закрепленных прошлым опытом схем мышления, образцов решения проблем и практикой ведения дел.
Таким образом, в ходе создания информационной фандрэйзинговой базы данных необходимо самым скрупулезным образом отслеживать все нюансы текущих изменений в мире бизнеса. «Первый шаг к этому – чтение. Газеты и журналы, которые читают люди бизнеса, также должны читаться соответственным музейным персоналом».
Собрав и проанализировав бизнес-информацию, выбрав потенциальных спонсоров, которые возможно заинтересуются в партнерских отношениях с музеем, маркетинговый отдел приступает к переговорам с руководством фирмы. Каким должно быть грамотное обращение музея к бизнесу? Одна из важнейших составляющих успешного музейного фандрэйзинга заключается в факторе доверия спонсора к музею. Это доверие складывается из многих составляющих: состояния музейного менеджмента, успешного ведения финансовых дел, профессионального уровня персонала, авторитета администрации и попечителей, положения в местном сообществе и т.п. Не следует давать понять спонсорам, что не сегодня-завтра музей закроется, если ему не будет срочно выдан чек на требуемую сумму. Это заставит руководство компании-спонсора усомниться в компетентности музейного менеджмента, в рентабельности музея, в его привлекательности для посетителей. Иными словами, обращение к спонсору должно носить характер делового предложения, а не крика о помощи.
Другой важнейшей составляющей успешного музейного фандрэйзинга является насущная необходимость и важность того дела, ради которого музей ищет себе поддержку. Так или иначе, большинство кампаний получают не одно и даже не два предложения сотрудничества с музеем, поэтому возникает своеобразная конкуренция. Во многом успех будет зависеть от того, насколько актуальной, своевременной и интересной покажется руководству компании акции, для которой требуются средства.
Наконец, самым главным и существенным условием успеха музейного фандрэйзинга будет предоставление спонсору перспективного финансового плана развития музея, включающего в себя цели фандрэйзингового поиска. Никто не предоставит средств неизвестно на что. Компании потребуется информация обо всех планах музея, чтобы определить, насколько рационально будут расходоваться выданные средства, и что компания получит взамен. Важно, чтобы план содержал следующую информацию:
Определение основной миссии музея, причем выражать ее следует не путем констатации фактов музейной работы, а в форме долгосрочной стратегии перспективного развития. Другими словами, спонсор должен понять, для чего и как существует музей;
Конкретную программу деятельности музея. Задача составителя плана состоит в том, чтобы как можно более убедительно, с цифрами и фактами, показать что затребованные музеем средства взяты не “с потолка”, а самым непосредственным образом связаны с решением основных стратегических задач музея в русле единого перспективного финансового плана. Спонсор должен увидеть, что музей продумал общую картину своей деятельности и схему расходов полученных на нее средств.
Две редакции рабочей программы: исходную первую, составленную из расчета имеющихся у музея ресурсов, и расширенную вторую, основанную на привлечении спонсорских средств. Разница в этих программах наглядно показывает направления музейной работы, на которые расходуются предоставленные средства.
Проектную смету музейных расходов, рассчитанных на несколько лет вперед, где особой строкой выделяются текущие и основные расходы музея на выполнение его расширенной программы, обеспеченной спонсорской поддержкой.
Кратко- и долгосрочный потенциал музейных доходов с указанием источников их поступлений.
Определение сроков выполнения намеченной программы, как исходной, так и расширенной “спонсорской” ее редакций.
Поскольку речь идет о деловой равноправной сделке, одинаково учитывающей интересы обеих сторон, вторая половина запроса должна стать ответом на вопрос спонсора “A что мне за это будет”? При этом важно, чтобы этот ответ был не надуманным, а действительно соответствовал специфическим интересам бизнеса, определяемым его бюджетом и лежащим в сфере паблик рилейшнз – поиске путей коммуникации с обществом. Вот почему важная задача музейного фандрэйзингового запроса – показать бизнесу, что один из этих путей может пройти через музей.
Еще одно необходимое условие получения финансового вклада – адекватность обоснованной цели размеру запрашиваемой суммы. Если музей в своем запросе обосновывает цель в 1000 тысяч рублей, то он соответственно столько и получит, хотя размер спонсорской поддержки мог бы быть во много раз большим. С другой стороны, спонсор не должен решить, что запрашиваемая сумма больше необходимой.
Допустим, потенциальный спонсор найден, финансовый план составлен, принципиальное согласие компании на поддержку музея получено. Как дальше должен вести себя музей? Специалисты утверждают, что сам по себе факт привлечения партнера не следует афишировать, помещая сообщения в прессе или интернете. Конечно, это привлечет внимание к работе музея, только это внимание может носить негативный или сочувственный оттенок – в музее все настолько плохо, что приходится искать средства на стороне.
Как уже говорилось, важнейшая роль в фандрэйзинговом процессе отведена директору. Несмотря на то, что влияние человеческого фактора с развитием информационных технологий постепенно снижается, очень часто музейные директора предпочитают не посылать электронные письма, а лично общаться со спонсорами, либо поручать это особым штатным сотрудникам. Успешность осуществления программы музейного фандрэйзинга во многом зависит от эффективности задействованной группы специалистов, ответственных за ее выполнение. Как показывает практика, фандрэйзинговый комитет из 15-ти человек может установить контакты с 50 – 100 спонсорами и “поднять” при этом 75-95% необходимых средств. Причем, большую часть суммы, как правило, изыскивают 3-7 фандрэйзеров из числа этой группы. В связи с этим отметим существование обратной зависимости между целью фандрэйзинга и размером ответственной группы исполнителей: чем больше цель, тем меньше должен быть комитет для ее достижения.
Закончить разговор о привлечении спонсоров можно фразой специалиста в области музейного дела и автора статей, посвященных этой проблеме, Н.Н. Павловой: «Успех фандрэйзинговой программы музея достигается тогда, когда правильный человек просит правильную сумму по правильной причине правильного кандидата правильным образом в правильное время».
До сих пор речь шла только о работе с корпоративными спонсорами, а между тем их доля в музейном финансировании не так уж велика. Дело в том, что эта часть музейного бизнес-партнерства наиболее перспективна, в то время как другие формы привлечения средств появились достаточно давно и к настоящему моменту достаточно устоялись. Самый большой вклад в музейную деятельность оказывает (по крайней мере, на Западе) частный сектор. Существует две модели частных капиталовложений – американская и европейская. В США под частным сектором, когда речь идет о музейном финансировании, прежде всего имеется в виду институт членства. Число членов американского музея измеряется тысячами и десятками тысяч человек. Важно отметить, что правление музея (иногда в полном составе) избирается именно из числа его членов. Таким образом, институт членства играет огромную роль в жизни американского музея. Музейное членство не только является основным каналом финансирования, но, формируя правление музея, обладает высокой степенью участия в его жизни и, кроме того, создает в местном сообществе то ядро сторонников и приверженцев музея, которое рассматривается сегодня как главный фактор его стабильности. Частный сектор как источник финансирования, фактически, уже не существует в чистом виде. Стремительно развивающейся инновационной формой музейного финансирования является сегодня соединение в институте музейного членства частного и предпринимательского капитала. Европейская модель отличается от американской тем, что вкладчики никак не влияют на политику музея, на его деятельность. Именно в Европе возник институт обществ друзей музея, речь о котором шла выше. Конечно, как в американской, так и европейской практике существуют отступления от этих моделей.
Еще один источник финансирования – это фонды. Обычно музеи, финансируемые фондами – не государственные и не частные. Их бюджет пополняется за счет средств, предоставляемых фондами, которые, в свою очередь, получают деньги из частного сектора, организаций или органов муниципального управления. Обычно владельцем таких музеев является совет попечителей. «Попечители ответственны перед общественностью за вверенные им деньги. Они по закону обязаны служить интересам общественности, четко показывать свою работу, публично отчитываться. Если кто-то из них не выполняет своих обязанностей, они могут быть привлечены к ответственности. Попечители назначают оперативных исполнителей, которые нанимают директора и контролируют его работу. Они определяют политику музея».
Что касается государственного финансирования, то тут опять же сказываются традиции. Иногда государственное финансирование ассоциируется с директивным управлением, со своего рода зависимостью работы музеев от государства. На самом деле это далеко не так. «Сейчас приоритетной тенденцией государственной политики в области культуры, в частности, музеев, становиться децентрализация, отказ от директивного управления. Кроме того, имеет место все более полное проведение принципа "длинной руки", то есть отдаление представителей государственной власти от получателей средств и распределение последних через самоуправляемые общественные фонды, что, безусловно, снижает риск какого-либо диктата, цензуры и некомпетентных оценок».
Итак, очевидно, что привлечение спонсоров, частных лиц и государства к поддержанию деятельности музеев играет значительную роль в сфере музейного маркетинга. Этот процесс, получивший название фандрэйзинга, имевший в прошлом множество противоречий и развивавшийся в рамках различных тенденций, постепенно оформляется в централизованный, оптимизированный вид деятельности. Музей превращается из пассивного “просителя” средств в активного и равноправного делового партнера многих компаний – как крупных, так и мелких. Фандрэйзинг можно рассматривать в контексте музейного PR или маркетинга по случаю – пока музей ищет финансовые активы, корпорации ищут инструмент связи с целевыми рынками, которым становится музей. Взаимодействие этих учреждений выгодно как им самим, так и обществу в целом – возникает особое понятие – маркетинг культуры. Что касается взаимодействия музеев с частным сектором, то тут особую роль играет политика музейного руководства в отношении целевой аудитории и методов ее привлечения к жизни музея.
Чем ознаменовались для музеев перемены, произошедшие в нашей стране в конце восьмидесятых – начале девяностых годов? Приобретением долгожданной свободы или потерей самого надежного источника финансирования – государства? Безусловно, и тем, и другим. Поэтому музейному руководству пришлось срочно переориентироваться на внедрение коммерческих принципов в работу музеев, для пополнения бюджета, но делать это они смогли самостоятельно, а не в рамках жесткого государственного контроля. В чем плюсы и минусы деятельности российских музеев в новых условиях? Какие результаты достигнуты музеологами в области музейного маркетинга? Что делается для их достижения?
Конечно, руководство музеев придерживается разных путей развития: не все директора смогли вовремя осознать необходимость перехода из сферы “чистой” культуры в сферу, где культура взаимодействует с бизнесом. Не все смогли стать предпринимателями, оставшись только искусствоведами или хранителями. Но время диктует свои правила, и наиболее успешно работают те музеи, менеджмент которых пришел к пониманию необходимости ориентации на посетителей, привлечения спонсоров, разработки PR-кампаний и внедрения информационных технологий.
Первый опыт фандрэйзинговой деятельности предпринял Государственный Эрмитаж, организовав Общество Друзей для привлечения средств из частного сектора. Идея организации общества принадлежала директору Эрмитажа М.Б. Пиотровскому и была изложена им на пресс-конференции в октябре 1996г. А уже в 1997г. Клуб Друзей Эрмитажа начал свою успешную работу. Клуб объединяет индивидуальных и корпоративных членов, в него входят как наши соотечественники, так и иностранные граждане. Это благотворительное членство, которое существенно поддерживает многочисленные программы по реставрации, реконструкции, образовательные и научные проекты, программы по приобретению новых экспонатов для музея. Клуб Друзей Эрмитажа объединяет деятельность обществ Друзей Эрмитажа по всему миру. Как и в западных музеях, в эрмитажном Обществе существует три категории членства. Рядовые члены клуба платят сто долларов и получают индивидуальную карточку клуба друзей, которая дает им возможность бесплатно посещать Эрмитаж, участвовать в специальных мероприятиях – лекциях, концертах, экскурсиях, организуемых только для членов клуба, а также пользоваться услугами музейных магазинов с 20% скидкой. Привилегированные члены клуба помимо прочего могут посещать музей с одним гостем и участвовать в таких событиях, как открытие выставок, концертах. Их взнос составляет двести долларов. Члены-учредители, внесшие 500 долларов, получают карточку учредителя и приглашаются на открытие наиболее значительных временных экспозиций, концерты, специальные экскурсии в реставрационные лаборатории. Особая категория – это попечители, вклады которых превышают 500 долларов.
«Вступая в Клуб Друзей Эрмитажа сегодня, вы делаете свой благотворительный вклад в сохранение и развитие одного из наиболее уникальных музеев мира. Таким образом вы лично принимаете активное участие в сохранении бесценных сокровищ, составляющих эрмитажное наследие, для будущих поколений. Ваше участие в многочисленных проектах реконструкции и реставрации, научно-просветительских программах, закупке произведений искусства делает Вас причастным к более чем двухсотлетней истории музея. Делая свой вклад, Вы можете указать определенное направление деятельности музея, на которое Вы хотели бы, чтобы были потрачены ваши деньги». Создание Общества друзей – это характерный пример перехода к коммерциализации музейной деятельности, которая не причиняет вред, а наоборот, формирует имидж музея, привлекает посетителей и способствует культурному обмену между государствами. Клубы друзей Эрмитажа действуют в Соединенных Штатах Америки, Канаде и Нидерландах. В этих странах осуществляются многочисленные проекты по развитию Государственного Эрмитажа, такие, как организация благотворительных вечеров, туристических поездок друзей в Санкт-Петербург, чтение лекций сотрудниками Эрмитажа в зарубежных городах, поиск средств на оснащение музея кондиционерами, осветительными приборами, системами безопасности.
Именно Государственный Эрмитаж начал активнейшее сотрудничество с мировыми музеями, заключал сделки со всемирно известными корпорациями, привлекал к своей деятельности внимание общественности, организовывал различные акции, расширял спектр предоставляемых услуг – иными словами, действовал, как музейная фирма, увеличивая объемы финансирования.
Создав клуб друзей, Эрмитаж перешел к реализации PR-кампании. Стало традицией ежегодное празднование 7 – 9 декабря "Дней Эрмитажа", проведение концертов и спектаклей в Эрмитажном театре, шумное открытие выставок, сопровождаемое комментариями в средствах массовой информации. Другими словами, менеджмент музея взял курс не столько на рекламу, сколько на паблисити. Но элемент рекламы в деятельности Эрмитажа все же присутствует – причем в рамках теории музейного маркетинга. Прежде всего это продукция, которую посетители могут приобрести в многочисленных эрмитажных магазинах. Продаваемые товары всегда снабжены информацией о том, где они куплены. Кроме того, в городе множество выносных щитов с информацией о выставках. Еще одно напоминание о посещение музея – входной билет. 14 апреля 1998 года в Государственном Эрмитаже состоялось открытие нового кассового комплекса, оснащенного современным оборудованием. Посетители могут приобрести специально разработанные билеты с видами Эрмитажа, которые приятно сохранить на память о посещение музея – разве это не побуждение к новому посещению? Были установлены четыре новых кассовых системы, все терминалы которых объединены в единую систему, позволяющую автоматизировать процесс продажи всех видов входных билетов и абонементов. Для реализации этой задачи была разработана специальная компьютерная программа. Система позволяет получить все виды бухгалтерской отчетности и вести статистику посещений музея разными категориями посетителей. Это помогает планировать работу музея, учитывая разные интересы и запросы посетителей. Работа над этим проектом, продолжавшаяся восемь месяцев, была выполнена сотрудниками Государственного Эрмитажа и фирмой "Инфотех". Первые билет приобрел директор Эрмитажа М.Б. Пиотровский.
Иногда пристальное внимание уделяется мероприятиям, которые на первый взгляд вообще не имеют прямого отношения к традиционной работе музея. «Наглядный пример – торжественное открытие туалетов, оборудованных сантехникой от Версаче. Успех акции был обусловлен рядом моментов. Гадкие туалеты в нашем отечестве – реальная болевая точка, о которой известно всем. Плюс фактор неожиданности и контраста: храм муз и какие-то отхожие места, о которых в нашей традиции и говорить-то срамно. В итоге количество публикаций и эмоциональный градус оказались столь высоки, что трудно назвать выставку или любое иное "профильное" событие, которое могло бы конкурировать по КПД с версачиевскими туалетами. А поскольку Эрмитаж оповестил газеты и телевидение, созвал пресс-конференцию и, вообще, устроил из этой акции грандиозный хэппенинг, резонанс превзошел все ожидания». Это направление получило название автономного, то есть не связанного с основной деятельностью, PR-а. Отношение общественности к подобного рода акциям может быть противоречивым: кто-то хвалит, кто-то ругает, но главное, что в стороне остаться почти невозможно. Тем более, что Эрмитаж привлекает внимание не только к туалетам. Не так давно в Главном вестибюле музея был установлен мультимедийный информационный комплекс, предназначенный для демонстрации оперативно меняющейся информации на двух языках (русском и английском) о режиме работы музея и цене билетов, о временных выставках, о филиалах музея, о работе Эрмитажного театра, о программах Эрмитажной Академии Музыки. Сотрудничество Государственного Эрмитажа с компанией "Самсунг Электроникс" началось несколько лет назад. Одним из крупнейших проектов Эрмитажа, в котором принимала участие компания, стало осуществление первого этапа работ по Программе “Новый вход для посетителей Эрмитажа”. Кстати, вход с использование фотоэлементов также несет определенную рекламную нагрузку: двери музея “сами” гостеприимно распахиваются перед входящими, приглашая их в “храм искусства”.
Разумеется, это не единственный пример использования технических новинок в стенах Эрмитажа. Сегодня посетителям музея доступен Центр обучения и информационных технологий, расположенный на первом этаже Зимнего дворца. Центр представляет собой компьютеризированные учебные места, позволяющие одновременно принять до семи посетителей, и предлагает знакомство с интерактивными учебными курсами на русском и английском языках. Специфика построения курсов дает возможность наглядно сопоставить произведения, созданные на один сюжет (напр., из Евангеле или из античной мифологии) разными авторами, в разные эпохи, относящиеся к различным стилям и выставленные на разных экспозициях музея. Кроме того, функция увеличения позволяет посетителям рассматривать произведения с различной степенью детализации, обнаруживая такие подробности, которые часто трудно увидеть на экспозиции. И, наконец, программа предусматривает ряд несложных упражнений, которые в занимательной, игровой форме помогают расширить знания в области изобразительного искусства. Четыре Информационно-справочных киоска, установленных в залах музея еще один компонент новой информационной инфраструктуры Эрмитажа. С помощью киосков посетители узнают о новостях музея, проводимых в нем мероприятиях и временных выставках, получат общее представление о музее и его коллекциях, познакомятся с перечнем основных шедевров собрания, смогут воспользоваться рекомендуемыми или индивидуальными планами экскурсий. Кроме того, киоски снабжены специальной навигационной системой, которая построит маршрут от места расположения киоска к основным коллекциям и шедеврам в виде планов этажей и текстовых описаний движения. Маршрут строится динамически, на основе ежедневно обновляемой информации о доступности залов и экспонатов, открытых для осмотра. Маршрут демонстрируется на экране и может быть распечатан по запросу посетителя. Вся информация предоставляется как на русском, так и на английском языках.
С 1994 года музей сотрудничает с компанией “Голден Телеком”, которая обеспечивает Эрмитажу доступ в Интернет, причем с нового года скорость доступа будет увеличена в несколько раз и превысит существующие подключения других учреждений культуры России и СНГ. «Для нашей компании большая честь быть партнером самого почитаемого музея России, – заявил директор петербургского филиала Голден Телеком Александр Шкурин. – Мы стремимся развивать наше сотрудничество, так как осознаем, что значимость современных технологий для расширения доступа к ценностям мировой культуры постоянно возрастает».
Завершая разговор и о фандрэйзинге, и о применение высоких технологий в Эрмитаже, необходимо добавить, что в течение уже многих лет партнером музея выступает всемирно известная корпорация IBM. Именно она предоставила Эрмитажу цифровую библиотеку произведений искусства, центр обучения и информационных технологий, мультимедийные информационно-справочные киоски, а так же студию создания изображений, где применяется цифровая видеокамера, которая использует специальные цветные фильтры, позволяющие запечатлеть цвета картин именно так, как их видит человеческий глаз. Предоставленная аппаратура оценивается почти в 2 миллиона долларов. Скорее всего, она позволит Эрмитажу сохранить свои лидирующие позиции в XXI веке.
Подводя итог, отметим, что маркетинговая деятельность Эрмитажа ориентирована главным образом на проведение PR-кампании в форме паблисити, привлечение спонсоров и частных вкладчиков, внедрение высоких технологий в работу музея.
В это время Государственный Русский Музей руководствуется правилом: «Музейный маркетинг начинается с изучения посетителя». В отличие от многих музеев Русский Музей имеет давнюю традицию исследований потенциальный аудитории. Специальный отдел был создан в 1974 году как подразделение, основной задачей которого было социологическое и социально-психологическое обеспечение просветительской и образовательной деятельности музея. В настоящее время отдел является крупнейшим в России научным центром, изучающим проблемы музейной социологии и психологии. Приоритетные направления научно-исследовательской работы отдела:
изучение социально-демографической структуры зрительской аудитории;
изучение ценностных ориентаций, интересов и вкусов различных категорий зрителей в сфере культуры и искусства;
исследования в области музейного маркетинга и рекламы;
изучение особенностей художественного восприятия изобразительного искусства.
Данные направления исследований хорошо известны в мировой практике музейного маркетинга. Методология также представляет собой совокупность выработанных способов изучения аудитории путем проведения:
конкретно-социологических исследований методами анкетного опроса и интервью (изучение состава посетителей музея, его выставок и слушателей лектория ГРМ, анализ мотивов посещения и направленности интересов зрителей, эффективности музейной рекламы и сопроводительной информации, маркетинговые исследования);
психологических исследований с помощью методов экспериментальной психологии, направленных на изучение закономерностей художественного восприятия различными категориями зрителей (возрастные и профессиональные особенности), установок и ценностных ориентаций в области изобразительного искусства.
За годы существования отдела исследований социологи и маркетологи разработали и апробировали конкретные методики сбора и обработки социологической информации в музее, создали программное обеспечение для математико-статистической обработки данных на основе корреляционного, градиентного, кластерного и факторного анализов. Помимо этого был накоплен уникальный эмпирический материал по изучению зрительской аудитории постоянной экспозиции музея, его временных выставок, а также внемузейной потенциальной публики. Полученные эмпирические данных и данные социологических опросов были обработаны и обобщены. Все это дало возможность изучить изменения как художественного вкуса зрительской аудитории, так и ее типологической структуры в период радикальных перемен в художественной политике в стране. В настоящее время Русский музей располагает уникальной систематической информацией о своей аудитории, ее различных характеристиках, тенденциях к изменению. Совокупность эмпирических исследований, образует базу данных, которая может составить основу разработки методов прогнозирования.
Одной из важных проблем социологии искусства является изучение соотношения между публикой актуальной и потенциальной. Именно поэтому отдел занимается не только изучением актуальной аудитории, но и изучением внемузейной аудитории, поскольку часть ее можно рассматривать, как потенциальных посетителей. Примером тому может быть студенческая среда. как потенциального зрителя начато отделом в студенческой среда, поскольку данные исследований в период изменения культурной политики показывают, что именно студенты, у которых еще только складывается система оценок, в силу своей открытости новому, представляют собой потенциального зрителя новаторских художественных явлений. Проведенное исследование показывает, что большая часть студенческой молодежи является потенциальной публикой изобразительного искусства, т.к. свой интерес к нему реализует в действительности относительно небольшая их часть, посещающая музей и выставки более или менее систематически. Деятельность по привлечению студенчества в художественный музей, т.е. работа с потенциальной публикой, предполагает более детальное знание тех источников массовых коммуникаций, которые популярны среди студенческой молодежи. Поэтому особое внимание в исследованиях отдела уделяется выяснению популярности тех или иных каналов массовой информации среди различных категорий посетителей музея.
Очевидно, что изучение посетителя – это не единственное направление деятельности Русского Музея. Еще одной линией музейной работы стала организация выставок с использованием высоких технологий. Предполагается, что современные информационные технологии способствуют более глубокому пониманию посетителем музея языка изобразительных искусств, знакомству посетителя с коллекциями музея.
Современный музей все шире использует компьютерные технологии в экспозиционной и выставочной деятельности. Это является современным продолжением традиции интерпретации музейных «инсталляций», когда посетитель не только знакомится с произведением искусства, но и получает информацию, читая этикетки, аннотации, объясняющие выставку или экспозицию. Мультимедийные компьютерные системы можно рассматривать как современный уровень подачи информации посетителю, обеспечивающий быстрый и удобный поиск, предоставление большого объема гипертекстовой (или иерархически организованной) информации, возможность одновременной подачи различных типов информации, показ никогда не выставляемых произведений, но не только. Они часто являются дополнением экспозиции, обеспечивают «погружение» посетителя в идею выставки, объясняют концепцию экспозиции. Яркий пример – выставка Давида Бурлюка в Русском музее. Ограниченное выставочное пространство не дало возможности показать уникальные архивные материалы, раскрывающие личность художника, что для выставки имело первостепенное значение. Была разработана мультимедийная программа «Отец российского футуризма». Само название программы дало ключ к пониманию выставки.
Что может дать мультимедиа музею в его работе не с «виртуальным», а реальным посетителем музея, пришедшем в музей на реальную экспозицию или выставку? Мультимедиа обеспечивает:
свободу выбора для посетителя (интерактивность);
вовлечение посетителя в игру, активное участие в выставке;
показ явлений и процессов, которые трудно наблюдать в реальной жизни;
ориентацию в музейном пространстве.
Начиная с 1994 года, практически каждая временная выставка в Русском музее сопровождается компьютерной мультимедийной программой, позволяющей посетителю получить дополнительные сведения о концепции выставки, процессе ее создания, увидеть материалы, которые не были включены в саму выставку и т. д. В настоящее время ведется проект “Временные музейные выставки на CD ROM”. Созданные в музее компьютерные программы могут быть использованы в информационных зонах для посетителей музея, в музейном лектории, в провинциальных художественных музеях России, на уроках мировой художественной культуры в школах и в других учебных заведениях. Если можно было назвать только несколько мультимедийных программ для посетителя музея в 1993 году, то сейчас внедрение мультимедийной технологии идет лавинообразно.
Несмотря на многие преимущества, которые обеспечивает мультимедиа, анализ повсеместного использования его в экспозиции, выявляет следующие проблемы:
мультимедиа может отвлекать внимание посетителя от реально выставляемых объектов;
мультимедиа может поощрять не принятое в музее поведение;
мультимедиа может конфликтовать с нетехнической атмосферой экспозиции;
мультимедиа может раздражать тех посетителей, которые не являются компьютерно-грамотными.
Успех мультимедиа-программ на выставке зависит от понимания преимуществ и ограничений мультимедийных инсталляций. Концепция и разработка выставочных мультимедийных программ для посетителя должна рассматриваться с взаимодополняющих друг друга точек зрения: с точки зрения содержания самой музейной выставки и с точки зрения на мультимедийную инсталляцию, которая представляет собой отдельный выставочный объект. Мультимедийные программы, обычно устанавливаемые в информационном киоске рядом со входом на экспозицию, выполняют следующие функции:
поисковые;
гида по экспозиции или временной выставке;
инструмента для изучения музейной коллекции;
рассказчика;
эмоционального “крючка”.
Еще одно важное направление деятельности Русского Музея – это активная организация образовательных программ. При музее работает гимназия, создается проект «Лекторий – центр интеллектуального досуга», который преследует следующие цели:
развитие восприятия искусства и творческих способностей зрителей;
увеличение интереса зрителей к изучению истории искусств;
обеспечение понимания взаимосвязи различных видов изобразительных искусств и других видов творчества.
Проект состоит из нескольких частей:
разработка педагогических основ, которые должны быть заложены в основу компьютерной программы;
разработка модели (отбор материала, его структурирование, разработка интерфейса;
выбор программного обеспечения и создание прикладных программ.
В настоящее время в музее создано 15 мультимедийных программ по временным выставкам и специализированных для школьников под названием “Виртуальный музей”. В разработке сценариев этих программ участвовали ведущие искусствоведы – сотрудники научных отделов музея. Проект “Виртуальный музей для школьников” разрабатывается совместно с научно-практическим центром по проблемам музейной педагогики. Мультимедийные системы для посетителя могут иметь различные формы. Это и интерактивные киоски на временной выставке, и специальные информационные зоны, интегрированные в музейную компьютерную сеть, дающие возможность посетителю работать с мультимедийными базами данных по различным коллекциям, и мультимедийные инсталляции, полностью интегрированные в выставочное пространство, и музейные гиды, позволяющие ориентироваться в музее, и ролевые игры или симуляционные установки.
Разработка эффективной образовательной мультимедийной системы для посетителей требует тщательного взаимодействия различных музейных служб: социологов, музейных экспозиционистов, искусствоведов, музейных педагогов и компьютерных специалистов. Использование мультимедийной технологии в музее должно быть вызвано не тем, что это модно и современно, а тем, что это наиболее адекватно отвечает образовательной музейной миссии.
Таким образом, в деятельности Русского Музея главное место занимает работа с аудиторией – актуальной и потенциальной, организация образовательных программ для школьников и студентов с привлечением достижений информационных технологий.
Рассмотрев работу двух главных музеев Санкт-Петербурга, попытаемся ответить на вопрос: считать ли их конкурентами или партнерами? Концепция музейного маркетинга предполагает рассмотрение межмузейных отношений как исключительно партнерских. В целом, деятельность российских музеев это подтверждает. Например, в мае 2000 года в петербургском Манеже проходила выставка «Музей в XXI веке», предназначенная вниманию сотрудников музеев, библиотек, архивов и прочих учреждений. Выставку совместно организовали Эрмитаж и Русский музей.
Безусловно, примеры Эрмитажа и Русского Музея – это примеры позитивн

Список литературы [ всего 58]

1.Business opts. for Museums in Sponsorship hand out // Museums Journal. March, 1996, p.8.
2.Абанкина Т.В. PR некоммерческой организации: теоретические основы современных PR-технологийи моделей коммуникации // По материалам сайта http.//www.future.museum.ru
3.Балабанов И.Т. Финансовый менеджмент. - М.: Финансы и статистика, 1994 г.
4.Балганов И.Т. «Финансы розничной торговли» – М.: Финансы и статистика, 2003.-с.306.
5.Беленкова А.А. Prостой PR. М.: 2006.
6.Болотова А.К. Прикладная психология. М. Гардарики. 2006 – 284 с.
7.Булгак В.Б. От слов к делу: как выбрать стратегию развития предприятия
8.Вильсон М. Мы должны собрать работы всего человечества. // //Museum, 1998 № 1 – с. 64 – 68
9.Винокурцева Е. У последней черты. Станет ли BTL любимым приемом российской рекламыСоциально-культурная деятельность: история, теоретические основы, сферы реализации, субъекты, ресурсы, технологии / Учеб. программа. - М.: МГУКИ, 2001. - 136 с.
10.Герчикова И.Н. Менеджмент. Практикум. - М.:«Банки и биржи» Издательское объединение «ЮНИТИ», 1998 г.
11.Гнедовский М. Проблема музеев в новом законодательстве России. //Мир музея. № 4, 1998 – с. 18 – 20
12.Готтесдинер Х., Миронер Л., Даваллон Ж. Франция: успехи в изучении посетителей. // Museum, 1994 № 4 – . 13–19
13.Готтесдинер Х., Миронер Л., Даваллон Ж. Франция: успехи в изучении посетителей. // Museum, 1994 № 4 – с. 13–19
14.Губенко Н. Музеи: переосмысление границ? // Мир музея, 1993 № 2 – с. 24-28
15.Даршт О.Э. Паблик рилейшнз в музее. // Музей и новые технологии: Сб. научст. ст. М: 1999, – с. 16-26
16.Двенадцать шагов к клиентской лояльности. По материалам сайта http://crm.insightexec.com
17.Диденко Н.И. Маркетинг услуг. СПб., 2005 - 216 с.
18.Диденко Н.И., Самохвалов В.В. Основы международного маркетинга: Учебное пособие. СПб.: Политехника, 2000 г. – 182 стр.
19.Донцова Л.В., Никифорова Н.А. Годовая и квартальная бухгалтерская отчетность. М.: “Дело и Сервис”, 2004, с.316;
20.Дремайлов А. Музеи в век информатики. // Мир музея, 1998 №4, – с. 42 – 43
21.Зуев С.Е. Новые социальные технологии в сфере культуру. // Музей и новые технологии. Сборник научных статей. М.: 1999 – с. 5-11
22.Киссель О.М. // По материалам сайта http.//www.rusmuseum.ru
23.Ковригина В. Новые технологии в музейном деле. // По материалам сайта http.//www.prof.museum.ru
24.Коссова И. Музейная педагогика: еще один год. // Наше наследие 1996 № 5, – с. 34
25.Костина А.В. Оснеовы рекламы. – М. Кнорус, 2006
26.Котлер Ф. Маркетинг. М., ИНФРА, 2001 – 702 с.
27.Кощеева Е.Л. ,Лошак М.Ю., Тумин М.Я. Система комплексной автоматизации музеев КАМИС // Музей и новые технологии: Сб. научных статей М: 1999, – с. 79 – 92
28.Ландау О. Паблик Рилейшнз и паблисити. // По материалам сайта www.marketing.spb.ru
29.Ланкин В.Е. Маркетинг. Менеджмент. 2006 – 431 с.
30.Лебедева Е.А. Технологии работы учреждений культуры по связям с общественностью.// По материалам .//www.future.museum.ru
31.Макдональд Р. Этика служения – этика выживания. //Museum, 1998 № 1 – с. 26-28
32.Макманус П., Майлз Р. В центре внимания – рынок. // Museum, 1994 № 4 – с. 26 – 32
33.Мозер К. Психология маркетинга и рекламы. СПб.: Питер, 2004 – 594 с.
34.Никишин Н.А. Информационный менеджмент, как технология организации музейной деятельности. // По материалам сайта http//www.museum.ru
35.Ноль Л.Я. Музейные магазины в интернет. // По материалам сайта По материалам сайта http./museum.ru
36.Павлова Н.Н. Источники финансирования современных музеев и немного о фандрэйзинге. // Музей и новые технологии: Сб. научных статей М: 1999, – с. 47 – 60
37.Павловец Е.В. Проблемы правового регулирования отношений в сфере коммерческой рекламы в России и США:
38.Перцев Д.Г. Видеофильм в качестве изобразительного ряда искусствоведческой лекции.// По материалам сайта http.//www.future.museum.ru
39.Пеш Д. Маркетинг в музеях? // Мир музея. 1993 № 5, – с. 66 – 67
40.По материалам сайта http.//www.future.museum.ru
41.По материалам сайта http.//www.monarch/hermitage.ru/html
42.По материалам сайта http.//www.rusmuseum.ru
43.По материалам сайта http//www.museum.ru
44.По материалам сайта http://www. museum.samara.ru
45.Потемина Е. С большими залами, колоннами и светом // Мир музея, 1999 №5, – с. 40 – 41, 61 – 62
46.Пятенко С.В. Специфика стратегическогог маркетинга.
47.Ромат Реклама. СПб, Питер. 2006 – 206 с.
48.Скривен С.Г. Изучение посетителя. // Museum, 1994 № 4 – с. 4 –5
49.Словарь – справочник менеджера (под ред. М.Г. Лапусты). М.: ИНФРА-М, - 563 с.
50.Смолкин А.М. Менеджмент: Основы организации. - М.:ИНФРА–М, 2003 г. – 248 стр.
51.Соколов, А.В. Феномен социально-культурной деятельности / А.В. Соколов. - СПб: СПб ГУП, 2005. - 204
52.Социологический энциклопедический словарь. М.: ИНФРА М-НОРМА, 1998 г. – 480 стр.
53.Сьючи Ш. Директор для третьего тысячилетия. // Мир музея 1999 № 3, – с. 67 – 68
54.Федеральный закон «О рекламе». – М.: «Омега-Л», 2006 32с.
55.Финансы: Учебное пособие /Под редакцией Ковалевой А.М.- М.: Финансы и статистика, 2003, с.280.
56.Шеремет А.Д., Сайфулин Р.С. «Телекоммуникационный рынок». М.: ИНФРА-М, 2005, с.250;
57.Энциклопедия предпринимателя. /Сост.: С.М. Синельников, Т.Г. Соломник, М.Б. Биржаков, Р.В. Янборисова/. – СПб.: ТОО ОЛБИС, АО «САТИСЪ», 1999. – 592 стр.
58.Ярошенко Н.Н. Социально-культурная деятельность: парадигмы, методология, теория. - М.: МГУК, 2006.
Очень похожие работы
Пожалуйста, внимательно изучайте содержание и фрагменты работы. Деньги за приобретённые готовые работы по причине несоответствия данной работы вашим требованиям или её уникальности не возвращаются.
* Категория работы носит оценочный характер в соответствии с качественными и количественными параметрами предоставляемого материала. Данный материал ни целиком, ни любая из его частей не является готовым научным трудом, выпускной квалификационной работой, научным докладом или иной работой, предусмотренной государственной системой научной аттестации или необходимой для прохождения промежуточной или итоговой аттестации. Данный материал представляет собой субъективный результат обработки, структурирования и форматирования собранной его автором информации и предназначен, прежде всего, для использования в качестве источника для самостоятельной подготовки работы указанной тематики.
bmt: 0.00642
© Рефератбанк, 2002 - 2024