Образ женственности в костюме Модерна.

ОГЛАВЛЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
Глава I. СТИЛЬ МОДЕРН
1.1. Архитектура XX века
1.2. Модернизм в изобразительно искусстве XX века
Глава II. ЖЕНСКИЙ КОСТЮМ НА РУБЕЖЕ XIX – XX ВЕКОВ
2.1. Виды и формы женского костюма стиля Модерн
2.2. Головные уборы, причёски, украшения, косметика в женском костюме
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
СПИСОК ИЛЛЮСТРАЦИЙ
ПРИЛОЖЕНИЯ

Это достигалось при помощи нижней юбки, к подолу которой пришивались оборки. Юбка бального платья имела шлейф. Рукава в конце века напоминали пышные буфы и «окорока» 30-х годов. К началу XX века рукав у плеча сделался уже, но расширился книзу, Рукав часто заканчивался манжетом. У бальных платьев либо не было рукавов, либо рукава были пышные, короткие, напоминающие по форме фонарики. Парадные платья имели большое декольте (Илл. 4). Блузы и каждодневные платья шили с закрытым лифом, нередко со вставкой и стоячим воротником.
Большое внимание уделялось белью. Его отделывали кружевами и вышивками.
Домашней одеждой по-прежнему служили капоты, пеньюары, а также матинэ (от французского слова matin – «утро») – утренняя полудлинная одежда.
Верхними вещами являлись пелерины, мантильи, манто, жакеты и пальто с пелериной и стоячим воротником (Илл. 5, 6).
В моде были ткани мягких, часто переливчатых тонов, в основном шёлковые – шифон, тафта, крепдешин и пр., а также репс, бархат.
2.2. Головные уборы, причёски, украшения, косметика в женском костюме
Для стиля модерн характерны шляпки с маленькими полями и разными дополнениями (украшения, ленты и перья, цветы и даже чучела птиц и т.д.). По мере развития моды они меняли форму и постепенно увеличивались в размерах. К 1905 г. шляпы стали очень большими. Летом женщины носили соломенные шляпы, похожие на мужское канотье.
Женские прически в эпоху «модерна» были высокими. Часть волос укладывали в шиньон на темени, а часть – в валики надо лбом.
Украшениями служили вышивка, сутаж, кружева, блестки.
«Дополнением к костюму богатой дамы служат длинные нити бус, маленькие сумочки на длинном шнурке, лорнет, летом – тонкие перчатки и маленький кружевной зонтик от солнца, в холодное время года – муфта. Самым модным аксессуаром, с которым дамы практически никогда не расстаются, является складной веер из тюля или перьев, украшенный блестками».
В 1870-х – 1880-х гг. каблуки стали выше, они изгибались с внутренней стороны и сзади, сужаясь, и часто их называли каблуками «помпадур», или французскими. Полусапожки или ботинки зашнуровывались спереди или застегивались на пуговицы по внешнему краю. К 1890-м каблуки могли быть очень высокими, а носки длинными и острыми. Тесно прилегающие ботинки поднялись до середины голени; башмаки и туфли-лодочки украшались пряжками и высокими язычками или маленькими бантами. Обувь 1890-х могла быть очень экстравагантной: полусапожки из рыжего атласа, покрытые черным кружевом «шантильи», зеленые сафьяновые башмаки с высокими язычками и стальными пряжками, черные лакированные туфли-лодочки, или выходные туфли, с полосками из белой репсовой ленты и с черно-белыми атласными бантами. Для езды на велосипеде, катания на коньках, гольфа и спортивной ходьбы надевали ботинки на низком каблуке, со шнуровкой, или башмаки с кожаными или суконными гетрами, которые могли доходить до колена. Летом носили туфли со шнуровкой на подъёме под названием «Оксфорд»: белые – на пляже, коричневые или черные – в сельской местности.
Шёлковые чулки считались роскошью, их надевали только в торжественных случаях, а тонкие фильдекосовые и более плотные хлопчатобумажные или шерстяные носили «на каждый день». До 1880-х они были в основном белыми или светлыми, в отличие от полосатых чулок 1860-х, но в начале 1880-х дети и женщины носили также черные чулки. В это десятилетие чулки стали более пёстрыми: в черную и белую полоску или с вышитыми стрелками, а к концу 1890-х вышивки или кружевные вставки могли украшать подъём вечерних чулок.
Косметические и парфюмерные средства в изобилии производились в Европе. Особенно ценилась французская продукция. С ней конкурировала нью-йоркская парфюмерия.
С 1900 г. в высшем обществе были модны духи Виктора Вэссье из Парижа и туалетные наборы одноименных названий. Они продавались во всех главных парфюмерных магазинах.
Ярко выражена связь костюма стиля «Модерн» с архитектурой. Прихотливые изгибы линий модерна, непохожие ни на какие другие, отчётливо проявились в силуэте и декоре костюма, особенно женского. (Илл. 7).
«В моде конца XIX века господствовали великие модные салоны: сыновья Ворта, английская фирма Редферн, Жак Дусе, Пакен, сестры Кало и ряд других. Каждый из этих салонов имел свой стиль. Так, модели Дусе были как бы вариациями из произведений Ватто, Фрагонара и Ла Тура, картины которых были представлены в коллекции картин Дусе. В России в начале XX века настоящей королевой модерна была Надежда Петровна Ламанова, «поставщик двора Ее Императорского Величества». Она работала с тканью, как скульптор, предпочитала «наколку», выбирала драгоценные ткани, способные через блеск и матовость передать различные оттенки и глубину цвета. Основа, собственно платье выполнялось ею из тонкого сукна, блестящего атласа, бархата, муара. И подобно сказочной дымке платье покрывал прозрачный чехол из муслина или тюля, украшенный роскошной вышивкой, отделанный блестками, тесьмой, бисером, шелком».
«Большой вклад в движение за эмансипацию женщин и упрощение женского костюма внесли американки. Ещё в период пионерских переселений на Запад новые, походные условия жизни потребовали более удобных одежд.
В 50-е годы была сделана попытка ввести в моду короткий кринолин, а в 60 – 70-е годы – куртку «а lа Гарибальди» и длинные шаровары. Однако этот костюм вызвал в Нью-Йорке неслыханный скандал.
В 90-х годах пробовали ввести в ежедневный обиход юбку-шаровары, появление которой вызвало целую полемическую бурю. Тем не менее тенденцию к упрощению женского костюма, к большему удобству его уже невозможно было остановить».
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Формы и идейно-образное содержание стиля модерн были заимствованы женским костюмом, так как давали возможность формировать женский облик в соответствии с господствующими социальными идеалами. Стиль модерн в женском костюме возник еще в XIX веке, ориентировочно в 1890 г. и до 1913 г. Модерн проявил себя в женском костюме, его формах, линиях и декоре не менее ярко и выразительно, чем в архитектуре и прикладном искусстве. Костюм стиля модерн – очень яркий пример заданной искусственной формы, совершенно не отвечающей анатомическому строению женской фигуры, но, тем не менее, он обладал бесспорной композиционной слаженностью и эмоционально-эстетической привлекательностью. Костюм подчёркивал и утрировал женственность телосложения и придавал фигуре вычурную, рафинированную форму.
Необычным был профильный S-образный изгиб фигуры, создававшийся корсетом особой формы (получившим название «прямой фронт»), который не только затягивал талию, но и придавал специфическую форму бедрам и абсолютно прямую линию животу. Изгиб фигуры акцентировался также покроем и деталями костюма (например, болеро, жабо, треном). Женская фигура в костюме приобретала горделивую и грациозную осанку с выпрямленной спиной, втянутым животом, очень прямо поставленной головой и перегибом в области талии. В профиль этот перегиб распределял главные объемы фигуры по обе стороны «вертикали»: подчеркнуто-пышный бюст выступал вперед (опускаясь при этом несколько вниз), а столь же подчеркнутая покроем юбок и увеличенная накладками нижняя часть торса выступала назад. Плавная, текучая линия силуэта продолжалась в движениях гибкого, волочащегося по земле трена. Фронтальный силуэт костюма в геометрической схеме состоял из трёх треугольников – головы, лифа и юбки; по контрасту масс и линий он подчеркивал непропорционально тонкую талию и обрисовывал округлость бедер. Несмотря на усиленное акцентирование объёмности груди и бедер, силуэт костюма был стройным и изящным, линии женского торса нравились современникам, вызывая самые лестные ассоциации (например, с благородными очертаниями античной амфоры).
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
Андреева А.Ю., Богомолов Г.И. История костюма. Эпоха. Стиль. Мода. СПб.: Паритет, 2001. – 120 с.: ил.
Блейз А.И., Чалтыкьян Д.А. История в костюмах: от фараона до денди. – М.: ОЛМА-ПРЕСС, 2001. – 159 с.
Блохина И.В. Всемирная история костюма, моды и стиля. – Минск: Харвест, 2007. – 400 с.: ил.
Горбачева Л. Костюм XX века. От Поля Пуаре до Эммануэля Унгаро. – М., 1996.
Дзеконьска-Козловска А. Женская мода XX века. – М., 1977.
Дудникова Г.П. История костюма. Ростов н/Д: Феникс, 2001. – 416 с.
Дудникова Г.П. История костюма. Ростов н/Д: Феникс, 2003. – 448 с.
Забозлаева Т.Б. Драгоценности в русской культуре XVIII – XX веков: Словарь (История. Терминология. Предметный мир). СПб: «Искусство-СПб», 2003. – 464 с.
Захаржевская Р.В. История костюма: От античности до современности. 3-е изд., доп. М.: РИПОЛ классик, 2005. – 288 с.: ил.
Зелинг Ш. Мода. Век модельеров. 1900-1999. – Koln, 2000.
История красоты / Под. ред. У. Эко. – М., 2005.
Каминская Н.М. История костюма. М.: Легпромбытиздат, 1986. – 168 с.: ил.
Кассен-Скотт Д. Иллюстрированная энциклопедия костюма и моды. М.: Изд-во ЭКСМО-Пресс, 2002. – 192 с.: ил.
Кибалова Л., Гербенова О., Ламарова М. Иллюстрированная энциклопедия моды – Прага: Артия, 1986. – 608 с.
Киреева Е.В., История костюма. Европ. костюм от античности до ХХ в. М.: «Просвещение», 1976. – 174 с.: ил.
Козлова Т.В., Ильичева Е.В. Стиль в костюме XX века. М.: МГТУ им. А.Н. Косыгина, 2003. – 160 с.
Коммиссаржевский Ф.Ф. История костюма. Мн.: Современ. литератор, 2004. – 496 с.
Короткова М.В. Культура повседневности: история костюма. М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2002. – 304 с.: ил.
Косарева Е.А. Мода. XX век. Развитие модных форм костюма. СПб.: Петербургский институт печати, 2006. – 468 с.: ил.
Которн Н. История моды в XX веке. – Лондон, 1998.
Мерцалова М.Н., История костюма. М.: Искусство, 1972. – 114 с.
Нанн Дж. История костюма, 1200 – 2000. М.: Астрель: АСТ, 2005. – 343 с.
Нерсесов Я.Н., Путешествие в мир: Мода. – М.: ОЛМА-ПРЕСС Гранд, 2002. – 240 с.: ил.
Пармон Ф. Европейский костюм: стили и мода. – М., 1982.
Плаксина Э.Б., Михайловская Л.А., Попов В.П., История костюма. Стили и направления. 2-е изд., стер. – М.: Издательский центр «Академия», 2004. – 224 с.: ил.
Роуланд-Уорн Л. Костюм. М.: СЛОВО-SLOVO, 1999. 64 с.: ил.
Сидоренко В.И. История стилей в искусстве и костюме. Ростов н/Д.: Феникс, 2004. – 480 с.
Современная энциклопедия Аванта+. Мода и Стиль. Гл. редактор Володин В.А. – М.: Аванта+; 2002. – 480 с.: ил.
Такер Э. История моды / Э. Такер, Т. Кингсвелл; Пер. с англ. И. Бельченко. – М.: АСТ, Астрель, 2003. – 144 с., ил.
Терешкович Т.А. Словарь моды. – Мн.: Хэлтон, 2000. – 464 с.
СПИСОК ИЛЛЮСТРАЦИЙ
1. Женский костюм стиля «Модерн».
2. Женское платье реформ.
3. Женский костюм с колоколообразной юбкой.
4. Бальный туалет.
5. Повседневные костюмы для прогулок и визитов.
6. Нарядные туалеты для прогулок и визитов.
7. Связь костюма стиля «Модерн» с архитектурой.
ПРИЛОЖЕНИЯ
1. Женский костюм стиля «Модерн»
2. Женское платье реформ
3. Женский костюм с колоколообразной юбкой

4. Бальный туалет
5. Повседневные костюмы для прогулок и визитов

6. Нарядные туалеты для прогулок и визитов

7. Связь костюма стиля «Модерн» с архитектурой
Сидоренко В.И. История стилей в искусстве и костюме. Ростов н/Д.: Феникс, 2004. – С. 432.
Современная энциклопедия Аванта+. Мода и Стиль. Гл. редактор Володин В.А. – М.: Аванта+; 2002. – С. 211.
Плаксина Э.Б., Михайловская Л.А., Попов В.П., История костюма. Стили и направления. 2-е изд., стер. – М.: Издательский центр «Академия», 2004. – С. 158.
Сидоренко В.И. История стилей в искусстве и костюме. Ростов н/Д.: Феникс, 2004. – С. 433.
Современная энциклопедия Аванта+. Мода и Стиль. Гл. редактор Володин В.А. – М.: Аванта+; 2002. – С. 211.
Сидоренко В.И. История стилей в искусстве и костюме. Ростов н/Д.: Феникс, 2004. – С. 434 – 435.
Сидоренко В.И. История стилей в искусстве и костюме. Ростов н/Д.: Феникс, 2004. – С. 435.
Там же. – С. 435 – 436.
Сидоренко В.И. История стилей в искусстве и костюме. Ростов н/Д.: Феникс, 2004. – С. 436.
Там же. – С. 436 – 437.
Сидоренко В.И. История стилей в искусстве и костюме. Ростов н/Д.: Феникс, 2004. – С. 437.
Сидоренко В.И. История стилей в искусстве и костюме. Ростов н/Д.: Феникс, 2004. – С. 437 – 438.
Сидоренко В.И. История стилей в искусстве и костюме. Ростов н/Д.: Феникс, 2004. – С. 439 – 441.
Сидоренко В.И. История стилей в искусстве и костюме. Ростов н/Д.: Феникс, 2004. – С. 441 – 442.
Сидоренко В.И. История стилей в искусстве и костюме. Ростов н/Д.: Феникс, 2004. – С. 442 – 443.
Сидоренко В.И. История стилей в искусстве и костюме. Ростов н/Д.: Феникс, 2004. – С. 453.
Киреева Е.В., История костюма. Европ. костюм от античности до ХХ в. М.: «Просвещение», 1976. – С. 162.
Кибалова Л., Гербенова О., Ламарова М. Иллюстрированная энциклопедия моды – Прага: Артия, 1986. – С. 306.
Кибалова Л., Гербенова О., Ламарова М. Иллюстрированная энциклопедия моды – Прага: Артия, 1986. – С. 306.
Плаксина Э.Б., Михайловская Л.А., Попов В.П., История костюма. Стили и направления. 2-е изд., стер. – М.: Издательский центр «Академия», 2004. – С. 159.
Блохина И.В. Всемирная история костюма, моды и стиля. – Минск: Харвест, 2007. – С. 311.
Нанн Дж. История костюма, 1200 – 2000. М.: Астрель: АСТ, 2005. – С. 199.
Плаксина Э.Б., Михайловская Л.А., Попов В.П., История костюма. Стили и направления. 2-е изд., стер. – М.: Издательский центр «Академия», 2004. – С. 158 – 159.
Сидоренко В.И. История стилей в искусстве и костюме. Ростов н/Д.: Феникс, 2004. – С. 454.
Киреева Е.В., История костюма. Европ. костюм от античности до ХХ в. М.: «Просвещение», 1976. – С. 163 – 165.
35